Cine
Once estrenos llegan este jueves a las salas
El penúltimo jueves de noviembre llega con once, estrenos seis de ellos argentinos, como “Los sonámbulos”, de Paula Hernández, “Instrucciones para la poligamia”, de Sebastián Sarquís, “El hombre del futuro”, del chileno Felipe Rios, “Apurímac”, de Miguel Mato, “4 metros”, de Francisco Palazzo y “Cuerpos marcados”, de Ciro Néstor Novelli y Mariángeles San Martín.
De otros orígenes son “Reflejos siniestros” de Aleksandr Domogarov, “Huérfanos de Brooklyn”, de Edward Norton,, “El Irlandés”, de Martin Scorsese, “Downton Abbey”, de Michael Engler y “Dónde está ella?”, de Guillaume Senez.
“LOS SONÁMBULOS” (Argentina-Uruguay/2019, 107 m.)
Una familia se reúne los últimos días del año en la casa de la abuela, encuentro que empezará a mostrar las personalidades de cada uno de ellos pero que irremediablemente terminará con una situación qué hace estallar la tensión que se venía acumulando.
La dirección es de Paula Hernández (“Herencia””, “Lluvia”, “Un amor”) según un guión propio, con fotografía de Iván Gierasinchuk, edición de Rosario Suárez, música de Pedro Onetto y actuaciones de Erica Rivas, Ornela D’Elia, Rafael Federman, Luis Ziembrowski, Daniel Hendler y Marilú Marini (Digicine, +16) Drama.
“INSTRUCCIONES PARA LA POLIGAMIA” (Argentina/2019, 92 m.)
Fabiana busca quedar embarazada y está dispuesta a hacer lo que sea necesario para poder lograrlo: conspirar con su amiga, manipular al marido, pedirle esperma a un extraño, y todo se pondrá en juego y cada uno de ellos cruzará límites llegando a lugares de si mismos que en verdad desconocen.
la dirigió Sebastián Sarquís según un guión propio y de Gustavo Cornillon, con fotografía de Sebastián Gallo, edición de Rafael Menéndez, música de Pablo Sala y actuaciones de Marcelo Mazzarello Fabiana García Lagos, Guillermo Pfening y Anita Pauls (Fuara, +13) Comedia.
“EL HOMBRE DEL FUTURO” (Argentina-Chile/2019, 96 m.)
Michelsen, solitario y desarraigado camionero es jubilado a la fuerza y emprende un último viaje hasta Villa O’Higgins, el llamado fin del mundo por los transportistas australes, viaje en el que se irá desprendiendo de todo lo que conformaba su vida: su dinero, su trabajo y salud, hasta convertirse en un viaje de iluminación.
La dirección es del chileno Felipe Ríos, con guión propio y de Alejandro Fadel, fotografía de Eduardo Bunster, edicion de Nicolás Goldberg y Valeria Hernández y música de Alejandro Kauderer, con actuaciones de José Soza, Antonia Giesen, María Alché y Roberto Farias (Compañía de Cine, ATP) Drama.
“APURÍMAC” (Argentina/2019, 81 m.)
Cuatro comunidades con varios siglos de historia a 3.700 m. de altura en medio de la cordillera peruana unidas por un ritual ancestral, llevan con sus voces a conocer el rito de renovación del puente Q`eswachaca y regalan la posibilidad de otra mirada sobre el mundo.
La dirección es de Miguel Mato, guión propio con la colaboración de Eduardo Spagnuolo, con dirección de fotografía de Germán Costantino y edición de Emiliano Serra (Aura Films, ATP) Documental.
“4 METROS” (Argentina/2019, 96 m.)
Un hombre entrando en la crisis de los 40. Joaquín tiene un zumbido en los oídos y poco sabe de sí mismo. Se ha dejado llevar sin intervenir demasiado en sus deseos.
La dirección es de Francisco Palazzo el guión de Gustavo Cabaña, Juan Rodríguez, Diego Fried, la fotografía de Federico Rivares, la edición de lJonathan Smeke y la música de Fernando Monrmteleone, con actuaciones de Maite Lanata, Paula Morales, Mario Pasik, Osvaldo Laport y Victorio D`Alessandro (Primer Plano Film Group, +13, con reservas) Comedia/Romantica.
