Teatro
Pergamino es sede de la VIII Fiesta Provincial de Teatro Independiente
La VIII Fiesta Provincial de Teatro Independiente comenzó este miércoles en Pergamino. El evento, donde se desplegarán 15 obras teatrales y 5 talleres, tiene lugar hasta el 8 de abril, y los espacios donde sucede, por primera vez en esa localidad bonaerense, son Espacio Gae, Habemus Theatrum, el Teatro Unión Ferroviaria y la Casa de la Cultura.
Se trata de un evento que organiza el Ministerio de Cultura de la Provincia de Buenos Aires, a través del Consejo Provincial del Teatro Independiente, el Instituto Nacional del Teatro y el Municipio de Pergamino a través de la Subsecretaría de Cultura. De las 15 diferentes obras que se podrán disfrutar, el jurado elegirá las tres mejores para presentarlas en la Fiesta Nacional de Teatro Independiente.
Alejandro Casavalle, director del Consejo Provincial del Teatro Independiente, comentó: “Pensamos en realizarlo en Pergamino porque acá encontramos gente que ama el teatro. Además, resultó ganadora la obra de teatro GAE, “El viento en un violín”, y todas las circunstancias llevaron a que esta fiesta se celebre en esta ciudad. Cuando llegamos nos encontramos con un equipo increíble para sostener algo tan importante como es este evento. Aquí hallamos la garantía de que esto va a salir perfecto. La idea de integrar a los teatros independientes es para que esta sea una fiesta de todos”.
Asimismo, el funcionario provincial destacó que “la Provincia de Buenos Aires demostró, por segundo año, que es el lugar con más actividad teatral, por eso sería muy lindo que el público y los teatreros de Pergamino y la región acompañen este evento, porque esto se hace entre los artistas y el público, es ahí donde nace el hecho teatral. Cuando tenés la experiencia física de atravesar el teatro, esto te modifica. El teatro y el arte modifica y transforma vidas”.
Programa de la Fiesta
Cronograma de obras:
Miércoles 4
18 horas – Espacio GAE – “El viento en un violín”
Los Veleros producciones de Pergamino / Comedia dramática / Autor: Claudio Tolcachir / Director: Facundo Cruz / Duración: 90’ / Clasificación de la obra: Público adulto / Síntesis argumental: Mujeres que se aman, buscando desesperadamente un hijo. Madres con hijos, desesperadas por asegurarles la felicidad. Hijos desorientados, desesperados por encontrar su lugar. Historias de seres ricos y pobres buscándose la vida. Y el amor que lo atraviesa todo, que todo lo permite, lo bueno y lo malo. El amor de pensar la vida de otra forma y aceptarla tal vez, en nombre del amor.
22 horas – Espacio GAE – El éxodo
Ficción patria /Grupo La Tramoya de La Plata / Comedia dramática / Autor: Mariano Garay / Director: Jiuliano Cabrino / Duración: 50’ / Clasificación de la obra: Para mayores de 12 años / Síntesis argumental: La tierra acallada, los hombres y mujeres caídas, con espinas y dientes les morderemos las plantas. El final se anuncia, la fría y silenciosa noche los abrazará con su pesada lentitud, regando con sangre la tierra del norte.
Jueves 5
16 horas – Habemus Theatrum – “Como la espuma de un mar enorme”
Grupo Los Urdas de Bahía Blanca / Comedia dramática / Autor: Versión libre de los textos de Alejandro Urdapilleta. / Directores: Mauro Oteiza y Vicky Pezzutti. / Duración: 40’ / Clasificación de la obra: Mayores de 16 años / Síntesis argumental: Se trata de una pieza teatral cargada de ironía, que sintetiza la relación de dos personajes encerrados en la tóxica decadencia de “Ella”: un ser decrépito, ostentoso, repulsivo, es decir, típicamente humano. Marilú, quien la acompaña, soporta incondicionalmente los pensamientos despiadados y paranoicos de Ella, así como la declaración de sus sentimientos más íntimos.
18 horas – Casa de la Cultura – “Circuito íntimo”
Medias Cucú Teatro de 9 de Julio / Drama / Autor: Diferentes autores / Director: Gustavo Delfino / Duración: 60’ / Clasificación de la obra: Público adulto / Síntesis argumental: Cuando no sólo se trata de mirar. Cuando se caen las veladuras y las historias se muestran desde dentro. Cuando las voces de las que parecen no tener voz cuentan, desde sus pasiones cotidianas, su mundo; nos sumergen en él y nos hacen parte. Las historias íntimas se vuelven la historia de todos, porque esos relatos nos atraviesan.
20 horas – Teatro Unión Ferroviaria – Apertura Obra Invitada
Automenaje Comedia / Actor: Damián Dreizik. / Dirección: Alfredo Allende / Autor: Damián Dreizik / Síntesis Argumental: Dreizik retoma la historia del profesor de actuación Raúl Ricoletti para contar vida y obra, mientras transita cuarenta años de historia argentina. Así, Ricoletti repasa su histriónico paso por el musical infantil, la publicidad televisiva, el teatro de vanguardia y el cine político, géneros que han acompañado los avatares políticos y sociales de nuestro país.
22 horas – Unión Ferroviaria – “Tras los pasos de Jekyll & Hyde”
Grupo El Esférico de Chascomús / Comedia dramática / Autor: José Emilio Berasain / Director: José Emilio Berasain / Duración: 50’ / Clasificación de la obra: Público joven y adulto / Síntesis Argumental: Utterson (amigo personal de Jekyll), Poole (mayordomo) y la sirvienta de la casa del Doctor descubren en el laboratorio el cuerpo de… ¿Henry Jekyll? Una especie de bestia deforme agoniza y es el puntapié inicial para contar la historia del Doctor que, atravesado por la ambición y los fuertes deseos de vivir su vida sin ataduras, realiza un terrible experimento.
Viernes 6
18 horas – Unión Ferroviaria – “El beso de la mujer araña”
Agrupación cultural y teatral La Cueva de Chivilcoy / Drama / Autor: Manuel Puig / Directora: Carla Tomasini / Duración: 115 minutos / Clasificación de la obra: Público adulto / Síntesis argumental: La prisión, la reclusión y la suspensión de derechos, son penas físicas, recaen sobre el cuerpo, y calan más hondo que el suplicio que termina en la muerte. Manuel Puig realiza una crítica a la represión ideológica y al patriarcado desde el exilio forzado que debido a sus ideales son torturados y encerrados.
20 horas – Habemus Theatrum – “Jueves de comadres”
Grupo LAM Teatro de Saladillo / Comedia dramática / Autor: Jorge Accame / Director: Franco Midú / Duración: 45’ / Clasificación de la obra: Apta para todo público / Síntesis argumental: Tres amigas de toda la vida se juntan a festejar un jueves de comadres. Dedi, Sonia y Cata celebraran esta fiesta Como todos los años, con chicha y albahaca. Cantarán, beberán, se contarán sus secretos y sueños. Todo será fiesta hasta que cuenten un sueño, el último, un sueño hecho realidad.
22 horas – Unión Ferroviaria – “La teoría del olvido”
Ceta Teatro de Lomas de Zamora / Comedia dramática / Autor: Nicolás Blandi / Director: Nicolás Blandi / Duración: 80’ / Clasificación de la obra: Público adulto / Síntesis argumental: La cabeza de un hombre se ve afectada por una enfermedad. Un mundo imaginario se encuentra estancado en una década sin nombre. Sueños entre mandarines y ángeles muertos. En una época en la que muchos eligen olvidar, alguien lo hace involuntariamente. “Le encantaban las burbujas porque decía que la conectaban con lo efímero, algo que dura tan poco y es belleza pura”.
Sábado 7
16 horas – Espacio GAE – “Adiós mundo clown”
El Templo Teatro de Tandil / Comedia dramática / Autor: Javier Lester Abalsamo / Director: Esteban Calvo / Duración: 55’ / Clasificación de la obra: Mayores de 13 años / Síntesis argumental: Con una dramaturgia previa creada por Javier Lester, y esta vez con dirección de Esteban Calvo, en Adiós mundo clown el grupo pretende dar a conocer un trabajo en formato de unipersonal, donde Chichifo es el payaso protagonista de ésta obra que invita al público a la reflexión- en tono más que clownesco, de género Bufón, de cómo escaparle a la pesadez cotidiana para encontrar un sentido al curso con el que llevamos nuestras vidas.
