Cine
Cinco producciones nacionales entre los diez estrenos de este jueves
La cartelera cinematográfica del primer jueves de noviembre se renueva con diez estrenos, cinco de los cuales son argentinos, como “Te esperaré”, de Alberto Lecchi; “Corralón”, de Eduardo Pinto; “La muralla criolla”, de Sebastián Díaz; “La familia chechena”,de Martín Solá y “Mi hist(e)ria en el cine”, de María Victoria Menis.
Del exterior llegan “Jigsaw: el juego continúa”, de los hermanos Michael y Peter Spierig; “El informante”, de Peter Landesman; “Norman-El hombre que lo conseguía todo”, de Joseph Cedar; “Volver a empezar”, de Bavo Defurne y “Barry Seal: Sólo en América”, de Doug Liman.
“Te esperaré”
Narra dos historias: por un lado la de un veterano escritor español que sigue el derrotero de un personaje supuestamente de ficción que ha vivido muchas alternativas en su país como en el resto del mundo, y terminó en la Argentina, donde se cruzará con un arquitecto y su hijo, a quienes los une un secreto que, al mismo tiempo, es clave en la historia.
Alberto Lecchi es un cineasta argentino de larga trayectoria, una filmografía en la que se destacan “El dedo en la llaga”, “Apariencias”, “El juego de Arcibel”, “Una estrella y dos cafés” y “Sola contigo”, entre otras.
(Idem, Argentina) Dirección: Alberto Lecchi. Guión: Alberto Lecchi, Alejo García Molt. Fotografía: Hugo Colace. Edición: Natacha Valerga. Música: Iván Wyszogrod. Intérpretes: Darío Grandinetti, Blanca Jara, Juan Echánove, Ines Eztévez, Hugo Arana, Jorge Marrale, Ana Celentano, Hugo Arana. Distribuidora: Distribution Company. 96 min. SAM13.
“Corralón”
Juan e Ismael son grandes amigos, trabajan en un corralón de Moreno, una ciudad en la provincia de Buenos Aires.
Montados al camión atraviesan el invierno y conviven con las asperezas del trabajo, lo hacen con humor, a veces ayudados por el alcohol.
La amistad es un muro difícil de romper entre ellos. Juan, maneja el camión y vive rodeado de perros, Ismael, carga el camión y sueña con tener dinero.
Eduardo Pinto es recordado por media docena de cortometrajes y “Palermo, Hollywood”, “Dora, la jugadora”, “Caño dorado” y “Buen día, día”.
(idem, Argentina/2017) Direccion: Eduardo Pinto. Guión: Eduardo Pinto. Fotografía: Eduardo Pinto. Edición: Eduardo Pinto. Música: Axel Krygier. Intérpretes: Nai Awada, Joaquín Berthold, Luciano Cáceres, Brenda Gandini, Pablo Pinto,Carlos Portaluppi. Distribuidora: Primer Plano Film Group. 95 min. SAM16, con reservas.
“La muralla criolla”
Narra la construcción de la famosa “Zanja de Alsina”, gigantesca trinchera excavada en 1876 a lo largo de la pampa (desde Nueva Roma -cerca de Bahía Blanca- hasta Italó -en el sur de Córdoba-), obstáculo para hacer imposible las grandes invasiones indígenas, demorando el arreo de las vacas.
Sebastián Díaz es editor, montajista, que con anterioridad se desempeñó en varios rubros de “Mataperros”, y este es su segundo filme de la trilogía “Zonas en conflicto”, que se estrena solo en la Sala Leopoldo Lugones.
(idem, Argentina/2016) Direccion: Sebastián Díaz. Guión: Sebastián Díaz. Fotografía: Manuel Muschong. Edición: Sebastián Díaz. Entrevistados: Osvaldo Bayer Marcelo Valko Juan José Estévez Alberto Orga Jorgelina Walter Gastón Partarrieu Eduardo Hiriart Armando Nervi. Distribuidora: Independiente. 68 min. ATP, con leyendas.
“La familia chechena”
Abubakar tiene 46 años y participa de las Zikr, danza rituales que hacen los musulmanes sufís chechenos. En cada Zikr se llega al éxtasis y para Abubakar es un exorcismo, una liberación de todo lo que ha padecido este pueblo en tantos años de ocupación.
La presencia de su madre, su mujer y de sus nueve hijos generan que aparezcan fantasmas del pasado y el presente: historias de la deportación de 1948, las hijas bajo el peligro de los secuestros, la ciudad de Grozny en la actualidad, luces, sonidos, paisajes, rostros ocultos detrás de gastados muros, permiten que se corporice la memoria y se mezcle con la realidad.
Martín Solá estudió cine en Buenos Aires, y documental y teología en Barcelona, trabajó como camarógrafo en Italia, España y Argentina, y desde 2008 es profesor en escuelas de cine de Barcelona, Madrid y Buenos Aires.
(idem, Argentina/2015) Direccion: Martín Sola. Guión: Martín Sola. Fotografía: Gustavo Schiaffino. Edición: Lorena Moriconi y Martín Solá. Intérpretes: Distribuidora: Insomnia Films S.H. 64 min. ATP, con leyendas.
“Mi hist(e)ria en el cine”
María Victoria, directora de cine, decide abandonar su profesión por las millones de dificultades que conlleva su trabajo.
Convencida por su amiga Franca, comienza a filmar divertidas y emotivas escenas de su vida cotidiana, que lentamente y casi sin querer la harán reencontrarse con ella misma, y su verdadero amor por el cine.
María Víctoria Menis es directora de filmes como “Los espíritus patrióticos”, “Arregui: la noticia del día”, “El cielito”, “La cámara oscura” y “María y El Araña”.
(idem, Argentina.España/2017) Dirección: María Victoria Menis. Guión: María Victoria y Cecilia Menis. Fotografía: Franca González. Edición: Florencia Efron. Música: Tomás Becu. Intérpretes: María Victoria Menis, Cecilia Menis, Franca González, Saúl Cherñajovsky, Rosa Cherñajovsky. Distribuidora: Independiente. 62 min. ATP.
“Jigsaw: El juego continúa”
Comienza con varios cuerpos que comienzan a aparecer por distintas partes de la ciudad.
Todos ellos tienen algo en común: han tenido una muerte única y espantosa.
A medida que avanza la investigación todo apunta a John Kramer.
Michael y Peter Spierig son alemanes y ya dirigieron cuatro largometrajes.
(“Jigsaw”, Canadá-Estados Unidos/2017) Direccion: Michael y Peter Spierig. Guión: Pete Goldfinger, Josh Stolberg. Fotografía: Ben Nott. Edición: Kevin Greutert. Música: Charlie Clouser. Intérpretes: Matt Passmore, Tobin Belt, Callum Keith Rennie. Distribuidora: BF Distribution. 91 min. SAM16, con reservas.
“El informante”
Basado en la historia real de Mark Felt, un agente del FBI, más conocido como “Garganta Profunda”, que se convirtió en una fuente anónima para los periodistas Bob Woodward y Carl Bernstein, ayudándolos en la investigación que los llevó al escándalo de Watergate en 1974.
Peter Landesman es pintor, novelista y corresponsal de guerra del New York Times Magazine, en Kosovo, Afganistan y Pakistan, también director de “Parkland” y “La verdad oculta”.
(“Mark Felt: The Man Who BroughtDown the White House”, Estados Unidos/2017) Direccion: Peter Landesman. Guión: Peter Landesman, Mark Felt. Fotografía: Adam Kimmel. Edición: Tariq Anwar. Música: Daniel Pemberton. Intérpretes: Liam Neesen, Diana Lane, Marton Csokas, Tony Goldwyn. Distribuidora: Diamond Films. 102 min. SAM13.
“Norman – El hombre que lo conseguía todo”
Un hombre de negocios de poca monta llamado Norman Oppenheimer se hace amigo de un joven político en un momento bajo y solitario de su vida. Tres años más tarde, cuando ese político se convierte en líder mundial, la vida de Norman cambia sustancialmente.
Es el sexto largometraje dirigido por Joseph Cedar, nacido en Estados Unidos pero desde niño instalado en Israel, ganador de un premio por el guión de uno de sus filmes en Cannes de 2011, y este es el primero en estrenarse en la Argentina.
(“Norman-The Moderate Rise and Tragic Fall of a New York Fixer”, Estados Unidos-Israel/2016) Dirección: Joseph Cedar. Guión: Joseph Cedar. Fotografía: Yaron Scharf. Edición: Música: Jun Miyake. Intérpretes: Richard Gere, Lior Ashkenazi, Michael Sheen, Charlotte Gainsbourg, Dan Stevens, Steve Buscemi, Jonathan Avigdori, Yehuda Almagor, Caitlin O’Connell, Hank Azaria,Harris Yulin, Miranda Bailey, Andrew Polk, Distribuidora: Mont Blanc. 117 min. SAM13.
“Volver a empezar”
Una cantante de Eurovisión caída en el olvido trabaja ahora en una fábrica de patés y se enamorará de un joven aspirante a boxeador; juntos intentarán organizar el regreso de ella a escena.
Bavo Defurne acredita una docena de trabajos cortos, algunos como episodios de propuestas colectivas, y este es su segundo largometraje.
(“Souvenir”, Bélgica-Luxemburgo-Francia/2017). Dirección: Bavo Defurne. Guión: Jacques Boon, Bavo Defurne, Yves Verbraeken. Fotografía: Philip Guilbert, Victoire Saint Martin. Edición: Sophie Vercruysse. Música: Pink Martini, Thomas L. Lauderdale. Intérpretes: Isabe, Kévin Azaïs, Johan Leysen, Jan Hammenecker, Anne Brione, Carlo Ferrante. Distribuidora: SBP. 90 min. SAM13.
“Barry Seal: solo en América”
En la década de los años 80, después de haber trabajado como piloto de TWA, la mayor aerolínea estadounidense, Barry Seal, se convirtió en un narcotraficante del cartel de Medellín.
Posteriormente es reclutado por la CIA como mercenario para realizar labores de inteligencia para ellos.
Doug Liman es productor y director, autor de “Sr. y Sra. Smith”, “Poder que mata” y “Al filo del mañana”, entre otros.
(“American Made”, Estados Unidos/2017) Direccion: Doug Liman. Guión: Gary Spinelli. Fotografía: Cesar Charlone. Edición: Andrew Mondshein. Música: Christophe Beck. Intérpretes: Tom Cruise, Domhnall Gleeson, Sarah Wright. Distribuidora: UIP. 115 min. SAM13.
Tras el anuncio de una nueva versión de “Orgullo y Prejuicio”, la plataforma de Netflix presentó otra de sus grandes apuestas cinematográficas: “Quasimodo, el alma de París”, una producción que propone una mirada renovada y de tono realista sobre la historia creada por Victor Hugo.
Según publicó la agencia Noticias Argentinas, la película cuenta con un presupuesto que ronda los 34 millones de dólares. La dirección está a cargo del realizador francés Jean-François Richet, conocido por dirigir “El emperador de París”, mientras que el guion está en manos de Éric Besnard y Edgar Marie.
De acuerdo con la información confirmada por la plataforma de streaming, el largometraje tiene fijada su fecha de estreno para el 27 de noviembre de 2026.
A diferencia de la versión animada de Disney y del musical que fue un éxito en Broadway, esta nueva película francesa explorará en pantalla el París de 1830, en la víspera de la Revolución de Julio, y ofrecerá una nueva mirada sobre el trasfondo que inspiró al célebre personaje del campanero.
El reconocido actor Vincent Cassel se pondrá en la piel de Quasimodo, un hombre marginado por su apariencia física y que es atormentado por un entorno hostil y decadente. Al mismo tiempo, la capital francesa se encuentra en un escenario de tensión política y miseria extrema en los arrabales, marcados por una epidemia de cólera.
El reparto de la cinta se completa con las actuaciones de Benjamin Voisin, Daphné Patakia, Karim Leklou y Noémie Lvovsky.
El mundo de Hollywood se despide de uno de sus grandes actores, el británico Patrick Stewart. El recordado profesor Charles Xavier y capitán Jean-Luc Picard en “Star Trek” falleció el pasado miércoles tras haber sufrido un cuadro de Alzheimer y demencia con cuerpos de Lewy.
Según publicó la agencia Noticias Argentinas, su muerte causó un gran impacto en Hollywood y alrededor del mundo, ya que era una de las figuras más queridas y emblemáticas en el cine. Sus seres queridos solicitaron que, para recordarlo, se realicen donaciones a organizaciones dedicadas a la investigación del Alzheimer y al acompañamiento de quienes cuidan a personas con esa enfermedad.
Al confirmarse la noticia sobre su fallecimiento, la comunidad del cine expresó con profundo dolor su pérdida.
Ian McKellen
Tras una amistad inquebrantable de más de 50 años que nació sobre los escenarios londinenses y que perduró durante todo este tiempo, el actor que interpreta a Magneto en X-Men despidió a Stewart con una emotiva carta abierta.
“Antes de todo, Patrick fue definido por haber nacido y criado en Yorkshire, el orgulloso condado del norte de Inglaterra que amó hasta el final. Se podía oír en su voz acentuada y en la severa honestidad con la que te decía lo que pensaba y sentía. Los hombres de Yorkshire no tienen camión con medias verdades o evitan grandes problemas. Llevaba su corazón en la manga, lo que lo hizo un hombre en quien confiar, admirar y, en mi caso, amar“, detalló el británico.
McKellen, quien conoció a Stewart en “la Royal Shakespeare Company hace medio siglo”, destacó la valentía de su amigo y cómo no temió apostar por su carrera: “Mi primer recuerdo fuerte fue unos años después, encontrarme con él en la calle en el centro de Londres cuando me habló de una oferta para asumir un papel principal en ‘Star Trek’. ‘Pero Patrick piensa en tu carrera teatral en el Reino Unido. ¿Realmente quieres arriesgarte a perderte en Hollywood durante años y años?’. Bueno, él tomó el riesgo y gracias a Dios por todos nosotros lo que hizo no sólo por sus devotos Trekkies sino por el público del cine y el teatro, que se maravilló con el uso de una celebridad internacional para protagonizar una serie de éxitos cinematográficos (‘X-Men’ por supuesto) y en grandes obras clásicas de Shakespeare, Ibsen, Arthur Miller, Peter Shaffer, Pinter y Beckett en Stratford-upon-Avon, en el West End de Londres y en Broadway”.
“Y el logro más orgulloso del actor más respetado y querido de su generación a ambos lados del Atlántico fue su nombramiento como canciller de la Universidad de Huddersfield en Yorkshire”, recordó. “Su actuación de despedida en ‘Avengers: Doomsday’ aún no se ha visto”, concluyó.
Hugh Jackman
Tras enterarse de la noticia, el actor que interpretó a Wolverine en la saga X-Men le dedicó unas dulces palabras a su amigo. “Hoy perdimos a uno de los grandes de la escena y la pantalla. Y, en mi libro, un gran amigo y hombre. Aprendí mucho de él. Te extrañaré, Patrick Stewart, todos mis días”, escribió junto a imágenes de ambos en el set de grabación.
Malcolm McDowell
El actor británico que inmortalizó al sádico y carismático Alex DeLarge en la emblemática película La naranja mecánica expresó su tristeza al enterarse del fallecimiento de su colega. Al igual que McKellen, ambos son de la Royal Shakespeare Company.
“Siempre fue un gran talento, pero tuvo que venir a los Estados Unidos para hacer que su talento fuera apreciado por una audiencia más grande. Era maravilloso como Picard, lo que siempre le divirtió un poco. Pero también le otorgó la libertad de hacer el trabajo que quería hacer”, recordó.
“Lo más memorable sería su Macbeth. Todos sus colegas y fans de todo el mundo le echarán de menos. Fue un placer haberlo conocido y trabajado con él. QEPD”, cerró.
Kim Cattrall
“Querido Patrick. Qué tristes noticias y una gran pérdida para todos nosotros. QEPD”, lamentó la estrella de Sex and The City.
Kyle MacLachlan
El actor que da vida al agente especial Dale Cooper en Twin Peaks también redactó unas condolencias. “Mi amigo, compartimos algunos momentos inolvidables… desde los desiertos de Arrakis hasta las misteriosas selvas de Tailandia y hasta el escenario de Nueva York. Ya te extraño. Siempre serás mi Gurney Halleck y yo, tu joven cachorro. ❤️ 🩹”, escribió.
La Municipalidad de La Plata renovó la programación de sus cines municipales con una propuesta que reúne producciones nacionales, clásicos del cine y películas de distintos géneros.
La programación incluirá una selección de películas de terror y suspenso, como “Scream” y “Veneno para las hadas”, además cine infantil, una nueva edición del ciclo Proyectando Feminismos y la décima edición del Festival Internacional Danza x la Identidad.
Además, entre los títulos destacados se encuentran “El viaje de Chihiro”, reconocida película de animación japonesa; “Éramos tan flacos”, documental sobre la militancia universitaria local en los 90; y “La casa del minotauro”, de Federico Bongiorno, entre otros.
Las proyecciones se realizarán en la sala Pino Solanas del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha, ubicado en calle 50 entre 6 y 7, y en el Cine EcoSelect del Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas, en avenida 19 y 51.
Cine Select
Jueves 29
18:30 – Éramos tan flacos (Entrada $5.000)
20:30 – Scream (Entrada $5.000)
Viernes 30
18:30 – Éramos tan flacos (Entrada $5.000)
20:30 – Una película de Parque Chas (Entrada $5.000)
Sábado 31
16:30 – El Principito (Entrada gratuita)
18:30 – Éramos tan flacos (Entrada $5.000)
20:30 – Hausu (Entrada $5.000)
Domingo 1
18:00 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:00 – Cría cuervos, en Super 8 mm, y La prima Angélica, en 16 mm (Entrada $5.000)
Lunes 2
18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – Dios sabe cuánto amé (Entrada gratuita)
Martes 3
18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – Night Gallery: Pilot (Entrada $5.000)
Miércoles 4
18:30 – La casa del minotauro (Entrada $5.000)
20:30 – Boiling Point (Entrada $5.000)
Cine EcoSelect
Jueves 29
18:00 – Susana Rinaldi, libre (Entrada $5.000)
20:00 – Eros (Entrada $5.000)
Viernes 30
18:00 – Susana Rinaldi, libre (Entrada $5.000)
20:00 – Ailín en la luna (corto) y Malamadre (largo) (Entrada gratuita)
Domingo 1
17:00 – Susana Rinaldi, libre (Entrada $5.000)
19:00 a 20:00 – Festival Internacional Danza x la Identidad, 10.ª edición (Entrada gratuita)
20:00 – El viaje de Chihiro (Entrada $5.000)
Martes 3
18:00 – Susana Rinaldi, libre (Entrada $5.000)
Miércoles 4
18:00 – Susana Rinaldi, libre (Entrada $5.000)
20:00 – Veneno para las hadas (Entrada $5.000)
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
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