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Llega la segunda temporada de “”Pennyworth”, serie que cuenta los orígenes de Alfred
La segunda temporada de “Pennyworth”, el thriller criminal y de espionaje que narra los orígenes de Alfred Pennyworth, el icónico mayordomo y tutor de Batman, podrá verse desde este domingo en la plataforma Starzplay, donde se lanzará un nuevo episodio cada semana.
La serie, basada en los personajes de los cómics de DC creados por Bob Kane y Bill Finger, volverá con otros diez episodios producidos por Bruno Heller y Danny Cannon, creadores de “Gotham”, la tira de Fox protagonizada por un joven Bruce Wayne, el superhéroe de la franquicia.
“Pennyworth” se traslada a una Londres alternativa de los años 60 en la que la Segunda Guerra Mundial parece haber tenido otro resultado, con guardias de la realeza armados y patrullando las calles, ejecuciones públicas transmitidas por televisión y un primer ministro que tortura a sus enemigos de Estado.
En ese marco, Alfred Pennyworth (Jack Bannon), es un veinteañero exsoldado del Servicio Aéreo Especial británico que decide poner en marcha una compañía de seguridad privada, y pronto es contratado por un joven estadounidense y ya multimillonario Thomas Wayne (Ben Aldridge), el futuro padre de Batman, que simula trabajar como contador mientras se desempeña como agente encubierto de la CIA.
Ambos quedan atrapados en una contienda para derrocar al Gobierno británico desatada entre la Sociedad del Cuervo y la agrupación secreta conocida como la Liga Sin Nombre, en la que comienzan a participar junto a Martha Kane (Emma Paetz), quien algún día se convertirá en la madre de Bruce.
Esta entrega se sitúa un año después de los hechos literalmente explosivos que culminaron la primera temporada, con Inglaterra sumida en una guerra civil, y encuentra al protagonista a cargo de un club en el mercado negro del Soho londinense que reúne a personajes de las más diversas características y afinidades políticas .
Mientras todo en la ciudad y en la sociedad se desmorona cada vez más, Alfred buscará la manera de escapar hacia Estados Unidos junto a Deon “Bazza” Bashford (Hainsley Lloyd Bennett) y Wallace “Daveboy” MacDougal (Ryan Fletcher), los compañeros con los que conformaba su empresa de seguridad.
Sobre su interpretación del emblemático mayordomo, Bannon señaló en declaraciones a la prensa que una de sus referencias es el propio Michael Caine, quien tomó el rol en la trilogía de películas del Caballero de la Noche dirigidas por Christopher Nolan, ya que “sería extraño no asentir con la cabeza hacia él” a la hora de darle vida al personaje.
“Vi quién es Alfred en los cómics y pensé en cómo podría haber llegado allí. Esas son las preguntas que vamos respondiendo a medida que avanzamos. Y por supuesto ya le han pasado ciertas cosas en su vida, así que viene arrastrando ciertas cargas”, explicó el actor.
Además, consideró que lo “interesante” de esta nueva temporada es que los fans de Batman pueden conocer “el ADN que lo compone a través de Thomas y Martha”, al igual que “la oscuridad en Alfred”.
“Creo que en el universo DC nunca ha habido nada ambientado en Londres, así que eso es único, y con ello viene un contexto muy interesante para la serie, es esta versión oscura, retorcida y macabra de Londres. El entorno lo hace único y también es difícil clasificarlo en un género porque cambia constantemente y es impredecible”, ahondó sobre la serie.
Por su parte, su compañero Ben Aldridge definió ese escenario como “muy nostálgico y muy británico” pero “sin ser exageradamente refinado”, y calificó como “emocionante” trabajar en la tira para “encarnar estas historias desconocidas”.
“Sabemos dónde terminan, pero nadie sabe dónde comenzaron; eso ni siquiera está en los cómics. Todo está en juego y gran parte de eso viene de la imaginación de Bruno (Heller)”, agregó.
“Bruno bien podría ser un genio profético porque ha presagiado algunas de las cosas que han sucedido desde que lo filmamos. En el programa están estos dos partidos políticos que están polarizados y que son básicamente tan sucios y malos como el otro”, concluyó.
En tanto, a lo largo de esta segunda temporada será introducido el personaje de Lucius Fox, encarnado por Morgan Freeman en las películas de Nolan y esta vez por Simon Manyonda (“Las brujas”).
Las actrices Paloma Faith (“El imaginario del Doctor Parnassus”) y Polly Walker (“Bridgerton”) repetirán sus papeles como villanas de un grupo mafioso y se sumarán nuevos personajes, como el capitán Gulliver Troy y Salt, un misterioso asesino, interpretados respectivamente por James Purefoy (“Sex Education”) y Edward Hogg (“Taboo”).
El elenco de recién llegados a “Pennyworth” se completa con las actrices Jessye Romeo (“Curfew”) y Harriet Slater (“Faunutland and the Lost Magic”) y el británico Ramon Tikaram (“EastEnders”).
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Más de 20 puntos de rating para “MasterChef” y la coronación del influencer Ian Lucas
El influencer Ian Lucas se consagró campeón de “MasterChef Celebrity”, en una noche en la que el programa de Telefe superó los 20 puntos de rating.
El dato llamativo, publicado por la agencia Noticias Argentinas, es que en dos minutos “Gran Hermano”, que comenzó luego de la final de “MasterChef”, cayó cinco puntos de rating.
La final entre Ian Lucas y Sofía “La Reini” Gonet comenzó con 15 puntos de rating pero en 10 minutos ya estaba en 19 y luego de las 22, ya cerca del momento de la consagración superó los 20 puntos, arrasando con sus rivales del aire.
Ian Lucas campeón
El influencer Ian Lucas se convirtió en el campeón de la temporada 2025/2026 de “MasterChef Celebrity”, superando en la final a Sofía “La Reini” Gonet.
Ian Lucas coronó un buen trabajo realizado durante toda la edición del programa.
La última gala, emitida por Telefe, mantuvo en vilo a la audiencia hasta el final, luego de dos jornadas intensas en las que ambos finalistas debieron demostrar todo su talento con un exigente menú de tres pasos: entrada, plato principal y postre.
Definición de alto nivel
Ian logró destacarse con una propuesta sólida desde lo técnico y lo conceptual, lo que terminó inclinando la balanza a su favor frente al estilo innovador de “La Reini”, quien también recibió elogios del jurado por su desempeño a lo largo del certamen.
El veredicto estuvo a cargo del jurado integrado por Donato de Santis, Damián Betular y Germán Martitegui, quienes evaluaron cada detalle de los platos antes de anunciar al ganador.
Además del trofeo, el ganador se llevó el premio mayor de 50 millones de pesos, convirtiéndose en el nuevo dueño del delantal dorado y en el gran protagonista de la edición 2025/26.
La gran final de “MasterChef Celebrity Argentina” tuvo un momento inesperado que sacudió tanto al estudio como a la audiencia. En medio de la definición, Donato de Santis interrumpió la competencia para anunciar que dejará el programa tras más de una década como uno de sus jurados principales.
El reconocido chef italiano pidió la palabra a la conductora, Wanda Nara, y sorprendió a todos con un mensaje cargado de emoción. “Con esta hice 10 ediciones de ‘MasterChef’ y la pasé espectacular, fue hermoso. Llegó el momento de dar un paso al costado. He decidido que esta sea mi última participación”, expresó mirando a cámara.
El anuncio tomó por sorpresa tanto a la conductora como a los finalistas, Ian Lucas y Sofía “La Reini” Gonet, quienes se encontraban en plena instancia decisiva del certamen.
Durante su despedida, Donato dedicó palabras especiales a sus compañeros de jurado, Damián Betular y Germán Martitegui. “Ellos son mis compañeros de vida y de gastronomía, y de este cuadrado en el que estamos acá. Son dos grandes profesionales”, destacó.
También tuvo un reconocimiento especial para Wanda Nara, a quien elogió por su rol al frente del ciclo: “Sos una persona increíble, con corazón, generosidad y excelencia”.
El chef no quiso dejar a nadie afuera de su despedida y extendió su agradecimiento a todos los participantes que pasaron por el programa, al equipo de Telefe y, especialmente, al público. “Con críticas buenas y constructivas, siempre estuvo presente y me acompañó”, dijo visiblemente emocionado.
La decisión de Donato de Santis marca el cierre de una etapa clave en la historia del reality, justo en su instancia más importante. Su figura fue central desde los inicios del formato en la Argentina, convirtiéndose en uno de los rostros más representativos del programa.
Ahora, mientras la competencia sigue su curso para definir al campeón, la salida del chef abre interrogantes sobre el futuro del jurado y deja una huella imborrable en el ciclo gastronómico más exitoso de la televisión local.
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Está en Netflix “Elena sabe”, película protagonizada por Érica Rivas y Mercedes Morán
Netflix agregó a su cartilla una película argentina que se aleja del entretenimiento y apuesta a incomodar. Cuenta con las actuaciones de Érica Rivas y Mercedes Morán, y se basa en relato de Claudia Piñeiro que se mete de lleno en el desgaste del cuerpo, la maternidad y los vínculos asfixiantes.
Se trata de “Elena Sabe”, una adaptación de la novela homónima de Piñeiro, que relata una historia atravesada por la enfermedad, la maternidad y los límites del cuerpo. Dirigida por Anahí Berneri y guion coescrito con Gabriela Larralde, el film, con una duración de 104 minutos, propone una experiencia intensa y reflexiva.
Sinopsis
La trama sigue a Elena (Morán), una mujer con Parkinson avanzado cuya rutina está completamente condicionada por la enfermedad. Su vida da un giro abrupto tras la muerte de su hija Rita (Rivas), hallada sin vida en el campanario de una iglesia.
Aunque el entorno y la investigación apuntan a un suicidio, Elena rechaza esa versión. Está convencida de que su hija no se quitaría la vida y decide iniciar su propia búsqueda de respuestas, incluso cuando cada movimiento físico representa un desafío extremo.
Ese recorrido se convierte en el corazón del relato: una investigación íntima y desesperada que se construye a partir del esfuerzo corporal y los recuerdos fragmentados de su vínculo con Rita.
Más allá del suspenso, “Elena Sabe” pone el foco en temas incómodos: el peso de los mandatos sobre la maternidad, el rol de los cuidados y el derecho a decidir sobre el propio cuerpo.
La película desarma la idea de una maternidad idealizada y muestra vínculos donde el amor convive con el cansancio, la culpa y el resentimiento. En ese sentido, funciona también como un reflejo de debates actuales en Argentina, vinculados a la autonomía, la fe y las decisiones individuales.
(Fuente: losandes.com.ar)
El Indio Solario también convocó a la Vigilia por la Identidad en Plaza de Mayo
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Hasta siempre, Chuck
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