Música
La banda Ceveryno presenta “Vida, fiebre y acción”, su nuevo EP, y cuentan algo de su historia
Por Andrea Viveca Sanz (@andreaviveca)
Edición: Walter Omar Buffarini //
Empujados por el movimiento de la música que los habita, los integrantes de Ceveryno avanzan entre notas y acordes para crear los ritmos que los caracterizan.
La banda de rock-fusión nacida en el año 2003, logra fundir las palabras que emergen de cada uno de sus instrumentos para componer los temas que sobrevuelan sus discos.
En diálogo con ContArte Cultura, Ceveryno cuenta su historia como banda y presenta su nuevo EP “Vida, fiebre y acción”.
—¿Cuéntennos sobre el día en el que nacieron como banda? ¿Cuál fue el primer paso que dieron para conformar este grupo musical? ¿Cómo surge el nombre que los reúne?
—El proyecto arrancó sin ser algo serio. Cuando terminamos el secundario nos juntábamos a tocar nuestras canciones favoritas de bandas que admiramos. Sin darnos cuenta la banda empezó a tomar forma, creando nuestras propias canciones. Ese fue el primer paso, seguido de empezar a salir a tocar. Con respecto al nombre, en unas de nuestras primeras tocadas a un hombre solitario dentro del público le gustó la banda. Sin despedirse nos dejó una carta agradeciendo el buen momento y firmando Severino.
—¿Quiénes constituyen Ceveryno y desde qué instrumentos emerge la música que los habita?
—Somos Nicolás Marino en voz y teclados, Diego Espinoza voz y guitarras, Federico Espinoza batería, Nacho Concilio bajo y Pablo Angelico guitarras.
—¿Qué ritmos son los que los caracterizan?
—Estamos en una búsqueda constante para lograr un sonido característico. Hacemos rock, pasando por todos sus matices, un poco de blues, de funk, hard rock, sonido de los 70’s y 90’s específicamente.
—¿De qué manera logran que las notas se vayan fundiendo para componer cada uno de sus temas?
—A la inspiración hay que buscarla, jugar y dejar que fluya. No hay un método, ni nos encerramos en componer de alguna manera. Hubo canciones que surgieron a partir de una base, otras a partir de una letra y otras de ambas.
—“Cierta abstinencia” es su primer disco, ¿podrían elegir tres palabras que lo definan?
—Vida, búsqueda, camino.
—Por estos días están presentando su nuevo EP “Vida, fiebre y acción”, ¿cómo vivieron su proceso creativo y qué es lo que les gustaría destacar de esta nueva obra?
—Fue un proceso hermoso. Por primera vez tuvimos un productor, que fue Marcelo Telechea. Trabajamos en enriquecer la composición y el sonido, buscando una música que caracterice a la banda desde lo que queremos transmitir. Es una obra que muestra nuestro crecimiento como compositores.
—¿Dónde se puede asistir para escuchar a Ceveryno de acá a fin de año?
—Cerramos el año hace muy poquito, fines de noviembre, en una cervecería por zona norte. El show fue positivo, nos conoció gente que jamás nos había escuchado y hubo una buena devolución. Quieran conocernos pueden hacerlo en nuestras redes sociales, Instagram, Facebook y Twitter. También pueden escuchar nuestras canciones en Spotify y ver nuestros videos en YouTube.
—¿En qué proyectos están trabajando actualmente?
—Estamos próximos a grabar nuestro segundo videoclip, correspondiente a la canción “Eclipse”. Calculamos que se estrenará a fines de enero del próximo año. Mientras, pueden ver nuestro primer corte, “Yeta”, disponible en YouTube y en la cuenta de Instagram de la banda.
—¿Un deseo para el 2020?
—Grabar nuevas canciones y que nuestra música llegue a más personas.
Del 21 de septiembre al 3 de octubre se llevará a cabo la edición 2026 del “Festival Café Vinilo”, un evento que comenzará en primavera a pura música independiente.
En el espacio de calle Estados Unidos 2483 del barrio de San Cristobal, en CABA, anunciaron su presencia La Ferni, Dúo Argüello – Gangi, Vuela Chiringa, Elías Gurevich, el trío Locoto, Ernesto Snajer, Guillo Espel Cuarteto y Valor Vereda, entre otros. La entradas populares ya se encuentran a la venta ingresando a www.cafevinilo.com.ar.
A lo largo de 10 días, las puertas de ese emblemático espacio cultural porteño estarán abiertas para celebrar un año más de vida, haciendo partícipe a la comunidad que los viene acompañando.
Tras haber cumplido cuatro años en la nueva sede ubicada en el barrio de San Cristóbal, sus productores Teresa Rodríguez y Eduardo Misch celebran la segunda entrega del Festival.
En esta casona de 1913 donde vivieron Armando Tejada Gómez y Mercedes Sosa, la música vibra entre sus paredes, el arte y la poesía resuena en sus cimientos y con estas raíces de pasión y coraje, Café Vinilo sigue produciendo arte y música independiente.
Programación
- Lunes 21 de septiembre
Concierto didáctico de Valor Vereda en la Escuela Normal Nro. 8 de Boedo - Jueves 24 de septiembre – a las 21
La Ferni – Apertura del Festival - Viernes 25 de septiembre – a las 21
Manuela Argüello y Sebastián Gangi (interpretan la obra de Hilda Herrera) - Sábado 26 de septiembre – a las 21
Vuela Chiringa (Torricelli – Juan Bennazar – Trosman – Chiappero – Álvarez) - Domingo 27 de septiembre – a las 20
Nuevo Ciclo de Música Clásica – Elias Gurevich - Jueves 1 de octubre – a las 21
Locoto (Ale Franov – Facundo Guevara – Franco Fontanarrosa) - Viernes 2 de octubre – a las 21
Ernesto Snajer - Sábado 3 de octubre – a las 21
Guillo Espel Cuarteto – Cierre del festival
Después de la satisfactoria experiencia en 2025, la programación incluye un concierto didáctico para las infancias en la escuela normal Nro. 8 del barrio de Boedo, de la mano del grupo Valor Vereda. Luego vendrán los conciertos en Vinilo elegidos especialmente para mostrar una paleta de lo que sucede hoy en la música independiente. Cada evento será transmitido en vivo por el canal oficial de YouTube de Café Vinilo.
Este proyecto cuenta con el acompañamiento de Fundación Santander Argentina a través del Régimen de Promoción Cultural (Mecenazgo) del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.
Sobre el Festival sus protagonistas dicen: “Estamos muy contentos de poder producir esta segunda edición del ‘Festival en Café Vinilo’, luego de 4 años de permanencia en el nuevo espacio, una casona del barrio de San Cristóbal que tanta alegría nos está dando, hace muy pocos meses además tuvimos la sorpresa de enterarnos que Armando Tejada Gómez vivió en ella y que también albergó a Mercedes Sosa en su llegada a la ciudad, nos parece increíble y al mismo tiempo un sueño que Vinilo termine produciéndose y creciendo en esta maravillosa casa, sentimos que estamos contenidos por una historia que nos apasiona a todos como es la cultura independiente”
(Fuente: Florencia Meluso – Enlazadora de Mundos)
El Teatro Ópera La Plata recibirá el martes 18 de agosto, a las 20, a Falta y Resto en sus 45 años, junto a el Bandón Murguero, presentando “Murgotan”. Las entradas para el show ya se encuentran a la venta por sistema Livepass y en la boletería del teatro.
Toda la fuerza y el poder de un coro ideal, impulsado por la batería murguera y acompañado por un cuarteto de cámara que aporta climas, matices y sutilezas.
La murga que revolucionó la historia del género llega a la ciudad de las diagonales con una propuesta que eleva el género a una nueva dimensión: a la fuerza, creatividad y tradición de la legendaria Falta y Resto, se suman la sutileza, sensibilidad y calidad artística de un cuarteto de cámara, integrado por bandoneón, contrabajo, guitarra y piano.
Las últimas creaciones de la murga que volvió rutilante al carnaval uruguayo, se intercalan con las canciones emblemáticas de cinco décadas de una historia que es leyenda.
El nuevo sonido de la esquina del barrio, mezcla de murga y tango, el sonido feliz y cautivante de la eterna bohemia.
El zurdo Bessio, Pitufo Lombardo, Pinocho Routin y otros renombrados artistas, como Lucila Scariatto, premiada como la mejor voz del carnaval. Todos comandados por la pluma y la voz de Raúl Castro, Tintabrava, consagrado Figura de Oro de la última edición de la fiesta.
Un paso adelante en el género que revoluciona la escena latinoamericana, poniendo la Murga Uruguaya en el zenith de las grandes expresiones de la cultura popular internacional.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
Yas presenta “Distinta (sesión en vivo)”, la captura audiovisual y sonora de la presentación en vivo de su álbum, registrada el pasado 28 de abril en U House. Durante este evento, la artista deslumbró sobre el escenario con una propuesta minimalista y poderosa, acompañada en escena exclusivamente por mujeres: una pianista, una guitarrista y dos bailarinas
Este lanzamiento marca el inicio de una nueva etapa musical. A partir de ahora, las canciones que conforman esta sesión en vivo: “Distinta”, “Crecer Duele”, “Esencia 2”, “La Niña” y “La Culpa”, se estrenarán individualmente en las plataformas digitales de forma mensual, teniendo como puntapié inicial el videoclip oficial de “Distinta”.
Producido íntegramente por Peter Akselrad, el álbum atraviesa los veintitantos años de Yas con una mirada honesta y sin filtros a lo largo de diez canciones: “La Niña”, “Si Tiene Que Ser Será”, “La Culpa”, “Distinta”, “No Me Va”, “Crecer Duele”, “Mi Peor Enemiga”, “Si No Lo Contamos”, “Esencia” y “Deseo de Cumpleaños”
El focus track homónimo, coescrito junto a Camilú, se erige como el corazón conceptual del disco; un himno a la evolución personal, a romper miedos y a celebrar la transformación diaria.
Para potenciar este concepto, el videoclip oficial – dirigido por Julia Conde, con dirección de arte de Melanie Anton Def y estilismo de Jorge León – traduce en imágenes precisas la dualidad entre la vulnerabilidad y la fortaleza que define a la artista.
Ficha Artística/Técnica
- Dirección Artística Integral & Producción Musical: Peter Akselrad
- Dirección Audiovisual: Julia Conde
- Dirección de Arte Videoclip: Melanie Anton Def
- Compositores: Yas Gagliardi, Camilú, Peter Akselrad, Matias Flores
- Arreglos: Nahuel Barbero
- Dirección Vocal: Marisol Gómez Alarcón
- Ingeniero de Mezcla: Pichón Dal Pont
- Músicos: Amparo Basualdo, Paz Martínez, Yas Gagliardi
- Bailarinas: Ángeles Romasanta, Delfina Camerlingo
- Producción Audiovisual: Román Jalifi
- Producción General: Florencia Azrak
- Vestuarista: Jorge León
- Foto Fija & Diseño de Portada: Tute Delacroix
(Fuente: Lorena Martíinez – Prensa)
Todo listo para la edición 2026 del “Festival Café Vinilo”
Exposición con más de 50 obras de Andrés Compagnucci en el Pasaje Dardo Rocha platense
Betiana Blum, Romina Gaetani y Ludovico Di Santo llevan una obra de Agatha Christie a calle Corrientes
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso