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Teatro

Presentación de libro e inauguración de la puesta en valor de la Sala de Banderas del Coliseo Podestá

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El sábado 25 de noviembre se llevará a cabo la presentación del libro “Teatro Municipal Coliseo Podestá, en cuna de arena”, de Ana María Rozzi de Bergel, a las 18 en la sala China Zorrilla. Luego, a las 19, se realizará una recorrida por la cúpula y la nueva Sala de Banderas, con entrada libre y gratuita.

El libro, editado por La Comuna Ediciones, se trata de una meticulosa investigación iniciada en 2019 que constituye el primer trabajo integral sobre los 137 años de historia del teatro que albergó al circo criollo y al teatro rioplatense, con personajes icónicos que marcarían la cultura argentina de su tiempo. El trabajo de Rozzi de Bergel narra y documenta todos los años de este monumento histórico platense y patrimonio de todos los argentinos.

Salón de Banderas y Cúpula del Teatro

Más tarde, a las 19, en el marco de la Noche de los Museos, se abrirán por primera vez en la historia, las puertas para acceder al Salón de Banderas y Cúpula del Teatro, donde se inaugurará una exposición fotográfica de artistas de nuestra ciudad y habrá intervenciones artísticas de veinte minutos cada una.

En este sentido, se presentará la compañía platense de danza Calle 46 con fragmentos de “Aquel Viaje” obra estrenada en este 2023, con la dirección general de Liliana Carri y dirección artística y coreográfica de Laura Cucchetti, y los y las intérpretes: Amparo Calleja Santillán, Juana Chancelier Cucchetti, Micaela Ghida, Lola González Chignoni, Lubna María González, Agustina Martínez González, Catalina Márquez Granillo, Carolina Novosad y Cristian Palacio.

También, estará en escena la obra “Poesía que quebrada”, de Jazmín García Sathicq, una instalación performática en la cúpula del Teatro Coliseo Podestá, con las actuaciones de Loren Aramburú, Bernardo Bergsztein, María Emilia Bongiorno, Silvia Caruso, Aldana Ailen Farías, Facundo Agiotti, Paloma Herrera, Edwim Herrera Fajardo, Valkiría Kumar, Pia Lázaro, Marx Morales Tello, Juan Morelli y Facundo Ouviña.

Por otro lado, la exposición de fotos contará con material de “Cultura en foco”, un grupo de fotógrafos platenses que donaron sus obras al Coliseo Podestá para ser expuestas de forma permanente en la Cúpula, ellos son Graciela Battista, Olga Cáceres, Ester Costa, Valeria Lazarte, Débora Núñez, Viviana Peralta y Carlos Spacarotel.

Vale destacar que la Sala de Banderas fue restaurada al 100%, siendo un espacio no habitado desde su creación. El mismo, muestra la riqueza espacial, arquitectónica e histórica del Teatro. Es el único lugar que posee vestigios de la pintura original, un espacio que se puso en valor y se restauró durante todo el 2023 a cargo del personal de Mantenimiento.

(Fuente: Prensa Teatro Municipal Coliseo Podestá de La Plata)

Teatro

Todos los miércoles, “The Old Man and the Old Moon” en el Paseo La Plaza

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“The Old Man and the Old Moon” llegó a la Sala Picasso del Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA), en una producción de ANVY Producciones, con una propuesta teatral que convierte el escenario en un territorio de viaje, imaginación y encuentro.

Con dirección general de Susana Golletti y dirección musical de Nacho Pelaezz y Sebastián Aldea Dávila, la obra combina actuación, narración, teatro físico y música en vivo en una versión íntegramente en español, para contar una historia sobre el amor, la búsqueda y la necesidad de seguir adelante aun cuando todo cambia. Estrenada el miércoles 9 de septiembre a las 20, las funciones son todos los miércoles de este mes y octubre, con entradas disponibles a través de Plateanet.

La historia, que es representada en español, sigue a un hombre cuya tarea es cuidar la luna. Cada noche la acompaña y se asegura de que continúe su curso, sosteniendo una vida marcada por la rutina y el compromiso con una misión que parece ser más grande que él mismo. Pero cuando su esposa decide partir en busca de algo que todavía la llama más allá del horizonte, el Hombre toma una decisión inesperada: dejar atrás el mundo que conoce y emprender un viaje a través del mar para ir tras ella. Durante el recorrido atraviesa tormentas, pueblos, encuentros y despedidas que transforman la travesía exterior en una experiencia profundamente humana.

La puesta propone un universo escénico artesanal y transformable, donde los objetos, el cuerpo, la música en vivo y el juego de luces construyen diferentes espacios frente al espectador. A través de mecanismos simples, sombras y elementos de fácil desplazamiento, la escenografía acompaña el movimiento constante de la obra y permite que la historia se construya frente a los ojos del público, apelando a la imaginación y a una teatralidad viva.

Bajo la mirada artística de Susana Golletti, “The Old Man and the Old Moon” se plantea como una obra-viaje: una experiencia que no busca ser observada desde afuera, sino atravesada.

Los intérpretes no solo actúan, sino que también narran, cantan, tocan y participan activamente de la construcción del universo escénico. La intención es que el público se deje llevar por el recorrido, imagine aquello que no se muestra de manera literal y pueda salir de la sala con la sensación de haber ido lejos y, quizás, haber vuelto distinto.

Ficha artística/técnica

  • Elenco:
    Pato Witis
    Juan Alvarez Prado
    Julian Rubino
    Jerónimo Dodds
    Guadalupe Devoto
    Mariano Botindari
    Gonzalo García Gualtieri
    Alejo Caride
    Martin Bergman
    Bautista Alegre
    Violeta Dieguez
    Caro Ibarra
  • Dirección General: Susana Golletti
  • Asistente de Dirección: Gonzalo Ortiz
  • Dirección Musical: Nacho Pelaezz – Sebastián Aldea Dávila
  • Producción: Victoria Ponte – Andrea Marta Fabiano (ANVY Producciones)
  • Asistente de Producción: Jero GC
  • Stage Manager: Chechu Capurro
  • Diseño de Sombras: Milagros Semenzato
  • Diseño de Escenografía: Mercedes Fabiano – Ángel Tome
  • Diseño de Vestuario: Renata Germano
  • Diseño de Luces: Braian Mustafa
  • Redes Sociales: Mal Gusto
  • Prensa: Kevin Melgar
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Teatro

Estrena en octubre “Casi fiel”, en el Teatro Premier Live

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“Casi Fiel” llega al Teatro Premier Live, de avenida Corrientes 1565 de CABA, con una desopilante comedia romántica de enredos protagonizada por Fausti Bo, Imanol Rodríguez, Renata Blasevich, Pía Scarnato, Celes Pamio y Agustina Firpo.

Con libro y dirección de Leo Rodríguez, la obra propone una historia de ritmo vertiginoso, humor y situaciones inesperadas, donde una simple apuesta entre dos amigos se convierte en un verdadero caos de identidades falsas, mentiras y conquistas. El estreno será el 9 de octubre a las 20, con entradas disponibles por Plateanet y en la boletería del teatro.

Sinopsis

Cansados de la monotonía, dos amigos deciden aceptar un desafío a través de una app de citas: utilizar identidades falsas para intentar conquistar a tres mujeres diferentes. Lo que comienza como un juego aparentemente inocente pronto se transforma en una red de mentiras cada vez más difícil de sostener, obligándolos a multiplicar sus versiones y enfrentarse a situaciones que escapan por completo de su control.

A medida que los personajes cambian de identidad y las relaciones se cruzan, los equívocos se multiplican y cada nueva mentira amenaza con dejar al descubierto la verdad. Entre encuentros inesperados, romances, engaños y confusiones, “Casi Fiel” construye una comedia donde nadie parece ser exactamente quien dice ser y donde el amor puede convertirse en el peor enemigo de una buena mentira.

Ficha artística/técnica

  • Libro y Dirección: Leo Rodríguez
  • Elenco: Fausti Bo (Leo), Imanol Rodríguez (Dani), Renata Blasevich (Nati), Pía Scarnato (Juli), Celes Pamio (Oriana), Agustina Firpo (Flora)
  • Producción General: LR STUDIO
  • Productora Ejecutiva: Nancy Sanabria
  • Asistente de Dirección: Agustina Derwick
  • Prensa: Kevin Melgar & Francis Salazar

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Teatro

“Casa 7: No soy yo, sos vos” regresa al Vera Vera Teatro

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Tras una primera temporada, “Casa 7: No soy yo, sos vos” regresó a Vera Vera Teatro (Vera 108, CABA) con una propuesta contemporánea que se adentra en las zonas más íntimas de una relación de pareja. Escrita y dirigida por Ludmila Zalazar, la obra construye un dispositivo escénico original que pone en escena aquello que pensamos, aquello que callamos y aquello que finalmente mostramos. La segunda temporada sigue presentándose los sábados a las 20 y las entradas están disponibles por Alternativa Teatral.

Sinopsis

Paula y Sebastián comparten un vínculo atravesado por el amor, el miedo y la necesidad de ser vistos. En un espacio cotidiano que poco a poco se transforma en un territorio mental, sus pensamientos, proyecciones y deseos comienzan a convivir en escena, revelando cómo una relación puede convertirse, al mismo tiempo, en refugio, laberinto y trampa.

A través de un dispositivo coral, la obra separa aquello que los personajes dicen, aquello que realmente piensan y aquello que eligen mostrar. Esa convivencia entre lo íntimo y lo expuesto permite al espectador ingresar en las múltiples capas que atraviesan un vínculo amoroso, donde la ansiedad, las inseguridades, el deseo de ser amado y el miedo a perder al otro terminan moldeando la realidad. Porque, como plantea la obra, pensar demasiado también puede arruinar una historia de amor.

Con dramaturgia y dirección de Ludmila Zalazar, “Casa 7: No soy yo, sos vos” propone una experiencia teatral que invita a reflexionar sobre la forma en que habitamos los vínculos y construimos nuestra identidad a través del otro.

El elenco está integrado por Santiago Almada Luyden, Julia Concilio, Guadalupe Milena Chico, Patricio Ribayzen, Florencia Noelia Rossani y Giovanni Villegas, con asistencia de dirección de Cristian Chávez, conformando una propuesta donde el lenguaje escénico se convierte en una ventana hacia aquello que habitualmente permanece oculto.

Ficha artística/técnica

  • Dramaturgia y dirección: Ludmila Zalazar
  • Asistencia de dirección: Cristian Chávez
  • Elenco: Santiago Almada Luyden, Julia Concilio, Guadalupe Milena Chico, Patricio Ribayzen, Florencia Noelia Rossani y Giovanni Villegas
  • Diseño de iluminación: Jeremy Murakami
  • Prensa: Kevin Melgar

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Propietario: Contarte Cultura
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