“CUERPOS MARCADOS” (Argentina/2019, 68 m.)
Documental que aborda desde una mirada terapéutica las cicatrices provocadas por el cáncer, la violencia o la mala praxis, y en la cual las mujeres son las protagonistas con sus testimonios e historias de vida.
La dirección es de los mendocinos Ciro Néstor Novelli (“Digo la cordillera: cuaderno de viaje”) y Mariangeles San Martín, según un guión propio (independiente, +13) Documental.
“REFLEJOS SINIESTROS” (“Queen of Spades: The Looking Glass”, Rusia/2019, 88 m.)
El siniestro fantasma de la Reina de Espadas está en busca de sangre, y sus próximas víctimas, los estudiantes de un antiguo internado, están envueltos en sombríos rumores, y cuando deciden explorar la torre abandonada de la escuela, los avezados adolescentes descubren un espejo cubierto con misteriosos dibujos y frente a él, como si fuera un juego, recitan un hechizo que hace que sus más íntimos deseos se vuelvan realidad.
La dirección es de Aleksandr Domogarov, el guión de María Ogneva, la fotografía de Aleksey Strelov, la edición de Vladimir Markov y la música de Sergei Stern, con actuaciones de Angelina Strechina, Claudia Boczar y Vladislav Konoplyov (BF París, +13) Terror.
“HUÉRFANOS DE BROOKLYN” (“Motherless Brooklyn”, Estados Unidos/2019, 122 m.)
Nueva York en la década del 50 cuando Lionel Essrog, un solitario detective privado afectado por el Síndrome de Tourette, emprende la tarea de resolver el asesinato de su mentor y único amigo, Frank Minna.
La dirección es de Edward Norton, con guión propio según la novela de Jonathan Lethem, con fotografía de Dick Pope, edición de Joe Klotz, música de Daniel Pemberton y actuaciones del mismo Norton junto a Bruce Willis, Willem Dafoe, Bobby Cannavale y Alec Baldwin (Warner, +16) Thriller/Drama.
“EL IRLANDÉS” (“The Irishman”, Estados Unidos/2019, 210 m.)
Frank Sheeran, veterano de la Segunda Guerra Mundial, estafador y sicario que trabajó con algunas de las figuras más destacadas del siglo XX, recuerda la desaparición del sindicalista Jimmy Hoffa, Lo que deviene un viaje por el mundo de la mafia, sus mecanismos, rivalidades y conexión con la política.
La dirección es de de Martín Scorsese, el guión de Steven Zaillan, según la novela ñ”I Heard You Paint Houses”, de Charles Brandt, la fotografía de Rodrigo Prieto, la edición de Thelma Schoonmaker, la música de Robbie Robertson, con actuaciones de Robert de Niro Al Pacino y Joe Pesci (Energía, +16) Acción/Mafia/Biográfica.
“DOWNTON ABBEY” (idem, Gran Bretaña/2019, 122 m.)
Basada en la serie de televisión homónima que sigue la vida de una familia aristocrática y sus sirvientes, que habitan en una gran propiedad en la campiña inglesa del Siglo XX, esta vez preparada nada menos que para recibir al Rey, lo que agitará la tranquila vida del palacio.
La dirección es de Michael Engler, el guión de Julian Fellowes, la fotografía de la edición de la música de con actuaciones de Matthew Goode, Maggie Smith y Elizabeth McGovern (UIP, ATP) Drama.
“¿DÓNDE ESTÁ ELLA?” (“Nos batailles”, Francia-Bélgica/2018, 98 m.)
Mientras que Olivier, de 39 años, pone tanto esfuerzo en su trabajo, Laura, su esposa y la madre de sus dos hijos, de repente un día desaparece y así, desconcertado, tendrá que asumir sus responsabilidades sin descuidar su familia, trabajo ni la búsqueda.
La dirección es de Guillaume Senez, según un guión propio y de Raphaëlle Valbrune-Desplechin, la fotografía de Elin Kirschfink la edicion de Julie Brenta, y actuaciones de Romain Duris, Lucie Debay, Basile Grunberger, Léna Girard Voss, Laetitia Dosch, Laure Calamy, Dominique Valadié y Sarah Lepicard (MontBlanc, +13) Drama.
