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Teatro

Se entregaron los Premios Hugo al Teatro Musical

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El lunes 11 de septiembre, la Asociación Civil Premios Hugo realizó la ceremonia de premiación de la 13a Edición de los Premios Hugo al Teatro Musical, desde el Teatro Astral y mediante transmisión de TV Pública.

Los Premios son una iniciativa de Ricky Pashkus y Pablo Gorlero, y fueron creados para distinguir todos los rubros, categorías y especializaciones del teatro musical en nuestro país. Han tomado el nombre de Hugo Midón como un modelo a seguir y homenaje en vida a uno de los maestros más importantes del género.

La presentación de cada categoría estuvo a cargo de artistas como: Virginia Lago, Graciela Alfano, Julieta Nair Calvo, Adriana Aizemberg, Roberto Catarieu, Julieta Poggio, Fabio Aste, Laura Conforte, Gaby Goldman, Aníbal Pachano y Nicolás Vázquez entre muchas figuras y referentes del género.

Durante la ceremonia se disfrutó de 7 cuadros musicales protagonizados por más de 90 artistas. La obertura creada por Pablo Gorlero, Fernando Nazar, Alejandro Ibarra y Matías Ibarra contó con la participación especial de Alejandra Radano, fue en homenaje a “La reina de la Calle Corrientes”: Sandra Guida.

La emoción dijo presente en varios momentos de la velada con los reconocimientos a la coreógrafa y maestra Doris Petroni y al espectáculo “Forever young” con sus 11 años en cartel y con el cuadro “Creador de estrellas” ideado por Pablo Gorlero, Marcelo Kotliar en base a la canción “Starmaker” de la serie Fama, que fue interpretado por Belén Cabrera, Ayelén Báez y Agustín Iannone con Juan Ignacio López al piano. En esta canción toda la sala fue aplaudiendo y despidiendo con respeto y emoción a los más de 30 compañeros que dejaron huella con su partida.

Esta 13ª edición de Premios Hugo contó con el apoyo de la Fundación Santander Argentina reafirmando su compromiso con la cultura, el arte y la educación del país a través de Mecenazgo Cultural, el programa del Ministerio de Cultura de la Ciudad, que impulsa proyectos artísticos-culturales.

Toda la ceremonia fue una verdadera celebración del género que crece temporada a temporada en multiplicidad de propuestas, consolidando un público cautivo y sumando nuevos adeptos. Un clima de camaradería y compañerismo fue el corazón de una jornada donde el talento fue el gran protagonista.

Los ganadores

  • MEJOR MUSICAL
    Querido Evan
  • MEJOR MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL
    Mucho corazón
  • MEJOR MUSICAL OFF
    Familia, sustantivo femenino
  • MEJOR DIRECCIÓN GENERAL
    Sebastián Irigo (Querido Evan)
  • MEJOR COREOGRAFÍA
    Vanesa García Millán (Heathers)
  • MEJOR DIRECCIÓN MUSICAL
    Tomás Mayer Wolf (Querido Evan)
  • MEJOR LIBRO DE MUSICAL ARGENTINO
    Fernando Albinarrate (Una película sin Julie)
  • MEJORES LETRAS DE MUSICAL ARGENTINO
    Ignacio Olivera / Juan Pablo Schapira (Personas que se encuentran en lugares)
  • MEJOR ADAPTACIÓN Y/O TRADUCCIÓN DE LIBRO Y LETRAS
    Daniel J. Meyer / Gaston Marioni (A.K.A. También conocido como…)
    Pablo del Campo / Lily Ann Martin / Guido Balzaretti (Querido Evan)
  • MEJOR MÚSICA ORIGINAL
    Agustín Konsol (Familia, sustantivo femenino)
  • MEJORES ARREGLOS MUSICALES
    Facundo Rodríguez Borgia (Mucho corazón)
  • MEJOR ACTUACIÓN PROTAGÓNICA MASCULINA
    Agustín “Soy Rada” Aristarán (Matilda)
  • MEJOR ACTUACIÓN PROTAGÓNICA FEMENINA
    Julia Tozzi (Heathers)
  • MEJOR ACTUACIÓN MASCULINA EN MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ
    MUSICAL
    Alejandro Viola (Ardientes Gardel y Le Pera a ritmo tropical)
  • MEJOR ACTUACIÓN FEMENINA EN MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ
    MUSICAL
    Ligia Piro (Mucho corazón)
  • MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO MASCULINA
    Guido Balzaretti (Querido Evan)
  • MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO FEMENINA
    Sofi Morandi (Heathers)
  • MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN ENSAMBLE
    Pedro Frías Yuber (María, es Callas)
  • MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN ENSAMBLE
    Bianca Dichiera / Eva Bernhard / Nina Pérez Pradal (Matilda)
    Eluney Zalazar (Matilda)
  • MEJOR DIRECCIÓN VOCAL
    Katie Viqueira (Querido Evan)
  • MEJOR PRODUCCIÓN INTEGRAL
    Mariano Pagani / Magalí Altman / Fernando Moya / Pablo Kohlhuber / Valentina Berger /
    Carlos Rottemberg / Tomás Rottemberg (Matilda)
  • REVELACIÓN MASCULINA
    Lucas Pose (A.K.A. También conocido como…)
  • REVELACIÓN FEMENINA
    Rochi Caldés (Heathers)
  • MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO ORIGINAL
    Alejandra Robotti (Matilda)
  • MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA Y/O DISEÑO AUDIOVISUAL ORIGINAL
    René Diviú / Maxi Vecco (Regreso en Patagonia)
  • MEJOR DISEÑO DE CARACTERIZACIÓN
    Marcos Aranda / Germán Pérez (maquillaje de Matilda)
  • MEJOR DISEÑO DE LUCES ORIGINAL
    Gaspar Potocnik (Regreso en Patagonia)
  • MEJOR DISEÑO DE SONIDO ORIGINAL
    Gastón Briski (Querido Evan)
  • MEJOR ESPECTÁCULO MUSICAL PARA UN SOLO INTÉRPRETE
    Una película sin Julie (Lucila Gandolfo)
  • MEJOR DIRECCIÓN EN MUSICAL OFF
    Julio Panno (Una película sin Julie)
  • MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN MUSICAL OFF
    Marcelo Albamonte (Familia, sustantivo femenino)
    Michel Hersch (Personas que se encuentran en lugares)
  • MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN MUSICAL OFF
    Sabrina Samiter (Personas que se encuentran en lugares)
  • MEJOR MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Este no es un cuento silvestre
  • MEJOR DIRECCIÓN EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Emiliano Dionisi (Este no es un cuento silvestre)
  • MEJOR COREOGRAFÍA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Gustavo Carrizo / Florencia Liserre (Topa, es tiempo de jugar)
  • MEJOR LIBRO EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Emiliano Dionisi (Este no es un cuento silvestre)
  • MEJORES LETRAS EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Laura Morgado (Llega la mañana)
  • MEJOR MÚSICA ORIGINAL DE MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Esteban Morgado (Llega la mañana)
  • MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Julia Morgado (Llega la mañana)
  • MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Diego Topa (Topa, es tiempo de jugar)
  • MEJOR PRODUCCIÓN EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Teatro El Nacional (Topa, es tiempo de jugar)
  • MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Camila Ciccone (La maldición de Rosita)
  • MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
    Fernando Crisci Munz (La maldición de Rosita)

(Fuente: TP Agencia)

Teatro

Estrenó en La Plata la obra “Un arroyo con ínfulas de río”

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Estrenada en octubre de 2025 en la Biblioteca de la Universidad Cumpletense de Madrid, la obra “Un arroyo con ínfulas de río” llegó el pasado sábado 7 de marzo a La Mercería Teatro de la ciudad de La Plata, y continuará con sus presentaciones nacionales el próximo 22 de marzo a las 20 en la Sala B del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha de la capital bonaerense.

La puesta esta protagonizada y cuenta con dramaturgia de Cristina Demo y dirección de Elena González.

Sinopsis

La obra nace de una pregunta sencilla y a la vez infinita: ¿Qué sucede cuando una actriz busca un texto y descubre que el texto todavía no existe?

En escena aparece una mujer que danza palabras. Palabras prestadas, palabras buscadas, palabras que todavía no encuentran su lugar. En esa búsqueda se revela el oficio del actor: sostener el vacío, habitar la pregunta y confiar en que el sentido aparecerá en el cuerpo, en la mirada del otro, en el ritual del teatro.

La obra se abre con un poema de Alfonsina Storni, una voz que atraviesa el tiempo y llega al presente. Desde allí comienza el viaje de la actriz: una búsqueda de palabras, de sentido y de la propia actriz, quien poco a poco tal vez descubra que el texto que busca no está afuera sino que está naciendo en ella.

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Teatro

El Coliseo Podestá presenta su cartelera de marzo y celebra su 140 aniversario

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El Teatro Municipal Coliseo Podestá, celebra su 140 aniversario y presenta la cartelera del mes marzo, con propuestas que prometen sorprender y emocionar al público. La programación incluye artistas y espectáculos destacados, ofreciendo experiencias únicas para toda la comunidad.

Viernes 13 de marzo a las 21

Bla, Bla y Cia presenta “Modelo Vivo Muerto”

La obra se desarrolla durante el examen de fin de curso de una prestigiosa academia de arte, un modelo vivo es encontrado misteriosamente sin vida. Al descubrir que se trata de un crimen, el personal de la institución lleva adelante una investigación inmediata. Con la utilización de técnicas poco ortodoxas, los interrogatorios avanzan demostrando que todo puede pasar.           

Sobre “Modelo Vivo Muerto”          

Durante el año 2023, convocados por la Sala Caras y Caretas, los integrantes de la Compañía Bla Bla se lanzaron a producir por primera vez una pieza teatral en formato de obra clásica en tres actos, rompiendo con sus tradicionales sketches de varieté. Sumando nuevos colaboradores a su equipo, crearon “Modelo Vivo Muerto” bajo la dirección de Francisca Ure. Desde su estreno en abril del 2023 llevan realizadas con “Modelo Vivo Muerto” más de 150 funciones en teatros de CABA, Gran Buenos Aires, Mar del Plata, Rosario, Rafaela y Mendoza. El espectáculo ganó el premio “María Guerrero 2023” a la Mejor Música (Sebastián Furman). Obtuvo 3  nominaciones a los “Premios Estrella de Mar 2024“ en las categorías Mejor Comedia, Actor de Comedia (Manu Fanego) y Música Original (Sebastián Furman); y otra nominación a los “Premios María Guerrero 2023” en la categoría Mejor Vestuario (Sandra Szwarcberg). La obra fue distinguida en los premios Martín Fierro de Teatro 2025 en: “Mejor obra teatro off” y  “Música original” (Sebastián Furman).                                                                            El año pasado, Modelo Vivo Muerto se presentó en el Coliseo Podestá y cerró, a sala llena, la temporada 2025. Actualmente la Compañía Bla Bla está conformada por Manu Fanego, Sebastián Furman, Pablo Fusco, Julián Lucero, Tincho Lups, Carola Oyarbide y su productora y asistente Maribel Villarosa.

Sábado 14 y domingo 15 de marzo a las 20

Noelia Pace presenta: “Mediumnidad”

Noelia Pace vuelve al Teatro Coliseo Podestá con un espectáculo cautivador y revelador, una oportunidad para explorar lo desconocido, desafiar nuestras creencias y abrir nuestras mentes a nuevas posibilidades. Noelia Pace, con su profundo conocimiento de la astrología y su don sobrenatural, nos invita a trascender los límites de lo tangible y descubrir una nueva dimensión de conexión y entendimiento.                                                                                              “Te comunicarás, sentirás y vibrarás con las almas comprendiendo que la muerte es una transformación que no sólo transforma a quien muere sino a quien sigue en esta vida terrenal y además nos enseña a coexistir en la energía que somos. Te enseñaré a conectar recibirás el mensaje , atravesaremos juntos el duelo pero sobretodo Sanaremos con Mediumnidad .¿Se atreven? Los espero”, Noelia Pace.  

Viernes 20 de marzo a las 21

Hernán Piquín en “ Me veras volver”

El reconocido bailarín y coreógrafo Hernán Piquín, reciente ganador del Martín Fierro a la Trayectoria Artística en la Danza, regresa a los escenarios con “Me verás volver”, un espectáculo emotivo y poderoso que rinde homenaje a una de las bandas más influyentes de la historia del rock en español: Soda Stereo. Con 10 bailarines en escena, una cuidada puesta coreográfica y una narrativa profundamente humana, Piquín desplegará todo su virtuosismo en el escenario de la sala principal del Teatro Municipal Coliseo Podestá.

Algunas historias comienzan con una canción. No con palabras ni promesas, sino con una melodía que une dos almas entre luces, ruido y multitud. Así fue como Juan y Ana se encontraron: en un instante suspendido entre la realidad y la magia de la música, en uno de los tantos conciertos de Soda Stereo. Lo que nació como un simple encuentro se transformó en un amor profundo, construido a través de gestos, miradas y silencios. Cuando la enfermedad irrumpe en sus vidas, eligen seguir amando, sosteniéndose con ternura y aferrados a la esperanza. Y cuando Ana parte, deja en los brazos de Juan algo más que dolor: una hija, una continuidad, una nueva forma de amor.

Sábado 21 y domingo 22  a las 21:00 hs

La Ballena

“La Ballena”, protagonizada por Julio Chávez y la dirección de Ricky Pashkus, llega al Teatro Municipal Coliseo Podestá.

La obra es la misma que es reconocida mundialmente e inspiró la película por la que Brendan Fraser ganó un Oscar. En esta oportunidad, el público podrá ver a Julio dándole vida a Charlie, un hombre que enfrenta el final de su vida e intenta reparar algo impulsado por una esperanza en el mundo. 

La Ballena trata sobre Charlie, un profesor de literatura que da clases desde su casa. Está enfermo, tiene obesidad mórbida, ha decidido no atenderse y atraviesa sus días acompañado de su amiga Ana. Así, conoce a Tomás, un joven religioso que lo lleva a enfrentar su historia. Y frente a la certeza de sus últimos días decide reencontrarse con Ellie, su hija, a la que no ve desde hace ocho años. Con ella, intentará reparar un vínculo marcado por recuerdos, silencios y rencores. La Ballena es la historia de un final. Los últimos días en la vida de un hombre que lleva en su cuerpo el daño que se ha hecho, que ha hecho y que le han hecho. Los últimos días de un hombre que intenta reparar algo impulsado por una esperanza en el mundo. Perdonar y ser perdonado es una forma de darle una nueva oportunidad al ser humano.

 Esta excelentísima obra fue elogiada por el público y la crítica por su profundidad y le dio a Julio Chávez la nominación en los premios ACE (Asociación de Cronistas del Espectáculo). 

Domingo 29 de marzo a las 20:00 hs

“Al fin y al cabo es mi vida”

Silvia Kutika, Fabio Aste y un gran elenco llegan al Coliseo Podestá con la obra que ha conmovido al mundo entero “Al fin y al cabo, es mi vida”, una poderosa pieza escrita por Brian Clark. Nominada a dos premios ACE (Mejor obra y Mejor Actriz) y galardonada con el prestigioso Premio Laurence Olivier a la Mejor Obra.

Clara, una escultora que, después de un accidente, se enfrenta a un conflicto profundo: el deseo de decidir sobre su propio destino frente a quienes intentan elegir por ella. Entre emociones intensas y momentos de humor negro, la historia invita a reflexionar sobre la vida, la libertad y la dignidad.Traducida a más de 50 idiomas, la versión femenina —reescrita para Kim Cattrall la estrella de “Sex and the City” fue un rotundo éxito de taquilla en Londres. “Al fin y al cabo, es mi vida” propone una profunda reflexión sobre uno de los dilemas médicos, éticos y humanos más complejos de nuestro tiempo: el derecho a decidir sobre la propia vida.

Horarios de Boletería

Los días martes a domingos de 10 a 20, y los feriados de 15 a 20. Los días lunes la boletería permanece cerrada.

Las entradas también pueden adquirirse por www.plateanet.com.

(Fuente: Prensa Teatro Coliseo Podestá)

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Teatro

Vuelven las visitas guiadas al Teatro Argentino de La Plata

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Se reanudaron los recorridos abiertos al público al Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino, que se realizan de martes a viernes, en dos turnos, a las 10 y a las 14, y duran aproximadamente 90 minutos. Forman parte de las actividades promovidas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

El trayecto incluye, entre otros espacios, el hall de acceso, el foyer del primer piso, las salas Alberto Ginastera, Astor Piazzolla y Emilio Pettoruti, las salas de ensayo y algunas de las secciones técnicas. Personal especializado proporciona a los visitantes detalles de la historia, los trabajos de producción y la actividad artística del Teatro Argentino.

Para participar hay que reservar y obtener turno llamando de martes a viernes, entre las 10 y las 16, al Tel. 0221-4291745; enviar un mail a visitasteatroargentino@gmail.com o presentarse personalmente en la oficina del Servicio de Visitas, ubicada en el hall de acceso, también de martes a viernes, entre las 10 y las 16.

Podrán sumarse personas que se presenten espontáneamente y no cuenten con reserva, siempre que no se encuentre completa la agenda de visitas y los grupos que se formen no tengan menos de 4 ni más de 30 integrantes. Los menores tendrán que ser acompañados por algún adulto y los grupos escolares también deberán estar a cargo de algún responsable docente.

Cabe señalar que el acceso a determinados lugares estará condicionado por las actividades artísticas y por los trabajos de remodelación, adecuación e infraestructura que se estén desarrollando en el edificio.

(Fuente: Prensa Teatro Argentino)

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Propietario: Contarte Cultura
Domicilio:La Plata, Provincia de Buenos Aires
Registro DNDA En Trámite
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