Cine
“Caballo de mar”, rústica e inocente búsqueda de una nueva vida
Rolo fue la última interpretación para cine de Pablo Cedrón, fallecido en 2017, en “Caballo de mar”, ópera prima de Ignacio Busquier que pone al personaje, un marinero rústico e inocente, en un pueblo perdido de la costa bonaerense en medio de una situación peligrosa y no buscada, y por la que encuentra el amor, que se puede ver a partir del jueves en Cine.ar y Cine.ar Play.
“A partir de unas historias (que filmó en una serie documental) y vivencias me parecía muy atractivo tomar un personaje de vida ordinaria, rutinaria y enfrentarlo a un hecho absolutamente azaroso que modifique su vida y su destino, y en esa búsqueda de recuperar su normalidad, se encuentra a sí mismo, se enamora y está dispuesto a todo por esa historia de amor”, explicó el director en una entrevista con la agencia de noticias Télam.
Con pocos diálogos, la expresión de los actores, sumado al clima generado y una música casi de parodia, “Caballo de mar” desmitifica el idilio que rodea a la vida en los pueblos.
Un favor a un desconocido, el robo a un supermercado, la aparición de una hermosa joven con ganas de irse del paraje y la corrupción policial lo ubican a Rolo en la lugar y momento menos indicado para su existencia.
Él sólo quiere subirse a su barco y zarpar de ese lugar, pero, así como decía Michel Corleone en “El Padrino 3”, “cada vez que quiero salir, vienen y me empujan a quedarme”.
“Es como si mirara hacia atrás y todo lo que esta tratando de recuperar: volver a subir a su barco, su exmujer (de la que sabemos muy poco, pero lo suficiente para entender que no lo quiere), nada de eso es mejor que lo que tiene ahora. Y todo eso no es otra cosa que lo que le da sentido a su vida: el amor”, comentó el realizador.
“A su vez -agregó-, se redescubre haciendo cosas diferentes. Andando a caballo y volviendo a sentirse vivo. Se hace preguntas, que no tienen respuestas. Pero de algo parece estar seguro, que no vuelve atrás. Rolo buscaba el sentido a su vida o al menos que pase algo diferente”.
La cinta fue filmada en Quequén y Necochea durante cuatro meses, luego de ganar el concurso de óperas prima del Instituto Nacional de Cine y Arte Audiovisuales.
“Lo que más rescato es que aún con toda la logística y limitaciones que debíamos enfrentar, hubo margen para improvisar y experimentar. Previamente al rodaje tuvimos unas dos semanas de ensayos que fue fundamental para trabajar personajes y encontrar el tono que tiene la historia y sus personajes”, señaló Busquier.

—¿Cómo pensaste el amor que siente Rolo por Dora, siendo tan diferentes en varios sentidos?
—Diría que el amor puede ser como una adicción. El personaje sabe que eso le puede hacer mal, pero hay algo irresistible, suicida y sobre todo desconocido que siempre nos hace pensar que hasta lo más estúpido puede salir bien. Rolo roza la ingenuidad. Siempre hay “una puerta”, que no sabemos a dónde nos lleva. El amor es un poco así.
—¿Cuánto ayuda para la trama y escritura la sensación claustrofóbica que puede dar un pueblo?
—El pueblo ayuda a crear el ambiente claustrofóbico, pero considero que no es determinante. Lo que lo define como claustrofóbico son los personajes que quieren irse de ese pueblo. Que están ahogados allí. Que están dispuestos a cualquier cosa por unos pocos pesos. Son estos personajes decadentes los que inmediatamente se contraponen a la idea que suele construirse de la vida en los pueblos.
—En cuanto a la pandemia, ¿Cuánto más pueden aguantar en esta situación sin poder filmar?
—La situación actual es muy grave para los trabajadores de la industria audiovisual. Y no se sostiene desde hace meses. No es un gremio tan grande como el de otras actividades y por lo tanto no se entera la gente. Pero no quiere decir que no la esté pasando muy mal, agravado por una crisis económica que profundizó la gestión del gobierno anterior. Son pocos los casos de producciones que han filmado en situación de cuarentena y cabe decir que en algunos casos fueron denunciados por el gremio por las condiciones de precariedad en las que lo hicieron. En el futuro del audiovisual veo dos caminos: Uno de ellos de recuperación muy lenta y progresiva, donde muchos medios y empresas ya empiezan a especular e intentan sacar provecho de esta oportunidad. El otro camino que se abre, me da la ilusión que viene mucho por hacer con una cantidad de contenidos hechos por gente que pertenece a esta industria de la que hablamos.
Cine
Doce películas renuevan la oferta en las salas de cine del país
Te van a matar (Título original: Te van a matar, País de origen: Argentina, 2026, Duración: 95 minutos, Calificación: SAM 16)
Género: Terror – Distribuidora: Warner Bros.
Sinopsis: Una mujer acepta un trabajo como ama de llaves en un rascacielos de Nueva York, sin conocer el historial de desapariciones del edificio. Pronto se da cuenta de que la comunidad está envuelta en un misterio.
Dirección: Kirill Sokolov – Elenco: Zazie Beetz, Myha’La, Paterson Joseph, Tom Felton, Heather Graham, Patricia Arquette.
La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 1 (RE) (Título original: The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1, País de origen: Estados Unidos, 2011, Duración: 117 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Fantasía / Romance – Distribuidora: BF + Paris Films
Sinopsis: El amor que Edward y Bella sienten el uno por el otro se sella con la celebración de una gran ceremonia organizada por Alice. Durante la luna de miel, los recién casados tienen relaciones sexuales y Bella queda embarazada. El rápido crecimiento del feto, mitad humano mitad vampiro, afecta gravemente a su salud, llevándola al borde de la muerte… Primera parte de la adaptación de “Amanecer” que supone la cuarta entrega de la saga cinematográfica Crepúsculo, basada en las novelas de Stephenie Meyer.
Dirección: Bill Condon – Elenco: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Billy Burke, Ashley Greene, Peter Facinelli.
La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 2 (RE) (Título original: The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 2, País de origen: Estados Unidos, 2012, Duración: 115 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Fantasía / Acción – Distribuidora: BF + Paris Films
Sinopsis: Tras convertirse en vampiro, Bella debe adaptarse a su nueva naturaleza. Cuando nace Renesmee, la familia Cullen tendrá que protegerse de la amenaza de los Volturi, pues existe una ley que prohíbe transformar a los niños en vampiros, ya que son difíciles de controlar y pueden provocar desastres que pongan en peligro la secreta existencia de los vampiros. Segunda parte de “Amanecer” y quinta entrega de la franquicia cinematográfica Crepúsculo, basada en las novelas de Stephenie Meyer.
Dirección: Bill Condon – Elenco: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Mackenzie Foy, Michael Sheen, Dakota Fanning.
Nuremberg: El juicio del siglo (Título original: Nuremberg, País de origen: Reino Unido / Alemania, 2025, Duración: 110 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Drama / Histórico – Distribuidora: Diamond Films
Sinopsis: En los años inmediatamente posteriores a la Segunda Guerra Mundial, mientras el mundo intenta asimilar los horrores revelados del Holocausto, el psiquiatra del ejército estadounidense teniente coronel Douglas Kelley (Rami Malek) recibe una misión extraordinaria: evaluar el estado mental de Hermann Göring (Russell Crowe), el notorio ex mariscal del Reich y segundo al mando de Hitler, junto con otros altos funcionarios nazis.
Dirección: James Vanderbilt – Elenco: Rami Malek, Russell Crowe, Michael Shannon.
Instinto implacable (Título original: Protector, País de origen: Estados Unidos, 2025, Duración: 102 minutos, Calificación: SAM 16)
Género: Acción / Thriller – Distribuidora: Imagem Films
Sinopsis: La vida pacífica de Nikki, una ex heroína de guerra, se ve destrozada cuando su hija es secuestrada. Inmersa en el submundo criminal mientras es perseguida por policías y militares, debe luchar para rescatar a su hija.
Dirección: Adrian Grunberg – Elenco: Milla Jovovich, Matthew Modine, D.B. Sweeney, Don Harvey, Gabriel Sloyer, Michael Stahl-David, Brooklyn Sudano.
Un secreto mágico (Título original: A Tooth Fairy Tale, País de origen: Estados Unidos, 2025, Duración: 88 minutos, Calificación: ATP)
Género: Familiar / Fantasía – Distribuidora: MB Films
Sinopsis: Un joven hada de los dientes, sueña con descubrir qué hay más allá de su estricta y aislada civilización. Su mundo cambia para siempre cuando conoce a Rupee y a Gemma. Los tres emprenden una misión épica para unir sus reinos mágicos y demostrar que la amistad puede derribar cualquier frontera. Pero la temible Reina Araña y sus secuaces no piensan ponérselo fácil..
Dirección: Michael Johnson.
Fui forastero (Título original: I Was a Stranger, País de origen: Jordania, 2025, Duración: 103 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Drama – Distribuidora: Lupino Films
Sinopsis: Un doctor, un soldado, un contrabandista, un padre y un capitán. En un mundo dividido por fronteras y guerra, cinco vidas se cruzan en la búsqueda de seguridad y pertenencia. Sus historias revelan el dolor y la frágil belleza de quienes se atreven a comenzar de nuevo.
Dirección: Brandt Andersen – Elenco: Yasmine Al Masri, Yahya Mahayni, Omar Sy, Ziad Bakri, Constatinos Markoulakis, Jason Beghe, Ayman Samman, Massa Daoud, Angeliki Papoulia, Yumna Marwan, Saleh Bakri, Baeyen Hoffman.
76 89 23 (Título original: 76 89 23, País de origen: Argentina, 2026, Duración: 98 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Documental – Distribuidora: Moving Pics SA
Sinopsis: Documental que homenajea a 76 89 03 (2000). 76 89 23 mediante entrevistas, archivo, hallazgos periodísticos e ilustraciones, propone deconstruir el pasado y el presente aportando una mirada actual. Diversos testimonios enriquecen la historia desde un punto de vista analítico socio político cultural y económico a través de momentos claves en Argentina llegando a un presente en donde la cultura se encuentra cuestionada, censurada, atacada y perseguida.
Dirección: Federico Benoit – Elenco: Cristian Bernard, Marcelo Piñeyro, Agustina Kämpfer, Flavio Nardini, Fernando Peña, Elizabeth Vernaci, Guille Aquino, Juanchi Baleirón, Martín Slipak.
Millennium Actress (Título original: Sennen Joyū, País de origen: Japón, 2001, Duración: 87 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Animación / Drama – Distribuidora: Cinetopia
Sinopsis: Una antigua y legendaria estrella del cine japonés, Chiyoko Fujiwara, vive en el silencio de su retiro cuando dos documentalistas llaman a su puerta para registrar su historia. Lo que empieza como una simple entrevista pronto se convierte en un viaje a través de su memoria, donde los límites entre la vida real y las escenas que interpretó comienzan a desvanecerse.
Dirección: Satoshi Kon.
El último gigante (Título original: El último gigante, País de origen: Argentina, 2025, Duración: 100 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Drama / Aventura – Distribuidora: Maco Cine
Sinopsis: Boris, un carismático guía turístico, se reencuentra inesperadamente con su padre Julián, quien lo abandonó hace 28 años. A través de encuentros tensos y emotivos, ambos exploran el dolor del pasado, el resentimiento y la posibilidad del perdón.
Dirección: Marcos Carnevale – Elenco: Oscar Martínez, Matías Mayer, Ines Estevez, Luis Luque, Silvia Kutica, Johanna Francella.
The Doors (RE) (Título original: The Doors, País de origen: Estados Unidos, 1991, Duración: 140 minutos, Calificación: SAM 16)
Género: Biográfica / Musical – Distribuidora: Mirada Distribution
Sinopsis: Oliver Stone retrata el clima de caos, hedonismo y creatividad que marcó el final de los años sesenta a través de la vida de Jim Morrison (Val Kilmer), el enigmático y magnético líder de The Doors. La película sigue su recorrido desde los inicios de la banda hasta su temprana muerte, y se adentra en su intensa relación con Pamela Courson (Meg Ryan), su compañera y musa. Entre el sur de California, la experimentación con alucinógenos y las exploraciones en el ocultismo, Morrison construye una figura tan fascinante como autodestructiva. El viaje culmina con su trágica muerte en París, a los 27 años, y con la consolidación de un mito que marcó para siempre la historia del rock. Reestreno.
Dirección: Oliver Stone – Elenco: Val Kilmer, Meg Ryan, Kyle MacLachlan, Kevin Dillon.
Pensamiento lateral (Título original: Pensamiento lateral, País de origen: Argentina, 2026, Duración: 90 minutos, Calificación: SAM 16)
Género: Thriller – Distribuidora: Independiente
Sinopsis: Julia, una psicóloga de 45 años, es secuestrada violentamente al salir de la universidad. Sus captores creen que tiene información crucial para un crimen,a lo que ella se niega. Después de días de tortura, Julia trata a los secuestradores como pacientes para analizarlos. Para mantener su integridad,se sumerge en la mente de los delincuentes en busca de una salida. A medida que los días avanzan,todos pierden el control,revelando secretos que la llevan a conectarse con su lado salvaje.
Dirección: Mariano Hueter – Elenco: Alberto Ammann, César Bordón, Itziar Ituño.
(Fuente: Ultracine)
Cine
“Proyecto Fin del mundo” debutó y se ubicó segunda en la taquilla
Entre el jueves 19 y el martes 24 de marzo de 2026 se vendieron 433.339 entradas en los cines argentinos, según cifras recolectadas por Ultracine. La asistencia aumentó un 93.78% en relación al fin de semana pasado y es el segundo más convocante del año.
Fue un fin de semana largo de 6 días (jueves a martes) debido al feriado del martes 24 por el Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, con un día no laborable el lunes 23. Instituido en el año 2002, el 24 de marzo es inamovible y cayó en día lunes en otras 4 oportunidades: 2003 (351.596 espectadores); 2008 (653.361 tickets), 2014 (592.013 asistentes) y 2024 (482.161 entradas). El más convocante fue en 2008 y 2026 quedó ubicado en la cuarta posición histórica con un día más. No hay registros de feriado puente en años anteriores.
“Hoppers” sigue bien arriba
Por tercera semana consecutiva, “Hoppers” sigue liderando el ranking con 145.733 espectadores en 374 salas. Aumentó un 48% su convocatoria a pesar de haber perdido un 10% de pantallas. Ha cortado 421.908 tickets desde su lanzamiento.
“Proyecto Fin del mundo”, protagonizada por Ryan Gosling, debutó en la segunda posición con 99.674 entradas en 301 salas. A pesar de no haber alcanzado el primer lugar en su semana de estreno, es el tercer mejor arranque de fin de semana de 2026.
“Scream 7” bajó al segundo puesto con 42.167 asistentes en 159 salas. Aunque perdió un 39% de sus pantallas en relación a la semana anterior, disminuyó un 5% de convocatoria. Con un acumulado de 291.833 tickets desde su lanzamiento, está a punto de convertirse en la película más taquillera de la franquicia.
El ranking se renovó con dos estrenos más: la secuela de terror “Boda sangrienta 2” en el puesto 4 con 29.197 espectadores en 248 pantallas y la italiana “La Grazia: La belleza de la duda” en la novena posición con 6.332 asistentes en 26 salas.
Además de “Hoppers”, dos películas más aumentaron su convocatoria en relación a la semana pasada: “Hamnet” (+39%) con 11.254 tickets en el puesto 7 y “Zootopia 2” (+44%) con 6.232 espectadores, lo cual le posibilitó superar la marca de los dos millones (leé la nota acá).
(Fuente: Ultracine – Por Carina Rodríguez)
Cine
Peter Jackson anunció un nuevo film de “El señor de los anillos”
“El señor de los anillos” tiene una nueva película en marcha más allá de la próxima “The Hunt for Gollum”, que tiene previsto llegar a los cines en 2027. Además, un estremecimiento de júbilo recorre la Tierra Media porque este nuevo proyecto tiene al mando a uno de los mayores entusiastas de la obra de J.R.R. Tolkien: Stephen Colbert.
El popular presentador, toda una institución de la televisión estadounidense tras su paso por “The Daily Show” que lleva desde 2015 al frente de “The Late Show”, se va a encargar de la escritura del guion junto a su hijo, el guionista Peter McGee.
El propio Peter Jackson fue el encargado de realizar el anuncio de este nuevo proyecto con un divertido vídeo en el que mantiene una animada conversación con Colbert sobre lo que va a hacer en su película, provisionalmente titulada “The Lord of the Rings: Shadows of the Past”; lo que traducido al español vendría a ser “El señor de los anillos: Sombras del pasado”.
Cómo nació la nueva película
En el vídeo, Colbert explica cómo su propósito es escribir una película que sea fiel a la obra de Tolkien y, a la vez, a su traslación al medio cinematográfico creada por Jackson. Así, su guion se centrará en determinados tramos de “La comunidad del anillo” que se quedaron fuera de la película estrenada en 2001.
“Los capítulos del libro que vuelvo a leer una y otra vez son los seis de ‘La comunidad del anillo’ que nunca llegaron a salir en las películas. Básicamente desde ‘Tres es compañía’ hasta ‘Niebla en las Quebradas de los Túmulos’ “, relata Colbert. “Así que pensé: quizás esto pueda dar para su propia historia, que se incluya dentro de una mayor”.
“Así podemos hacer algo que es completamente fiel a los libros y, al mismo tiempo, completamente fiel a las películas que habéis hecho”, concluye. Esta no es la primera colaboración de Colbert y el cineasta neozelandés, pues el presentador tuvo un pequeño cameo en “El hobbit: La desolación de Smaug” (2013) e incluso dirigió el corto “Darrylgorn” (2019), ambientado en la Tierra Media, con Jackson, Elijah Wood, Ian McKellen y Viggo Mortensen de protagonistas.
Además de trabajar con McGee en el marco narrativo adecuado para retomar esos capítulos del libro (según reveló, la acción de la película comenzará 14 años después de la muerte de Frodo, por lo que se intuye que gran parte de la narración será en forma de flashback), Colbert contó con la colaboración de Philippa Boyens, guionista y productora de la trilogía original.
Sinopsis
La sinopsis oficial de “The Lord of the Rings: Shadows of the Past” es la siguiente: “14 años después de la muerte de Frodo, se reúnen Sam, Merry y Pippin para recordar los primeros pasos de su aventura juntos. Mientras, la hija de Sam, Elanor, descubre un secreto olvidado por el tiempo y se propone averiguar por qué la Guerra del Anillo estuvo a punto de perderse incluso antes de empezar”.
“Shadows of the Past” aún se encuentra en un estado muy temprano de desarrollo y no tiene fecha de estreno asignada, pero los fans del universo de Tolkien no tendrán que esperar tanto para ver una nueva película en pantalla grande. “The Hunt for Gollum”, la continuación de la saga que dirige Andy Serkis, llegaría a los cines el 12 de diciembre de 2027.
(Fuente: Cinemanía)
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