Cine
“Primer grado en tres países”, una mirada sobre la educación pública
La realizadora Mariana Lifschitz estrena este jueves su ópera prima “Primer grado en tres países”, en el que muestra la situación de la escolaridad en Francia, Finlandia y Argentina, mientras busca reflejar “la relación afectiva contradictoria que tiene hoy la clase media argentina con la escuela pública” y bucear en los motivos que ocasionan esa discordancia.
El documental pretende “revalorizar a la escuela pública argentina, criticarla desde el amor y movilizar el afecto hacia ella en las madres y padres de clase media, que es el público que tenía en mente cuando hacía la película”, expresó Lifschitz en una entrevista con la agencia de noticias Télam.
A partir del relato y de las distintas experiencias de tres madres cuyos hijos empiezan primer grado en Finlandia, Francia y la Argentina, el filme explora la situación de la escuela pública en estos tres países, dejando en evidencia que las distintas problemáticas en algunos casos y aciertos en otros dependen de las políticas de cada Estado.
Estas mujeres de clase media formadas en la escuela pública, se contactan y van narrando cómo es el sistema educativo en cada uno de esos países, como son sus vivencias a partir de la elección del colegio, la relación con los docentes o autoridades de las escuelas y, en Argentina, se da el planteo de tener que elegir entre lo público y lo privado y el cuestionamiento de los contenidos y de la calidad educativa, algo impensado hace algunas décadas atrás.
“A lo largo de filme sobrevuela la tensión entre el recuerdo de la escuela que conocimos las madres en nuestra infancia, algo que compartimos con los espectadores adultos, la escuela que quisiéramos para nuestros hijos y las escuelas que tenemos en realidad para ellos”, reflexionó la realizadora que cuenta en su haber con el mediometraje “Permiso para bailar”, que se presentó en el 2010 en el Bafici.
—¿Qué te llevó a abordar e investigar sobre la situación de la escuela pública?
—La idea del proyecto comenzó a tomar forma cuando mi hijo tenía dos años y empecé a plantearme a qué jardín lo mandaría. La duda de público o privado es lo primero que aparecía. Charlando del tema con amigos cuyos hijos ya estaban escolarizados, encontraba que muchos de ellos a pesar de haberse formado en la escuela pública y ser defensores de ella, mandaban a sus hijos a escuelas privadas. La pregunta que me surgía entonces era qué tensión social se esconde atrás de esta contradicción. Me pareció que era una pregunta que merecía ser indagada y que no había sido abordada por los documentales de educación que se habían hecho hasta el momento.
—¿Por qué la elección de países como Francia y Finlandia para comparar los distintos modelos educativos?
—En realidad no fue una elección, conocía del barrio a Caroline (la mamá francesa) y a Agustina (la mamá que vive en Finlandia). Compartí con ellas y nuestros hijos muchos momentos de juego y charla en el parque y tenía en mente desarrollar un documental sobre educación cuando ellas decidieron volver a esos países para que sus hijos iniciaran allí la escuela primaria.
Caroline dirige y produce documentales para la televisión francesa, entonces con ella se dio de manera natural la idea de hacer una película juntas que comparara el primer grado de nuestros hijos en Argentina y Francia y luego me enteré que Agustina se mudaba a Finlandia que tiene hoy en día el sistema educativo más exitoso del mundo occidental. Siendo uno de los países más ricos y más igualitarios, sus alumnos sacan las mejores notas en los exámenes internacionales. Esa fama mundial es conocida aquí y los expertos locales en el tema a menudo la ponen como ejemplo. Por su parte, la tradición cultural francesa desde siempre se destaca en el imaginario de los argentinos. Desde la construcción de la República hasta nuestros días; desde la revolución burguesa con su libertad, igualdad y fraternidad; desde su iluminismo oponiendo la razón científica a la religión. La escuela pública argentina que nació en la segunda mitad del siglo XIX siendo gratuita, laica y obligatoria, mucho tiene que ver con los valores que irradiaban desde Francia hasta esta parte del mundo.
—¿Qué deja en evidencia el filme sobre la situación de la escuela pública?
—Los sociólogos tienen un concepto que es el de la fragmentación social, que tiene que ver con la fractura de los lazos entre las distintas clases sociales: Vivimos en barrios distintos, los chicos van a escuelas distintas, a clubes distintos, casi no hay puntos de encuentro. El sistema escolar está atravesado por esta fragmentación, a la que le llaman fragmentación educativa, y en algún lado leí una explicación muy clara sobre esto y es que las escuelas pasaron de ser homogéneas con población heterogénea a ser escuelas heterogéneas con población homogénea. Quise en el documental llevar esta conceptualización al ruedo desde lo cotidiano, usando la narración en primera persona.
—¿Cuál es la reflexión que plantea “Primer grado en tres países”?
—Creo que el documental tiene muchas lecturas y a cada uno le dispara para lados distintos según qué tecla le toque en su interior. La película es muy convocante entre los docentes también que incluso encuentran cosas en la película que a mí se me escapan. Hicimos un pre-estreno en la Biblioteca Nacional y luego de la película se dio un muy interesante debate entre el público donde se cuestionaba si es mejor que los chicos se eduquen en grupos homogéneos o es importante la heterogeneidad, y cómo es posible tener una sociedad integrada, que respete y valore las diferencias, si nos criamos sólo entre iguales.
—¿Por qué considerás que en la actualidad los padres cuestionan la calidad educativa y los métodos de enseñanza?
—Es interesante ver que no en todos los países esto es así. Según cuenta Agustina, en Finlandia las familias no se meten en lo que hace la escuela. El Estado decide una parte, la maestra (que tiene mucha libertad en el aula) decide otras cosas, y la familia no tiene una opinión. De hecho, como los chicos van y vienen solos de la escuela, son pocas las veces que los padres entran en contacto con el mundo escolar.
En Francia sí la escuela es tema de debate en la sociedad, sobre todo se le cuestiona, según cuenta Caroline, por ser elitista y estigmatizar a los que les va mal. Sin embargo la escuela pública y su calidad educativa, sigue siendo motivo de orgullo para los franceses.
En la Argentina creo que se cruzan muchas variables por las cuales cuestionamos la calidad educativa y los métodos de enseñanza. Por un lado queremos elegir la crianza que le damos a nuestros hijos y esperamos que la escuela que elegimos vaya acorde a nuestra ideología de cómo criarlos. Además, creo que influye el hecho de que hoy muchos padres de clase media tienen una formación académica mayor que los docentes, y eso les hace sentir que ellos saben más que los maestros (en la época de oro de la escuela argentina el docente estaba entre los más educados de la sociedad). Por último, el desprestigio de la escuela como institución hace que todo lo que emerge de ella nos haga cuestionarla.
La película “Perdiendo el Juicio” iniciará próximamente su rodaje en la ciudad de La Plata, con producción ya en marcha y un equipo artístico y técnico consolidado.
Se trata de una comedia que combina humor, vínculos afectivos y tensión romántica, con eje en la dinámica y la química de sus protagonistas.
El film está protagonizado por Manuela Viale y Pablo Yotich, quienes vuelven a compartir pantalla tras su trabajo conjunto en “Instante”, película que se estrenará el 23 de abril. En esta nueva propuesta, ambos exploran un registro diferente, orientado a la comedia y al enfrentamiento emocional entre sus personajes.
También integran el elenco Alejandro Fiore y Magui Bravi. El reparto se completa con Julieta Zara, Tupac Larriera, Juan Paya, Pedro Paya, Carlos Kaspar y Sebastián Cerratto, y cuenta con la participación especial de Mario Alarcón.
La dirección está a cargo de Nicolás Cáceres y Tupac Larriera, con guion de Juan Paya y dirección de fotografía de Davin Bög.
La producción cuenta con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
En la etapa previa al rodaje ya se realizaron lecturas de guion, ensayos y recorridas técnicas, avanzando en el diseño de arte y la planificación de filmación. El rodaje se desarrollará en distintas locaciones de la ciudad de la capital bonaerense.
(Fuente: Kevin Melgar – Prensa)
Cumbres borrascosas (Título original: Wuthering Heights, País de origen: Reino Unido / Estados Unidos, Duración: 136 minutos, Calificación: SAM 16 R)
Género: Drama / Romance – Distribuidora: Warner Bros
Sinopsis: Una historia de amor con los páramos de Yorkshire como telón de fondo, que explora la intensa y destructiva relación entre Heathcliff y Catherine Earnshaw. La tragedia golpea cuando Heathcliff se enamora de Catherine, una mujer de una familia adinerada de la Inglaterra del siglo XVIII. Mientras la sociedad los separa, su conexión se intensifica en una obsesión destructiva que amenaza con destruirlos a ambos y a todos a su alrededor.
