Cine
Jueves, feriado y con siete estrenos en las salas argentinas
El jueves feriado llega con siete estrenos, cuatro de los cuales son argentinos: “A una legua”, de Andrea Krujosky, “Astrogauchos”, de Matías Szulanski, “Nadie culmina en la víspera”, de Florencia Orce y Pablo Moro, y la coproducción con Brasil “El diablo blanco”, de Ignacio Rogers.
Del exterior llegan la esperada “Toy Story 4”, de Josh Coley; “Hotel Mumbai: El atentado”, de Anthony Maras, y “El emperador de París”, de Jean-François Richet.
“A UNA LEGUA” (Argentina/2018, 76 m.)
Aborda la vida y obra del músico Camilo Carabajal, que conjuga folclore y tecnología digital, confluencia de tradición artística e investigación científica, vanguardia de la fusión entre estética y ciencia en el Siglo XXI.
La dirigió Andrea Krujosky, según guión propio, fotografía de Sebastián Lannepoudenx, edición de Fernando Vega y Federico Rozas (Independiente, ATP). Documental.
“ASTROGAUCHOS” (Argentina/2018, 80 m.)
En 1966 un científico argentino lleva adelante un plan espacial para competir con Estados Unidos y la Unión Soviética en la llegada a la luna, y en su camino se enreda en una sucesión de disparates.
La dirigió y escribió Matías Szulanski, según una idea de Bernardo Szulanski, con fotografía de Sebastían Ferrari, edición también del director, música de Carlos Páez y actuaciones de Ezequiel Tronconi, Laura Laprida, Alberto Suárez, Alejandro Jovic, Fabián Arenillas, María Eugenia Rigón, Verónica Intile y Debora Nishimoto (Kligger, +13). Comedia.
“NADIE CULMINA EN LA VÍSPERA” (Argentina/2018, 75 m.)
Documental autobiográfico en el que la realizadora se arma de valor para descubrir una parte de su historia que marcó su vida y la de su familia, también con testimonios de sindicalistas, periodistas y políticos, entre lo poco que conocía de la vida sindical de Manuel Gazzera, su abuelo, a partir de lo que escuchaba en su infancia.
Opera prima de Florencia Orce y Pablo Moro, con fotografía de Juan Pablo Chillón y ediciòn de Emiliano Serra, con entrevistas a Florencia Orce, Yolanda Ginocchio, Graciela Gazzera, Claudio Corriés, Andrew Graham-Yooll, Julián Licastro, Carlos Gaitán y Carlos Tomada (Sombracine, ATP) Documental.
“EL DIABLO BLANCO” (Argentina-Brasil/2018, 82 m.)
Un grupo de amigos treintañeros sale de viaje en auto a través del país, y en unas cabañas, uno de ellos tiene un extraño encuentro con un misterioso hombre, mientras la joven hija del administrador aparece asesinada: l grupo quedará atrapado en ese pueblo hostil, enfrentados a una antigua leyenda local.
Es la ópera prima de Ignacio Rogers, según un guión ,propio, con fotografía de Fernando Lockett, y actuaciones de Ezequiel Diaz, Violeta Urtizberea, Julián Tello, Nicola Siri, Martina Juncadella y Ailín Salas (Independiente, +13, con reservas). Terror/Suspenso.
“TOY STORY 4” (idem, Estados Unidos/2019, 100 m.)
Woody siempre ha tenido claro cuál es su labor en el mundo, y cuál es su prioridad: cuidar a su dueño, ya sea Andy o Bonnie. Pero cuando Bonnie añade Forky, un nuevo y reluciente juguete a su habitación, arranca una nueva aventura que servirá para que los viejos y nuevos amigos le enseñen a Woody lo grande que puede ser el mundo para un juguete.
Cuarta entrega de la serie, esta vez dirigida por Josh Cooley, según el guión de Rashida Jones y Will McCormack, y los personajes creados por John Lasseter, con música de Randy Newman (The Walt Disney Company, ATP) Animación/Fantástica/Aventuras.
“HOTEL MUMBAI: EL ATENTADO” (idem, Australia/2018, 125 m.)
Mumbai en 2008, cuando los huéspedes del hotel Taj Mahal Palace viven momentos de terror cuando un grupo de terroristas paquistaníes invade el lugar y mantiene a las personas como rehenes durante 68 horas.
La dirigió Anthony Maras, según guión propio y de John Collie , con fotografía de Nick Matthews, edición de Peter McNulty, música de Volker Bertelmann y actuaciones de Armie Hammer, Dev Patel, Jason Isaacs, Nazanin Boniadi, Angus McLaren, Anupam Kher, Natasha Liu Bordizzo, Tilda Cobham-Hervey y Suhail Nayyar (Digicine, +13, con reservas) Acción.
“EL EMPERADOR DE PARÍS” (“L’Empereur de Paris”, Francia/2018, 119 m.)
Bajo el imperio de Napoleón, François Vidocq, el único hombre que logró escapar de las más grandes cárceles es una leyenda de los bajos fondos, intentará pasar desapercibido disfrazado de comerciante, pero después de ser acusado de un asesinato que no cometió, le propone un trato al jefe de policía.
La dirigió Jean-François Richet, con guión propio y de Eric Besnard, fotografía de Manuel Dacosse, música de Marco Beltrami, Marcus Trumpp y actuaciones de Vincent Cassel, Patrick Chesnais, August Diehl, Olga Kurylenko, Denis Lavant,Freya Mavor, Denis Menochet, Jérôme Pouly, James Thiérrée, Fabrice Luchini, Vladimir Ostermann (IFA Cinema, +13). Aventuras/Histórica/Policial.
Cine
Estrenos, clásicos y funciones temáticas en los cines municipales de La Plata
Hasta el miércoles 12 de agosto, las salas de cine de la Municipalidad de La Plata presentan una nueva cartelera con estrenos nacionales, clásicos del cine internacional y funciones temáticas dedicadas a distintos géneros y realizadores.
Entre las propuestas destacadas se encuentran la premiada “Aftersun”, los estrenos argentinos “Ahí donde no estás” y “Los ojos de Helen” en el Espacio INCAA, además de reconocidos títulos como “Terminator 2: El juicio final, The Thing” y “El ángel exterminador”, que integran una programación pensada para públicos diversos.
Además, la programación incluye funciones del Espacio INCAA y de los ciclos “Misa Nocturna”, “Videódromo”, “Cinemecánica”, “Grandes Directores”, “Cable Pirata”, “Cine y Cuarentena”, “Cineclub”, “Freakshow”, “Proyecciones Terrestres” y “Cinefilia”, conformando una agenda que combina cine de autor, producciones contemporáneas, clásicos restaurados y películas de culto.
Las proyecciones se llevan a cabo en la sala del Cine Select, ubicada en el Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha (calle 50 entre 6 y 7), y en el Cine EcoSelect, emplazado en el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas (avenida 19 y 51).
Cine Select
- Viernes 7
18:30 – Ahí donde no estás (Entrada $4.000)
20:30 – Facultad (Entrada gratuita) - Sábado 8
18:30 – Ahí donde no estás (Entrada $4.000)
20:30 – The Thing (Entrada $4.000) - Domingo 9
18:00 – Ahí donde no estás (Entrada $4.000)
20:00 – Dios y el diablo en la tierra del sol en 16 mm ($Entrada 4.000) - Lunes 10
18:30 – Ahí donde no estás (Entrada $4.000)
20:30 – Marcado para matar (Entrada gratuita) - Martes 11
18:30 – Ahí donde no estás (Entrada $4.000)
20:30 – Trilogy of Terror (Entrada $4.000) - Miércoles 12
18:30 – Ahí donde no estás ($Entrada 4.000)
20:30 – Aftersun (Entrada $4.000)
Cine EcoSelect
- Viernes 7
18:00 – Los ojos de Helen (Entrada $3.000)
20:00 – La fiesta interminable (24 Hour Party People) (Entrada $4.000) - Domingo 9
18:00 – Los ojos de Helen (Entrada $3.000)
20:00 – Fire of Love (Entrada $4.000) - Martes 11
18:00 – Los ojos de Helen (Entrada $3.000) - Miércoles 12
18:00 – Los ojos de Helen (Entrada $3.000)
20:00 – Estiu 1993 (Entrada $4.000)
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
Cine
Taquilla de julio: aumento de un 15% respecto de 2025
El mes de julio de 2026 cerró con un total de 5.213.770 tickets vendidos en las salas de cine de Argentina. La cifra representó un incremento del 14,93% en comparación con el mismo mes de 2025 (4.536.377 entradas) y permitió al sector recuperar dinamismo tras el registro del año previo.
A pesar de esta mejora interanual, la asistencia total se mantuvo distante de los mejores períodos históricos del mes de julio registrados en la serie 1997-2026, encabezados por el récord de 2015 (9.615.574 espectadores), 2016 (8.846.888 espectadores) y 2019 (8.652.995 espectadores). El promedio para el mes es de 6.2 millones de tickets y y la cifra de 2026 se ubicó un 16% por debajo de ese número, en el puesto 24 sobre 31 registros desde 1997.
El top 10
El ranking mensual estuvo impulsado principalmente por el cine animado y las franquicias familiares como “Toy Story”, “Minions”, “Spider-Man” y “Moana”.
Dentro de la oferta dirigida a los adultos, “La odisea” fue la gran ganadora en el tercer puesto, aunque 4 películas de terror continúan convocando a los espectadores por debajo del top 5 (“Obsesión”, “Evil Dead: En llamas”, “Scary Movie: Terroríficamente incorrecta” y “Backrooms”).

