Teatro
Octubre en el Teatro Coliseo Podestá de La Plata
El Teatro Municipal Coliseo Podestá de La Plata dio a conocer su cartelera de espectáculos de octubre, detallando que las entradas para cada uno de ellos pueden adquirirse en la boletaría del complejo teatral platense (10 entre 46 y 47, de martes a domingo de 10 a 20), a través del sitio de Plateanet, o vía telefónica al (011) 5236 3000 (lunes a sábado de 10 a 20 y los domingos de 12 a 19)
Programación
Viernes 1 – 21 horas
“Habla Marica”, con Pepe Cibrián Campoy / Apta + 16 años
En esta obra, Pepe Cibrián Campoy encarna la figura de Federico García Lorca en los momentos previos a su muerte y lo hace dialogar con su asesino a la vez que con su madre, su padre y Salvador Dalí, su amor prohibido y negado.
Solo en escena, el destacado autor e intérprete se multiplica en cada uno de los diferentes personajes para revelar la energía creadora del poeta granadino.
“Habla Marica” es un unipersonal magistralmente interpretado donde ser “distinto” conduce a la muerte, pero también a la capacidad de ser creador, y como tal, a trascender la desaparición física. Por eso, el grito de “Marica” lejos de ser un insulto en la boca del capitán asesino es un aullido de dignidad que se intensifica en el genial monólogo final donde queda claro que todos somos Marica.
“Marica implica no sólo la condición de Federico García Lorca por lo cual fue asesinado sino del alma, la creatividad, el arte, la grandeza de todos aquellos que a través de sus obras y aún a costa de su propia vida modificaron la historia del hombre”, manifiesta Cibrián Campoy sobre su espectáculo y añade “Marica es un fusil escondido que es revelado de su denuncia. Marica es una bala perdida, es un agujero premeditado de donde no sólo brota sangre, sino ideas, pensamientos. Qué más peligroso para el poder necio que aquellos que piensan. Marica soy yo, marica sos vos, marica somos todos aquellos que apostamos al amor, a la convivencia y al sentido único de la creación de Dios”.
Sábado 2- 21 hs
“Tenemos que hablar”, Malena Pichot y Vanesa Strauch
/Apta +16 años
Malena Pichot y Vanesa Strauch vuelven al escenario con un show de stand up completamente nuevo.
“Tenemos que hablar” conjuga los temores del fin mundo con las simples ganas de charlar y el complejo miedo a decirle la verdad a la gente que queremos y a la que no.
Sí, es stand up pero, “también dos señoras que tienen que hablar con vos. ¡Prepárate!”, dicen sus protagonistas.
Domingo 3- 15.30 hs
“Panam y Circo” /Apto todo público
Laura Franco es modelo, autora, directora y protagonista de televisión. Comenzó su carrera como modelo, condujo programas de televisión y trabajó en importantes obras de teatro. Luego decidió brindarse por completo al público infantil. Debutó con su propio programa llamado “Yo soy Panam”, y en 2009 condujo “Panam corazón”. Actualmente realiza su programa llamado “Panam y circo” por canal 13. En esta nueva oportunidad, Panam y Circo vuelven al teatro, para celebrar sus 20 años juntos a los chicos y las familias argentinas, con un show lleno de luz, colores y alegría, un espectáculo imperdible!
Viernes 8 – 21 horas
“El Cuarto de Verónica”/ Apta + 13 años
El Cuarto de Verónica, del escritor estadounidense Iran Levin, fue un éxito sin precedentes en Broadway a principios de la década de los ’70 y es un referente del teatro de suspenso.
Con las actuaciones de Silvia Kutika, Fabio Aste, Antonia Bengoechea y Adrian Lázare, más la dirección de Virginia Magnago, la obra -del también escritor de El Bebé de Rosemary-, cuenta acerca de Susan, de 20 años, que es abordada mientras cena con su novio en un restaurante por una encantadora pareja de ancianos. Ellos se muestran impresionados por el parecido de Susan con Verónica, fallecida hace mucho tiempo. Entonces, Susan y su novio acompañan a la pareja hasta la mansión para ver el retrato de Verónica y comprobar el parecido. Es allí donde comienza esta intrigante pesadilla con un final inesperado.
Domingo 10- 21 horas
“Loba Tour” – Rusherking / Apta + 13 años
Acompañado por su banda, los fanáticos del joven artista disfrutarán de hits como “Loba”, “Yo se que tú”, “Bailando te conocí” y “Además de mi”, entre otros. Recientemente, Thomas Tobar más conocido por su nombre artístico “Rusherking”, presentó “Bailando Te Conoci” junto a DUKI, el tema ya alcanza las 19 millones de streams en Spotify y más de 33 millones de views en YouTube, manteniéndose en los primeros puestos de tendencias. Tanto “Bailando Te Conocí”, como su anterior lanzamiento LOBA, video que supera los 15 millones de views, forman parte de los adelantos de su álbum próximo a estrenar.
Jueves 14 – 21 hs
“El Acróbata” /Apta +16 años
Con el protagónico de Rodol Machado, El Acróbata es un monodrama en un acto, escrito por el poeta, dramaturgo y actor chileno Martín Costa Andrade.
La obra relata experiencias, amores, reflexiones y momentos clave en la vida de Pablo Podestá, actor, cantor, escultor, acróbata y pintor uruguayo. Es considerado junto a su hermano José, uno de los fundadores del Circo Criollo, (género que conjuga circo y teatro). Fue una de las mayores figuras del Teatro Argentino.
Rodol Machado encarna este personaje desde una puesta en escena que lo ambienta en su más íntima visión del encierro. Con una escenografía y una puesta de luces que juega de dormitorio, habitación de hotel o sanatorio psiquiátrico, donde Podestá pasó los últimos cuatro años de su vida, tomado por la locura producida por la Sífilis.
El Acróbata, una obra contemporánea, nos interpela con temas como el encierro, la libertad, la búsqueda del ideal, la locura, las luces y sombras de la condición humana, Podestá nos muestra sus contradicciones, que son nuestras también.
Viernes 15 y sábado 16 – 21 hs / Domingo 17 – 20 hs
Jenny “La paraguaya” /Apto +16 años
Wali Iturriaga, el creador de “Cachilo” y la “Jennifer”, personajes que hacen furor en las redes, llega con todo su humor para disfrutar de una noche divertida y fuera de lo común.
Wali Iturriaga es un multifacético artista con más de 1 millón y medio de seguidores en sus redes sociales, ganador del premio al “mejor influencer del humor” en los galardones al espectáculo del nordeste Argentino y Paraguay.
Viernes 22 – 18 hs
“Canticuénticos” / Apto todo público
El show contará con sus canciones más queridas, como “La cumbia del monstruo”, “Quiero para mí”, “El mamboretá”, “Noni noni” o “Bate con la cucharita”, por citar algunas de sus clásicas, y también los temas de su reciente disco “A cocochito”.
“Canticuénticos” es una propuesta musical para acompañar las infancias con canciones propias sobre ritmos argentinos y latinoamericanos, las letras tocan todos los tópicos, desde los más divertidos y disparatados hasta los más difíciles y delicados”, comentaron sus protagonistas.
Con más de once años de trayectoria, el grupo santafesino recorrió toda la Argentina y gran parte de América Latina, realizando más de mil conciertos con una propuesta original, alejada de los estereotipos, que combina diversión con emociones profundas.
“Canticuenticos” cosechó en todos estos años numerosos reconocimientos y fue declarado “de interés cultural” por el Senado de la Nación por su “trayectoria y valioso aporte al cancionero infantil nacional y latinoamericano”; también fue nombrado “Embajador Cultural” de las ciudades de Santa Fe y de Santo Tomé; y ha sido reconocido “por su interés artístico” y “por su trayectoria” por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires, por la Legislatura de la Provincia de Santa Fe y, además, fue declarado “Mejor Espectáculo Infantil 2018” por AADET y reconocido en Cosquín 2020 por “su aporte artístico para las infancias libres”.
Sus canciones se escuchan, cantan y bailan en miles de escuelas y jardines y sus videos son vistos cientos de miles de veces por día, acumulando 300 millones de vistas en su canal de YouTube.
El grupo está formado por Ruth Hillar (voz, flauta y acordeón), Daniela Ranallo (voz), Laura Ibáñez (voz), Gonzalo Carmelé (bajo y coros), Daniel Bianchi (guitarra, charango y coros), Nahuel Ramayo (batería, percusión y coros) y Sebastián Cúneo (producción, iluminación, fotografía y video). También lo integran Cintia Bertolino (voz invitada y asistencia de puesta en escena), Darío Zini (asistencia de escenario, aerófonos, charango y percusión) y Javier Escandell (sonido).
Sábado 23- 21 hs
“Rotos de amor” /Apta + 13 años
“Rotos de amor” cuenta con humor las historias amores y desamores, de encuentros y desencuentros de cuatro entrañables personajes, quienes se ven reflejados desde sus dificultades para rearmar su vida luego de distintas rupturas amorosas.
Con los protagónicos de Antonio Grimau, Víctor Laplace, Osvaldo Laport y Roly Serrano y dirección de Andrés Bazzalo, la obra reúne una serie de cuadros cómicos, a cargo de estos visitadores médicos, quienes resultan ser unos “perdedores sin remedio”.
“Rotos de Amor” tuvo varias versiones anteriores, todas muy exitosas y elogiadas por el público y la crítica. Se trata de un espectáculo para toda la familia con historias en las que muchos se verán reflejados, identificándose con estos queribles personajes.
Domingo 24 / 21 hs
Emmanuel Horvilleur presenta PITADA
El artista presenta PITADA en VIVO, un álbum de base audiovisual en el que despoja sus mejores canciones para llegar a la esencia natural.
“Este viaje nos permitió abordar composiciones de todos los discos solistas con un enfoque acústico y percusivo; místico y de curación; lúdico y sensual. PITADA es ese viaje que quiero compartir con ustedes. Espero que lo disfruten”, dice Horvilleur sobre su nuevo trabajo.
Sábado 30 – 21 hs
“Serendipia” / Apta +13 años
En “Serendipia”, el espectador recorre y conoce un poco más sobre la historia de “Soy Rada” al tiempo que se divierte y emociona, disfruta de músicos en vivo que generan contrapunto narrativo y escénico que evidencia la madurez de un artista multifacético sin límites.
El show cruza la vida de Agustín “Soy Rada” Aristarán y la de cada uno de los espectadores.
“Soy Rada” está acompañado por Charly Palermo (bajo y coros); Martín Rosas (guitarra y voz) y Pablo Vignati (batería); y dirigido por Pablo Fábregas.
El espectáculo cuenta con varios reconocimientos nacionales como el premio Carlos 2021 al “mejor unipersonal”; dos premios Hugo 2019, uno por revelación masculina, y el otro por sus “mejores letras de musical argentino”.
Teatro
Betiana Blum, Romina Gaetani y Ludovico Di Santo llevan una obra de Agatha Christie a calle Corrientes
Betiana Blum, Romina Gaetani, Ludovico Di Santo y Carlos Belloso serán parte del elenco de “La Ratonera”, el clásico policial de Agatha Christie que llegará a la calle Corrientes bajo la dirección de Manuel González Gil.
El espectáculo completa su elenco con Andrés Gil, Walter Quiroz, Carlos Santamaría y Malena Solda, quienes darán vida a los personajes de la célebre historia de suspenso que desde hace décadas se mantiene como una de las obras más representadas del mundo.
La nueva versión se presentará desde el 3 de septiembre en el Teatro Liceo, con funciones de miércoles a domingo, y propondrá una relectura del texto original a partir de una adaptación del propio González Gil, quien buscará acercar el clásico al público actual sin alterar el misterio que convirtió a la pieza en un fenómeno del teatro internacional.
Estrenada en Londres en 1952, “La Ratonera” es la obra de mayor permanencia ininterrumpida en la historia del teatro y uno de los títulos más emblemáticos de Agatha Christie. Su fama trascendió generaciones gracias a una trama que combina intriga, falsas pistas y un desenlace que el público mantiene en secreto desde hace más de siete décadas.
La historia transcurre en el hostal Monkswell, aislado por una intensa nevada, donde un grupo de desconocidos queda atrapado mientras un joven sargento de policía advierte que uno de los huéspedes podría estar vinculado con un asesinato ocurrido en Londres. A partir de ese momento, la desconfianza se instala entre los presentes y cada personaje comienza a revelar aspectos ocultos de su pasado, mientras el peligro acecha dentro de la casa.
La puesta contará además con música original de Martín Bianchedi y una escenografía que recreará el clima opresivo del hostal, escenario central de una historia que continúa cautivando al público por la vigencia de su construcción dramática y la eficacia de su suspenso.
El Teatro Municipal Coliseo Podestá informó la cartelera con las propuestas artísticas del mes de agosto.
“La Chirichota” y “Noelia Pace” llegarán antes del inicio de la segunda etapa de la Puesta en Valor del Teatro, que hará que permanezca cerrado hasta la finalización de las obras anunciadas.
Las entradas están a la venta en la boletería de la sala de calle 10 entre 46 y 47, de martes a domingo de 10 a 20 y feriados de 15 a 20, y también por Plateanet.
Viernes 7 – 21
LA CHIRICHOTA PRESENTA VUELVEN LOS CLÁSICOS
Humorístico /Apta + 14 años
Vuelven Los Clásicos es un espectáculo de humor y música en el que los integrantes de La Chirichota encarnan a grandes compositores del pasado – como Mozart, Beethoven, Bach o Vivaldi – que regresan al mundo actual y se enfrentan, con sorpresa, sarcasmo y algo de resignación, a los géneros musicales que dominan hoy las listas de éxitos.
El reguetón, el trap o el pop comercial son examinados bajo la lupa de estas figuras históricas que, con su particular visión del mundo, comentan y parodian los sonidos, costumbres y discursos de la sociedad contemporánea.
La obra utiliza la figura del compositor clásico como punto de partida para abordar temas como la banalización de la cultura musical, el impacto de las redes sociales, la nostalgia del pasado o el papel de la música como herramienta de pensamiento. Todo ello a través del humor, la ironía y la música en escena.
Los espectáculos de La Chirichota están concebidos como una propuesta escénica unitaria en la que confluyen música en directo, interpretación coral y humor satírico. Aunque parte del imaginario de las chirigotas de carnaval, su formato nació con vocación teatral, con una estructura escénica sólida que va más allá del contexto festivo.
Sobre el escenario, los seis integrantes interpretan un repertorio original desde un personaje colectivo – el “tipo”- que sirve como prisma para observar la actualidad. En Vuelven Los Clásicos, los intérpretes aparecen caracterizados como compositores históricos, con vestuario de época, y desarrollan el espectáculo desde esa identidad compartida.
Reparto: Víctor Lemes, Dani Rodríguez, Juan Dávila, Daniel Quevedo, Abraham Santacruz, Isaac Dos Santos.
Sábado 8 – 20
NOELIA PACE PRESENTA MEDIUMNIDAD
Evento/ Apta + 13 años
Noelia Pace vuelve al Teatro Coliseo Podestá con un espectáculo cautivador y revelador, una oportunidad para explorar lo desconocido, desafiar nuestras creencias y abrir nuestras mentes a nuevas posibilidades. Noelia Pace, con su profundo conocimiento de la astrología y su don sobrenatural, nos invita a trascender los límites de lo tangible y descubrir una nueva dimensión de conexión y entendimiento.
“Te comunicarás, sentirás y vibrarás con las almas comprendiendo que la muerte es una transformación que no sólo transforma a quien muere sino a quien sigue en esta vida terrenal y además nos enseña a coexistir en la energía que somos. Te enseñaré a conectar recibirás el mensaje, atravesaremos juntos el duelo pero sobretodo Sanaremos con Mediumnidad. ¿Se atreven? Los espero”, Noelia Pace.
(Fuente: Prensa Teatro Coliseo Podestá)
“Mi Gran Casamiento Hebreo”, una celebración escénica de identidad, resiliencia y humor. Un show donde la artista uruguaya Lea Bensasson comparte, entre carcajadas y canciones, su particular mirada sobre las costumbres, los mandatos y los vínculos en la vida judía, con una voz profundamente femenina y autobiográfica, llega el próximo viernes a Casa Metro de La Plata (4 entre 51 y 53).
Con una mezcla potente de stand up y canciones originales, el show honra la historia de las mujeres judías y su extraordinaria capacidad de adaptación, transmisión cultural y resistencia generacional.
En vivo se verán la sensibilidad y la gracia de una artista singular, que expone varios mundos desde el humor, la música y la emoción a través de su voz.
Es un espectáculo íntimo y universal a la vez, que nos invita a reírnos de lo que somos o de lo que intentamos ser, sin perder el hilo rojo que une a madres, hijas, abuelas y tías en una gran mesa familiar llena de historias, conflictos, y amor.
“‘Mi Gran Casamiento Hebreo’ no habla sólo de un casamiento. Habla de una forma de vivir, de celebrar, de criar, de amar, de obedecer. Y habla de cuestionar esos mandatos”, promete la promoción de la obra.
Próximas nupcias
- Jueves 06 de Agosto, 21 hs – MONTEVIDEO
Magnolio Sala - Viernes 07 de Agosto, 21 hs – LA PLATA
Casa Metro - Miércoles 12 de Agosto, 21 hs – PARANÁ
Escuela Hebrea - Viernes 14 de Agosto, 20:30 hs – BUENOS AIRES
Teatro Chacarerean - Jueves 17 de Septiembre, 21 hs – MONTEVIDEO
Magnolio Sala - Domingo 11 de Octubre, 20 hs – COLONIA
Teatro Bastión del Carmen
Baglietto y Vitale interpretan “Amándote”, canción ícono de Jaime Ross
Estrena en Prime Video la película nacional “Instante”
Todo listo para la edición 2026 del “Festival Café Vinilo”
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