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Música

Fito Páez y Bajofondo compiten por un mismo Grammy

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Mientras Fito Páez y Bajofondo compartirán rubro, la norteamericana Beyoncé, que aspira a nueve lauros, se convirtió en la artista femenina más nominada en la historia de los premios Grammy, de acuerdo a la nómina dada a conocer por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación de Estados Unidos de cara a su 63era. entrega prevista para enero de 2021.

Las dos esperanzas de la música argentina pugnarán por un mismo premio ya que “La conquista del espacio” de Páez (que viene de llevarse un par de Grammy Latinos) al igual que “Aura” de la agrupación rioplatense de tango electrónico Bajofondo (que reúne entre otros al argentino Gustavo Santaolalla y al uruguayo Juan Campodónico) conviven en la categoría de álbum latino de rock o alternativo.

En ese mismo apartado figuran, además, “Monstruo”, de la chilena Cami; “Sobrevolando”, de la banda puertorriqueña Cultura Profética; y “Miss Colombia”, del canadiense de origen colombiano Lido Pimienta.

Aún sin disco nuevo, la texana Beyoncé se anotó en nueve categorías y acumula 79 nominaciones (con 24 Grammys ganados) igualando la cifra de Paul McCartney y quedando a una de Jay-Z y Quincy Jones, ambos con 80 reconocimientos en toda su carrera.

Con presencia en seis rubros, su colega Taylor Swift batalla a través de “Folklore”, un disco grabado bajo sumo secreto en pandemia con el que aspira a obtener su tercer Grammy por “álbum del año”, marca que solamente ostentan Frank Sinatra y Stevie Wonder.

Una visita a la extensa lista entregada por la Academia permite apreciar cómo Dua Lipa hizo pie en las categorías más importantes (álbum y canción del año) gracias a su trabajo de inspiración retro “Future Nostalgia” y el gran presente de Bad Bunny con dos nominaciones.

Sin lugar para el elogiado álbum “Rough and Rowdy Ways”, el disco con el que el legendario Bob Dylan volvió a mostrar canciones nuevas tras ocho años, otra sonora ausencia es la del cantante, compositor y productor canadiense The Weekend que cosechó loas por su placa “After Hours”.

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Árbol presentó la live session de “Atemporal”, su nuevo álbum

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Árbol presentó la live session que acompaña “Atemporal”, disco en el que recorre sus canciones más emblemáticas de una manera especial.

Fiel a su estilo camaleónico, en este álbum Árbol se despoja de la distorsión y la energía características de sus shows y trabajos anteriores para dar lugar a una propuesta sonora más sutil y envolvente, donde los arreglos de cuerdas y vientos toman protagonismo. Ese ambiente íntimo de estudio se puede ver perfectamente en la live session, ya disponible en el canal de YouTube de la banda.

Recientemente la banda anunció la presentación en vivo de este nuevo álbum, el próximo 17 de octubre a las 21 en el Teatro Ópera porteño (Av. Corrientes 860). Luego de 18 años de su última presentación en esta sala, la banda vuelve a su escenario con una puesta especial, que refleja la esencia de su último trabajo discográfico. Las entradas se encuentran a la venta por sistema Ticketek.

“Atemporal” propone un verdadero viaje en el tiempo a través de piezas clásicas como “El Fantasma”, “Trenes, Camiones y Tractores” y “Pequeños Sueños” , entre otros hits que ya forman parte del inconsciente colectivo y continúan atravesando generaciones.

Más que un repaso, este lanzamiento reafirma la vigencia de una obra que se mantiene intacta con el paso del tiempo, consolidando a Árbol como una de las bandas más versátiles y queridas del rock nacional.

El álbum fue grabado durante el mes de noviembre de 2025 en Casa Frida Estudio, cuenta con la participación de destacados músicos: Diego Velázquez (violín y guitarra, además de arreglos de cuerdas), Joaquín Gutiérrez (viola) y Silvia Ana Murano (violoncello). En los vientos, se suman Andrés Reboratti (saxo y flauta traversa, también responsable de los arreglos), Agustina Ferro (trombón) y Daniel Mayor (trompeta), aportando nuevas texturas a esta reinterpretación del repertorio.

La producción musical estuvo a cargo de la banda, con Hernán Caratozzolo como ingeniero de grabación. El mastering fue realizado por Daniel Ovie y la mezcla por Hernán Bruckner y Pablo Romero.

El álbum ya se encuentra disponible en plataformas digitales.

(Fuente: Caro Maldonado – Prensa)

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Música

De la mano de Lebón y Aznar, Serú Girán llega en diciembre a La Plata

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“Serú Girán por Lebón y Aznar” llegará en diciembre a la ciudad de La Plata. Será el sábado 5 a las 21, en el predio de calle 44 y 115 de la capital bonaerense, en el marco del ciclo “Noches Capitales”.

De ese modo, David Lebón y Pedro Aznar se reencuentran en el escenario para interpretar los grades clásicos de la histórica banda de rock nacional que compartieron junto a Charly García y Oscar Moro.

Sobre el show

  • Día: Sábado 5 de diciembre de 2026
  • Hora: 21
  • Lugar: Hipódromo de La Plata

Entradas y precios

Las entradas ya se encuentran disponibles a través de Livepass. Abonando con tarjetas del Banco Provincia se accede a 4 cuotas sin interés. Los valores generales aproximados (sin contar el cargo por servicio) son:

  • Platea Platinum: $150.000
  • Platea Gold: $120.000
  • Platea Silver: $90.000
  • Generales Gradas: $65.000
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Música

“Mismo Guion”, el nuevo single de Crash

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Crash presenta “Mismo Guion”, el segundo sencillo de su próximo EP y una nueva pieza de su relato más personal hasta la fecha. Con esta canción, la artista profundiza el universo conceptual que abrió con “Heart Roto”, dando paso a la nueva era Crash, sumando una mirada aún más incisiva sobre los vínculos que se repiten.

“Mismo Guion” nace de la incomodidad de reconocer, en la vida de otra persona, los mismos gestos, las mismas promesas y hasta las mismas flores que alguna vez fueron propias. Crash convierte esa sensación de déjà vu en una crítica filosa hacia quienes repiten patrones sin asumir el daño que dejan atrás. Lejos de quedarse en el reclamo, el tema funciona como un espejo que expone la falta de crecimiento real detrás de las apariencias.

Sobre el tema, Crash destacó: “Esta canción habla de esa sensación rara de ver tu propia historia repetirse en otra persona. De darte cuenta de que no fuiste vos el problema, sino que hay un guion que se repite siempre igual. Para mí fue una forma de soltar y de entender que crecer de verdad implica romper con esos patrones, no sólo cambiar de escena”.

(Fuente: LMZ Comunicación – Lore Martínez)

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