- “Toy Story 5”: Se posicionó en el primer lugar del mes con 2.027.345 espectadores durante julio. La película de Disney-Pixar acumula 3.613.307 entradas desde su estreno el 18 de junio, manteniéndose como el título más visto en lo que va del año. Lideró el ranking semanal todo el mes hasta el estreno de “Spider-Man: Un nuevo día”. Es la película más taquillera de 2026.
- “Minions & Monstruos”: Se ubicó en el segundo puesto con 989.908 entradas vendidas durante sus primeras semanas en cartel tras estrenarse el 2 de julio. Quedó lejos de la marca de sus predecesoras de la franquicia más exitosa en Argentina, que acumula 20,8 millones de espectadores. Leé más detalles en este link.
- “La odisea”: La película dirigida por Christopher Nolan alcanzó la tercera posición con 744.887 espectadores desde su lanzamiento el 16 de julio.
- “Spider-Man: Un nuevo día”: Se quedó con el cuarto lugar del mes registrando 526.938 espectadores en solo dos días de exhibición (estrenada el 30 de julio).
- “Moana”: Se situó en el quinto puesto al vender 425.684 entradas desde su llegada a los cines el 9 de julio. Es uno de los registros más bajos (puesto 14 del histórico) para la producción live-action de Walt Disney Pictures.
- “Obsesión”: Ocupó el sexto lugar con 129.264 tickets en el mes, sumando un acumulado total de 418.045 espectadores. Es la película más longeva del ranking mensual con una excelente permanencia en salas.
- “Evil Dead: En llamas”: Quedó en la séptima posición con 99.686 entradas desde su estreno el 9 de julio.
- “Scary Movie: Terroríficamente incorrecta”: Se ubicó en el octavo lugar con 67.021 tickets vendidos en julio (acumula 843.714 entradas desde su estreno en junio).
- “El día de la revelación”: La película de Steven Spielberg alcanzó el noveno puesto con 55.643 espectadores (acumulado total de 320.847 entradas).
- “Backrooms”: Cerró el TOP 10 mensual en la décima posición con 46.814 tickets (acumula 542.954 espectadores desde su lanzamiento en mayo).
Distribuidoras
En la distribución de mercado por empresas distribuidoras, UIP pasó a liderar el mercado conjunto agrupando las licencias de Paramount, Universal y Sony.
UIP encabezó la distribución sumando 615.964 entradas (50,17% de cuota de mercado en julio), encabezados por “Minions & Monstruos”, “La odisea” y “Spider-Man: Un nuevo día”.
En segundo lugar, se posicionó Disney concentrando el 47,32% del total de asistencia (466.936 espectadores), impulsada principalmente por el desempeño de “Toy Story 5” y “Moana”.
(Fuente: Ultracine – Por Carina Rodríguez)
Cine
Se conocieron imágenes y detalles de “Flesh Impact”, biopic sobre Marilyn Monroe
Se conocieron las primeras imágenes de “Flesh Impact”, la biopic de Marilyn Monroe bajo la mirada de la directora Maggie Gyllenhaal, con Dakota Johnson como su protagonista.
La revista internacional “Vanity Fair” difundió el primer vistazo del cortometraje de 17 minutos que relata la vida de la icónica estrella de Hollywood.
A través de un posteo en redes sociales, el medio compartió la imagen de una mujer que personifica a la actriz de Hollywood en lo que serían sus años dorados, si no hubiera fallecido a la corta edad de 36 años.
“A medida que investigaba más sobre Monroe, Gyllenhaal empezó a interesarse profundamente por lo que podría haber sido de la vida de la actriz, fallecida a los 36 años”, expresó el medio.
De acuerdo con el testimonio de la directora, reconoció tener dudas cuando le propusieron por primera vez liderar este trabajo, por miedo a no poder abordar la historia con justicia. “Pensé: ‘No sé si soy la mujer indicada para este trabajo. Déjame tomarme un momento y ver qué surge’,” confesó en declaraciones al medio estadounidense.
A medida que investigó sobre Monroe, confesó haber cambiado su perspectiva sobre ella: “Su forma de actuar me parece fascinante, extraña, indómita y llena de alegría, pero a la vez profundamente conmovedora y dolorosa”, detalló.
“Me preguntaba qué habría pasado si hubiera tenido 60 años de vida por delante. ¿En qué se diferenciaría su trabajo actual?”, se cuestionó y disparó la idea principal del guión.
Más allá de la figura de Marilyn Monroe, Gyllenhaal explicó que la historia funciona también como un reflejo de la época dorada de Hollywood: “En muchos sentidos, esta película trata sobre Marilyn, pero también sobre las actrices en general y sobre lo que significa desempeñar esa profesión tan extraña, vulnerable y, al mismo tiempo, tan poderosa”.
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