Cine
Cinco títulos latinoamericanos entre los diez estrenos de la semana
Diez estrenos, la mitad latinoamericanos, llegan este jueves a los cines, entre ellos el filme argentino “La Reina del miedo”, de Valeria Bertuccelli y Fabiana Tiscornia, que recibió premios internacionales.
Otros títulos argentinos en estreno son “Amando a Carolina”, de Martín Viaggio y “Un tigre arriba de la mesa”, de Juan Manuel Varela y Mariana Manuela Bellone.
Además se estrena el filme uruguayo -en coproducción con Argentina y Brasil- “Otra historia del mundo”, de Guillermo Casanova y el chileno, “Venían a buscarme” de Álvaro de la Barra.
De otros países llegan “Titanes del Pacífico'”, de Steven S. Deknight; “María Magdalena”, de Garth Davis; “Las travesuras de Peter Rabbit”, de Will Gluck; “Más fuerte que el destino”, de David Gordon Green y “Mujer y marido”, de Simone Goldano.
“La reina del miedo”
A sólo días del esperado estreno de su unipersonal, la famosa actriz Robertina no logra concentrarse y vive en un estado de ansiedad constante.
La expectativa es mucha y la presión también, pero Robertina vive con angustia su vida absurda, llena de fobias, paranoias e intrigas domésticas que parecieran protegerla de algún peligro más oscuro.
Lejos de adentrarse en los preparativos, Robertina aún no sabe qué va a hacer.
Valeria Bertucelli es una actriz de larga trayectoria, sobre todo en televisión y cine, que hace su debut como directora de un largometraje.
(Ídem, Argentina/2017) Dirección: Valeria Bertuccelli, Fabiana Tiscornia. Guión: Valeria Bertucccelli. Música: Vicentico. Intérpretes: Valeria Bertuccelli, Gabriel Goity, Dario Grandinetti, Anders Hvidegaard, Diego Velázquez, Stine Primdahl. Edición: Rosario Suárez. Distribuidora: Buena Vista/The Walt Disney Company. 107 min. SAM13.
“Amando a Carolina”
Diego es un porteño que escribe un libro sobre su amor no correspondido por Carolina, una bella brasileña que vive en Buenos Aires pero que ama a Daniel, un compatriota que no quiere compromisos.
Daniel regresa a Brasil y Carolina decide seguirlo, Diego va tras de ella pero fracasa en el intento de que lo ame, sin embargo la novela sobre sus desventuras amorosas se convierte en un bestseller.
(idem, Argentina/2017). Dirección: Martín Viaggio. Guión: Martin Viaggio. Fotografía: Pedro Sostnisky. Música: Mercedes Catoni, Arthur de Faria, Luis Nenung. Intérpretes: Guillermo Pfening, Bela Carrijo, Daniel Alvim. Distribuidora: 3C Films.
“Un tigre arriba de la mesa”
Guillermo es un taxidermista que vive y trabaja en su casa, en la cual convive junto a su familia, y a través de sus testimonios, los de su madre, su mujer, sus hijos y sus clientes, quienes acuden a él con el fin de perpetuar a sus mascotas, se descubre su casa, repleta de animales taxidermizados, y las razones por la cuales Guillermo intenta, como en el cine, eternizar y así, ganarle a la muerte.
Es el debut del fotógrafo y músico Juan Manuel Varela y la fotoperiodista Mariana Manuela Bellone en la dirección de un largometraje documental.
(Ídem, Argentina/2017) Dirección: Juan Manuel Varela y Mariana Manuela Bellone. Guión: Juan Manuel Varela y Mariana Manuela Bellone. Fotografía: Juan Manuel Varela y Mariana Manuela Bellone. Edicion: Rodrigo Caprotti. Distribuidora: Independiente. 66 min. SAM13.
“Otra historia del mundo”
El pueblo fronterizo de Mosquitos vive los estertores de la dictadura cuando dos íntimos amigos, Milo y Esnal, resuelven mofarse del coronel local secuestrando su colección de enanos de jardín y voceando en la radio local una proclama libertaria.
La aventura sale mal y las consecuencias caen con crueldad sobre la vida de ambos: de uno se perderá todo rastro y el otro se encerrará a sufrir.
Guillermo Casanova es uruguayo y conocido por su ópera prima “El viaje hacia el mar” (2005).
(idem, Uruguay-Argentina-Brasil/2017) Dirección: Guillermo Casanova. Guión: Inés Bortagaray, Guillermo Casanova. Fotografía: Gustavo Hadba. Edición: Pablo Riera, Guillermo Casanova. Música: Daniel Yafalián, Hugo Fattoruso. Intérpretes: Alfonsina Carrocio, Susana Castro, Nicolás Condito, Cecilia Cocero, Nicolás Font. Distribuidora: Primer Plano Film Group. 111 min. SAM13.
“Venían a buscarme”
Dice su director Alvaro de la Barra: “Luego del golpe militar de Augusto Pinochet, en 1973, mis padres militantes revolucionarios del MIR, murieron ejecutados en la esquina de mi jardín de infancia en una emboscada. Yo crecí en el exilio, clandestino y con la imagen heroica de mis padres como pareja y como luchadores sociales. Ahora yo busco recuperar mi identidad intentando así, conocerlos a ellos”.
Alvaro de la Barra debuta en la dirección de un largometraje con este documental en primera persona.
(idem, Chile/2016) Dirección: Alvaro de la Barra. Guión: Alvaro de la Barra. Fotografía: Carlos Vázquez, Inti Briones, Jackson Elizond. Edición: Sebastián Sepúlveda, Martín Sappia. Interpretes: Silvia Hernández, Esther Hernández, Pablo de la Barra,Hernán Aguiló, Carmen Puga, Óscar Puga, Sonia Puga, Renato Puga, Andrés Pascal Allende, René Valenzuela. Distribuidora: Independiente. 84 min. ATP.
“Titanes del Pacífico 2”
Jake Pentecost, es hijo del hombre que se sacrificó en la lucha contra los ¨Kaiju¨ para asegurar la victoria de la humanidad; y una promesa como piloto de Jaeger, ahora se ve envuelto en una vida criminal luego de abandonar sus entrenamientos.
Cuando una nueva amenaza, aún más peligrosa, ataca varias ciudades, Jake tendrá una última oportunidad para conmemorar el legado de su padre.
Steven S. DeKnight tiene vasta expriencia como guionista de cine y televisión, y este es su primer largometraje para cine.
(“Pacífic Rim: Uprising”, Estados Unidos/2018) Dirección: Steven S. DeKnight. Guión: Emily Carmichel, Kira Snyder, Steven S. Deknight, T.S, Nowlin, según los personajes creados por Travis Beacham Fotografía: Dan Mindel. Edición: Dylan Highsmith, Josh Schaeffer, Zach Staenberg. Música: Lorne Balfe. Intérpretes: Scott Eastwood, Adria Arjona, Tian Jing, John Boyega, Rinko Kikuchi.Distribuidora: UIP. 111 min.
“María Magdalena”
Relato de la historia bíblica desde el punto de vista biográfico de María Magdalena, una joven mujer que busca dar un nuevo sentido a su vida.
A pesar de las jerarquías y reglas impuestas por su época, María Magdalena se atreve a desafiar a su familia y unirse a un nuevo movimiento social liderado por Jesús de Nazaret.
Garth Davis es conocido por su anterior “Camino a casa”, y este es su segundo largometraje.
(“Mary Magdalene”, Estados Unidos/2018) Dirección: Garth Davis. Guión: Helen Edmunson, Philippa Goslett. Fotografía: Greig Fraser. Edición: Alexandre de Franceschi, Melanie Oliver. Música: Jóhan Jóhaannsson, Hildur Guðnadóttir. Intérpretes: Rooney Mara, Joaquin Phoenix, Chiwetel Ejlofir. Distribuidora: UIP.
“Las travesuras de Peter Rabbit”
Peter Rabbit es un conejo rebelde que viste camisa azul y no lleva pantalones.
Peter vive junto a su familia y amigos, un grupo variopinto de animales, que incluye incluso a un zorro.
Todos ellos harán de las suyas en la granja de los McGregor, lugar en cuyo jardín disponen de deliciosos vegetales.
Will Gluck es guionista y director, responsable de “Con derecho a roce”, y la última versión de “Annie”.
(“Pete Rabbit”, Estados Unidos, 2018) Dirección: Will Gluck. Guión: Rob Lieber, Will Gluck, según los personajes de “Peter Rabbit”, de Beatrix Potter. Fotografía: Peter Menzies Jr. Edición: Christian Gazal, Jonathan Tappin. Música: Dominic Lewis. Animación. Distribuidora: Sony-UIP. 95 min. ATP.
“Más fuerte que el destino”
La historia de Jeff Bauman, un hombre común que capturó los corazones de su ciudad y el mundo, para convertirse en un símbolo de esperanza, después del atentado en el Maratón de Boston del 2013.
David Gordon Green es estadounidense, autor de “Chicas de verdad” (2003); “Superperfumados” (2008), “Su alteza?” (2011) y “Un niñero sinvergüenza” (2013) y “Experta en crisis” (2015), entre otras.
(“Stronger”, Estados Unidos/2018) Dirección: David Gordon Green. Guión: John Pollono, basado en el libro “Stronger”, de Brett Witter y Jeff Bauman, Fotografía: Sean Bobbitt. Edición: Dylan Tichenor. Música: Michael Book. Intérpretes: Jake Gyllenhaal, Tatiana Maslany, Miranda Richardson, Richard Lane Jr. Distribuidora: BF Distribution+Paris Films. 119 min. SAM13.
“Mujer y marido”
Hace diez años que Sofía y Andrea están casados, y ahora están a punto de divorciarse.
Él es un neurólogo que desarrolla un experimento sobre el cerebro humano; ella, una columnista de TV.
A raíz del experimento científico de Andrea ambos se ven, de repente y literalmente, en el cuerpo del otro.
Es el debut de Simone Godano en la dirección de un largometraje.
(“Moglie e Marito”, Italia/2017) Dirección: Simone Godano. Guión: Carmen Roberta Danza, Giullia Louise Steigerwalt. Fotografía: Michelle D’Atanassio. Edición: Davide Vizzini. Intérpretes: Marta Gastini, Kasia Smutniak, Pierfrancesco Favino. Distribuidora: SBP Worldwide. SAM13.
El amor que permanece
Director: Hlynur Pálmason
Elenco: Sverrir Gudnason, Ingvar Eggert Sigurdsson, Saga Garðarsdóttir, Anders Mossling, Ída Mekkín Hlynsdóttir, Katla M. Þorgeirsdóttir, Halldór Laxness Halldórsson, Kristinn Guðmundsson, Grímur Hlynsson, Þorgils Hlynsson.
Una familia vive la separación durante un año, mostrada en momentos íntimos y sucesos extraños que revelan lazos de amor y memoria.
El gran viaje
Director: Momoko Seto
Cuatro semillas de un diente de león son las únicas supervivientes de una serie de explosiones nucleares que están destruyendo la Tierra. Lanzadas al cosmos, emprenderán una aventura inolvidable para encontrar un nuevo hogar donde puedan restablecerse como especie.
Backrooms: Everything Must Go Edition
Director: Kane Parsons
Elenco: Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve, Mark Duplass, Finn Bennett, Lukita Maxwell
Backrooms: Sin salida presenta su versión extendida y regresa en julio a los cines argentinos con 15 minutos de contenido inédito pensados para intensificar la experiencia y profundizar la inmersión en su perturbador universo.
Sí, cambio
Director: Juan Morgenfeld
Elenco: Tamara Leschner, María Villar, Natasha Zaiat, Inés Urdinez, Fabián Arenillas, Horacio Marassi, Gustavo Sack, Liliana Iglesia, Julián Vila Graca, Franco Campanela
Carla, una detective privada, pasa los días en su auto siguiendo a un sospechoso al que casi nunca ve. Mientras intenta avanzar con el caso, revisa sus vínculos más cercanos. La aparición inesperada de Alicia, una vecina, desarma la investigación y su vida personal.
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anunció la 41ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se desarrollará del 5 al 15 de noviembre bajo la consigna “Donde el cine argentino dialoga con el mundo”, con más de 1.100 películas inscriptas y homenajes a destacadas figuras de la industria audiovisual, como la actriz Natalia Oreiro.
La convocatoria cerró con 1.127 títulos inscriptos, lo que representó un incremento del 27% respecto de la edición anterior. Además, el festival tendrá una presentación oficial abierta al público el próximo 19 de octubre en el Palacio Libertad, que culminará con un concierto gratuito del compositor Emilio Kauderer junto a la Orquesta Nacional de Música Argentina «Juan de Dios Filiberto», con un repertorio dedicado a bandas sonoras de películas dirigidas por Juan José Campanella y Adolfo Aristarain.
Como cada año, el encuentro entregará los Premios Astor Piazzolla a la Trayectoria, que en esta edición reconocerán a la actriz Natalia Oreiro, al director Alejandro Agresti y al compositor Emilio Kauderer por sus aportes al cine argentino. Oreiro será distinguida por una carrera que abarca la actuación, la música y la producción, con títulos como “Cleopatra”, “Infancia clandestina”, “Wakolda”, “Gilda, no me arrepiento de este amor” y “Hoy se arregla el mundo”.
La programación también incluirá un homenaje al realizador Héctor Babenco, al cumplirse 80 años de su nacimiento y una década de su fallecimiento. Durante el festival se proyectarán cuatro de sus películas más representativas: “Pixote”, “At Play in the Fields of the Lord”, “Corazón iluminado” y “Mi amigo hindú”, además de un panel dedicado a su legado con participación de integrantes de su familia.
Según adelantó el INCAA, la nueva edición combinará cine contemporáneo, patrimonio audiovisual, actividades especiales y la presencia de figuras destacadas del ámbito cinematográfico nacional e internacional, con el objetivo de consolidar al Festival Internacional de Cine de Mar del Plata como uno de los principales encuentros cinematográficos de la región.
El director argentino Gaby Smiths se encuentra presentando en sociedad su nueva película titulada “Jingle Hell”, una coproducción de su productora Lion Films con Vigory Pictures de Reino Unido, en lo que entiende “una apuesta fuerte, arriesgada, al ser independiente”.
“Realizar ‘Jingle Hell’ fue una oportunidad para mostrar la belleza de Argentina desde una mirada inesperada, transformando paisajes familiares en el escenario de una auténtica pesadilla. Quise sumergir al espectador en una atmósfera atemporal, donde el pasado parece seguir vivo y el horror surge de lugares que rara vez se asocian con el género”, detalló el director respecto de su nueva obra.
Asimismo, Smiths precisó: “No buscamos un terror inmediato ni un impacto constante, sino construir una sensación de incomodidad que crece de forma gradual”.
Roma, Londres y Buenos Aires fueron las ciudades elegidas como locación del film, por su estrecho vínculo con la historia del cine de terror, aunque Mechi Pérez, de rol fundamental en Lion Films participando como guionista y productora ejecutiva, dirá que sabían que el corazón de la historia debía transcurrir en un antiguo museo ferroviario: “Sus vagones, locomotoras y pasillos interminables nos permitieron construir un escenario único, donde el tiempo parece haberse detenido y el horror encuentra el lugar perfecto para manifestarse”.
Sinopsis
En una Nochebuena atípica, un misterioso matrimonio reúne a invitados internacionales en una exclusiva cena de lujo, organizada en un excéntrico museo ferroviario. Sin conexión con el mundo exterior y sometidos a estrictas reglas, pronto descubrirán que fueron convocados para algo mucho más siniestro. Cuando la celebración se transforma en una cacería mortal, sobrevivir será el único regalo que realmente importe.
(Fuente: Damián Mercado – Prensa)
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