Muestras/Exposiciones/Festivales
Otra visión fotográfica de la “Década infame”, por Francisco Medail
El fotógrafo entrerriano Francisco Medail (1991) -reconocido además por su labor como director artístico de la feria Buenos Aires Photo- inaugurará el 2 de agosto a las 19 en la galería Rolf Art su exposición individual “Fotografías 1930-1943”, un corpus de 50 imágenes provenientes de archivos y mercados de pulgas, con el que plantea una hipótesis sobre los regímenes de visualidad que operaron en el pasado.
Luego de tres años de investigación, el artista presenta alrededor de 50 imágenes que interpelan desde su resolución formal y su contenido: un ensayo sobre la denominada “Década infame”, oscura etapa que se inicia con el primer golpe cívico-militar del siglo XX en el país y marca el regreso de los conservadores al poder.
Medail se pregunta por los modos en que se construyen los relatos históricos y qué miradas logran cristalizarse frente a otras, en un tiempo y lugar determinado: de este manera, este conjunto de imágenes se aleja de ciertos cánones de la época -como la mirada modernista y estética de autores como Horacio Coppola o Grete Stern- y se erigen como una suerte de lado B con fotos de ángulos atípicos, miradas extrañadas, fuera de foco, encuadres en apariencia fallidos, tomas capturadas al paso.
Pero además este joven creador -que en un acto de irreverencia se apropia de las imágenes anónimas que provienen del Archivo General de la Nación, de mercados de pulgas y de lotes de la época compradas por Internet- propone un juego de autorías: así las casi 50 imágenes se presentan en la sala con un diseño de montaje clásico, en un marco de metal de 20 por 30 centímetros, todas en blanco y negro, y con la leyenda “Año 2017”, en referencia a la impresión y digitalización reciente.
“Mi obra se relaciona en general con las imágenes archivo y la resignificación de imágenes. Estuve tres años recolectando estas imágenes y empecé a notar que había algo diferente o que me llamaba la atención: una especie de anacronismo, imágenes que podrían ser muy contemporáneas, que tienen algo diferente y que sin embargo son de los años 30. Fui afinando el ojo, encontré más imágenes de este estilo y todo decantó en este corpus que presento ahora, de una visualidad particular, contemporánea, por fuera de los cánones de la época”, cuenta Medail en una entrevista con Télam.
En esta época que coincide con la denominada “Década infame” (1930-1943) y que Medail toma para dar un contexto particular a su hipótesis, “el discurso, la estética y el canon estaban puestos en otro lado”, 
señala. Sin embargo, la estética de este conjunto de autores anónimos que él recupera como una suerte de arqueólogo, va a cristalizarse como movimiento recién a partir de los años 50 en los Estados Unidos, a partir de la figura de Robert Frank.
“Este proyecto fotográfico que parte del trabajo de archivo y la práctica del apropiacionismo, a través de un proceso de búsqueda, edición y resignificación de material documental, se resuelve en un ensayo visual crítico, que descubre una historiografía soslayada, develando una estética desde un tiempo que le es ajeno”, explica por su parte la curadora de la exhibición, Verónica Tell.
Para la curadora, esta muestra “es una hipótesis o una provocación historiográfica. El ensayo visual de Medail juega con la posibilidad de reescribir una página de la historia de la fotografía argentina. Mientras la historiografía artística local enarboló, de la década de 1930, las propuestas modernas de Coppola, Stern, Saderman, Heinrich, y las más conservadoras deudoras de la estética del fotoclubismo, desatendió fotografías públicas y privadas que corrían por otros canales, con usos y funciones ajenos al campo del arte”.
¿Quién tomó estas fotografías? ¿Por qué las tomó? “Hay fotos aquí con el encuadre movido, sin criterio estético, no terminás de entender por qué fueron tomadas, no encontrás la funcionalidad, no tienen sentido”, desliza este joven creador.
“El título de la muestra pareciera un engaño porque alude a las décadas del 30 y 40 y yo nací en 1991, es imposible que esas imágenes hayan sido tomadas por mi. Frente a esa imposibilidad, lo que queríamos era plantear de entrada una hipótesis, algo que podría haber sido. Y ya sabemos desde el punto de partida que esto es una ficción”, opina el artista.
A juicio de Medail, el hecho de marcar el arco temporario de estas imágenes en coincidencia con la “Década infame” “dio aun más fuerza al proyecto. Era una época de democracia fraudulenta, una época turbia, discursivamente era el inicio de la modernidad, de una ciudad moderna, y a mí me interesaba mostrar el lado oscuro de ese proceso. Hay una imagen que me gusta mucho: el atelier de un artista, donde se está construyendo el monumento a Roca. Es decir, es la época en que se idolatra a un genocida. A este prócer y no a otro. Y eso habla mucho del contexto”.
Otras de las imágenes, de esta suerte de lado B, que escapan al supuesto esplendor de la época, muestra una gran grieta en la Avenida 9 de Julio, o una imagen de Agustín P. Justo -casi siempre retratado desde una imagen de poder- pero en esta oportunidad con una silueta negra que le tapa la mitad del rostro.
De este modo, acontecimientos históricos se combinan con registros cotidianos para armar un mosaico sobre el período de entrega, corrupción y fraude que se inició en 1930 con el primer golpe cívico-militar del siglo en la Argentina.
“Fotografías 1930-1943” podrá visitarse hasta el 29 de septiembre, de lunes a viernes de 11 a 20, en la galería de Esmeralda 1353 (CABA), con entrada libre y gratuita.
Muestras/Exposiciones/Festivales
Cine cómico español y cinco nuevas exposiciones, en junio en el Centro Cultural Recoleta
El Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, CABA) propone un mes de junio con conciertos de jazz para su exitoso ciclo “Hojas de otoño, Antidomingos” con lo mejor del pop y música clásica en la Capilla. Además, habrá nuevos ciclos de cine con “Viernes cómicos en español” y “El otro lado de la ciencia ficción”. Y en el marco del programa “Borges 360°” llegará un nuevo encuentro moderado por Juan Maisonnave bajo el título “Come en casa de Borges”.
Además se renuevan las salas de exposiciones con cinco nuevas muestras de artes visuales, individuales y grupales, y un homenaje a Roberto Arlt en las salas 2 y 3, curado por Sylvia Saítta, al cumplirse 100 años de la publicación de “El juguete rabioso”, su primera novela.
Programación completa
MÚSICA
Ciclo Antidomingos
- Domingo 07.06, 19 h en la Capilla
Mariano Moreira & Masimo Pasquini: el dúo integrado por Moreira en batería y Pasquini en teclados anticipará la nueva música que formará parte de su segundo disco. El repertorio del concierto incluirá además la música de su primer disco Cantando en el sueño y algunas versiones de composiciones de Joe Zawinul, Enrique Norris, etc. - Domingo 14.06, 19 h en la Capilla
Joaquinx Merino: cantautor y compositor con una propuesta musical que oscila entre lo íntimo y lo bailable combinando ritmos latinoamericanos con sonidos urbanos y modernos. Presentará Fiesta frágil con invitados de lujo. - Domingo 21.06, 19 h en la Capilla
Sune: trío amplificado integrado por bajo, batería, guitarra y vibráfono en un show que repasará algunos temas del disco de la formación además de canciones inéditas e improvisación en vivo. Un viaje sonoro por paisajes musicales que incluyen tintes de rock, jazz y psicodelia. - Domingo 28.06, 19 h en la Capilla
Marcelo Ezquiaga: presenta sus nuevos singles Algo nuestro y Sayonara, dos canciones que marcan una nueva etapa en su búsqueda artística. Algo nuestro propone una mirada íntima y contemporánea sobre los vínculos. Por su parte, Sayonara —en colaboración con El Príncipe Idiota y Rosario Ortega— abre un universo más expansivo y moderno, donde conviven lo pop, lo experimental y una estética sonora actual.
Ciclo Hojas de otoño
- Viernes 05.06, 19.30 h en la Capilla
Trineo: integrado por Tobias Brukman, Dan Hakim y Andrés Chirulnicoff. Luego de dos discos, el trío se transformó en un nuevo proyecto que fusiona el lenguaje del jazz fusión (oriental, latino y balcánico) con sonidos más electrónicos y modernos, ritmos danzables y melodías cantables. - Viernes 12.06, 19.30 h en la Capilla
Makón Perrone noneto: Fidel Makón y Tomás Perrone lideran la formación con la que han estrenado su primer disco debut Dedicación en el que combinan diferentes estilos dentro del jazz desde una impronta personal. - Viernes 19.06, 19.30 h en la Capilla
Sol Feige: junto al pianista Rodrigo Villar presentan temas que marcaron su camino además de composiciones propias que pasean por las raíces del soul, jazz y R&B. Un concierto íntimo de piano y voz. - Viernes 26.06, 19.30 h en la Capilla
Ayelén Zuker y Hernán Jacinto: el dúo presentará músicas provenientes del jazz, el gospel y la canción latinoamericana además de composiciones propias de Jacinto.