Dirección: Emerald Fennell – Elenco: Margot Robbie, Jacob Elordi, Hong Chau, Alison Oliver, Owen Cooper, Shazad Latif, Vy Nguyen, Charlotte Mellington.
GOAT: La cabra que cambió el juego (Título original: GOAT, País de origen: Estados Unidos, Duración: 93 minutos, Calificación: ATP)
Género: Animación / Comedia / Aventura – Distribuidora: UIP
Sinopsis: Will es una pequeña cabra con grandes sueños que recibe una oportunidad única en la vida para unirse a los profesionales y jugar al Roarball, un deporte de alta intensidad, mixto y de contacto total dominado por los animales más rápidos y feroces del mundo. A los nuevos compañeros de equipo de Will no les entusiasma tener a una cabrita en su plantilla, pero Will está decidido a revolucionar el deporte y demostrar de una vez por todas que «¡los pequeños saben jugar!».
Dirección: Tyree Dillihay, Adam Rosette.
Caminos del crimen (Título original: Crime 101, País de origen: Reino Unido, Duración: 140 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Thriller / Acción – Distribuidora: UIP
Sinopsis: Con el sol abrasador de Los Ángeles como telón de fondo, «Caminos del crimen» narra la historia de un escurridizo ladrón (Chris Hemsworth) cuyos atracos de alto riesgo a lo largo de la emblemática autopista 101 han desconcertado a la policía. Cuando ve la oportunidad de hacer el golpe de su vida con la esperanza de que sea su último trabajo, su camino se cruza con el de una desilusionada corredora de seguros (Halle Berry) que se enfrenta a su propia encrucijada, lo que obliga a ambos a colaborar. Decidido a resolver el caso, un implacable detective (Mark Ruffalo) se acerca a la operación, lo que aumenta aún más lo que está en juego. A medida que se acerca el robo multimillonario, la línea entre cazador y presa comienza a difuminarse, y los tres se ven obligados a afrontar el coste de sus decisiones y darse cuenta de que no hay vuelta atrás.
Dirección: Bart Layton – Elenco: Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Halle Berry, Barry Keoghan, Monica Barbaro, Corey Hawkins, Jennifer Jason Leigh, Nick Nolte.
El sonido de la muerte (Título original: Whistle, País de origen: Canadá, Duración: 85 minutos, Calificación: SAM 13)
Género: Terror – Distribuidora: BF + Paris Films
Sinopsis: Un grupo de estudiantes inadaptados encuentra por accidente un objeto maldito: un antiguo silbato de la muerte azteca. Al soplarlo, descubren que el terrorífico sonido que emite hace que sus futuras muertes les persigan, desatando una maldición que deben romper antes de que sea tarde.
Dirección: Corin Hardy – Elenco: Dafne Keen, Sophie Nélisse, Nick Frost, Percy Hynes White, Sky Yang, Alissa Skovbye, Lanette Ware, Mika Amonsen, Stephen Kalyn, Ruth Chiang, Julia Dyan, Jhaleil Swaby, Clayton Scott, Louis Adams.
Romería (Título original: Romería, País de origen: España, Duración: 115 minutos, Calificación: SAM 16)
Género: Drama – Distribuidora: Zeta Films
Sinopsis: Frida es una joven cuyos padres murieron siendo ella una niña. Adoptada por su tío materno, la joven pierde el vínculo con su familia paterna.
Dirección: Carla Simón – Elenco: Llúcia Garcia, Mitch, Tristán Ulloa, Celine Tyll, Miryam Gallego, Janet Novás, José Ángel Egido, Sara Casasnovas, Alberto Gracia, David Saraiva, Sergio Quintana, Marina Troncoso.
The Dangers in my Heart, la película (Título original: Boku no Kokoro no Yabai Yatsu The Movie, País de origen: Japón, Duración: 101 minutos, Calificación: ATP)
Género: Animación / Romance / Comedia – Distribuidora: Cinepolis.
Sinopsis: Kyotaro Ichikawa es un estudiante de secundaria torpe y solitario, refugiado en libros oscuros y pensamientos que no puede compartir con nadie. Todo cambia cuando Anna Yamada, la chica más popular de la clase, empieza a aparecer en su mundo de las formas más inesperadas: en la biblioteca, tarareando sin razón, o acercándose demasiado a él. Su presencia rompe su rutina… y ocupa poco a poco su corazón. Sin darse cuenta, ambos comienzan a descubrir por primera vez lo que significa gustar de alguien. Entre silencios incómodos, malentendidos y emociones sinceras, la distancia entre ellos se acorta lentamente, dando paso a un romance tan torpe como adorable. elícula recopilatoria con escenas nuevas tras la segunda temporada.
Dirección: Hiroaki Akagi.
Tardes de soledad (Título original: Tardes de soledad, País de origen: España / Francia / Portugal, Duración: 125 minutos, Calificación: ATP)
Género: Documental – Distribuidora: Kligger
Sinopsis: Un retrato del torero Andrés Roca Rey durante un día de corrida, explorando el dolor espiritual de la tauromaquia, el ritual del torero y el duelo entre hombre y animal, reflexionando sobre la violencia, la tradición y la belleza en uno de los ejemplos más gráficos de la civilización europea.
Dirección: Albert Serra – Elenco: Andrés Roca Rey.
The Rose: Regresa a mí (Título original: The Rose: Come Back To Me, País de origen: Corea del Sur, Duración: 97 minutos, Calificación: ATP)
Género: Documental / Musical – Distribuidora: Moving Pics S.A.
Sinopsis: Un documental íntimo que narra el ascenso de The Rose, desde sus inicios independientes hasta su pausa forzada y regreso triunfal. Muestra el vínculo entre sus integrantes, desafíos personales y el poder sanador de la música, con acceso exclusivo detrás de escena.
Dirección: Eugene Yi – Elenco: The Rose (Woosung KIM, Dojoon PARK, Hajoon LEE, Taegyeom LEE).
La última enseñanza (Título original: La última enseñanza, País de origen: Argentina, Duración: 72 minutos, Calificación: ATP)
Género: Documental – Distribuidora: Vi-Doc
Sinopsis: En un mundo donde el dolor y la soledad se entrelazan, Dante -un niño de 9 años- se encuentra aislado en su habitación, alejado del mundo exterior. Su única compañía son los breves momentos que comparte con su abuela y su vecina, mientras su vida transcurre entre la penumbra de su cama y la contemplación de su jardín a través de la ventana. Sin embargo, en el refugio de sus sueños, conoce a un enigmático personaje que aprendió a navegar por las conciencias de los niños tristes. A través de su guía, Dante emprenderá un viaje emocional que lo llevará a confrontar su sufrimiento y descubrir la magia que puede devolverle la alegría y la esperanza. La conexión entre la melancolía y la creatividad se convierte en el camino hacia la redención.
Dirección: Elio Hugo Caprin Dal Sasso – Elenco: Dante Gencarelli, Federico Gencarelli, Anto Poli, Mirta Gómez.
Chase Atlantic: Lost in heaven (Título original: Chase Atlantic: Lost in heaven, País de origen: Reino Unido, Duración: 101 minutos, Calificación: ATP)
Género: Documental / Musical – Distribuidora: Cinepolis
Sinopsis: Largometraje inmersivo que presenta una de las actuaciones más legendarias de la carrera de Chase Atlantic. Esta experiencia cinematográfica única captura la noche final de la LOST IN HEAVEN European Tour de la banda en el O2 Arena de Londres, celebrada tras el lanzamiento de su cuarto álbum de estudio del mismo nombre, el 1 de noviembre de 2024.
Dirección: Becky Garner – Elenco: Chase Atlantic, Mitchel Cave, Clinton Cave, Christian Anthony
(Fuente: Ultracine)
El sábado 14 de febrero se festeja el día de San Valentín. El estreno principal de la semana será “Cumbres borrascosas”, sin embargo, las salas reponen varias películas románticas y ofrecerán promociones y ciclos especiales.
Reposiciones
Lo que el viento se llevó (RE) (Título original: Gone with the Wind, País de origen: Estados Unidos, Duración: 238 minutos, Calificación: ATP)
Sinopsis: Durante la Guerra Civil estadounidense, Scarlett O’Hara, una joven sureña caprichosa, lucha por sobrevivir y mantener su plantación mientras vive un tumultuoso romance con Rhett Butler en un épico relato de amor, pérdida y resiliencia.
Dirección: Victor Fleming – Elenco: Clark Gable, Vivien Leigh, Leslie Howard, Olivia de Havilland, Thomas Mitchell, Barbara O’Neil, Evelyn Keyes, Ann Rutherford.
Casablanca (RE) (Título original: Casablanca, País de origen: Estados Unidos, Duración: 102 minutos, Calificación: ATP)
Sinopsis: En la Casablanca ocupada durante la Segunda Guerra Mundial, Rick Blaine, dueño de un club nocturno, se reencuentra con su ex amante Ilsa, quien llega con su esposo, un líder de la resistencia, forzando a Rick a elegir entre el amor y el deber.
Dirección: Michael Curtiz – Elenco: Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains, Conrad Veidt, Sydney Greenstreet, Peter Lorre, Madeleine Lebeau.
Un lugar llamado Notting Hill (RE) (Título original: Notting Hill, País de origen: Reino Unido, Duración: 124 minutos, Calificación: SAM 13)
Sinopsis: William, un librero londinense, conoce a Anna Scott, una famosa actriz estadounidense, cuando ella entra en su tienda. Su romance improbable enfrenta el mundo ordinario de él con la fama de ella, en una historia encantadora de amor y diferencias.
Dirección: Roger Michell – Elenco: Julia Roberts, Hugh Grant, Hugh Bonneville, Emma Chambers, James Dreyfus, Rhys Ifans, Tim McInnerny, Gina McKee.
Antes del amanecer (RE) (Título original: Before Sunrise, País de origen: Estados Unidos, Duración: 101 minutos, Calificación: SAM 13)
Sinopsis: Jesse, un estadounidense, y Céline, una francesa, se conocen en un tren y deciden pasar un día explorando Viena. En conversaciones profundas sobre la vida y el amor, forman una conexión intensa que cambia sus perspectivas para siempre.
Dirección: Richard Linklater – Elenco: Ethan Hawke, Julie Delpy, Andrea Eckert, Hanno Pöschl, Karl Bruckschwaiger, Tex Rubinowitz, Erni Mangold, Dominik Castell.
Antes del atardecer (RE) (Título original: Before Sunset, País de origen: Estados Unidos, Duración: 80 minutos, Calificación: SAM 13)
Sinopsis: Nueve años después de su encuentro en Viena, Jesse y Céline se reencuentran en París. Mientras caminan por la ciudad, reviven viejos sentimientos y discuten sobre sus vidas, amores y arrepentimientos en un día que podría cambiarlo todo.
Dirección: Richard Linklater – Elenco: Ethan Hawke, Julie Delpy, Vernon Dobtcheff, Louise Lemoine Torrès, Rodolphe Pauly, Mariane Plasteig, Diabolo, Denis Evrard.
Cuando te encuentre (RE) (Título original: The Lucky One, País de origen: Estados Unidos, Duración: 101 minutos, Calificación: SAM 13)
Sinopsis: Logan (Zac Efron) es un joven soldado americano destinado en Irak que encuentra la fotografía de una mujer en medio de una batalla poco antes de salvar su vida. Considera que el hallazgo es una prueba irrefutable de su buena suerte, así que, cuando regresa a su país, busca a la chica y la encuentra: se trata de Beth (Taylor Schilling), una atractiva madre divorciada… Adaptación de una novela de Nicholas Sparks.
Dirección: Scott Hicks – Elenco: Zack Efron, Taylor Schilling, Blythe Danner.
Ciclos, promociones y beneficios
Diversas salas y cadenas han lanzado beneficios exclusivos para celebrar el 14 de febrero:
- Cine Teatro Oberá (Espacio INCAA): Ofrece una promoción 2×1 en entradas del 12 al 15 de febrero para películas como “Hamnet” y “La Virgen de la Tosquera”.
- Boulevard Shopping (Adrogué): El complejo Cinema Adrogué cuenta con una promoción especial de “San Valentín” con vigencia del 12 al 15 de febrero de 2026.
- Cinépolis: Del 12 al 25 de febrero, la cadena ofrece una selección de estrenos y reestrenos icónicos del género romántico. Combo Amor y Pochoclos: Incluye una bolsa de pochoclos grande, dos gaseosas y una tableta de chocolate Bon o Bon.
- Cinemark Hoyts: Mantiene sus beneficios habituales de 2×1 para socios de Club Personal y otros programas de fidelidad, aplicables incluso en funciones de fin de semana en salas seleccionadas.
- Cines Dino (Córdoba): ofrece 2×1 en entradas para parejas. Solo disponible el 14 de febrero.
- Ciclo “Martes de Romance” (Salta): Proyecciones especiales durante todo febrero. El 17 de febrero se presentará la película argentina Medianeras en la Usina Cultural
(Fuente: Ultracine)
Ca7riel y Paco Amoroso tienen nuevo single con colaboración de Sting
Nacho Vegas llega a la Argentina para presentar “Vidas Semipreciosas”
Winona Riders vuelve al CCKonex para el primer encuentro de 2026 con su público
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso