Teatro
Todo listo para los Premios Teatro del Mundo
El próximo miércoles 5 de diciembre la Sala Batato Barea del Centro Cultural Rector Ricardo Rojas será escenario de la XXI entrega de los Premios Teatro del Mundo.
El evento, enmarcado como todos los años dentro de las Jornadas Nacionales de Teatro Comparado, comenzará a las 16 en la sala de Avenida Corrientes 2038 de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (CABA), con entrada libre y gratuita.
Acerca de los premios
El Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires (UBA) entrega la distinción Teatro del Mundo desde el año 1998. Este año, 75 investigadores y críticos de la UBA e invitados especiales de CABA y diversos puntos del país, bajo la coordinación de Jorge Dubatti, serán quienes integren el jurado, que tiene como objetivo destacar la excelencia en diferentes áreas de la actividad teatral argentina e internacional en el período de octubre a setiembre inclusive.
Los impulsores del premio afirman que la diferencia de éste con otras distinciones es que incluye Trabajos Destacados (no nominaciones) y un Premio Mayor en cada rubro, entre los que se destacan Adaptación, Espectáculos Extranjeros, Traducción, Ensayística, Labor en Edición, Revistas, Fotografía Teatral, Diseño de Títeres, Objetos, Accesorios y Mecanismos Escénicos y Teatro para Niños, además de Premios Especiales.
Trabajos destacados 2018
Trabajos Destacados (Jurado: Ciudad Autónoma de Buenos Aires)
Dirección
- Airaldo, Leandro: Enamorarse es hablar corto y enredado
- Arano, Marcos: Vientre – El hueco de donde venimos
- Arias, Alfredo: Divino Amore. Sacra comedia con canciones, Hello Andy? Joan Crawford habla
- Bartolone, Ignacio: La madre del desierto
- Brie, César: ¿Me decís de mañana?, Dentro de tus ojos
- Fiorillo, Corina: La ira de Narciso, Jardín de invierno, El vestidor, Juicio a una zorra
- Garrote, Andrea, y Rafael Spregelburd: El pundonor
- Oslé, Romina: Cabeza de globo o esa lucidez de morondanga
- Pensotti, Mariano: Arde brillante en los bosques de la noche
- Carricajo, Elisa, Valeria Correa, Pilar Gamboa, Laura Paredes (Piel de Lava) y Laura Fernández: Petróleo
- Santos Iñurrieta, Manuel: Eléctrico Carlos Marx (Teatro, ensayo y aproximación)
- Tenconi Blanco, Mariano: Todo tendría sentido si no existiera la muerte, La vida extraordinaria
Vientre – El hueco de donde venimos
Dramaturgia
- Airaldo, Leandro: Enamorarse es hablar corto y enredado
- Arano, Marcos, y Gabriel Graves: Vientre – El hueco de donde venimos
- Bartolone, Ignacio: La madre del desierto
- Brie, César, Vera Dalla Pasqua, Chiara Davolio, Florencia Michalewicz: ¿Me decís de mañana?
- Demaría, Gonzalo: La reina del pabellón, Un Golem
- Garrote, Andrea: Pundonor
- Pensotti, Mariano: Arde brillante en los bosques de la noche
- Carricajo, Elisa, Valeria Correa, Pilar Gamboa, Laura Paredes (Piel de Lava) y Laura Fernández: Petróleo
- Santos Iñurrieta, Manuel: Eléctrico Carlos Marx (Teatro, ensayo y aproximación)
- Tenconi Blanco, Mariano: Todo tendría sentido si no existiera la muerte, La vida extraordinaria
Adaptación
- Ablín, Manuel: Fierro, inspirada en textos de El gaucho Martín Fierro, de José Hernández
- Alderete, Andrea, Vanina Berto, Agustina Downes, Mariano García, Ana Iglesias, Diego Morales, Aldo Pérez, Romina Oslé y Mónica Yarza (Elenco FaltaUno, creación colectiva): Cabeza de globo o esa lucidez de morondanga, a partir de poemas del libro Los montes de la loca, de Marisa Wagner
- Bodoc, Liliana: Yo, el espejo africano, adaptación de la novela El espejo africano, de Liliana Bodoc
