Cine
Ocho estrenos en la renovación de la cartelera cinematográfica
La cartelera cinematográfica se renueva el primer fin de semana de marzo con ocho films. Del exterior llegan “Noche de juegos”, las candidatas al Oscar “Lady Bird”, de Greta Gerwig y “Operación Red Sparrow”, de Francis Lawrence y “La maldición de la casa Winchester”.
Además, las argentinas “Necronomicón: El libro del infierno” y “Un viaje a la luna” y los documentales “Primer grado en tres países” y “Transformación”.
“Lady Bird”
Sacramento, California en 2002, cuando una joven apodada como Lady Bird, se enfrenta a su último año en el instituto: su deseo es conseguir una vacante en la universidad, y así empezar una nueva vida, lejos de casa.
Antes tendrá que aprender a relacionarse con su madre, una mujer obstinada que trabaja como enfermera para mantener a su familia después de que su esposo pierda el trabajo… Lady Bird quiere ser ella misma.
Greta Gerwig trabajó como actriz, y este es su debut como guionista y directora.
(“Lady Bird”, Estados Unidos/2017) Dirección: Greta Gerwig. Guión: Greta Gerwig. Fotografía: Sam Levy. Edición: Nick Houy. Música: Joe Brion. Intérpretes: Saoirse Ronan, Laurie Metcalf, Tracy Letts. Distribuidora: UIP. 94 min. SAM16. SAM13.
“Operación Red Sparrow”
Dominika Egorova es reclutada contra su voluntad para ser un “gorrión”, una seductora adiestrada del servicio de seguridad ruso, que aprende a utilizar su cuerpo como arma, pero lucha por conservar su sentido de la identidad durante el deshumanizador proceso de entrenamiento.
Hallando su fuerza en un sistema injusto, se revela como uno de los activos más sólidos del programa, y su primer objetivo es Nate Nash, un funcionario de la CIA que dirige una infiltración en la inteligencia rusa.
Los dos jóvenes agentes caen en una espiral de atracción y engaño que amenaza sus carreras, sus lealtades y la seguridad de sus respectivos países.
Francis Lawrence ha dirigido numerosos clips musicales, series de televisión y los filmes “Constantine”, “Soy leyenda”, y las tres entregas de “Los juegos del hambre”.
(“Red Sparrow”, Estados Unidos/2018) Dirección: Francis Lawrence. Guión: Justin Haythe, basado en el libro de Jason Matthews. Fotografía: Jo Willems. Edición: Alan Edward Bell. Música: James Newton Howard. Intérpretes: Jennifer Lawrence, Joel Eggerton, Mathias Schoenaerts. Distribuidora: Fox de Argentina. 135 min. SAM13.
“Noche de juegos”
Un grupo de amigos que se reúne de forma periódica para pasar una noche de juegos se encuentran una noche tratando de resolver el misterio de un asesinato.
Francis Daley es actor y con anterioridad dirigió “Vacaciones” también con Jonathan Goldstein, a su vez productor y también autor de cortometrajes.
(“Game Night”, Estados Unidos/2018) Dirección: Francis Daley y Jonathan Goldstein. Guión: Mark Perez. Fotografía: Barry Peterson. Edición: Davod Egan, Jamie Gross, Gregory Plotkin. Música: Cliff Martinez. Intérpretes: Jason Bateman, Jason McAdams, Jesse Plemons, Kyle Chandler. Distribuidora: Warner Bros. 98 min. SAM13, con reservas.
“La maldición de la casa Winchester”
Basada en la historia de la mansión Winchester situada en California, construida por la heredera del creador de los rifles Winchester, Sarah Winchester y su convicción de que los fantasmas la acosaban la llevó a construir más de 160 habitaciones, escaleras que no llevaban a ninguna parte y puertas que al abrirse descubrían un muro, con la intención de esquivar a los seres del otro mundo.
Michael y Peter Spierig son alemanes y hermanos, se dedican al cine de género, y son conocidos por sus anteriores “Vampiros del día” y “Saw VIII”.
(“Winchester. The House That Ghost Built”, Estados Unidos-Australia/2017) Dirección: Michael y Peter Spíerig (The Spierig Brothers). Guión: Tom Vagham, Michael y Peter Spierig. Fotografía: Ben Nott. Edición: Matt Villa. Música: Peter Spierig. Intérpretes: Helen Mirren, Jason Clarke, Sarah Snook. Distribuidora: BF Distribution + Paris Films. 100 min. SAM13, con reservas.
“Necronomicon: El libro del infierno”
Durante siglos, Dieter, un hombre sin edad, ha estado custodiando un ejemplar del Necronomicón, que permanece escondido en la Biblioteca Nacional de Buenos Aires, para mantenerlo a resguardo y evitar que sus conjuros malvados convoquen a los Antiguos Dioses del abismo para apoderarse de la humanidad y la tierra.