La cuarta edición del Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires (FICPBA), iniciativa impulsada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, concluyó el miércoles 9 de septiembre con la ceremonia de premiación realizada en el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino. Del acto participaron autoridades del organismo, integrantes del equipo del Festival, realizadores y realizadoras, actores, actrices y referentes de la cultura.
Desde el organismo que conduce Florencia Saintout se realizó la ceremonia donde se dieron a conocer los veredictos de los jurados y se entregaron los premios de las competencias internacionales y bonaerenses, además de los reconocimientos y premios paralelos. La jornada incluyó el estreno mundial del cortometraje “Estudio para un retrato familiar”, del cineasta bonaerense Hernán Rosselli, que vuelve sobre el archivo de la familia Felpeto —origen de Algo viejo, algo nuevo, algo prestado— para construir junto a sus protagonistas un nuevo relato sobre su historia y su vínculo con el juego.
Los premios
En la Competencia Internacional de Largometrajes de Ficción, el premio a la Mejor Película fue para “Pequeñas criaturas”, de Anne Pinheiro Guimarães (Brasil), que además obtuvo los premios a Mejor Actriz, para Carolina Dieckmann; Mejor Música Original, para Gustavo Montenegro; y Mejor Actor Revelación, para Lorenzo Mello. Vainilla, de Mayra Hermosillo (México), se llevó los premios a Mejor Dirección, Mejor Guion, Mejor Fotografía —Jessica Villamil— y Mejor Dirección de Arte —Andrea López Pacheco—.
El premio a Mejor Actor correspondió a Marcelo Subiotto por Ramón Vázquez, de Gustavo Fontán (Argentina), y el de Mejor Actriz Revelación a Claud Hernández por Cuando un río se convierte en mar (España). Completaron el palmarés Hiedra, de Ana Cristina Barragán (Ecuador), por Mejor Montaje, y Todo va mal (Argentina), por Mejor Diseño Sonoro.
En la Competencia Internacional de Largometrajes Documentales, el máximo reconocimiento fue para A Little Gray Wolf Will Come, de Zhanna Agalakova (Croacia-Países Bajos), que también recibió el premio a Mejor Guión. La memoria de las mariposas, de Tatiana Fuentes Sadowski (Perú-Portugal), obtuvo los premios a Mejor Montaje y Mejor Diseño Sonoro; La vida fracturada (Argentina) fue distinguida por la fotografía de Pablo Piovano; y El río de los espíritus, del Colectivo Tawna (Ecuador-Estados Unidos), recibió el premio a Mejor Música Original.
En la Competencia Internacional de Cortometrajes, el premio principal fue para Talk Me, de Joecar Hanna (España), por un relato distópico sobre los problemas de comunicación y la intimidad contemporánea. La mención especial correspondió a El call center, de Juan Crespo Lejbruder (Argentina); el premio a Mejor Dirección, a Arame farpado, de Gustavo de Carvalho (Brasil); el de Mejor Fotografía, a Caso isolado (Brasil); el de Mejor Diseño Sonoro, a Fantasmas de vidas futuras (Chile); y los de Mejor Música Original e Innovación Artística, a Los arcos dorados de Olinda, de Douglas Henrique (Brasil).
La Competencia Bonaerense de Largometrajes reconoció como Mejor Película de Ficción a Ahí donde no estás, de Laura Chiabrando, de La Plata, que también obtuvo el premio a Mejor Dirección de Ficción. Machado, de Julián Tagle, fue distinguida como Mejor Película Documental; Luciana Mazza Toimil recibió el premio a Mejor Dirección de Documental por La palabra, con una mención de honor para Jorge Rivas; y Apenas habrá sombras, de Diego Ercolano, de Mar del Plata, obtuvo el reconocimiento a la Innovación Documental Artística.
En la Competencia Bonaerense de Cortometrajes, el premio principal fue para Una energía invisible me devora sin descanso, de Ludmila Fontana, de La Plata. El premio a Mejor Dirección correspondió a Amor y cine, de Julián Camilo Lloves de Lomas de Zamora, y el jurado entregó menciones honoríficas a Ernestina Gatti, por su actuación en Mientras todo esto pasa, y a Y si se encienden las estrellas, de Andrea Odreman y Emiliano Campos, como mejor animación.
Los Premios del Público BAFILMA fueron para El vuelo del moscardón, de Emanuel Di Cunto, Rodrigo Medrano y Pablo Bochard, en largometrajes, y para Los suicidas, de María Rinaldi, Francisco Villa y Juan Ignacio Temoche, en cortometrajes.
En el marco de MIA Buenos Aires se entregaron los premios de las empresas del sector, que aportaron servicios de postproducción, sonido, color, subtitulado, equipamiento y formación para películas y proyectos bonaerenses. 
Homenajes y encuentros
Uno de los ejes centrales de esta edición fue la sección especial “50 años del Golpe”, que reunió películas y actividades destinadas a reflexionar sobre la última dictadura cívico-militar, la memoria y la construcción democrática. La propuesta contó con la participación de actores, actrices, realizadores y referentes de la cultura, además de protagonistas de aquellas historias, entre ellos Pablo Díaz, sobreviviente de la denominada Noche de los Lápices.
Otro de los momentos de mayor convocatoria fue la presentación de El infierno está encantador: Gulp, 1985, documental de Lisandro Carcavallo sobre la presentación del álbum Gulp! de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota en Cemento, el 23 de agosto de 1985. La función se realizó en la Plaza Seca del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino y contó con la presentación del periodista Marcelo Figueras.
El Festival abrió con la Camerata Sinfónica y el Coro de Niños, e incluyó el homenaje al Indio Solari, un homenaje especial a Charly García y el recuerdo de Raymundo Gleyzer con la presencia de Nemesio Juárez. Además recibieron una distinción Dolores Fonzi, Fernán Mirás, Lorena Vega, Virginia Innocenti, Alejandra Flechner, Carmen Guarini y Benjamin Naishtat.
La programación incluyó asimismo las secciones Cuba, país de honor; Cine y Literatura; Orgullo +; FICPBITA; Cine y Ciencia; Clases Magistrales; Cine al Barrio y Homenaje al Indio.
El Festival en el territorio
En el marco del FICPBA se desarrolló MIA Buenos Aires, el Mercado Internacional Audiovisual, que reunió a productores, realizadores, profesionales e instituciones del sector. A través de rondas de vinculación, encuentros, capacitaciones y actividades específicas, el Mercado generó un espacio destinado a fortalecer la producción audiovisual bonaerense, favorecer nuevas alianzas y promover la circulación nacional e internacional de contenidos.
A lo largo del Festival se proyectaron más de 250 películas de más de 20 países en salas de La Plata y espacios de la Red de Salas Bonaerenses, con presencia en más de 60 municipios de la Provincia. La programación se completó con charlas, encuentros, clases magistrales y actividades especiales. También se realizó una nueva edición del Encuentro de Estudiantes de Cine y carreras afines y ofreció instancias de formación, intercambio y capacitación con profesionales de la industria audiovisual.
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
Hechizo de amor: la magia continúa
Actúan: Lee Pace, Joey King, Sandra Bullock, Nicole Kidman.
Género: Fantasía, Drama, Comedia.
Dirección: Susanne Bier.
Las hermanas Owens deberán enfrentar la oscura maldición que amenaza con destruir a su familia de una vez por todas.
Oasis: Don’t look back in anger
Género: Musical, Documental.
Dirección: Will Lovelace, Dylan Southern.
Documental que narrará la triunfal gira de reunión de Liam y Noel Gallagher, Oasis Live ’25, uno de los regresos al rock ‘n’ roll más esperados de nuestro tiempo. La película es un relato inspirador de lo que podría considerarse el mayor evento musical de 2025, que captura la experiencia y las emociones de la banda y sus fans en todo el mundo. Esta perspectiva única incluye acceso a los ensayos, al backstage y al escenario, así como las primeras entrevistas conjuntas de Noel y Liam en más de 25 años. Además de la gira mundial con entradas agotadas de la banda, la película también explora el profundo impacto emocional de este fenómeno cultural global y lo que su música significa para el público y las generaciones de todo el mundo.
Código: Venganza
Actúan: Annabelle Wallis, Jason Statham.
Género: Thriller, Acción.
Dirección: Jean-François Richet.
Después de que su jefe multimillonario sea asesinado frente a él, el agente de seguridad Cole Reed es incriminado por el homicidio y queda al borde de la bancarrota e injusticia. Perseguido por fuerzas internacionales, Reed debe limpiar su nombre y descubrir la conspiración detrás del asesinato, en una carrera contra el tiempo con acción intensa en alta mar y entornos corporativos letales.
Tadeo Jones y la lámpara maravillosa
Género: Familiar, Aventuras, Animación.
Tadeo y Sara son ahora padres de Olimpia (Oli), una adorable e intrépida niña de dos años. Y Momia no lleva nada bien haber dejado de ser el centro de atención. Mientras están de vacaciones en Londres, Sara sigue la pista de un objeto único: la lámpara maravillosa de Las mil y una noches. Y Momia, lleno de celos, pide un deseo: viajar en el tiempo hasta el momento en que era joven y todos le querían. Tadeo y Sara tienen que unir fuerzas para evitar que Momia cambie el curso de la historia y traer al grupo (Jeff, Belzoni y Ramona incluidos) de vuelta a casa. Esta nueva aventura los llevará a cruzar el Océano Atlántico desde la mítica ciudad perdida de Paititi hasta Grecia, y de allí a lo más profundo de Oriente Medio, hasta la misma cueva de Ali Babá y los Cuarenta ladrones.
El heladero
Actúan: Charlie Zeltzer, Ari Millen, Eli Roth.
Género: Terror.
Dirección: Eli Roth.
La tranquilidad de Bayleen Bay se interrumpe cuando un misterioso vendedor de helados comienza a repartir sus irresistibles helados entre los niños del pueblo. Lo que parece un inocente antojo pronto desencadena una ola de actos terroríficos, en la que los pequeños consumidores arrastran a toda la comunidad a una espiral de caos, paranoia y muerte.
La Municipalidad de La Plata renovará la cartelera de sus salas de cine con una programación que incluirá producciones nacionales e internacionales, películas de distintos géneros y funciones especiales.
Entre las principales novedades se encuentran “La casa del minotauro”, dirigida por Federico Bongiorno, y “Sin ley”, de Carlos Lasso, ambas integrantes del Espacio INCAA.
Además, habrá propuestas de los ciclos Misa Nocturna, Infantil, Cineclub, Freakshow, Videódromo, Cinemecánica, Grandes Directores, Cable Pirata, Cine y Cuarentena, Proyecciones Terrestres y Cinefilia.
Las funciones se realizarán en el Cine Select, ubicado en el primer piso del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha (50 entre 6 y 7), y el Cine EcoSelect, situado en el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas (19 y 51).
Cine Select
Jueves 10
- 18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – Entrevista con el vampiro (Entrada $4.000) - Viernes 11
- 18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – Arde Bahía (Entrada gratuita) - Sábado 12
- 16:30 – Intensamente 2 (Entrada gratuita)
18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – Animación surrealista en la URSS (Entrada $4.000) - Domingo 13
- 18:00 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:00 – La ciénaga en 35 mm (Entrada $4.000) - Lunes 14
- 18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – Operación Cicerón (Entrada gratuita) - Martes 15
- 18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – IT (Segunda parte) (Entrada $4.000) - Miércoles 16
- 18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – The Duellists (Entrada $4.000)
Cine EcoSelect
- Jueves 10
- 18:00 – Sin ley (Entrada $5.000)
20:00 – Heaven adores you (Entrada $4.000) - Viernes 11
- 18:00 – Sin ley (Entrada $5.000)
20:00 – Trenes rigurosamente vigilados (Entrada $4.000) - Domingo 13
- 18:00 – Sin ley (Entrada $5.000)
20:00 – Los edukadores (Entrada $4.000) - Martes 15
- 18:00 – Sin ley (Entrada $5.000)
20:00 – Cortometraje Habitación 22 (Entrada gratuita) - Miércoles 16
- 18:00 – Sin ley (Entrada $5.000)
20:00 – Kung-Fu Master! (Entrada $4.000)
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
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