- Ciatti, Nacho, y Michel Noher: El hijo eterno, versión escénica de la adaptación escrita por Bruno Lara de la novela O filho eterno, de Cristóvao Tezza
- Comelli, Eleonora, Johanna Wilhelm, Isol Misenta: El hombre que perdió su sombra, a partir de una versión libre de la novela La maravillosa historia de Peter Schlemihl, de Adelbert von Chamisso
- Fiks, Lisandro: Un enemigo del pueblo, adaptación de Un enemigo del pueblo, de Henrik Ibsen
- García Mendy, Gustavo, y Mariano Stolkiner: Bajo el bosque de leche, versión de Under Milk Wood, de Dylan Thomas
- García Wehbi, Emilio: Tiestes y Atreo, a partir de la tragedia Tiestes de Séneca
- O`Donnell, Pacho: A la izquierda del roble. Recordando a Mario Benedetti, adaptación para la escena de textos de Mario Benedetti
- Pruzzo, Agustín León: En la sombra de la cúpula, sobre textos de Roberto Art, Un mar oculto, sobre textos de Alfonsina Storni
Actrices
- Bustamante, Maruja: Todo tendría sentido si no existiera la muerte, La reunificación de las dos Coreas
- Carricajo, Elisa: Petróleo, La gente normal
- Gamboa, Pilar: Petróleo
- Garrote, Andrea: Pundonor
- Lois, Valeria: La vida extraordinaria
- Menna, Rosalba: Ruido blanco
- Pampín, Susana: Arde brillante en los bosques de la noche
- Pelaccini, Verónica: Acreedores
- Piacenza, Soledad: Enamorarse es hablar corto y enredado
- Radano, Alejandra: Divino Amore. Sacra comedia con canciones, Hello Andy? Joan Crawford habla
- Rivas, Erica: Matate amor
- Solda, Malena: La tempestad
- Vega, Lorena: Todo tendría sentido si no existiera la muerte, La vida extraordinaria
Actores
- Alarcón, Mario: La reunificación de las dos Coreas
- Callau, Manuel: Yo, Feuerbach
- Casella, Carlos: Divino Amore. Sacra comedia con canciones
- Díaz, Emiliano: Enamorarse es hablar corto y enredado, La Sagradita
- Garzón, Gustavo: 200 golpes de jamón serrano
- Gobernori, Santiago: La madre del desierto
- Godoy, Sebastián: El hombre que perdió su sombra
- Minelli, Fabián: La reina del pabellón
- Moschner, Iván: Los días de la fragilidad
- Pardi, Gustavo: La tempestad, El fruto más amargo
- Pérez de María, Ariel: Proyecto Pruebas: Hipervínculo (Prueba 7)
200 golpes de jamón serrano
Traducción
- Aguirre, Mariano, Enrique Abuli y May Abuli: La Máscara Cómica en la Commedia dell’Arte, de Antonio Fava (ArscomicA y Libros del Balcón)
- Chiarandini, Cecilia, y Cristina Dramisino: A la deriva, de Amanda Peet
- Fiks, Lisandro: Un enemigo del pueblo de Henrik Ibsen
- Garff, Juan: Yo, Feuerbach, de Tankred Dorst
- Orozco, Patricio: Hamlet, de William Shakespeare
- Pisani, Guillermo, y María Luisa Gingles: La reunificación de las dos Coreas, de Joël Pommerat
- Spregelburd, Rafael: Cuando llueve, de Anthony Black
- Togander, Bárbara: Acreedores, de August Strindberg
- Urquijo, Hugo: Ver y no ver, de Brian Friel (título original: Molly Sweeney)
- Zangaro, Patricia: Creo en un solo dios, de Stefano Massini
- Zidek, Nikolina: Sobre Mirjana y los que la rodean, de Ivor Martinic, Turma, de Vedrana Klepica
Revistas (Soporte Papel/Virtual)
- Aquelarre. Revista de Literatura Infantil y Juvenil www.aquelarre-revistalij.com
- Damiselas en Apuros www.damiselasenapuros.blogspot.com
- El Espectador Compulsivo www.elespectadorcompulsivo.wordpress.com
- La Otra Butaca (Entre Ríos)
- MiráBA www.revistamiraba.com.ar
- Ópera en Argentina www.operaenargentina.com
- Revista Mutt www.revistamutt.com
- Sobreescrituras. Diálogos entre críticas, teorías, memorias y experiencias de las artes www.sobreescrituras.com
- Teatro en Rosario www.teatroenrosario.com
Teatro para Niños