La misteriosa muerte de Dieter lleva a Luis, un simple bibliotecario, a enfrentar las fuerzas que acechan al Necronomicón, en una ciudad que está corroída por un clima apocalíptico.
Marcelo Schapces es productor y director, es autor de los largometrajes “Breccia x cuatro”, “Che, un hombre de este mundo” y “La velocidad funda el olvido”
(idem, Argentina/2017) Director: Marcelo Schapces. Guión: Marcelo Schapces, Luciano Saracino, Ricardo Romero. Fotografía: Marcelo Iaccarino. Edición: Nicolas Goldbart. Música: Pablo Borghi. Intérpretes: Diego Velazquez, María Laura Ali, Victoria Maurette, Nicolás García, Claudio Ferraro, Cacilia Rosetto, Federico Luppi. Distribuidora: Primer Plano Film Group. 93 min. SAM13.
“Primer grado en tres países”
Tres chicos cursan primer grado al mismo tiempo en tres países distintos: Argentina, Francia y Finlandia, y a través de la mirada de sus madres, mujeres de clase media formadas en la escuela pública, el documental pone en escena similitudes y diferencias de la escolaridad en los tres países.
Es el debut de la realizadora televisiva Mariana Lifschitz, en la dirección de un documental.
(ídem, Argentina/2017) Dirección: Mariana Lifschitz, Guión: Mariana Lifschitz. Fotografía: Pablo López. Edición: Mariana Lifschitz. Intérpretes: Distribuidora: Daniel Mariano Guzmán. 93 min. ATP.
“Un viaje a la luna”
A los catorce años, Tomás está entrando en la adolescencia, ese momento de la vida en el que no solo hay que enfrentarse a los cambios físicos y emocionales, sino que también algunos recuerdos empiezan a tomar formas más traumáticas.
Por eso tiene visitas continuas a un psiquiatra, por eso actúa un poco raro, es algo ermitaño y soporta como puede la extremada normalidad de su familia, que muere por que llegue el verano para ir a un tiempo compartido en la playa, mientras que Tomás quiere escapar a la luna.
Joaquín Cambré ha desempeñado diferentes roles en cortometrajes incluso dirección antes de dirigir este, su primer largometraje.
(idem, Argentina/2017) Dirección: Joaquín Cambré. Guión: Joaquín Cambré, Laura Farhi. Fotografía: Nicolás Trovato. Edición: Nicolás Goldbart. Intérpretes: Angelo Mutti Spinetta, Leticia Brédice, Luis Machín, Germán Palacios, Ángela Torres, Luca Tedesco. Distribuidora: Cine Tren. 87 min. SAM16.
“Transformación”
Sigue el recorrido del cantautor Palo Pandolfo junto a su banda La Hermandad, a través de conversaciones y apuntes, de su último trabajo discográfico, y también de su pasado como Don Cornelio y La Zona y Los Visitantes.
Es el debut de Iván Wolovik en la dirección de un largometraje documental.
(idem, Argentina/2018). Dirección: Iván Wolovik. Guion: Ivan Wolovik. Fotografía: Ivan Wolovik. Edición: Daniel Casabé. Música: Palo Pandolfo y La Hermandad. Intérpretes: Palo Pandolfo, Mariano Meres, Alito Spina, Gerardo Faréz, Carlos Fernández, Charlie Desidney, Marcelo Suranti, Ricardo Mollo, Hilda Lizarazu, Los Tipitos, Daniel Gorostegui, Victor Carrion. Distribuidora: Iván Wolovik. 63 min. ATP, con reservas.
El amor que permanece
Director: Hlynur Pálmason
Elenco: Sverrir Gudnason, Ingvar Eggert Sigurdsson, Saga Garðarsdóttir, Anders Mossling, Ída Mekkín Hlynsdóttir, Katla M. Þorgeirsdóttir, Halldór Laxness Halldórsson, Kristinn Guðmundsson, Grímur Hlynsson, Þorgils Hlynsson.
Una familia vive la separación durante un año, mostrada en momentos íntimos y sucesos extraños que revelan lazos de amor y memoria.
El gran viaje
Director: Momoko Seto
Cuatro semillas de un diente de león son las únicas supervivientes de una serie de explosiones nucleares que están destruyendo la Tierra. Lanzadas al cosmos, emprenderán una aventura inolvidable para encontrar un nuevo hogar donde puedan restablecerse como especie.
Backrooms: Everything Must Go Edition
Director: Kane Parsons
Elenco: Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve, Mark Duplass, Finn Bennett, Lukita Maxwell
Backrooms: Sin salida presenta su versión extendida y regresa en julio a los cines argentinos con 15 minutos de contenido inédito pensados para intensificar la experiencia y profundizar la inmersión en su perturbador universo.
Sí, cambio
Director: Juan Morgenfeld
Elenco: Tamara Leschner, María Villar, Natasha Zaiat, Inés Urdinez, Fabián Arenillas, Horacio Marassi, Gustavo Sack, Liliana Iglesia, Julián Vila Graca, Franco Campanela
Carla, una detective privada, pasa los días en su auto siguiendo a un sospechoso al que casi nunca ve. Mientras intenta avanzar con el caso, revisa sus vínculos más cercanos. La aparición inesperada de Alicia, una vecina, desarma la investigación y su vida personal.
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anunció la 41ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se desarrollará del 5 al 15 de noviembre bajo la consigna “Donde el cine argentino dialoga con el mundo”, con más de 1.100 películas inscriptas y homenajes a destacadas figuras de la industria audiovisual, como la actriz Natalia Oreiro.
La convocatoria cerró con 1.127 títulos inscriptos, lo que representó un incremento del 27% respecto de la edición anterior. Además, el festival tendrá una presentación oficial abierta al público el próximo 19 de octubre en el Palacio Libertad, que culminará con un concierto gratuito del compositor Emilio Kauderer junto a la Orquesta Nacional de Música Argentina «Juan de Dios Filiberto», con un repertorio dedicado a bandas sonoras de películas dirigidas por Juan José Campanella y Adolfo Aristarain.
Como cada año, el encuentro entregará los Premios Astor Piazzolla a la Trayectoria, que en esta edición reconocerán a la actriz Natalia Oreiro, al director Alejandro Agresti y al compositor Emilio Kauderer por sus aportes al cine argentino. Oreiro será distinguida por una carrera que abarca la actuación, la música y la producción, con títulos como “Cleopatra”, “Infancia clandestina”, “Wakolda”, “Gilda, no me arrepiento de este amor” y “Hoy se arregla el mundo”.
La programación también incluirá un homenaje al realizador Héctor Babenco, al cumplirse 80 años de su nacimiento y una década de su fallecimiento. Durante el festival se proyectarán cuatro de sus películas más representativas: “Pixote”, “At Play in the Fields of the Lord”, “Corazón iluminado” y “Mi amigo hindú”, además de un panel dedicado a su legado con participación de integrantes de su familia.
Según adelantó el INCAA, la nueva edición combinará cine contemporáneo, patrimonio audiovisual, actividades especiales y la presencia de figuras destacadas del ámbito cinematográfico nacional e internacional, con el objetivo de consolidar al Festival Internacional de Cine de Mar del Plata como uno de los principales encuentros cinematográficos de la región.
El director argentino Gaby Smiths se encuentra presentando en sociedad su nueva película titulada “Jingle Hell”, una coproducción de su productora Lion Films con Vigory Pictures de Reino Unido, en lo que entiende “una apuesta fuerte, arriesgada, al ser independiente”.
“Realizar ‘Jingle Hell’ fue una oportunidad para mostrar la belleza de Argentina desde una mirada inesperada, transformando paisajes familiares en el escenario de una auténtica pesadilla. Quise sumergir al espectador en una atmósfera atemporal, donde el pasado parece seguir vivo y el horror surge de lugares que rara vez se asocian con el género”, detalló el director respecto de su nueva obra.
Asimismo, Smiths precisó: “No buscamos un terror inmediato ni un impacto constante, sino construir una sensación de incomodidad que crece de forma gradual”.
Roma, Londres y Buenos Aires fueron las ciudades elegidas como locación del film, por su estrecho vínculo con la historia del cine de terror, aunque Mechi Pérez, de rol fundamental en Lion Films participando como guionista y productora ejecutiva, dirá que sabían que el corazón de la historia debía transcurrir en un antiguo museo ferroviario: “Sus vagones, locomotoras y pasillos interminables nos permitieron construir un escenario único, donde el tiempo parece haberse detenido y el horror encuentra el lugar perfecto para manifestarse”.
Sinopsis
En una Nochebuena atípica, un misterioso matrimonio reúne a invitados internacionales en una exclusiva cena de lujo, organizada en un excéntrico museo ferroviario. Sin conexión con el mundo exterior y sometidos a estrictas reglas, pronto descubrirán que fueron convocados para algo mucho más siniestro. Cuando la celebración se transforma en una cacería mortal, sobrevivir será el único regalo que realmente importe.
(Fuente: Damián Mercado – Prensa)
Cuatro novedades renuevan la cartelera cinematográfica
La vida y obra de Borges, en un documental de más de cinco horas
Anuncian para noviembre el 41º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso