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“Nada se pierde”, una muestra de obras icónicas de humor argentino en la Biblioteca Nacional
Por Claudia Lorenzón (*)
Una portada de Charly García realizada por Andrés Cascioli, impactantes imágenes de ministros y jefes militares de la última dictadura cívico militar, dibujos de las primeras mujeres humoristas gráficas y originales de artistas icónicos que nunca fueron exhibidos forman parte de la exposición “Nada se pierde. Dibujantes de Humor” que se puede visitar a partir de este viernes, en el Centro de Historieta y Humor Gráfico Argentinos, de la Biblioteca Nacional.
A 40 años de democracia, la muestra exhibe una selección de obras que describen los años de apogeo de la revista Humor (1980-1985), durante los años 80, un lustro que incidió, como pocos, en la realidad política y en la vida cultural de los argentinos”, señala el curador José María Gutiérrez.
La exhibición reúne obras originales de treinta autores icónicos como Cascioli, Fortín, Izquierdo Brown, Fontanarrosa, Rep, Tabaré, Limura y Scafati, entre otros y de las revistas que salieron entonces a partir de Humor como El Péndulo, Super Humor, Humi y ya en democracia la Sex Humor, con la primera camada de humoristas mujeres como Maitena, María Alcobre y Patricia Breccia.
“La muestra te lleva a cuarenta años atrás, habla de la transición democrática entre el fin de la dictadura y el comienzo de la democracia a partir de los dibujos. La riqueza de autores y artistas que había en ese momento es en sí misma un ejemplo de democracia. Eran muy diferentes en estilos, hasta con lenguajes contrapuestos y, sin embargo, convivían armoniosamente. Cuando la despojás de los artículos de opinión, se aprecia esa democracia artística que había, junto a una genuina libertad expresiva”, sostiene el curador.
También están “las otras publicaciones que surgieron a partir de Humor, que abarcaban desde la ficción especulativa hasta la revista que abordaba el sexo como efecto de la democracia, ya que durante la dictadura no habría podido salir nunca una publicación que tomara con desparpajo y franqueza temas que eran tabú”, agrega Gutiérrez, en un recorrido junto a Télam.
“Emblema de la resistencia crítica a la dictadura y de la restauración democrática, la revista Humor ha legado una galería indeleble de portadas desde 1978 que se ofrece como la iconografía definitiva del período. En la base de su andamiaje lo que hubo y la sostuvo fueron los dibujos. Ellos construyeron el primer lazo con el lector y amalgamaron la ecléctica suma de sus artículos en cada número”, agrega el curador.
Humor, que surgió en pleno Mundial de 1978, “nunca fue una revista de chistes, aunque por supuesto también los publicó. Y aunque aún en sus ilustraciones más dramáticas subyace una actitud de parodia, sátira o ironía, su humor era otra cosa que a veces podía no dar risa. En la Humor el humor hizo pensar. Y en Humor y en las otras revistas de Ediciones La Urraca -dirigida por un dibujante, Andrés Cascioli– el dibujo, las historietas, las viñetas unitarias y las ilustraciones fueron sustanciales a su fórmula, nunca un complemento o un camuflaje”, señala Gutiérrez.
La muestra reúne obras gráficas que son verdaderas piezas artísticas, como la mefistofélica imagen de José Alfredo Martínez de Hoz comiendo del cerebro de uno de sus sucesores en el Ministerio de Economía, Jorge Wehbe; un dibujo de la patria crucificada y a sus pies las caricaturescas imágenes de los cinco presidentes del proceso; una maravillosa imagen de Charly García, publicada en la revista de rock Hurra; el monumento del pueblo en agradecimiento a los autores de la deuda externa, con el brazo en alto quebrado, que simboliza irse a la mierda, de Cilencio; y viñetas de “Boogie el aceitoso”, de Fontanarrosa.
Se destaca en el recorrido, el dibujo paródico a la revista Week End, -destinada a quienes practicaban caza y deporte- en la que aparece, bajo el título de “La caza del jabalí”, un jabalí con la cara de Álvaro Alsogaray, impulsor del liberalismo en Argentina, con texturas increíbles, mezclado con una figura infantil de un cazador, hecha por Raúl Fortín, excelente dibujante y ganador del premio internacional Hans Christian Andersen, al mejor ilustrador del mundo.
Lo que se publicaba en Humor “no tenía cabida en ningún otro tipo de producción de prensa gráfica o de medio masivo de la época. Era una zona liberada para decir lo que se pensaba, para decir lo que se quería decir y del modo en que se tenía que decir”, sostiene Gutiérrez, durante una recorrida por la muestra.
El nombre de la muestra, “Nada se pierde”, responde a una sección que abría la revista Humor y que perduró durante sus 20 años de vida. “Era una sección de miscelánea, la única que tenía un contenido crítico hacia cuestiones cotidianas, como el sátiro de los baños que denunciaba los olores de los baños públicos o hacía una crítica a otros medios, al estilo de lo que luego fue en la televisión ‘La noticia rebelde'” una sección que creó Aquiles Fábregat, Fabre, que también era guionista”, explica el curador.
“Nada se pierde” tiene un doble sentido: que no se pierda la historia de lo que fue la revista Humor y lo que significó, y por otra parte, que pese a su diversidad, logra algo homogéneo, algo contundente, un único discurso hecho de muchos discursos, que es el mejor ejemplo de lo que podríamos decir de un ideal democrático, y que tal vez la democracia real, la política, no logró construir en Argentina”, reflexiona Gutiérrez.
Junto a los dibujos, aparecen también algunas de las historietas mas icónicas de la revista Humor como “Boogie el aceitoso” de Fontanarrosa; de la “Clínica del Doctor Cureta”, hecho por el dibujante Eduardo Camilongo (Ceo) y el guionista Jorge Meijide (Meiji), que para Gutiérrez cobra “gran vigencia, porque Meiji además de dibujante era pediatra, sabía de los manejos de los sanatorios y clínicas privadas, sobre el maltrato a los pacientes, los retornos con medicamentos, tal cual sucede actualmente”.
Aparecen también “Las puertitas del señor López”, de Carlos Trillo (guionista) y Horacio Altuna (dibujante), que cuenta la historia de un hombre tímido y reservado, casado con una mujer autoritaria, que se escapa de la realidad a través de puertas de baños, donde consigue un mundo imaginario privado y sensual.
En la sección de la muestra, “Humor y más allá” aparecen las primeras publicaciones que salen a partir del éxito de Humor, “como el caso de El péndulo, una revista extraordinaria de historietas y cuentos de ciencia ficción y ficción especulativa, de altísimo nivel, que era muy raro de ver en los kioscos del país”, explica Gutiérrez.
La exhibición recoge, asimismo, dibujos de la revista Hurra, una revista de rock diferente, que no ilustraba con fotografía como en el caso de Pelo, sino que se basada en la ilustración gráfica, que tuvo en su portada un dibujo de Charly García, intensa en colores, de Andrés Cascioli.
Si bien la mayoría de los materiales expuestos pertenecen a la Biblioteca Nacional, en una de las vitrinas, se exhiben instrumentos de trabajo de los propios artistas que fueron donados por sus familiares al archivo de la Historieta de la institución, como el caso de plumas y lápices que donó la viuda del dibujante Carlos Garaycochea.
Otras publicaciones que surgieron a partir de Humor, como Super humor, y la revista Humi, dedicada a los niños, también integran la muestra con ejemplares físicos de esas revistas que en sus portadas tienen a María Elena Walsh, y Martín Karadagian dibujados por Nine.
Hacia el final, en la sección “Humor y después”, la muestra reúne en paredes y vitrinas, dibujos e historietas de la revista
Sex Humor, que abrió la posibilidad de que publiquen mujeres. Así aparecen trabajos de Alcobre, Petisuí originales de Maitena, que comenzó a trabajar profesionalmente en esa publicación.
El primer modelo a seguir para las mujeres fue la obra de la francesa Clare Bretéchere, que toma a la mujer con una nueva temática, desde lo psicológico, la inserción laboral, los problemas familiares, la maternidad, temas que no existían en el tratamiento del humor grafico, dice el curador y agrega que la dibujante que imita esta estética y temática es Norma Scafati. La muestra exhibe los documentos de los diálogos de quien tenía los derechos de esa publicación de la artista francesa.
La muestra también reúne dibujos sobre Malvinas, “situación que representa un punto de inflexión porque a partir de ese momento se inicia la debacle de la dictadura. El tema representó una contradicción para la revista Humor en ese momento porque tenía una posición combativa contra la dictadura, y de pronto tuvieron que salir a bancar la ocupación de las islas, tomando distancia de Galtieri, una posición que tuvieron muchos argentinos”.
Representativo de este momento es “una portada icónica de Cascioli en la que aparecen el canciller Nicanor Costa Méndez, que apostaba que Estados Unidos iba a bancar a la Argentina por los deberes bien hechos con la gestión Reagan, a través de una gestión diplomática, y lo que descubre es que operó a favor de Thatcher y la reina de Inglaterra que aparecen en el caricaturesco dibujo, junto al ex secretario de Estado de Estados Unidos, Alexander Haig, y Pinochet”, señala el curador.
El fútbol también está representado con dibujos de Menotti, el representante de Maradona en Argentinos Juniors, Jorge Cysterszpiler, y el mismo Maradona pensando en irse, en dibujos de Tomás Sanz. Entre otros, se exhiben los dibujos del miniaturista chileno, Eduardo Ojeda Ortiz, que a Cascioli le pareció una especie de genio culto, inimitable y rarísimo, explica el curador.
La muestra, que se inauguró este jueves, se podrá visitar hasta el 31 de marzo de 2024 de martes a domingos de 14 a 19, en Agüero 2502, de la ciudad de Buenos Aires.
(*) Agencia de noticias Telam.
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La Plata prepara un fin de semana repleto de cine, música, teatro y visitas guiadas
La Municipalidad de La Plata difundió la agenda cultural que se desarrollará en la ciudad, con una programación especial que incluirá la cuarta edición del Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires (FICPBA).
El festival se extenderá hasta el 9 de septiembre en 60 municipios bonaerenses, y en la capital provincial tendrá como sedes al Cine Select del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha, el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino, el Cinema Paradiso, la Casa Curutchet y la Cámara de Diputados.
Además, habrá propuestas de teatro, música y danza, espectáculos para toda la familia, recorridos guiados, encuentros corales y distintas muestras de arte en espacios culturales.
Jueves 3
- La agenda comenzará a las 14:00 con la programación del FICPBA en el Cine Select, que incluirá la proyección de Los abrazos. Además, a las 16:30 se presentará una selección de cortos bonaerenses y desde las 19:15 se proyectarán otros 20 cortos de cine comunitario e indígena.
- La jornada continuará a las 18:00 en el Cine EcoSelect, donde se proyectará El mundo al revés, y concluirá a las 20:00 con Sick of Myself en el mismo espacio.
Viernes 4
- El viernes a las 14:00 continuará la programación del FICPBA en el Cine Select con una selección de cortos bonaerenses. De 16:00 a 18:00, en tanto, se proyectarán documentales vinculados con la cultura y el ambientalismo popular, mientras que a las 18:15 será el turno de Partida y a las 20:15, de Fidel de Cerca.
- A su vez, a las 18:00 el Cine EcoSelect ofrecerá una nueva función de El mundo al revés, y a las 19:30 el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas será sede de una nueva edición de Calendario Coral, con entrada libre y gratuita.
- Asimismo, a las 19:00 en el MUMART del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha se inaugurará la muestra colectiva NOS, en la que más de 40 artistas potencian emociones y sensaciones con sus obras heterogéneas, y en el Espacio E MACLA (explanada de calle 50 cerca de calle 6) será la apertura de Fake News, de Alfredo Azcona, que invita a recorrer el arte como una ilusión programada y a repensar las tensiones del presente.
- La programación continuará a las 20:00 con la proyección de Los soñadores en el Cine EcoSelect. Además, a la misma hora en el Pasaje Dardo Rocha se presentará la obra teatral Todos tus cielos, mi infierno y espectáculos musicales a cargo de Diego Martez junto a Pablo Manes y La Nadia Matilde junto a Florencia Capelli, con entradas a $15.000.
Sábado 5
- El sábado a las 11:00 se realizará el Walking Tour Misterios de la Fe, una caminata para descubrir los misterios, las leyendas y los milagros vinculados con edificios, colegios e iglesias de La Plata, con inicio en la puerta principal del Colegio San José (11 entre 51 y 53) e inscripción previa en forms.gle/QmrSZw3ZXo3yWx286.
- Además, en el marco del 34° aniversario de Altos de San Lorenzo y con entrada gratuita, de 11:00 a 18:00 habrá una jornada con feria de artesanos y gastronomía, música en vivo, danzas, batucadas, desfile y participación de colectividades en 24 entre 78 y 79.
- Por su parte, a las 14:00 continuará el FICPBA en el Cine Select con Los médicos de Nietzsche, Los nadadores, una selección de cortometrajes de cine comunitario e indígena y La caminera. Asimismo, entre las 14:00 y las 20:00 se desarrollará la Expo Luthería con entrada gratuita en el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas.
- Finalmente, a las 19:30 habrá una nueva presentación de Calendario Coral y a las 20:00 se realizará La Plata Ciudad que Canta, ambas propuestas con participación de distintos coros, y a la misma hora, la Sala B del Pasaje Dardo Rocha recibirá El Vuelo de las Brujas, una obra que aborda con humor y sensibilidad el envejecimiento activo, el derecho a elegir y el cuerpo como territorio de libertad.
Domingo 6
- El domingo comenzará a las 11:00 con el Walking Tour Especial Malvinas, una visita guiada por la plaza Malvinas Argentinas con punto de encuentro en el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas.
- Además, a las 14:00 continuará la programación del FICPBA en el Cine Select con El infierno está encantador – Gulp. 1985. Luego se proyectarán La muerte es algo que les sucede a los demás a las 16:00, Olivia a las 18:30 y La noche está marchándose ya a las 21:30, mientras que de 14:00 a 20:00 se desarrollará la segunda jornada de Expo Luthería en el Islas Malvinas.
- A su vez, a las 14:30 y las 16:30 el Anfiteatro de la República de los Niños ofrecerá Rukuka Circo, con acrobacias, malabares y humor, y a las 16:30 y las 19:00 se presentará la muestra artística de danza PDR Dance 2026 en la Sala A del Pasaje Dardo Rocha con entradas a $20.000.
- La jornada continuará a las 17:00 en la Sala Ginastera del Teatro Argentino, donde se ofrecerá una función gratuita y con reserva online de El acorazado Potemkin con música interpretada en vivo.
- Finalmente, a las 18:00 el Cine EcoSelect proyectará El mundo al revés, con entradas a $5.000, y a las 20:00 se podrá ver Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb.
Muestras para visitar
- En el MUMART del Pasaje Dardo Rocha se podrá visitar NOS, muestra colectiva que reúne las creaciones de más de 40 artistas y que será inaugurada el 4 de septiembre.
- Por otro lado, la Sala MUGAFO del Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas ofrecerá Otros Mundos. Nosotros, los rostros que habitamos, de Néstor Rubé, una serie de retratos que propone una mirada sensible y personal sobre el rostro humano.
- Asimismo, el Complejo Bibliotecario Municipal López Merino continuará exhibiendo 100 años de una amistad literaria, una muestra de archivo recuperado sobre Jorge Luis Borges y Francisco López Merino, que puede visitarse de lunes a viernes de 14:00 a 18:00.
- En tanto, en el Espacio E del MACLA se podrá recorrer Fake News, de Alfredo Azcona, una instalación que invita a repensar las tensiones del presente.
- Finalmente, en el Centro Cultural Julio López de Los Hornos estará disponible Pica para todos mis compas, exposición de alumnos y alumnas del Atelier El Bonsai con obras organizadas en torno a la infancia, y el Espacio de Extensión del Museo Municipal de Arte (MUMART) del Hospital Italiano ofrecerá Buenos Muchachos, muestra de María Cecilia Nitti.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
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Culminó el “Tango BA Festival y Mundial 2026” y están los nuevos campeones
Con un Teatro Gran Rex colmado, el “Tango BA Festival y Mundial 2026” consagró este miércoles 2 de septiembre a Nicolás Schell y Nair Schinca, representantes de Merlo (Buenos Aires), como campeones mundiales de Tango Escenario. La definición completó el cuadro de ganadores del certamen, que la noche anterior había coronado a Lucas Gauto y Naima Gerasopoulou, de Córdoba Capital, en Tango de Pista, y a Adrián Romero y Marcela Pilatti, de la Ciudad de Buenos Aires, en Tango Senior.
Los podios quedaron conformados, en Tango Escenario, con Diego Ortega y Aldana Silveyra en el segundo puesto, y Facundo Cabral y Mara Navarro en el tercero. En Tango de Pista, el segundo lugar fue para Rodrigo Nicolás Palacios e Indira Hiayes, mientras que la pareja integrada por London y Sol obtuvo el tercero.
Además de la competencia, las dos noches contaron con una destacada programación artística. La final de Tango Escenario tuvo la participación especial de Raúl Lavié junto a su Quinteto y una presentación de “Ellas son tango”, el espectáculo con Andrea Ghidone que homenajea a las mujeres que marcaron la historia del género. En la final de Tango de Pista se presentó Milagros Amud junto a su trío y se realizó un homenaje a María Nieves, dirigido por Silvia Toscano, en el que cinco parejas recrearon la emblemática coreografía que la legendaria bailarina presentó en las finales del Mundial de Baile en el Luna Park en 2010 y 2012. Ambas jornadas se transmitieron en vivo a través de tangoba.org y fueron seguidas por miles de personas.
Con dirección artística de Gustavo Mozzi, “Tango BA Festival y Mundial 2026” desplegó, del 19 de agosto al 2 de septiembre, más de 150 conciertos, espectáculos y clases de danza, milongas, encuentros de divulgación, proyecciones, muestras y una feria de productos. Más de 2000 artistas participaron de la programación, que llegó a 50 sedes de 34 barrios porteños.
La edición comenzó en la Usina del Arte con una producción especial que reunió a la Orquesta del Tango de Buenos Aires, la Camerata Argentina, Abel Pintos, Vicentico y Milagros Amud. Uno de sus principales hitos fue el cierre artístico en el Teatro Colón, encabezado por el Sexteto Mayor y con la participación de Ryota Komatsu Quinteto, la Camerata Argentina y José “Pepe” Colángelo.
También formaron parte de la programación Sandra Mihanovich, Néstor Marconi, Germán Cornejo, el Quinteto Revolucionario, Milena Plebs, Lito Vitale y Juan Carlos Baglietto, Franco Luciani, la Orquesta del Plata, Maggie Cullen, Marcos Ayala, Noelia Sinkunas, Víctor Lavallén, Julieta Laso, Adriana Varela, El Arranque, Carlos Rivarola, Guillermo Fernández, la Orquesta Típica Fernández Fierro, Eduardo Arquimbau, Hugo Rivas y Johana Copes, entre otros artistas.
En su 24ª edición, la competencia de “Tango BA Festival y Mundial” tuvo más de 800 parejas inscriptas de 47 países. Las instancias preliminares se desarrollaron entre febrero y julio en 26 ciudades de Argentina y del mundo, mientras que las rondas clasificatorias, los cuartos de final y las semifinales tuvieron lugar en la Usina del Arte. Un total de 60 parejas llegó a las finales del Teatro Gran Rex: 40 en Tango de Pista y 20 en Tango Escenario.
(Fuente: Prensa Ministerio de Cultura de la Ciudad)
Del 5 al 14 de septiembre, el Museo de la Ciudad, en sus sedes Altos de Elorriaga y Querubines, será sede de la 15ª edición del “Encuentro Anual de Fileteadores”, que reunirá a referentes de esta disciplina de distintas regiones del país. La propuesta se realizará en torno al “Día del Fileteador”, que se celebra cada 14 de septiembre en conmemoración de la primera exposición de filete porteño realizada en la Galería Wildenstein en 1970.
La nueva edición pondrá en valor la historia, la vigencia y la transformación del filete porteño a través de la exposición “Filete porteño: 15 años de trazo, color y encuentro”, que se inaugurará el sábado 5 de septiembre a las 15, y una serie de actividades especiales los días 12, 13 y 14 de septiembre.
“Filete porteño: 15 años de trazo, color y encuentro”
La exposición será un homenaje a los maestros que marcaron el camino, a quienes hoy mantienen vivo el oficio y a las nuevas generaciones que continúan explorando sus posibilidades. A través de trazos, colores, flores, banderas, ornamentos y frases, el filete sigue transformándose y encontrando nuevos soportes y espacios: desde los tradicionales carros y colectivos hasta carteles, objetos, intervenciones urbanas y propuestas contemporáneas. La exposición reunirá obras de fileteadores de todo el país y propondrá un recorrido por un arte que, nacido en las calles de Buenos Aires, logró convertirse en uno de los lenguajes visuales más reconocibles de la identidad porteña.
La muestra se inaugurará el sábado 5 de septiembre a las 15 y podrá visitarse hasta el 14 de septiembre en la Sede Querubines (Defensa 225, CABA), lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19, y sábados, domingos y feriados de 11 a 20.
Celebración abierta al público
Como parte del encuentro, los días 12, 13 y 14 de septiembre se desarrollará una programación especial en la Sede Altos de Elorriaga (Defensa 187) con charlas, encuentros y una visita guiada para conocer la historia, las técnicas y los desafíos actuales del filete porteño. Todas las actividades serán sin costo, con ingreso por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala.
Programación
Sábado 12 de septiembre
14 horas
La huella de los maestros en el filete actual
Disertantes: Diego Prenollio y José Espinosa
Un recorrido por la herencia y el legado de los grandes referentes históricos del fileteado. El encuentro propondrá reflexionar sobre cómo las técnicas, los estilos y las formas desarrolladas por los antiguos maestros continúan presentes en el trabajo de los fileteadores contemporáneos, transformándose y dando lugar a nuevas búsquedas.
15.30 horas
El ABC del diseño y la composición
Disertante: Bárbara Chilo
Una charla práctica para comprender la estructura interna que da vida al filete. Se abordarán los principios básicos del trazado, el equilibrio de las formas, el uso del espacio y la armonía visual que permiten construir una composición con el dinamismo y la identidad propios de esta disciplina.
Domingo 13 de septiembre
15 horas
El filete porteño como trabajo
Disertantes: Silvia Dotta y Cristian Blanco
Una mirada profesional y de oficio sobre la práctica del filete en la actualidad. Los disertantes compartirán sus experiencias en el mercado laboral, la cotización de proyectos, el vínculo con los clientes y los desafíos de vivir del filete sin perder la identidad y los valores de este arte tradicional.
17 horas
Filete contemporáneo: flores y banderas con Filgo
Disertante: Ceci Calvet
Un espacio práctico de exploración visual en el que la tradición dialogará con herramientas y soportes contemporáneos. A partir de elementos icónicos como las flores y las banderas, se trabajará sobre la adaptación y reinterpretación de motivos clásicos del filete mediante el uso de materiales actuales.
Lunes 14 de septiembre – Día del Fileteador
17 horas
Visita guiada especial
En el marco del Día del Fileteador, se realizará una visita guiada a la exposición “Filete porteño: 15 años de trazo, color y encuentro”. La propuesta invitará a acercarse a la historia del filete porteño y a conocer sus principales características, técnicas y referentes, poniendo especialmente en valor el recorrido de estos 15 años de encuentro entre artistas, maestros y nuevas generaciones.
Horarios
Lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h. Sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Martes cerrado.
Costo de la entrada
$10.000 Público general | $2.000 Residentes argentinos y/o extranjeros con DNI | Miércoles sin cargo | Jubilados, excombatientes de Malvinas, estudiantes universitarios presentando acreditación, personas con discapacidad más un acompañante, menores de 12 años y grupos de estudiantes de colegios públicos, sin cargo todos los días.
(Fuente: Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires)
“Spider-Man: Un nuevo día” superó los tres millones de espectadores
“Ámame un poquito” inicia su tercera temporada en el Teatro Border
Presentan el libro “El arte en América Latina. Voces y perspectivas críticas”
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