Teatro
Se difundió la lista de nominados a los premios Estrella de Mar 2023
El Ente Municipal de Turismo de Mar del Plata (Emtur) dio a conocer todos los espectáculos y artistas nominados a los Premios Estrella de Mar 2023, entre los que se encuentran más de 270 inscriptos.
La ceremonia tendrá lugar el próximo lunes 6 de febrero en las instalaciones del Estadio Polideportivo “Islas Malvinas”.
En esta oportunidad, los profesionales que se vinculan de diversas maneras con el espectáculo en general y que conforman el jurado de los premios son: Agustina Cumba; Albertina Marquestau; Alejandra Canosa; Esteban Astorga; Gabriela Moccia; Gerardo Reboredo; Giselle Kesler; Gustavo Balboa; José Antonio Boccanfuso; Leandro do Carmo; Leandro Kurfirst; Lola Moss; Lucía Silva; María Constanza Sapag; María Eugenia Raineri Vittino; Atahualpa Pintos; Marina Milioni; Natalia Álvarez; David Akerman; Raúl Acosta; Raúl Oliveira; Roberto Grunberg; Rbocío Pérez; Santiago Moroni; Sergio Sosa Battaglia; Silvia Giovinazzi; y Valentín D’Onofrio.
Además, el jurado de Argentores -conformado por Adriana Tursi, Lucía Laragione y Roberto Perinelli– será quien defina la terna y premie al rubro “Autor Nacional”.
Los Premios Estrella de Mar fueron instituidos por la municipalidad del Partido de General Pueyrredón con carácter oficial y permanente a fin de distinguir aquellas obras que por sus valores artísticos, culturales y técnicos contribuyen a jerarquizar cada temporada estival de la ciudad de Mar del Plata.
El listado completo de los nominados al Premio Estrella de Mar 2023:
- Teatro Marplatense: Bonsai, Cartas – ¿Qué ves cuando miras el mar?, El viento en un violín, Haga algo, Zapa.
- Actor Marplatense: Juan Manuel Fernández por “El viento en un violín”, Luciano Paciotti por “Haga algo”, Mario González por “La muerte de Marguerite Duras”.
- Actriz Marplatense: Ángeles Marset por “Invisible, la verdad es la mentira más eficiente”, Lara Benitez por “Cartas – ¿Qué ves cuando miras el mar?”, Mariela Ferrari por “Bonsai”.
- Dirección Marplatense: Martín Pereyra por “Carne”, Natalia Kramer por “Haga algo”, Sebastián Dativo por “Bonsai”.
- Comedia: El divorcio, La divina familia, Los 39 escalones, Shamrock, Tarascones.
- Actor de Comedia: Cristian Quiroga por “5gays.com”, Facundo Arana por “Los 39 escalones”, Luciano Castro por “El divorcio”.
- Actriz de Comedia: Alejandra Flechner por “Tarascones”, Natalie Pérez por “El divorcio”, Viviana Saccone por “La divina familia”.
- Comedia Dramática: Laponia, Los Perros, Perdida Mente.
- Actor de Comedia Dramática: Gustavo Garzón por “Bufón Chéjov x Garzón”, Horacio Marassi por “Los perros”, Jorge Suárez por “Laponia”.
- Actriz de Comedia Dramática: Ana María Picchio por “Perdida Mente”, Laura Oliva por “Laponia”, Leonor Benedetto por “Perdida Mente”.
- Drama: El cuarto de Verónica, Pajarita, Stéfano.
- Actor de Drama: Gabriel Beck por “El loco y la camisa”, Luis Longhi por “Stéfano”, Pablo Mariuzzi por “Pajarita”.
- Actriz de Drama: Fernanda Provenzano por “El cuarto de Verónica”, Lorena Szekely por “Alma, de cuando dejó de ser Victoria y empezó a ser Alma” y “Pajarita”, Silvia Kutika por “El cuarto de Verónica”.
- Comedia Musical: El funeral de los objetos, Eternidades, té póstumo en hall de cine, Drácula, la despedida
- Actor de Comedia Musical: Juan Rodó por “Drácula, la despedida”, Nicolás Manasseri por “El funeral de los objetos”, Oscar Miño por “Mucho bardo y pocas nueces”.
- Actriz de Comedia Musical: Cecilia Milone por “Drácula, la despedida”, Eugenia Fernández por “El funeral de los objetos”, Jimena Gonik por “Eternidades, té póstumo en hall de cine”.
- Revista y/o Music Hall: Argentina la Revista, Brillante el gran varieté, Entre vos y show el Music Hall.
- Transformismo: Humor a bordo, Gala show es escándala, Transfrappé “Empoderad@s”.
- Unipersonal: Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores, Modestamente Fanego, Olvidate del matadero.
- Humor: Revuelto un mega espectáculo de comedia, La Jenny, “claro que si”, Soltero.
- Labor Humorística: Momi Giardina por “Cualquier cosa te llamamos”, Paquito Wanchankein por “Requetesuperhumorístico”, Roberto Peña por “Entre vos y show”.
- Revelación: Gisela Lepio por “Sex, viví tu experiencia”, Guillermina Valdés por “Los 39 escalones”,Wali Iturriaga por “La Jenny, claro que si”.
- Variedades: Gato Peters Alpargato – Humor para los de a pie, Servian el Circo: el gran sueño, Sesión abierta de Mediumnidad.
- Teatro Alternativo: Carne, Juguete Arlterado, La boda de la hija del presidente, Sex, viví tu experiencia, Torres gemelas.
- Infantil: Dinosaurios… una aventura jurásica, Gavi Vali, Nuevas aventuras hechizadas, Un Rey en calzoncillos, Una aventura congelada y el reino encantado.
- Danza: Hoy es siempre todavía, Mora Godoy 20 Años, grandes éxitos, Noche de danza
- Coreografía: Ariel Pastocchi y Jorge Delfino por “Argentina la Revista”, Matías Napp por “Sex, viví tu experiencia”, Mora Godoy por “Mora Godoy 20 Años, grandes éxitos”.
- Producción Integral Marplatense: Alzúa Producciones en coproducción con Fernanda Coliva por “Burlesque, noches de ensueño”; “Huellas del rock”; “La banda de la rima”; “Sesión abierta de mediumnidad”; y por “Una aventura congelada y el reino encantado”. Chauvin Microteatro por “15 minutos de cardio”; “Capilla ardiente”; “El grifo de los 5 millones de euros”; “El pedido”; “La ley primera”; “Malcogidos”; “Multipolar”; “Perfect@”; “Si van a besarse en los labios que sea delante de mi”; y “Un choreo”; y Chauvin Soundroom en coproducción con “Columbia Beatles ayer y hoy”; “Corderos en Chauvin, una noche exclusiva”; “Fiamma”; y “Leila Soul”. Petón Producciones por “Aventuras hechizadas”; “Brillante”; “David Lozano 90S”; “El crucero del humor”; “El show del mago sin dientes”; “Entre vos y show el Music Hall”; “Sofá y dos cuerpos”; y “Un cofre 2…Secretos de la abuela”.
- Producción Artística Nacional: 300 Producciones por “Ciro y los Persas”; “Divididos”; “La Konga”; “Luciano Pereyra”; y “Revuelto un mega espectáculo de comedia”, Ginett Servian por “Servian el Circo: el gran sueño”, Plan Divino por “Abel en concierto”.
- Vestuario: Alejandro Gallego por “Argentina la Revista”, Ginett Servian; Ana Pires; Giovanna Bermudez; y Walter Delgado por “Servian el Circo: el gran sueño”, Magda Banach por “Tarascones”.
- Escenografía: Mariana Tirantte por “Perdida Mente”, Phepandu Creativos por “El funeral de los objetos”, Rubén Minutoli por “Dinosaurios… una aventura jurásica”.
- Iluminación: Eber Cepeda Por “Servian el Circo: el gran sueño”, Pepe Cibrián por “Drácula, la despedida”,Ricardo Méndez por “Eternamente Argentina 2023”, Yanina Eiras por “Los 39 escalones”
- Stand Up: “El Trinche en Mar del Plata” por Martín Dardik, “El unipersonal de Laila Roth” por Laila Roth, “Si pero no” por Ezequiel Campa.
- Actuación de Reparto: Adriana Rolla por “Drácula, la despedida”, Maxi de la Cruz por “Los 39 escalones”, Nicole González por “Más que amigos”.
- Dirección Nacional: José María Muscari por “Perdida Mente” y “Sex, viví tu experiencia”, Nelson Ansiporovich por “Torres gemelas”, Nelson Valente por “El divorcio”; “El loco y la camisa”; “Laponia”; y “Los perros”, Pablo Gorlero por “Eternidades, té póstumo en hall de cine”, Pepe Cibrián por “Drácula, la despedida”.
- Micro teatro: El pedido, Malcogidos, Multipolar.
- Música Marplatense: Corderos en Chauvin, una noche exclusiva Jazz, Bossa y más!, La Marca, Los versos de Mar del Plata – 150 Años de Martín Fierro, Nochecita criolla.
- Tango: Chiqui Pereyra, D-Mol, Guillermo Fernández (Mar del Plata, el Tango y yo).
- Música Clásica: Gala lírica, Grandes recitales de piano, Historia de un amor.
- Recital: Abel Pintos, Ciro y los Persas, La Konga, Nonpalidece, No te va gustar.
- Música Urbana: María Becerra, Nicki Nicole, YSY A.
- Música Original: Juan Ignacio López por “Eternidades, té póstumo en hall de cine”, Leila Curi por “Leila Soul”, Victoria Brea y Juan Reynal por “2Love”.
- After: Alan Gómez + Pitcheo 808, John Digweed – Ciclo Sonora, Los Totora.
- Tributo/Homenaje: “Columbia Beatles ayer y hoy” – Tributo a The Beatles, “En el aire esta noche” – Tributo a Phil Collins, “Moonflower, melodías de Santana” – Homenaje a Santana, “Queen, sus mejores canciones” – Homenaje a Queen.
- Música Electrónica: Loco Dice, Nick Warren “The Soundgarden” – Ciclo Sonora, Solomun
- Autor Nacional: “El Bululú, un bufón peregrino” de Susana Estrella, “El recuerdadero (fuiste solo odio en las entrañas)” de Diego García Lorente, “Vacaman” de Diego de Miguel.
La obra “La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus”, llega con su quinta temporada al Almagna Teatro, de calle Guardia Vieja al 3783 de CABA. El reestreno será el 16 de octubre a las 20, y las funciones podrán verse todos los viernes en el mismo horario, con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral.
El proyecto, estrenado en el 2022 con gran repercusión de público y que se convirtió en un suceso del off Corrientes en el 2023, cuenta con dramaturgia de Diego Carreño basada en los posteos humorísticos y lingüísticos realizados por el actor y director Gabriel Wolf (integrante del grupo Los Macocos) en Facebook desde el año 2014 a la fecha.
Contrariamente a las puestas anteriores donde abundaban los recursos tecnológicos de este combo humorístico, ahora se ha elegido el minimalismo absoluto como recurso escénico respecto de la narrativa. Un hombre adulto, solo, viviendo en un lugar aislado de toda civilización, acompañado por un sinfín de artefactos y elementos antiguos que parece amar.
En efecto, E. (el protagonista) se encuentra en una casa perteneciente a su adinerada familia, ubicada en la cima de un cerro, en la que ha permanecido por los últimos 24 años, trabajando en la tesis que le permitirá graduarse como Filólogo, u Hombre de Letras. Esta tesis intentará confirmar aquél planteo de William Burroughs del año 1966 en el que afirmaba que “el lenguaje es un virus”.
Con esta premisa, el humor atravesará todo el espectáculo, como principal desafío de creación y de metodología narrativa para intentar acercarse a tamaña trama, utilizando y teatralizando elementos retóricos tales como la paradoja, la metáfora, la paronomasia y la dubitación, entre otros.
El resultado es una pieza de humor, en el que se intentará llevar a la acción teatral un sinfín de elementos propios de otras artes, a través de mecanismos generalmente utilizados en la narrativa o los géneros audiovisuales.
Ficha artística/técnica
- Dramaturgia: Diego Carreño
- Intérprete: Diego Carreño
- Voces en Off: Nazareno Casero, Noelia Vittori y Diego Gentile
- Diseño de arte: Analía Cristina Morales
- Diseño sonoro: Marcelo Ceraolo (Bulsara Records)
- Escenografía y vestuario: Analía Cristina Morales
- Música original: Pablo Bronzini
- Diseño de Iluminación: Víctor Chacón
- Fotografía: Noelia Vittori
- Fotografía en escena: Alan Roy Bahamonde
- Diseño gráfico: María Ana Tapia Sasot
- Asistencia de dirección: Noelia Vittori
- Prensa: Natalia Bocca
- Producción general: Malditas Producciones
- Dirección: Leandro Aita
“Vampiras”, obra escrita y dirigida por Tona Passarelli, se presenta todos los miércoles a las 21 en el Teatro El Grito, de calle Costa Rica 5459 de CABA, con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral.
Protagonizada por Pilar Castiñeyras y Liza Polo, la puesta traslada el imaginario del vampirismo a un pequeño pueblo del litoral argentino durante la década del noventa. Allí, entre el calor, la vegetación y una cotidianeidad aparentemente tranquila, el encuentro entre dos mujeres abre paso a una historia atravesada por el deseo, el miedo y la necesidad de permanecer.
Layla es una misteriosa inmigrante alemana que lleva siglos ocultando su verdadera naturaleza. Alba es una joven fascinada por el universo gótico que se encuentra frente a una decisión capaz de modificar su futuro. Cuando sus caminos se cruzan, cada una encuentra en la otra algo que desea.
Más sobre la obra
Lejos de la imagen tradicional de la vampiresa como figura exclusivamente seductora o monstruosa, “Vampiras” utiliza el género para preguntarse por el paso del tiempo, la maternidad, los vínculos entre mujeres y las distintas formas que puede asumir el deseo.
El terror convive así con el humor, la ironía y la extrañeza. El universo gótico europeo se desplaza hacia un territorio reconocible y cercano: el litoral argentino de los años noventa. En ese cruce aparecen ecos de una tradición contemporánea de literatura fantástica y de terror rioplatense, donde lo sobrenatural no necesita abandonar lo cotidiano para volverse inquietante.
“Me interesaba imaginar qué pasaría si sacábamos a la vampira del castillo, de la noche europea y de todos los lugares donde estamos acostumbrados a encontrarla, y la llevábamos a un pueblo del litoral argentino. A partir de ahí apareció la posibilidad de hablar de mujeres que atraviesan momentos muy distintos de sus vidas: una que lleva siglos existiendo y otra que está frente a una transformación enorme”, señaló Tona Passarelli.
Con una puesta que trabaja sobre el contraste entre lo íntimo y lo fantástico, “Vampiras” construye un universo propio donde una conversación puede volverse amenaza, lo monstruoso puede provocar una carcajada y aquello que parece lejano termina hablando de preguntas profundamente humanas. Porque quizás vivir para siempre no sea un privilegio. Y convertirse en otra cosa tampoco sea necesariamente una condena.
Ficha artística/técnica
- Actúan: Pilar Castiñeyras y Liza Polo
- Diseño y realización de Escenografía: Ana Passarelli
- Diseño y realización de Vestuario: Catalina Willimburgh
- Diseño de iluminación: José Binetti
- Maquillaje y caracterización: Gaby Illarregui
- Fotografía: Martin Dichiera
- Diseño gráfico: Delfina Piaggio
- Comunicación y prensa: Cecilia Gamboa
- Producción General: Martina De Giorgio
- Asistencia de Dirección: Cecilia Cavallero
- Dramaturgia y Dirección: Tona Passarelli
“The Old Man and the Old Moon” llegó a la Sala Picasso del Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA), en una producción de ANVY Producciones, con una propuesta teatral que convierte el escenario en un territorio de viaje, imaginación y encuentro.
Con dirección general de Susana Golletti y dirección musical de Nacho Pelaezz y Sebastián Aldea Dávila, la obra combina actuación, narración, teatro físico y música en vivo en una versión íntegramente en español, para contar una historia sobre el amor, la búsqueda y la necesidad de seguir adelante aun cuando todo cambia. Estrenada el miércoles 9 de septiembre a las 20, las funciones son todos los miércoles de este mes y octubre, con entradas disponibles a través de Plateanet.
La historia, que es representada en español, sigue a un hombre cuya tarea es cuidar la luna. Cada noche la acompaña y se asegura de que continúe su curso, sosteniendo una vida marcada por la rutina y el compromiso con una misión que parece ser más grande que él mismo. Pero cuando su esposa decide partir en busca de algo que todavía la llama más allá del horizonte, el Hombre toma una decisión inesperada: dejar atrás el mundo que conoce y emprender un viaje a través del mar para ir tras ella. Durante el recorrido atraviesa tormentas, pueblos, encuentros y despedidas que transforman la travesía exterior en una experiencia profundamente humana.
La puesta propone un universo escénico artesanal y transformable, donde los objetos, el cuerpo, la música en vivo y el juego de luces construyen diferentes espacios frente al espectador. A través de mecanismos simples, sombras y elementos de fácil desplazamiento, la escenografía acompaña el movimiento constante de la obra y permite que la historia se construya frente a los ojos del público, apelando a la imaginación y a una teatralidad viva.
Bajo la mirada artística de Susana Golletti, “The Old Man and the Old Moon” se plantea como una obra-viaje: una experiencia que no busca ser observada desde afuera, sino atravesada.
Los intérpretes no solo actúan, sino que también narran, cantan, tocan y participan activamente de la construcción del universo escénico. La intención es que el público se deje llevar por el recorrido, imagine aquello que no se muestra de manera literal y pueda salir de la sala con la sensación de haber ido lejos y, quizás, haber vuelto distinto.
Ficha artística/técnica
- Elenco:
Pato Witis
Juan Alvarez Prado
Julian Rubino
Jerónimo Dodds
Guadalupe Devoto
Mariano Botindari
Gonzalo García Gualtieri
Alejo Caride
Martin Bergman
Bautista Alegre
Violeta Dieguez
Caro Ibarra - Dirección General: Susana Golletti
- Asistente de Dirección: Gonzalo Ortiz
- Dirección Musical: Nacho Pelaezz – Sebastián Aldea Dávila
- Producción: Victoria Ponte – Andrea Marta Fabiano (ANVY Producciones)
- Asistente de Producción: Jero GC
- Stage Manager: Chechu Capurro
- Diseño de Sombras: Milagros Semenzato
- Diseño de Escenografía: Mercedes Fabiano – Ángel Tome
- Diseño de Vestuario: Renata Germano
- Diseño de Luces: Braian Mustafa
- Redes Sociales: Mal Gusto
- Prensa: Kevin Melgar
Todas las novedades de octubre en Del Fondo Editorial
Bicho Taladro – María Insúa
Celebran a la escritora Laura Devetach en su cumpleaños 90
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso