Muestras/Exposiciones/Festivales
“Ciudad Emergente”, en la Usina del Arte porteña
Más de 1000 artistas de distintas disciplinas, 130 bandas, 450 actividades y la novedad del teatro es lo que propone la programación de la 12ª edición del festival gratuito Ciudad Emergente, que se desarrollará en la Usina del Arte y sus alrededores desde este jueves y hasta el domingo próximo.
“Ciudad Emergente siempre fue un espacio de visibilización de artistas que empiezan a crecer en la escena local, además con condiciones de producción y técnica de altísima calidad. Pero también es el marco donde artistas consagrados se presentan a hacer proyectos que nunca harían para el circuito comercial”, resumió sobre el espíritu del festival Viviana Cantoni, subsecretaria de Gestión Cultural de la Ciudad, en diálogo con la agencia de noticias Télam.
Entre los puntos destacados del encuentro, el primer día compartirán el show de apertura músicos como Lula Bertoldi, Emmanuel Horvilleur, Dante Spinetta, Jimena Barón, Coti, Mono de Kapanga, Natalie Pérez, Emme, Bambi, Dak1llah, Walas, Leo García, Bhavi, Neo Pistea, MYA, Agustín Casanova, Nicolás Sorin, Francisca Valenzuela, Nahuel Pennisi, Silvina Moreno y Emanero.
La fiesta que vio despegar a Tan Biónica y Eruca Sativa resulta una vidriera para bandas emergentes como Leningrado y su beat moderno con influencias gypsies, balcánicas y klezmer, el freestyle de Trueno o el rock pop cuidado de Triciclo que serán parte de la grilla del viernes 4.
En tanto el sábado participarán el grupo de blues rock Monovisión, el rock psicodélico de Familia de Lobos, el cuarteto de hard y punk rock Daraa, la intensidad punk de Kuproviesa, el dúo de blues y rock Camionero, Conociendo Rusia y el pop de Medalla Milagrosa, entre más.
El domingo se podrán escuchar cantautoras como una de las referentes jóvenes del folk Karina Vismara, Eva Calletti, Victoria Bernardi, July Abril, el cantautor español Mr. Kilombo, la banda Giros, Mariana Bianchini al frente de Crema Rusa, y el dúo Salvapantallas antes de su despedida de los escenarios.
“El festival se plantea como plataforma de exhibición de la cultura emergente de la Ciudad. Comenzó siendo de cultura rock y se fueron sumando diferentes expresiones y cruces artísticos y estéticos”, explicó Cantoni.
Y en la misma línea, subrayó: “La cultura joven se caracteriza por ser multidisciplinaria, por el intercambio, la diversidad y la participación. El festival creció en este sentido. Es más participativo, más experiencial, con más cruces entre el público y los artistas”.
En esta nueva entrega, Ciudad Emergente suma una sección dedicada al arte teatral, el Microteatro, donde se presentarán obras de 15 minutos para 15 personas en 15 metros cuadrados, al tiempo que propone recorridos itinerantes, acciones sorpresa y actividades que cruzarán lo performático con otras disciplinas.
Esto se suma a las ya existentes como música, gastronomía, danza, visuales, cultura urbana, humor con una nueva generación de “standaperos” y ya consagrados como Pablo Molinari & Fabricio Ballarini, cine, letras, moda y diseño, deportes, ¡vení a bailar!, bienestar, tecnología, disquería y revistería.
Además, una de las calles de la Usina se convertirá en escenario para la Cultura Urbana que será parte de batallas, presentaciones y shows de rap, trap, hip hop, freestyle y beatboxing en un ring especial, y otro espacio a cielo abierto se destinará a CinEmergente, donde el público podrá recostarse sobre almohadones a ver películas.
Entre las atracciones que se distribuirán a lo largo de los 20.000 metros cuadrados destinados al festival, habrá sitios donde practicar deportes, con talleres de Técnica de Estilos Combinados, danza, desfiles de moda y clases para crear diseños propios, maquillaje y nuevos looks.
Para los más chicos se realizará Emergentito, que propone un sector de juegos con un pelotero gigante y actividades didácticas y para la primera infancia se dispondrá iUpiiiii, con talleres musicales y muestras exclusivas.
El encuentro también contempla charlas y clases con cocineros populares y foodtubers como El Gordo Cocina o Juliana López May, un mercado orgánico, las secciones Visuales con el Proyecto LAB, murales en vivo, mapping, experiencias inmersivas, jams de dibujo y arte participativo, y Emergentech con las últimas tendencias en materia tecnológica.
En la página web del Gobierno de la Ciudad (festivales.buenosaires.gob.ar) se puede acceder a la programación completa del festival que se realizará en el edificio de Caffarena 1.
El Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Pettoruti inauguró la exposición “Malvinas en nosotros”, de Rosana Fuertes y Daniel Ontiveros, una propuesta del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires que se podrá recorrer en la sala C del Centro Cultural Islas Malvinas (calle 51 entre 19 y 20 de La Plata), perteneciente a la Secretaría de Cultura de la Municipalidad platense.
Los trabajos expuestos tienen relación con el pasado de Fuertes y Ontiveros en relación a la cuestión Malvinas, así como también cartas, fotos, dibujos y recuerdos personales de ese momento. Ontiveros fue soldado conscripto y enviado al conflicto del Atlántico Sur.
La creación de la muestra es el resultado de las experiencias vividas por ambos artistas desde sus años como estudiantes en la Escuela de Artes Visuales de Mar del Plata y pareja en el momento cuando estalló la guerra.
“Nuestra obra en general no está basada en ese conflicto, pero lógicamente a través de los años ambos hemos trabajado con esas experiencias vividas y nos pareció que podíamos hacer un aporte desde nuestra posición. Damos testimonio, no argumentamos en abstracto. Encarnamos experiencias vitales en obras”, cuentan los autores de la exposición.
La muestra podrá visitarse de lunes a domingos, de 10 a 20, hasta el próximo 15 de mayo.
(Fuente: Museo Provincial Bellas Artes E. Pettoruti)
Muestras/Exposiciones/Festivales
“¿Cuánto pesa el amor?”, muestra colectiva en el Centro Cultural Recoleta
El jueves 18 de abril a las 18 se inaugurará en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930) la muestra colectiva “¿Cuánto pesa el amor?”, con la curaduría de Daniel Fischer.
La exposición podrá visitarse en la sala Cronopios, J y C, con entrada libre y gratuita.
Luego de “Breve historia de la eternidad”, realizada en estas mismas salas en 2023, Fischer presenta “¿Cuánto pesa el amor?”, una exhibición que ocupa 1500 metros cuadrados donde se podrá disfrutar de las obras de más de 60 artistas nacionales e internacionales, de todos los tiempos y en todos los formatos: fotografías, instalaciones, pinturas, esculturas, videos y fragmentos textuales provenientes de la ciencia ficción o que surgen de conceptos filosóficos y comparten tópicos, mitos y relatos sobre el amor.
Los artistas que participan son: Amalia Amoedo, Manuel Ameztoy, Gabriel Baggio, Fabiana Barreda, Fabián Bercic, Antonio Berni, Delia Cancela, Claudia Casarino, Ailí Chen, Cynthia Cohen, Nicola Costantino, Angela Copello, Flavia Da Rin, Petu de Mareca, Claudia del Río, Elisa Estrada, León Ferrari, Mónica Fierro, Yiyú Finke, Ana Gallardo, Daniel García, Nicolás García Uriburu, Edgardo Giménez, Sara Goldman, Carlos Gorriarena, Vicente Grondona, Yuyo Gardiol, Carlos Herrera, Roberto Jacoby, Daniel Joglar, Alexandra Kehayoglou, Fernanda Laguna, Fabiana Larrea, Pablo Lehmann, Marcos López, Matilde Marín, Hernán Marina, Ulises Mazzucca, Paloma Mejía, Adriana Minoliti, Marta Minujín, Margarita Paksa, Alberto Passolini, Teresa Pereda, Débora Pierpaoli, Josefina Robirosa, Jéssica Sandoval, Diana Schufer, Paula Senderowicz, Cindy Sherman, Pablo Suárez, Paola Sferco, Soledad Sánchez Goldar, Mariana Tellería, María Torcello, Paula Toto Blake, Monica Heller, Liliana Porter, Silvia Rivas, Susana Pérez, Anatole Saderman, Mónica Van Asperen y Silvia Hauton.
Daniel Fischer se pregunta, como lo hiciera Raymond Carver, “¿De qué hablamos cuando hablamos de amor? ¿Cuál es su estatuto? ¿Cuál es esa pulsión que gobierna nuestros cuerpos y sentidos?”
“Llenos de pistas y señales, cuidadosamente seleccionadas, el peso del amor se hace presente en esta muestra de manera ingrávida y a la vez contundente”, apunta Fischer, y agrega: “La exposición, llena de nostalgia neblinosa y por momentos sombría, actúa como un inframundo límbico, como un borde para el espectador que medita y reflexiona sobre las distintas tecnologías que se ponen de manifiesto, físicas y emocionales, a la hora de pensar en el amor (…). La creación en este recorte de obra es concebida como un portal o ventana mágica que permite adentrarnos y pensar en la mística, en el misterio y en la espiritualidad sostenida con el amor, el dolor y el silencio”.
“¿Cuánto pesa el amor?” podrá visitarse de martes a viernes de 13.30 a 22 y sábados, domingos y feriados de 11.15 a 22, con entrada libre y gratuita.
(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)
El Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Pettoruti realizará, el sábado 6 y el domingo 7 de abril a las 16, visitas guiadas de las exposiciones que se encuentran en el Museo Municipal de Arte de La Plata (MUMART calle 50 entre 5 y 7), en una nueva actividad que forma parte de las propuestas del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Con recorridos participativos a cargo del personal del área educación se realizarán las guiadas de “Visiones del Río. Sobre orillas y barcas” y “Páez Vilaró. El pintor del medio del Río”, muestras montadas a partir de un trabajo conjunto entre el Pettoruti, la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de La Plata y el Museo Casa Pueblo. Ambas exposiciones que se exhiben en el museo municipal MUMART dan forma a un diálogo pictórico de diversos autores que tienen al río como protagonista principal.
“Visiones del río. Sobre orillas y barcas” propone recuperar, producir y expandir las colecciones de los museos de arte platenses para generar exhibiciones, diálogos y nuevas formas de pensar los espacios de preservación, conservación y difusión del arte en la ciudad.
Por su parte, “Páez Vilaró. Artista del medio del Río”, se despide este domingo y trajo la mirada del mismo río pero desde otra orilla por uno de los pintores uruguayos que encontró allí un lugar para su pintura.
(Fuente: Museo Provincial Bellas Artes E. Pettoruti – Prensa)
Presentan el libro “De boca en boca”, de Laura y Gustavo Roldán
Diez años sin Gabo
Tom Jones, la voz que desafía al paso del tiempo
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