Música Clásica
- Sábado 06.06, 18 h en la Capilla
Ciro Rolón (piano): el multipremiado concertista argentino vuelve al Centro Cultural Recoleta con un programa ecléctico de gran virtuosismo e introspección. Un recorrido íntimo desde el romanticismo francés hasta el nacionalismo ruso del siglo XX. - Sábado 13.06, 18 h en la Capilla
Orquesta Argentina de Mujeres Celia Torrá. Con el apoyo de Ibermúsicas, la Orquesta Argentina de Mujeres Celia Torrá presenta un concierto dedicado a visibilizar las obras de compositoras latinoamericanas. El programa incluirá piezas de Celia Torrá, El barco, de la compositora mexicana Claudia Herrerías, entre otras.
La entrada es libre y sin costo para residentes y argentinos. El ingreso es por orden de llegada hasta completar la capacidad del espacio.
LITERATURA
- Ciclo: Borges 360° | Ciclo de conversaciones que intentará rodear al autor de El Aleph desde sus distintas facetas, etapas, obras, lecturas y obsesiones con encuentros de frecuencia mensual a cargo de escritores y especialistas en el universo borgeano.
- Miércoles 10.06, 19 h en el Cine
Come en casa Borges. Participan: Matías Abiuso, Esther Cross y Roque Larraquy. Moderador: Juan Maisonnave.
CINE
Ciclo: Estreno Argentino
Jueves 04.06, 11.06, 18.06 y 25.06, 18 h en el Cine. +13
El retrato de mi padre dirigida por Juan Ignacio Fernández Hoppe. Una historia que le toca de cerca al director: la muerte de su propio padre. El hombre se ahogó en una playa uruguaya cuando Juan tenía ocho años. Pero en realidad parece haber más: el hijo quiere saber realmente qué sucedió con ese hombre que amó y se fue pronto. Es un cuento familiar y una reflexión bella que construye como los mejores melodramas de suspenso.
Ciclo Viernes cómicos en español
Viernes 05.06, 18 h en el Cine
Torrente, el brazo tonto de la ley dirigida por Santiago Segura. +16
Torrente es una creación propia: un policía corrupto, sucio, adicto, fascista, racista y cobarde que se ve envuelto, por estupidez, en una trama de narcotráfico. El film es una mezcla de disparate casi escatológico, humor negro y ritmo constante.
Viernes 12.06, 18 h en el Cine
Airbag dirigida por Juanma bajo Ulloa.+16
La historia de un tipo bastante común que pierde el anillo de bodas con una prostituta en su despedida de soltero, sale desesperado a encontrarlo y vive una aventura totalmente desaforada llena de gánsteres y personajes surreales.
Viernes 19.06, 18 h en el Cine
El día de la bestia de Alex de la Iglesia. +13
Un cura descubre que el 25 de diciembre de 1995 ha de nacer el Anticristo ahí en Madrid. Para impedirlo, deberá llevar a cabo un ritual con la ayuda de un joven amante del metal y un esoterista televisivo. La vida urbana de Madrid es el campo de juego, pero lo que la película hace es tomar los tropos de cierta variedad del cine de terror y pervertirlo.
Viernes 26.06, 18 h en el Cine
El milagro de P. Tinto dirigida por Javier Fesser. +13
Un film que tiene un señor que quiere ser padre y adopta a dos marcianos a los que se les avería el ovni; que tiene a un albañil trabajando en su casa que, además, es cazador de marcianos peloteros; una mujer que es ciega y no lo sabe; una familia que adopta niños de todos los colores y más.
Sábados de superacción
Sábado 13.06, 18 h en el Cine. ATP
Las minas del Rey Salomón
La historia es la búsqueda del famoso tesoro de Salomón en tierras llenas de peligros y tribus poco amistosas cuya rivalidad pasa a ser el foco central -y curiosamente político- de la película.
Película sorpresa
Domingo 21.06, 18 h en el Cine. ATP
Ciclo: El otro lado de la ciencia ficción
Sábado 06.06, 18 h en el Cine
La tiendita del horrordirigida por Frank Oz. +13.
Se trata de la raíz de la comedia de los noventa y los primeros 2000 sin dudas. Una planta extraterrestre quiere comerse a todo el mundo, al ritmo de sonidos Motown. Ver para creer.
Domingo. 07.06 y domingo 28.06, 18 h en el Cine
The Hitchhicker’s guide to the Galaxy dirigida por Alan Cassie.
Adaptación de varias de las novelas de Douglas Adams sobre las aventuras en la que los seres humanos son la tercera especie más inteligente de la Tierra y donde una raza de burócratas extraterrestres vuela nuestro planeta para hacer una autopista espacial.
Domingo 14.06 y sábado 27.06, 18 h en el Cine
Galaxy quest dirigida por Dean Parisot.
Canto de amor a la cultura pop, con momentos tanto de humor y gran aventura como absolutamente conmovedores se ha vuelto con los años objeto de un justificado culto.
Sábado 20.06, 18 h en el Cine
Las aventuras de Buckaroo Banzaï en la Octava Dimensióndirigida por W. D. Richter. Buckaroo Banzaï es científico, rockero, aventurero, piloto y varias cosas más. Sus aventuras implican desmaterializarse con un auto en una prueba, encontrar un ser interdimensional y luchar contra amenazas extraterrestres. Rarísima película clase A con vocación de clase B, y perfecto ejemplo de lo que fueron los 80 en la pantalla grande.
Entrada sin cargo para argentinos y residentes. Reservas en Entradas BA. Sujeto a capacidad de sala.
ARTES VISUALES
El jueves 25 de junio a las 18 h inauguran:
- Salas 2 y 3: “El juguete rabioso: 100 años”. Curadores: Sylvia Saítta y Juan Maisonnave. Un recorrido por el universo de Roberto Arlt desde el arte y las claves de lectura contenidas en su impactante primera novela. Disponible hasta marzo de 2027.
- Sala 5: Martín Farnholc Halley, artista seleccionado en la Convocatoria Abierta CCR 2026. La práctica de Farnholc Halley reúne pintura y video en un universo atravesado por experiencias cercanas como la música, los vínculos personales y los restos materiales del cotidiano. Disponible hasta el 25 de octubre de 2026.
- Sala 6: “Calabxzxs & Dragxnes”.Muestra colectiva curada por Andrés Gorzycki. La exposición propone una partida de juego de rol con Castillos, elfas, monstruos y artefactos de poder que arman un tablero donde el género fantástico devora al tecnofeudalismo y ensaya otras épicas posibles. Disponible hasta el 11 de octubre de 2026.
- Sala 13. Eugenia Bekeris presentará “Ofrenda” con la curaduría de Nadia Salem. Una serie de dibujos que retratan la naturaleza con gran calidad técnica, sutileza y honestidad poética. Bekeris ofrece una obra que nos invita a una pausa en la inmediatez contemporánea para conectar con una temporalidad más lenta e íntima en el testimonio visual de la artista. Disponible hasta el 26 de julio de 2026.
- Sala 14. Patricia Fente presentará “El camino de la espesura”. Muestra integrada por una selección de pinturas que recorren distintas miradas de la naturaleza recreadas sobre la personal mirada de la artista y su entorno. Disponible hasta el 30 de agosto de 2026.
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- Cronopios: “Borges, ecos de un nombre”, la gran exposición curada por Maximiliano Tomas, Daniel Fischer y Rodrigo Alonso -realizada junto a la Fundación Internacional Jorge Luis Borges y con la colaboración de la Biblioteca Nacional Mariano Moreno-, propone una mirada colectiva sobre la figura y la obra del gran escritor argentino, en la que se podrán ver objetos personales, primeras ediciones, manuscritos, fotografías, objetos, memorabilia y hasta una recreación del cuarto del departamento de la Plaza San Martín en el que vivió casi toda su vida. Se podrá visitar hasta el 30 de agosto de 2026.
- Sala J: Eduardo Molinari – Archivo El caminante presenta “Hijos de la luna”, con la curaduría de Javier Villa. Materiales reunidos e intervenidos por el artista -tanto de las revistas Pelo como de la gráfica clandestina- funcionan como documentos poéticos expandidos: superficies donde historia, símbolo, memoria y transmisión se entrelazan. Disponible hasta el 1 de septiembre de 2026.
- Sala C: Liv Schulman propone “Entusiasmo público”con la curaduría de Carla Barbero. A través de ficciones documentales, series de televisión, lecturas performáticas y novelas, Schulman trabaja con el lenguaje como una tecnología política. Disponible hasta el 1 de septiembre de 2026
- Sala Histórica: “Mireya Baglietto en el Recoleta” celebra la figura de la artista visual, investigadora y creadora del arte núbico (sistema estético que utiliza espejos, gasas y luz para suspender las referencias temporales-espaciales generando una experiencia de “ingravidez virtual”). Pionera en el arte participativo y protagonista de diversas muestras a lo largo de la historia del CCR. Disponible hasta el 25 de octubre de 2026.
- Sala 4: “Temblor de archivo”, con curaduría de Laura Focarazzo,propone una reflexión crítica sobre la imagen mediada y su interacción con la memoria. A partir de la condición de posibilidad discursiva y estética de archivos analógicos y digitales, distintos artistas realizan una operatoria de descontextualización y recontextualización añadiendo elementos críticos, subjetivos, y/o sensoriales buscando expandir su dimensión política y material. Disponible hasta el 2 de agosto de 2026.
- Salas 7, 8 y 9: “Federico Klemm, iluminador de mitos”, una muestra antológica con más de noventa obras del artista que recupera la figura multifacética de Klemm: mecenas, coleccionista, performer, aficionado a la ópera, decorador, diseñador, escenógrafo, galerista y figura mediática. Coproducida con Fundación Klemm, con la curaduría de Federica Baeza, Guadalupe Chirotarrab y Santiago Villanueva, la exhibición reúne una selección de obras atravesadas por tres núcleos: la relación con su madre Rosa, su pasión por la ópera y las artes escénicas, sus últimos fotomontajes digitales sobre Sansón y Dalila y, por último, su universo de telecristales y el deseo por los hombres. Disponible hasta el 27 de septiembre de 2026.
- Sala 10: La artista tucumana Belén Romero Gunset presenta “Cuando un lago se seca”. La muestra expone la situación del lago Colhué Huapi que hoy se encuentra completamente seco construyendo un relato multidisciplinario (performance, pintura, instalación y tecnologías digitales) y abierto sobre la desaparición del agua, un campo de situaciones que ofrece múltiples puntos de fuga donde la memoria territorial y la disidencia se proponen como formas activas de la transformación social. Disponible hasta el 2 de agosto de 2026.
El Centro Cultural Recoletase puede visitar, con entrada libre y sin costo para residentes y argentinos, de martes a viernes de 12 a 21, sábados, domingos y feriados de 11 a 21.
(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)
El fin de semana de cierre del mes de mayo, la Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985, CABA) invita a compartir diversas propuestas de performance, música y cine que dialogan con la creatividad y la diversidad artística.
Activaciones
Lo informe
Ciclo de performances en torno a la obra performática y visual de artistas jóvenes que actualmente se encuentran desarrollando sus prácticas artísticas, principalmente, en la Ciudad de Buenos Aires.
- Viernes 29/05 – 18 h: Nana Simone Michelli. Artista y performer con una extensa trayectoria en escultura, pintura, fotografía, danza y performance. Su propuesta explora la intersección de lenguajes plásticos y corporales, invitando al público a experimentar la obra como un espacio de encuentro entre disciplinas.
- Sábado 30/05 – 18 h: Natalia Segré. Artista interdisciplinaria que cruza arte contemporáneo, textil y performatividad. Su activación propone un universo lúdico y sensorial donde el cuerpo se convierte en territorio de transformación, invitando a los espectadores a habitar nuevas formas de relación con la materia y el tiempo.
Música
Payadores y raperos
- Viernes 29/05 – 18 h: Emanuel Gabotto y David Tokar, junto al rapero Lujo, presentan un “Concierto Pedagógico” que confronta y dialoga entre dos estilos: la payada y el rap. A través de improvisaciones, métricas y rimas, se genera un espectáculo didáctico y vibrante que muestra cómo la poesía oral y la música popular dialogan en un duelo de hermandad y respeto.
KINO CNB
Noruega a través del cine
- Domingo 31/05 – 19 h: La pintora y el ladrón (Benjamin Ree, 2020). Documental que narra la inesperada amistad entre la pintora Barbora Kysilkova y el ladrón de sus obras, Karl-Bertil Nordland. Una historia conmovedora sobre la fragilidad y la conexión humana.
(Fuente: Casa Nacional del Bicentenario – Prensa y Comunicación)
Muestras/Exposiciones/Festivales
Cine, teatro y recorridos culturales en la agenda del finde platense
La Municipalidad de La Plata difundió la agenda de actividades culturales que se desarrollarán este fin de semana en teatros, cines municipales, centros culturales, museos, espacios públicos y salas artísticas de la capital bonaerense.
La programación reúne propuestas para todas las edades con proyecciones cinematográficas nacionales e internacionales, conciertos, espectáculos teatrales, circuitos turísticos guiados, actividades infantiles, encuentros musicales y celebraciones que se desplegarán en distintos barrios.
Además, el cronograma contempla festivales, talleres recreativos, experiencias participativas, ferias de artesanos y nuevas funciones de ópera, junto con una variada oferta de exposiciones artísticas y fotográficas que podrán visitarse durante todo el fin de semana.
Sábado 23
Por su parte, el sábado de 10:00 a 12:30 en la República de los Niños se desarrollará un taller de dibujo y pintura para adolescentes.
Asimismo, a las 10:00 comenzará el Walking Tour Misterios de la Fe, recorrido guiado por iglesias y edificios históricos.
Desde las 11:00, en tanto, funcionará el paseo de artesanos en la República de los Niños, y a partir de las 14:00 Tolosa será escenario de la tradicional Llamada del Candombe del 25, con comparsas locales y agrupaciones invitadas.
Por otra parte, a partir de las 14:00 habrá propuestas infantiles con el taller reciclado Trash en la República de los Niños y a las 16:30 el Cine Select proyectará la película animada Mundo extraño con entrada gratuita.
A su vez, a las 18:00 en el Teatro Argentino se presentará un concierto de violín y piano con obras de Beethoven y Panizza, mientras que a las 18:30 el EcoSelect ofrecerá la función especial del documental ArgentinaSangra y el Cine Select volverá a proyectar Risa y la cabina del viento.
La jornada continuará a las 20:00 con la Milonga de la Plaza en el Centro Cultural Islas Malvinas y el regreso de la ópera La Bohème a la Sala Ginastera del Teatro Argentino, mientras que a las 20:30 habrá nuevas funciones de cine con Nobody.
Finalmente, a las 21:00 se presentará el show de stand up Purga, de Nico de Tracy, en el Coliseo Podestá, junto con el concierto Conversaciones, el destino del canto en la Sala B del Pasaje Dardo Rocha y el Festival Grossa, encuentro musical con bandas en vivo, instalaciones artísticas y gastronomía en el Hipódromo de La Plata.
Domingo 24
A las 10:00 comenzará el Walking Tour Ciudad Soñada, recorrido guiado por el eje fundacional platense. Las entradas se gestionan a través de este enlace.
Además, desde las 11:00 continuará el paseo de artesanos en la República de los Niños y entre las 14:00 y las 19:00 se desarrollará nuevamente el taller infantil Trash y a las 14:00 en el Pasaje Dardo Rocha tendrá lugar un conversatorio y taller de candombe coordinado por el referente rioplatense Lobo Núñez.
De la misma manera, desde las 15:30 el anfiteatro de la República de los Niños recibirá el espectáculo familiar Rukuka Circo, y a las 17:00 el Teatro Argentino ofrecerá otra función de la ópera La Bohème.
La programación cinematográfica incluirá a las 18:00 Risa y la cabina del viento en el Cine Select y Hasta que la verdad los separe en el EcoSelect. En tanto, el Teatro Coliseo Podestá presentará funciones de Laberinto Podestá, el último aplauso a las 18:30 y las 21:00.
El cierre del fin de semana llegará a las 20:00 con cine y artes escénicas: La Maldición en 35mm en el Cine Select, Evangelion: 3.0 You can (not) redo en el EcoSelect y la performance coreográfica Terminalfinal en la Sala B del Pasaje Dardo Rocha,.
Muestras
A su vez, en el Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha se podrán recorrer las muestras Barrio Estación, de Mario Bértoli, y Me declaro paisaje, de Virginia Maldonado.
En tanto, en el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas estarán disponibles Errores hermosos y La CTA Ilustrada, mientras que en el Espacio de Extensión del MUMART del Hospital Italiano se exhibirá Buenos muchachos, de María Cecilia Nitti.
Además, en el Complejo Bibliotecario Municipal López Merino continuará la muestra sobre derechos humanos A 50 años del golpe: libros sobre nuestra historia y nuestra identidad.
Por otro lado, el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino ofrecerá las exposiciones Permanecer en la orilla, Salón Puebla. Mujeres, disidencias y trabajo, Destino final, de Giancarlo Ceraudo, y la experiencia interactiva Vidas submarinas. Ciencia, arte y soberanía.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
Santaolalla tiene nuevo single, su propio perfume y otro Premio Gardel
Exposiciones de Alvarez Parisi y Geómetras en la Casa del Bicentenario
Se realiza la segunda edición del taller RAMA del Museo Pettoruti
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