18 horas – Unión Ferroviaria – Caravana
Grupo Caravana de Morón / Comedia dramática / Autor: Adrián Canale / Director: Adrián Canale / Duración: 60’ / Clasificación: Apta para todo público / Síntesis argumental: Es la historia de un psiquiatra que, en el año 1804, traslada en una larga caminata por la pampa argentina, a un grupo de locos desde Santa Fe hasta su Casa de Salud en Buenos Aires llamada “Las tres acacias”. Todo el desarrollo teatral del espectáculo, es el relato de las peripecias que sufre esta caravana singular, la descripción de sus casos y las conclusiones que va deslizando el narrador acerca de la locura.
20 horas – Espacio GAE – “La Mirada o el río al que las personas se arrojan a un pozo”
Espectáculo concertado de La Plata / Comedia dramática / Autor: Matías Mingrino / Director: Matías Mingrino (Niem Nitai) / Duración: 70’ / Clasificación de la obra: Público adulto / Síntesis argumental: C y D, con la excusa de un negocio de exportación, emplean una estrategia para hacerse de la escritura de la casa de A y B. Pero el amor aparece, las cosas se complican, se entrelazan, se complejizan y la estructura que los nombra y les da existencia, también los ahoga o los hunde como en un pozo o una sopa de letras y, el lenguaje es una bestia que se come a sus hijos.
22 horas – Unión Ferroviaria – “Montaraz”
Grupo Montaraz de La Plata / Comedia dramática / Autor: Braian Kobla / Director: Braian Kobla / Duración: 40’ / Clasificación de la obra: Público adulto / Síntesis argumental: Nuestro relato argumental funciona por la yuxtaposición de varios lenguajes o procedimientos desarrollados como: estados de actuación, canciones, secuencias físicas, sonidos, loops de textos, coreografías, secuencias textuales. De esta manera podemos pensar a las intérpretes como pulsos, intensidades que vibran estableciendo un pulso superior, un ritmo, y ese ritmo deviene en relato.
Domingo 8
16 horas – Espacio GAE – “Desmadre (después de la incubación)”
Grupo Teatral Casa IV y Teatro Puchero de San Miguel / Comedia dramática / Autor: Sebastián Ricci /Colaboración autoral: Norma Páez / Director: Sebastián Ricci / Duración: 60’ / Clasificación de la obra: Apta para mayores de 14 años / Síntesis argumental: En el altillo, aún tapiado, un huevo rompe el cascarón. Unas madres con cinco hijas apoyan las valijas en el umbral durante el último crujido. Se mudan a la vieja casona, y el pájaro, a la jaula. El ave crece junto a su hambre. Pide espacio. El techo empieza a ceder. Y ellas…también.
18 horas – Unión Ferroviaria – La isla desierta
Teatro de Repertorio de Vicente López / Comedia dramática / Autor: Roberto Arlt / Director: Roberto Aguirre / Duración: 55’ / Clasificación de la obra: Apta para todo público / Síntesis argumental: En una oficina con vista al puerto de Buenos Aires, varios empleados, oprimidos y alienados por un trabajo monótono y sin futuro, experimentan un cambio radical en sus vidas cuando dejan de trabajar en un sótano y son trasladados al décimo piso.
20 horas – Espacio GAE – “No me mates”
Grupo Teatral Negro Misterio de Mar del Plata / Unipersonal Dramático / Autor: Atahualpa Pintos / Director: Atahualpa Pintos / Duración: 50’ / Clasificación de la obra: Público adulto / Síntesis argumental: Esteban es un abogado, sumergido en la ardua tarea de escalar a costas de lo que fuere, sus fracasos empezaron a pesarle en la balanza del orgullo. Frustrado por la falta de resolución de casos, que trae aparejado una morosidad en sus responsabilidades, deja al descubierto el inevitable e incontrolable impulso animal. La violencia y el miedo a la derrota entran en juego donde no hay mediación que valga.
21.30 horas – Unión Ferroviaria – CIERRE y Acto de Premiación con la presentación de La Babel Orkesta
Talleres:
Desmontaje de las Obras Participantes
¿Cuándo? Del 5 al 8 de abril
Jueves, viernes y domingo de 10 a 12 horas: en la Biblioteca Municipal Dr Joaquín Menéndez
Sábado de 10 a 12: Teatro Unión Ferroviaria
Cupo: abierto
Requisitos: interesados en Teatro
Dictado por: Leonel Giacometto
Taller de Actuación
¿Cuándo? Jueves y viernes de 9 a 13 hora
¿Dónde? Habemus Theatrum (Pinto 918)
Cupo: limitado
Requisitos: Conocimientos previos de Actuación
Dictado por: María Figueras
Taller de Dramaturgia:
¿Cuándo? Viernes y sábados de 15 a 18 horas
¿Dónde? Habemus Theatrum
Cupo: abierto
Requisitos: conocimientos sobre artes escénicas y teatro. Especialmente pensado para los interesados en Dramaturgia y Dirección
Dictado por: Mariano Saba
Seminario: ¿Cómo leer teatro?
¿Cuándo? Viernes de 9 a 13 horas
Sábado de 15 a 18 horas
¿Dónde? Escuela Municipal de Bellas Artes
Sala Atahualpa Yupanqui // San Martín 621
Cupo: abierto
Requisitos: Interés por el Teatro, la Lectura, la Dramaturgia, la Dirección
Dictado por: Alfredo Allende
Taller de Dirección de Teatro
¿Cuándo? Viernes, sábado y domingo de 9 a 13 horas
¿Dónde? Casa De La Cultura (General Paz 600)
Cupo: limitado
Requisitos: conocimientos sobre artes escénicas y teatro. Especialmente pensado para los interesados en Dramaturgia y Dirección
Dictado por: Nelson Valente
De los creadores de “Chicas de New York” llega el esperado estreno de “Despeinada – El Musical”, el próximo jueves 2 de mayo a las 20.30 en el Teatro Regina (Av. Santa Fe 1235, CABA).
“No vas a parar de bailar, cantar, reír y disfrutar de este alocado musical. Con un importante despliegue, 25 artistas en escena y las inolvidables canciones que quedaron en tu corazón, ‘Despeinada – El Musical’ te hará vivir una noche única”, adelanto el comunicado promocional de la obra.
Sinopsis
“Viajamos a los años ’60 para despeinarnos de risa en una comedia musical desopilante. Dos jóvenes enamorados, una madre, muchas maletas y un asistente muy especial, serán los protagonistas de una alocada aventura, junto a las canciones de Palito Ortega, Violeta Rivas, Juan y Juan, Donald, Sandro y muchos más”.
Las entradas se pueden adquirir a través de Plateanet o en la boleteria del teatro.
Ficha técnico/artística
- Elenco: Angello Flores – Camila Carnevale – Camila Cobo – Daniela Franceschi – Denise Depauli – Diego Ovejero – Eleni Clavijo – Facundo Ávila – Facundo Ullua – Federico de Elias Bevacqua – Fer Martins – Flor Pupi Cella – Guillermina Gesualdi – Julieta Gelmini – Lara Gelmini – Lautaro Fernández – Leandro Anriquez – Mar Nuñez – Marcelo de Paula – Marcelo Duran – Mateo Barbon – Matías Martínez – Naza Marozzi – Valentina Zaffaroni
- Libro: Hernán Bonsergent
- Puesta en Escena y Dirección Coreográfica: Rodrigo Villani
- Arreglos Vocales, Coros y Dirección Vocal: Marcelo de Paula
- Diseño de Vestuario: Alfredo Miranda
- Diseño de Escenografía: Yamila Barreira
- Diseño Gráfico y Redes Sociales: Sebastián Castillo
- Diseño de Iluminación: Rodrigo Villani
- Coreografías de Tap: Noli Rodríguez
- Fotografía: Fiorella Romay
- Prensa: Kevin Melgar (0KM Prensa)
- Operación de Sonido: Damián “Chiqui” Traverso
- Operación de Luces: Matías Canony
- Asistente de Producción: Alejandro Vázquez – Esteban Bagnato
- Asistente General: Sofia Escalante
- Dirección General: Ariel Ciocco / Hernán Bonsergent / Rodrigo Villani
- Producción General: Ariel Ciocco
Juan Carlos Baglietto junto a sus hijos Julián y Joaquín encabezan la nueva versión musical de “El Principito”, aquella obra que protagonizó el mismo Baglietto, 20 años atrás, esta vez con Walas (Massacre), Flor Otero, Zaina, Valentina Podio, Carlos March, Roberto Catarineu y el debut de Luis Rodríguez Echeverría en el papel de “El Principito”. Se presentarán en el Teatro Ópera, a partir del 15 de junio.
Luego del suceso logrado por aquella versión musical de “El Principito” hace 20 años, que contaba con Baglietto en el elenco, una nueva versión desembarca en la calle Corrientes como un proyecto del músico rosarino junto a sus hijos. Esta vez, por una iniciativa del propio Baglietto quien quería volver a actuar y al mismo tiempo hacerlo con sus hijos, compartir ese proyecto con ellos.
Así se gestó esta nueva versión, que lo tiene a Baglietto en el papel de Saint Exupery (el aviador en el cuento), a su hijo Joaquín (quien lo interpretó en la serie “El Amor Después del Amor” de Netflix) en el rol del Hombre de Negocios y a su hijo Julián (quien ha tocado en la banda de Baglietto-Vitale por años) a cargo de la composición y dirección musical de toda la obra.
Este proyecto, ahora familiar, propone una versión del clásico que navega por orillas contemporáneas, desde lo musical y desde lo performático: Walas, el líder de Massacre, se pondrá en la piel del personaje del Rey, siendo su primera incursión en un musical de teatro. El rapero Zaina, una de las últimas figuras emergidas de las batallas de freestyle, interpreta al Vanidoso mientras que aporta una canción de su autoría al repertorio de la obra, en un trabajo conjunto con Julián Baglietto.
Flor Otero, que había sido parte del elenco en aquella versión de hace dos décadas, ahora interpretará el personaje de la Serpiente. El Principito será encarnado por el jóven Luis Rodríguez Echeverría, asumiendo su primer protagónico de un personaje para el que parece haber nacido.
El elenco se completa con la joven Valentina Podio en el papel de la Flor, Carlos Merch como el Bebedor y Roberto Catarineu como el Zorro.
La dirección está a cargo de Eduardo Gondell, quien dirigió el musical en su anterior versión y que ha cosechado a lo largo de su carrera premios de la talla del Goya, el Estrella de Mar, el Florencio Sánchez y el Premio Platino.
Esta nueva versión de “El Principito” contará con una puesta en escena que incluye una pantalla de led Ultra HD de 14 metros de largo, nunca antes montada para un espectáculo en el Ópera.
El vestuario y la caracterización de los personajes reflejan un trabajo minucioso, de gran nivel y que acompaña la impronta aggiornada de todo el proyecto.
(Fuente: Agencia Noticias Argentinas)
Con los conciertos de Zabeca Dúo y Lilah Trío, el Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires presenta una nueva edición del ciclo “Jueves Vivos”, en la Sala Piazzolla del Teatro Argentino (Av 51 e/ 9 y 10).
Zabeca Dúo y Lilah Trío se presentarán el jueves 25 de abril a las 20, con entrada gratuita con reserva online.
Con una propuesta renovada, regresó el ciclo musical “Jueves Vivos”, ofreciendo una experiencia donde el público podrá encontrar músicos con una reconocida trayectoria, en una combinación con artistas que están comenzando o desarrollando sus carreras. Esto genera la posibilidad de un intercambio musical único. A través de las distintas programaciones, el ciclo ofrecerá una variedad de géneros como folclore, tango, pop, rock, ritmos rioplatenses -entre otros- , evidenciando así la diversidad que tiene nuestra Provincia.
La jornada de este jueves comenzará a las 20 con el ensamble de guitarras Lilah Trío, integrado por Eva Baronio, Mariana Colletta y Mariana Ortíz, músicas, compositoras y profesoras de guitarra, con formación clásica y popular, egresadas del Conservatorio de su ciudad, Bahía Blanca. En sus composiciones conviven humores de distintos estilos, cada una de sus integrantes trae su fuente de influencias particular: música académica, folklore, rock, jazz, entrecruzando estilos para abrirle paso a composiciones instrumentales propias.
El cierre estará a cargo de Zabeca dúo, formado por el percusionista y cantante Mariano “Tiki” Cantero (conocido por su trabajo en Aca Seca trío y La Bomba de Tiempo) y el guitarrista Ernesto Snajer. El dúo interpreta músicas que toman la tradición de los ritmos argentinos y latinoamericanos como punto de partida, su repertorio consta de composiciones propias y también de grandes creadores, entre las que se destacan “Vidala para el último día” (Chivo Valladares), “Al dolor de mi gente” (Pedro Aznar) y “Monstruo de barro” (Orozco -Barrientos). Percusión y guitarra conversan en variaciones de chacarera, zamba y vidala, abordadas desde la libertad e inspiración que permite la improvisación.
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
Comenzaron las Jornadas Profesionales de la 48° Feria Internacional del Libro
“Despeinada – El Musical”, llega en mayo al Teatro Regina
Baglietto junto a sus hijos en una nueva versión de “El Principito”
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