- Cantando sobre la mesa, dir. Gastón Marioni
- Cosas de payasas, dir. Claudio Martínez Bel y Claudia Vargas
- El Barbero de Sevilla, dir. María Jaunarena
- El hombre que perdió su sombra, dir. Eleonora Comelli y Johanna Wilhelm
- La Bella Durmiente, dir. Juan Lavanga y Leonardo Reale
- La fábula de Basilisa, la Luz y el Fuego, dir. Eleonora Dafcik
- La isla desierta, dir. Adelaida Mangani
- La Pipetuá, Lunática, dir. Daniel Casablanca
- Tic Tac, el héroe del tiempo, dir. Omar Álvarez
- Yo, el espejo africano, dir. Galileo Bodoc, Federico Costa y Juan Manuel Gabarra
Yo, el espejo africano
Instituciones
- (La Pausa) Teatral
- El Vacío Fértil Compañía Teatral, ADICAE (España) y Unión de Usuarios y Consumidores (Argentina)
- Banfield Teatro Ensamble
- Casa Sofía
- El Brío – Espacio de Investigación Teatral
- Estesur. Red de Teatristas del Conurbano Sureste
- Hasta Trilce
- Instituto Nacional de Estudios de Teatro (INET)
- Norestada. Asociación de Grupos y Trabajadores del Teatro Independiente de la Región Conurbano Norte de la Provincia de Buenos Aires
- Teatristas Independientes de Merlo
- Teatro El Extranjero
Espectáculos Extranjeros
- Ahora todo es noche, La Zaranda Teatro Inestable (España)
- An Oak Tree, Tim Crouch (Reino Unido)
- Antología, Teatro Negro Jiri Srnec (República Checa)
- El bramido de Düsseldorf, dir. Sergio Blanco (Uruguay)
- In Spite of Wishing and Wanting, dir. Wim Vandekeybus (Bélgica)
- Incendios, dir. Aderbal Freire Filho (Uruguay)
- La vida a palos, dir. Carlota Ferrar (España)
- Miedo, Albert Pla / Mondongo (España)
- Plan B for Utopia, Joan Clevillé Dance (Reino Unido)
- ¡Yo trato de volar!, Cía. Berardi-Casolari (Italia)
Labor en Edición
- Brownell, Pamela, y Paola Hernández, comp. y coord.: Vivi Tellas, Biodrama. Proyecto archivos. Seis documentales escénicos (Papeles Teatrales, Córdoba, Facultad de Filosofía y Humanidades, Universidad Nacional de Córdoba)
- DocumentA/Escénicas (Córdoba): André Carreira, Teatro de invasión. La ciudad como dramaturgia; Rodrigo García, Evel Knievel contra Macbeth na terra do finado Humberto+ Cuadernos.
- Donnantuoni, Carolina, Gustavo Radice, Beatriz Catani y otros, El ojo y la navaja N°. 1. (La Plata, Malisia)
- El Cuenco de Plata: Witold Gombrowicz, Teatro completo
- Funda/Mental Ediciones: AAVV., Con/texto en Obra. Hacia una cartografía de dramaturgias resistentes
- Jaureguiberry, Marcelo, curador, Carlos Di Pasquo escenógrafo (Florida, Wolkowicz Editores)
- Libros del Balcón: Antonio Fava, La máscara cómica en la Commedia dell´Arte
- Norestada: AAVV., Teatro del Conurbano Norte III: concurso de autores 2016, Alejandro Sáenz… . (Benavidez, Juan Carlos Dall Occhio)
- Papeles Teatrales (Universidad Nacional de Córdoba): AAVV., Monólogos/Páginas/Escenas. Dramaturgias de Latinoamércia y Europa
- Roca, Cora: Rodolfo Franco, Escritos sobre arte y escenografía (Eudeba / Proteatro)
- Romero, Alberto Antonio, dir. Colección Gallinero, Rara Avis Editorial: La espada de pasto, de Ignacio Bartolone
- Tahan Ferreyra, Halima, ed.: Exploraciones escénicas (Ediciones Artes del Sur)
Antonio Fava, La máscara cómica en la Commedia dell´Arte
Ensayística
- Baliero, Carmen, La música en el teatro y otros temas (Inteatro)
- Brignone, Germán, Tránsitos, apropiaciones y transformaciones: un modelo de cartografía para la dramaturgia de Juan Mayorga (Madrid, CSIC)
- Burgos Almaraz, Alba, coord.., Narrativas expectatoriales en la Norpatagonia (Neuquén, Kuruf Ediciones)
- Corbalán, María Fernanda y María Cristina Dimatteo, La forma escolar del arte. Provincia de Buenos Aires (1940-1960) (Área de Publicaciones, Facultad de Arte, Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires, Tandil)
- Moreira, Cristina, Técnicas de clown. Una propuesta emancipadora (Inteatro)
- Paredero, Hugo, y Carlos Ulanovsky, Siete personajes en busca de Toc Toc. La historia de la comedia más vista en la Argentina de los últimos 25 años (Ediciones B)
- Perinelli, Roberto, Apuntes sobre la Historia del Teatro Occidental III y IV (Inteatro)
- Scher, Edith, 2002-2017 Matemurga 15 años. Villa Crespo (Grupo de Teatro Comunitario Matemurga de Villa Crespo)
- Scovenna, Mariano Ariel, Definiciones, juegos… ¡Acción! (Nueva Generación)
- Trastoy, Beatriz, La escena posdramática. Ensayo sobre la autorreferencilidad (Libretto)
- Zayas de Lima, Perla, El teatro en el primer peronismo (1943-1955) (Eudeba y Proteatro)
Creación, interpretación musical o banda sonora
- Blanco, Eugenia, Olivia Daiez, Bruno Leichmann, Gina Locatelli, Franco López Lameiro, Aída Stamponi y AgustínVanucci (músicos) y Eugenia Encina y Liliana Isaguirre (cantantes): Vientre
- Shifres, Ian: Todo tendría sentido si no existiera la muerte (música original), Vientre (dirección musical), La vida extraordinaria (música original, dirección musical y ejecución)
- Ablín, Santiago: Fierro (dirección musical y composición)
- Brie, Pablo: ¿Me decís de mañana? (música original)
- Buchbinder, Elena: La vida extraordinaria (interpretación)
- Bulgakov, Sergio: Cruel. Basada en la tragedia de Ricardo III (música original)
- Casares, Patricia: Los días de la fragilidad (música y diseño de sonido)
- Casella, Carlos, María Merlino, Marcos Montes, Alejandra Radano: Divino Amore (interpretación)
- Del Barco, Vanesa: Tiestes y Atreo (asistente musical)
- Varchausky, Nicolás: Proyecto Pruebas: El Hipervínculo (prueba 7) (diseño sonoro)
- Zypce: Petróleo (música y diseño sonoro), El reñidero (música original)
Iluminación
- Grimozzi, Adrián: Los rotos, 200 golpes de jamón serrano
- Lanza, Verónica: Viendo morir a Gloria
- Le Roux, Alejandro: Arde brillante en los bosques de la noche, Proyecto Pruebas: El hipervínculo (prueba 7),
- Rodríguez, Leandra: El nombre, Madrijo
- Seldes, David: En lo alto para siempre, La savia, La madre del desierto
- Sendón, Matías: El reñidero, Todo tendría sentido si no existiera la muerte, Entonces la noche, Petróleo, La vida extraordinaria
- Sica, Ricardo: La ira de Narciso, El hombre que perdió su sombra
- Sirlin, Eli: La tempestad, Las amargas lágrimas de Petra von Kant, ¿Qué hacemos con Walter?, El inspector
- Velázquez, Alejandro: Vientre – El hueco de donde venimos
- Zurzupi, Gastón: En la sombra de la cúpula
Vestuario
- Banach, Magda: La vida extraordinaria, El nombre, El gato de Schrödinger, El fruto más amargo
- Cobás Alé, Sofía, Norberto Laino y Lisandro Rodríguez: Abnegación 3
- Eliosoff, Sofía, y Romina Santorsola: Ruido Blanco
- Fernández, Gabriela: Petróleo, El cisne salvaje
- Gaudini, Lara Sol: Proyecto Pruebas: El hipervínculo (prueba 7), Pundonor, La savia, Los nadadores
- Gutman, Luciana: El casamiento
- Laino, Norberto: Fassbinder. Todo es demasiado
- Parra, Belén: Tiestes y Atreo, Hedda
- Ramírez, Pablo: Divino Amore. Sacra comedia con canciones, Kinderbuch
- Savignac, Jazmín: Vientre – El hueco de donde venimos
- Tirantte, Mariana: En lo alto para siempre, Arde brillante en los bosques de la noche
El casamiento
Diseño de títeres, objetos y mecanismos escénicos
- Ambrosoni, Rocío, y Sharon Luscher: ¿Me decís de mañana? (objetos)
- Berta, Marcos, y Román Lamas: Arde brillante en los bosques de la noche (realización de marionetas)
- Cardoso, Laura, Román Lamas, Ivo Siffredi y Javier Swedzky: Aquí hay leones (realización de objetos y
- títeres)
- Civale, Gabriela: Tic, Tac, el héroe del tiempo (diseño y realización de pop up)
- Cukier, Gisela, y Johanna Wilhelm: El hombre que perdió su sombra (mecanismos escénicos y dispositivos audiovisuales)
- Farley, Alejandra: Tic, Tac, el héroe del tiempo (diseño de títeres y mecanismos)
- Guardia, Juan: Bodas (diseño y realización de títeres)
- Lira, Hernán: Aquí hay leones (autómatas)
- Picón, Andrea; Roura Picón, Nicolás – máscaras en Vientre – El hueco de donde venimos
- Sanabria, Paola: Vientre – El hueco de donde venimos (diseño de esqueletos)
Coreografía / dirección coreográfica
- Borca, Carolina: La madre del desierto (coreografía)
- Cervera, Alejandro: El reñidero (coreografía y dirección)
- Clavín, Ayelén, y Gastón Exequiel Sánchez: Lobo, te amo (una ficción muerta) (dirección)
- Goldberg, Gabi: Vientre – El hueco de donde venimos (coreografía)
- González, Analía: Fierro (Choque Urbano) (coreografía)
- Grinberg, Silvina: El escape del gusano (dirección)
- Malvacio, Damián: El casamiento (coreografía)
- Rotemberg, Pablo: El cisne salvaje (coreografía y dirección)
- Ruggeri, Mariela: Inés! (coreografía)
- Titiunik, Jazmín: Todo tendría sentido si no existiera la muerte (coreografía)
Escenografía / diseño de espacio escénico
- Acha, Magalí: Bajo el bosque de leche, La desgracia
- Basaldúa, Emilio: Hamlet
- Chacón, Victoria: Cabeza de globo o esa lucidez de morondanga
- Córdova, Gonzalo: Divino Amore. Sacra comedia con canciones
- González Garillo, Rodrigo: Los rotos, Petróleo
- Nigro, Miguel: Enamorarse es hablar corto y enredado
- Tirantte, Mariana: En lo alto para siempre, Arde brillante en los bosques de la noche
- Valiente, Marcelo: Vientre – El hueco de donde venimos, Un judío común y corriente, Almacenados
- Zanetti, Eugenio: Ver y no ver
- Zuvialde, Cecilia: Acreedores, Proyecto Pruebas: El hipervínculo (prueba 7), La calma mágica
Fotografía teatral
- Azar, Gerardo: Ruido Blanco
- Charoley, Blanca: Fantásticos ejercicios del yo
- Freire, Sebastián: Matate, amor
- Freire, Sebastián, Ariel Feldman y Xavier Martín: Todo tendría sentido si no existiera la muerte Frías, Candelaria, y Andrés Manrique: 200 golpes de jamón serrano
- Pardo Goicochea, Juan: Cuando llueve
- Haurigot, Agustina: Isabel de Guevara, Eléctrico Carlos Marx
- Heras, Wanda: Mirá
- Holzmann, Cristian: Cruel (basada en la tragedia de Ricardo III)
- Kunis, Gaspar: Los rotos
- Páez, Lucía: Vientre – El hueco de donde venimos
Menciones Especiales
- Campo Minado
- Tutú Marambá, Festival Internacional de Artes Escénicas (Posadas, Misiones)
- Libertablas (40 años)
- Piel de Lava (Retrospectiva)
Homenaje
- Beatriz Seibel
Trayectoria
- Manuel Iedvabni
La 35ª entrega de los premios de la Asociación de Cronistas del Espectáculo (ACE) se llevará adelante el próximo lunes 19 de octubre en el Teatro El Nacional y será transmitida por la TV Pública, con galardones a Moria Casán y Soledad Silveyra.
Entre los 31 rubros que abarcan los distintos roles de las obras teatrales que fueron realizadas entre 2025 y 2026, se otorgarán reconocimientos a la trayectoria a Silveyra, Casán y al intérprete Jorge Ferrari; así como a la Sociedad Argentina de Gestión de Actores e Intérpretes (SAGAI).
A pesar de la ausencia en las nominaciones de Guillermo Francella y Andrea Frigerio, las obras que más se destacaron fueron “Company”, con 11 nominaciones; “Hairspray”, con 9 nominaciones, al igual que “La obra”, “Invasiones I” y “Billy Elliot”.
Los nominados
Autora/Autor:
- Mariano Pensotti y Grupo Marea (La obra)
- Mariano Pensotti y Grupo Marea (Una sombra voraz)
- Marina Carr (La niña sobre un altar)
- Mauricio Kartun (Baco polaco)
- Ricardo Hornos (Invasiones)
- Gustavo Garzón (Un hombre solo es demasiado para un hombre solo)
Drama y/o Comedia dramática:
- La niña sobre un altar
- Misery
- La obra
- Baco polaco
- Las hijas
- Manifestum
Actriz protagónica en drama y/o comedia dramática:
- Analía Couceyro (La niña sobre un altar)
- Julia Calvo (Misery)
- Julieta Díaz (Las hijas)
- Pilar Gamboa (Las hijas)
- Marilú Marini (Manifestum)
- Susana Pampin (La obra)
- Alejandra Flechner (La obra )
Actor protagónico en drama y/o comedia dramática:
- Paulo Brunetti (La niña sobre un altar)
- Juan Gil Navarro (Misery)
- Anibal Gulluni (Baco Polaco)
- Horacio Acosta (La obra)
- Diego Velázquez (La Obra)
- Carlos Portaluppi (Maldita felicidad)
Dirección de drama y/o comedia dramática:
- Oscar Barney Finn (La niña sobre un altar)
- Jorge Suárez (Los pilares de la sociedad)
- Manuel González Gil (Misery)
- Mariano Pensotti (La obra)
- Adrián Suar (Las hijas)
- Mauricio Kartun (Baco polaco)
Comedia:
- Sottovoce
- Berlín Berlín
- El estado de la unión
- El chat de mamis
- Tirria
- Casual
Actriz en comedia:
- Lorena Vega (Sottovoce)
- Eleonora Wexler (El estado de la unión)
- Fernanda Metilli (Berlín, Berlín)
- Karina Hernández (El chat de mamis)
- Andrea Politti (Tirria)
Actor en comedia:
- Fernán Mirás (Sottovoce)
- Gonzalo Heredia (El estado de la unión)
- Pablo Rago (Berlín, Berlín)
- Diego Capusotto (Tirria)
- Rafael Spregelburd (Tirria)
- Diego Gentile (Casual)
Directora/director de comedia:
- Corina Fiorillo (Berlín, Berlín)
- Marcelo Caballero (El chat de mamis)
- Marcos Carnevale (Desde el jardín)
- Mariano Pensotti (Sottovoce)
- Andrea Garrote (El estado de la unión)
- Carlos Branca (Tirria)
Actriz o Actor de reparto en Drama y/o comedia:
- Mara Bestelli (Los pilares de la sociedad)
- Lucía Adúriz Bravo (Berlín, Berlín)
- Juan Pablo Geretto (Berlín, Berlín)
- Mercedes Fraile (La niña sobre un altar)
- Daniel Miglioranza (Desde el jardín)
- Maxi de la Cruz (Berlín Berlin)
Actuación en obra para un solo personaje:
- Jorgelina Aruzzi (por El ser querido)
- Luciano Cáceres (por Paraíso)
- Paulo Brunetti (por Vanya)
- Leonardo Sbaraglia (por Los días perfectos)
- Arturo Puig (Buenas Palabras)
Musical:
- Hairspray
- Company
- Billy Elliot
- Charlie y la fábrica de chocolate
- Invasiones I
- Casi normales inmersivo
Music Hall/Café concert:
- Astor, Piazzolla eterno
- Ellas son tango
- Juan, estoy en la puerta, bajá!
- The Opera Locos
- Boîte
Director general de musical/Music hall/Café concert:
- Fernando Dente (Company )
- Fernando Dente (Hairspray)
- Rubén Szuchmacher (Billy Elliot)
- Ariel Del Mastro y Marcelo Caballero (Charlie y la fábrica de chocolate)
- Mariano Demaría (Annie)
- Sebastián Irigo (El mago de Oz)
- Ricardo Hornos (Invasiones I)
Dirección musical:
- Gaby Goldman (Billy Elliot)
- Damián Mahler (Company)
- Damián Mahler (El mago de Oz)
- Javier López del Carril (Invasiones I)
- Néstor Tedesco (Anastasia)
- Humberto Ridolfi (Ellas son tango)
Actuación femenina en musical:
- Alejandra Radano (Company)
- Alejandra Radano (Hairspray)
- Alejandra Perlusky (Billy Elliot)
- Elena Roger (Invasiones I)
- Vanesa Butera (Company)
- Julieta Nair Calvo (Annie)
- Melania Lenoir (Casi normales inmersivo)
Actuación masculina en musical:
- Fernando Dente (Company)
- Agustín “Rada” Aristarán (Charlie y la fábrica de chocolate)
- Campi (Papá por siempre)
- Sacha Bercovich (Billy Elliot)
- Roberto Peloni (Casi normales inmersivo)
- Carlos Casella (Boîte)
- Francisco Pesqueira (Juan, estoy en la puerta, bajá)
Espectáculo de humor:
- Llegamos tarde (Ariel Tarico y David Rotemberg)
- Salud Moldavsky y amor
- Experiencia Dalia Gutman (No me calmo nada)
Obras en teatro alternativo:
- Como Bestias
- Nido de lagarto
- Bernarda, la de la casa
- Las Adoro
- La muerte de un viajante
- Hotel Monday
Dirección en teatro alternativo:
- Marcelo Moncarz (Como bestias)
- Franco Verdoia (Nido de lagarto)
- Daniel Marcove (La muerte de un viajante)
- Oscar Barney Finn (Vanya)
- Eleonora Valdez (Bernarda, la de la casa)
- Florent Bergal (Hotel Monday)
Actuación femenina en teatro alternativo:
- Ingrid Pelicori (La muerte de un viajante)
- Silvina Sabater (Nido de lagarto)
- Yamila Ulanovsky (Como bestias)
- Lucía Adúriz Bravo (Las Adoro)
- Ana María Bovo (Ruth)
- Noemí Frenkel (Matria)
- Julia Muzio (Bernarda, la de la casa)
Actuación masculina en teatro alternativo:
- Gustavo Garzón (Un hombre solo es demasiado para un hombre solo)
- Horacio Acosta (Nido de lagarto)
- Mariano Saborido (Las Adoro)
- Diego Velázquez (Una sombra voraz)
- Alejandro Awada (La muerte de un viajante)
Infantil:
- El mago de Oz
- La flauta mágica
- El superamigo imaginario
- Ojo de pez
- El salpicón
- Migue y Lucy, una historia de rock
- Remigio Verdiales, un carpincho
Revelación:
- Damián Betular (Hairspray)
- Belén Bilbao (Hairspray)
- Minerva Casero (Anastasia)
- Joaquín Mondino Formichelli, Mateo Tognolotti y Fran Molozag (Billy Elliot)
- Valentín Born Pinto (El alma de la noche)
Música original:
- Shino Ohnaga (La niña sobre un altar)
- Martín Bianchedi (Misery)
- Diego Vainer (La obra)
- Damián Kompel (Desde el jardín)
Escenografía:
- José Ponce Aragón (Charlie y la fábrica de chocolate)
- Gonzalo Córdoba Estévez (Invasiones I)
- Gonzálo Córdoba Estévez (Company)
- Gonzalo Córdoba Estévez (Berlín Berlín)
- Cecilia Zuvialde (Nido de lagarto)
- Mariana Tirantte (La obra)
Iluminación:
- Matías Sendón (Invasiones I)
- Anteo Del Mastro y Sebastián Viola (Charlie y la fábrica de chocolate)
- Gonzalo Córdova (Billy Elliot)
- David Seldes (Company)
- Mariano Demaría y Santiago Cámara (Astor, Piazzolla eterno)
- Matías Sendón (Misery)
Vestuario:
- Stella Maris Müller (Anastasia)
- Gustavo Alderete (Hairspray)
- Graciela Galán (Invasiones I)
- Romina Lanzillotta y Catalina Rodríguez Loredo (Charlie y la fábrica de chocolate)
- Sofía Di Nunzio (Billy Elliot)
- Sofía Di Nunzio (El mago de Oz)
Coreografía:
- Vanesa García Millán (Company)
- Vanesa García Millán (Hairspray)
- Analía González (Charly y la fábrica de chocolate)
- Annie (Analía González)
- Alejandro Ibarra (Anastasia)
- Leandro Gómez (Ellas son tango)
Sonido:
- Gastón Brisky (Hairspray)
- Gastón Brisky (Company)
- Gastón Brisky (Billy Elliot)
- Eugenio Mellano Lanfranco (Annie)
- Emilio Nicoli (Ellas son tango)
- Gastón Briski y Alejandro Zambrano (Anastasia)
Producción:
- Diego Romay y Omar Romay (Billy Elliot)
- Ozono Producciones, MP Producciones y Los Rottemberg (Charly y la fábrica de chocolate)
- Club Media y Olga (Hairspray)
- CTBA, Club Media, Carlos Mentasti y Alephmedia (Invasiones I)
- The Stage Company (El curioso incidente del perro a medianoche)
- Club Media (Company)
Griselda Gambaro, una de las figuras fundamentales de la dramaturgia argentina, murió este martes a los 98 años y dejó una obra que atravesó más de seis décadas de la cultura nacional, entre el teatro, la narrativa y el ensayo. Su escritura, marcada por la experimentación y una mirada crítica sobre las relaciones de poder, transformó la escena argentina y abrió camino a nuevas generaciones de autoras.
Nacida en Buenos Aires en 1928, en el barrio de La Boca, Gambaro comenzó su carrera literaria vinculada con la narrativa. Publicó “Madrigal” en ciudad en 1963, obra que recibió una distinción del Fondo Nacional de las Artes, y dos años después obtuvo el Premio Emecé por “El desatino”. Ese mismo título marcaría también su irrupción como dramaturga: estrenada en 1965 en el Instituto Di Tella, la obra significó una ruptura con las formas predominantes del teatro argentino de la época.
A partir de entonces, Gambaro construyó una dramaturgia singular, cercana en algunos de sus procedimientos al teatro del absurdo y de la crueldad, pero profundamente atravesada por los conflictos de su tiempo. “Las paredes”, “Los siameses” y “El campo” fueron algunas de las piezas que consolidaron su lugar en la escena nacional durante los años 60.
En sus textos aparecieron de manera recurrente la violencia, el sometimiento, la humillación y las distintas formas de ejercicio del poder. Pero su obra no se limitó a la denuncia política: también exploró los vínculos familiares, las relaciones entre dominadores y dominados y los dilemas de la condición humana.
La dictadura militar también atravesó su trayectoria. En 1977, su novela “Ganarse la muerte” fue prohibida por el gobierno de facto y Gambaro se exilió en Barcelona junto con su marido, el artista plástico Juan Carlos Distéfano. Durante esos años integró las listas negras de la dictadura. Regresó al país en 1980 y poco después escribió algunas de sus obras más reconocidas, entre ellas “La malasangre” y “Antígona furiosa”.
En 1981 participó de Teatro Abierto, el movimiento surgido durante la última dictadura como espacio de resistencia cultural. Su producción continuó después de la recuperación democrática y mantuvo una presencia constante en los escenarios argentinos.
A lo largo de su carrera recibió numerosos reconocimientos, entre ellos el Gran Premio a la Trayectoria Artística del Fondo Nacional de las Artes, además de distinciones de Argentores y la Fundación Konex. También fue doctora honoris causa de la Universidad Nacional de las Artes.
Con su muerte desaparece una de las voces que contribuyeron a modificar de manera decisiva el teatro argentino del siglo XX. Su obra, construida alrededor de personajes enfrentados a distintas formas de violencia y poder, permanece como parte central de la dramaturgia nacional.
El Teatro Municipal Coliseo Podestá de La Plata fue distinguido por el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires (UBA) en la categoría “Instituciones” de los Premios Teatro del Mundo, que reconocen la actividad escénica de la temporada 2025, entre varios organismos y espacios muy prestigiosos de todo el país.
Se trata de la primera vez que la sala de la capital bonaerense recibe este reconocimiento, que valoró especialmente la gestión llevada adelante durante ese año, en el marco de los 140 años de trayectoria ininterrumpida de la institución y su aporte a la cultura.
La ceremonia de entrega se realizó en la Sala Batato Barea del Centro Cultural Rojas y, al recibir la distinción, el director del teatro Coliseo Podestá, Alejo García Pintos, manifestó: “Hace casi tres años que me toca dirigir este hermoso teatro que cumple 140 años y que alberga debajo de su platea la última pista de circo criollo que queda en pie”.
En su mensaje, destacó las obras de puesta en valor que actualmente se llevan adelante en el histórico edificio para mejorar sus instalaciones, incorporar un nuevo sistema de climatización y optimizar el funcionamiento general.
En ese sentido, sostuvo: “Le agradezco al intendente Julio Alak, que me da todas las herramientas para ponerlo lindo, recibir a todos en las mejores condiciones, producir teatro y tener un elenco estable de 20 actores y actrices de la ciudad”. Además, destacó que “hacía muchísimo tiempo” que los artistas “no tenían continuidad laboral”.
El Premio Teatro del Mundo
Cabe resaltar que el Premio Teatro del Mundo es organizado desde 1998 por el Área de Historia y Teoría Teatral del Centro Cultural Rojas y tiene como objetivo destacar la excelencia en distintas áreas de la actividad teatral argentina e internacional en todos los circuitos.
La distinción contempla 19 rubros de la actividad escénica. Para esta edición, el jurado estuvo integrado por 50 investigadores y críticos de la UBA, junto a invitados especiales de la Ciudad de Buenos Aires y distintos puntos del país.
Entre los criterios que se utilizan para la selección se cuentan la excelencia de las poéticas, la innovación y experimentación en el campo teatral, la originalidad, la creatividad, la baja visibilidad en los medios masivos y el acompañamiento a artistas emergentes.
Vale destacar que, en los últimos años, el Coliseo Podestá sostuvo una programación que abarca desde música, infantiles y humor hasta danza y teatro independiente, a lo que se sumó “Laberinto Podestá, el último aplauso”, la primera producción propia en toda la historia del Coliseo. A esa oferta se le agregan las visitas guiadas y teatralizadas por el edificio.
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