Música
Martina Lanzaro presenta “Etiquetas”, nuevo single y video
“Etiquetas” es lo nuevo de la cantante y compositora uruguaya Martina Lanzaro, quien explora el pop, el folk y la balada rock al otro lado del Río de la Plata y, como afirma su equipo de promoción, “promete muchas sorpresas para este 2022”.
En esta nueva obra, su autora “contrasta el tono dulce de su voz con un relato de amargura y dolor ante una relación que fue hasta que ya no pudo ser. Mientras los vínculos amorosos son cuestionados y repensados, los debates en torno al amor libre se agudizan y los desertores de la monogamia rompen con la idea de la pareja entre dos”.
Martina asegura que “Etiquetas” es un reclamo a “ese alguien que pretende eludir el compromiso, que no toma en cuenta los sentimientos ajenos y que, de la noche a la mañana, actúa como un desconocido”, comportamiento que hoy se conoce como “ghosteo”.
En palabras de su autora, “Etiquetas tiene cierto tono adolescente, porque la escribí hace muchos años. Pero es mi versión de los hechos de una situación que le pasa a todo el mundo. Es ese dolor post ruptura y ghosteo. Es, también, el vacío que queda después de la desilusión por desamor, algo que siento que hoy por hoy está, en general, muy mal visto. Dicen que hay que vivir desapegado, y eso tiene algo muy deshumanizante. Proyectar, idealizar, necesitar al otro, en cambio, son sentimientos muy humanos y está bien que así sea”.
En su videoclip, cual ritual de sanación y/o desintoxicación, la artista hace su performance junto a una serie de objetos que arden en llamas, para culminar zambulléndose entre las olas, casi en sintonía con aquella creencia de que el mar todo lo cura.
Con producción artística de Pablo “Bambino” Coniberti (guitarrista de No Te Va Gustar) e ingeniería de sonido a cargo de Diego Verdier, “Etiquetas” es la foto del presente de todo aquello que Martina Lanzaro abrazó desde pequeña: la música.
(Fuente: Yanet Ingravallo – Prensa)
Lettieri presenta “Cerca de la luz del Sol”, un disco de amor, memoria y resistencia. En este nuevo trabajo, la banda entrega su corazón, sin reparos, con fisuras. A través de este disco, decide abrazar todo lo que esta vida tiene para darles sea bueno o no. Un álbum que recibe todo y entrega hasta lo último que les quede. Escrito con el corazón en la mano. El dolor y el amor a flor de piel.
En “Cerca de la luz del Sol”, Lettieri se le planta al gobierno y recuerda momentos de terror y dictadura, abraza a sus amores y despide a quienes ya no están en este plano. Añora tiempos de juventud, pero grita que aún hay más por dar y recibir. Ante todo, es un disco que alienta a aceptarnos sea lo que sea que seamos.
Las bases del álbum fueron grabadas en vivo en Afro Estudios y esto es clave en su sonido. La mayoría de las canciones fueron producidas por Leky Godoy, de Sobra Milonga, excepto “Marco Polo”, “Mirlo” y “Por y a pesar”, las cuales fueron producidas por Juan Lettieri, cantante de la banda.
Todas las canciones fueron mezcladas y masterizadas por Facundo Jara (ganador de Premios Gardel y nominado a los Grammy) excepto “Mirlo” y “Por y a pesar”, las cuales solo masterizó. El disco cuenta con dos colaboraciones: Ale Schuster (Viva Elástico) en “Convencido” y Sobra Milonga en “Amor mío”.
Próximos shows
- Viernes 6 de noviembre: Lettieri en Club Conjura. Nicasio Oroño 2476, CABA. 20 hs. Entradas $10.000.
- Sábado 7 de noviembre: Lettieri en Fresco y Batata. Av. Costanera 2500, San Miguel del Monte, Buenos Aires. 21 hs. Junto a Los Mete Púas. Anticipadas $8000.
(Fuente: Lucas Seoane – Prensa)
Nito Mestre y Joaco Burgos son los protagonistas de la nueva edición de “Portal Sessions”. La leyenda del rock argentino, miembro fundador de Sui Generis junto a Charly García, y la joven promesa del género, pasaron tres días en un estudio rodeado de árboles y naturaleza en Portal Bosque, Punta del Este, para grabar la “Portal Session #08” en vivo con la producción musical de Ale Kurz, co creador de las sesiones.
Los artistas grabaron una nueva versión de “No te enamores nunca de aquel marinero bengalí”, clásico de Los Abuelos de la Nada, que cobra una nueva vida, con más groove y funk, y un flamante arreglo de vientos. Además, hicieron “Amor de guitarra”, del primer disco de Burgos (en donde se menciona a Serú Girán, otro guiño al rock argentino), “Botas locas” de Sui Géneris y “La hija del fletero”, en la primera vez que Mestre hace su propia interpretación de Los Redondos, con Burgos y la participación especial de Ale Kurz en guitarra, productor musical de la Session, que siempre logra aportar nuevos matices, incluso a las reversiones de los clásicos más escuchados.
Además, otro detalle que hace la diferencia en este nuevo encuentro musical es la batería de Fernando Samalea -ex baterista de Charly, Cerati, Calamaro-, encargado de ponerle ritmo a los cuatro tracks. Un encuentro intergeneracional que busca hacer un puente entre la historia y el presente de nuestro rock.
(Fuente: Portal Sessions)))
Tras el éxito de su álbum debut “YASS”, el cantante y productor argentino Marki regresa con una propuesta vanguardista y nostálgica que expande las fronteras de la escena urbana actual. El artista lanza oficialmente su esperado segundo álbum de estudio, “Karaoke Club”.
Este nuevo material discográfico llega tras la gran repercusión de su primer disco con el que demostró su libertad total para transitar entre el trap, R&B, soul y gospel. Fiel a su naturaleza experimental, “Karaoke Club” promete sumergir a los oyentes en una experiencia fresca y colectiva, construida desde una impronta muy personal del artista.
“Karaoke Club” representa un paso firme y evolutivo en la carrera de Marki, consolidando una profunda búsqueda artística dentro del indie pop argentino. Dejando atrás las fronteras más rígidas de sus primeros trabajos, este segundo álbum de estudio se edifica como una obra versátil que entrelaza con naturalidad texturas de lo-fi, rap, R&B y pop alternativo.
“El día después de primavera” es el eje central y el verdadero corazón emocional de Karaoke Club. En ese sentido, el propio Marki definió el espíritu de esta canción bajo una premisa muy transparente: “cuanto más duele, mejor”.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
“Cerca de la luz del Sol”, el nuevo álbum de la banda Lettieri
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