Conéctate con nosotros

Música

Una nueva edición de “Rock en el Playón”, en el palacio municipal de La Plata

Publicado

el

EVNA, Miss Murra, Vengadores Tóxicos y La Secta protagonizan una nueva edición de “Rock en el Playón”.

El ciclo que impulsa la música platense y promueve a bandas y solistas ávidos de mostrar y compartir su talento con el público tendrá una nueva entrega en el estacionamiento del Palacio Municipal de La Plata con cuatro bandas locales que se presentan de 16 a 19.30.

La iniciativa de la gestión del intendente Julio Alak ya se volvió un clásico de los fines de semana, generando un espacio de encuentro entre los talentos rockeros de la ciudad y el público afín al género que busca descubrirlos.

Así, el estacionamiento de calle 11 entre 51 y 53 es musicalizado cada sábado por diversas agrupaciones inscriptas en el catálogo La Plata es Música, una curaduría de la Municipalidad de la que la pueden formar parte todos los y las interesadas completando el formulario publicado en la cuenta de Instagram @laplata.ciudadcultual.

Cuatro bandas, un mismo género

La apertura de la próxima edición de “Rock en el Playón” estará a cargo de EVNA (“El viento nos amontona”), banda formada el 12 de noviembre de 2021 compuesta por Fabián Valicente, líder y vocalista, Daniel Vargas y Nahuel Molina en guitarras, Leandro Lozano en bajo, Juan Correguer en batería y Andrés De Luca en teclados.

En 2023 recibió el primer premio en el concurso “La Plata Suena” y el 17 de mayo de este año lanzó su primer sencillo, “Vendaval”, disponible en todas las plataformas.

Luego subirá al escenario Miss Murra, una banda de punk y post punk conformada en 2022 que, a través de sus canciones, intenta transmitir que aquello que humaniza suele quedar segregado en los circuitos de transmisión tradicionales y debe ser puesto en escena nuevamente a través del encuentro presencial.

En ese sentido, el grupo está interesado en participar de eventos abiertos a la comunidad para poder democratizar el acceso a la cultura, entendida como un recurso fundamental en la generación de lazos sociales, horizontales y solidarios.

Posteriormente será el turno de Vengadores Tóxicos, la banda fundada por el guitarrista y letrista que vuelve a la escena musical platense luego de más de 20 años de inactividad en los escenarios, Marcelo “JIMMY” Combi.

Combi es reconocido por crear y liderar recordados proyectos del rock platense que coquetearon con la fama a principios de los años 90 y en la actual formación es acompañado por Rami Roll en cuerdas múltiples, JIMMY75 en bajo, Willy Varela en guitarra y Mr. Charles Stone en batería.

La jornada musical tendrá su cierre con La Secta, un proyecto de rock/pop electrónico y alternativo de la ciudad con una trayectoria de más de 30 años y una narrativa que se completa al combinar la música con la performance, las luces y las texturas, proponiéndole al público una experiencia interactiva, e introduciéndolo en una matriz de fantasía conceptual y dramática inédita.

Música

Beethoven, Brahms y Schubert por un cuarteto de cuerdas en el Teatro Argentina

Publicado

el

Esteban Rossi y Joaquín Lopes Canadell (violines), Ricardo Bugallo (viola) y Siro Bellisomi (violoncello)

Un cuarteto de cuerdas ofrecerá un concierto de cámara el sábado 12 de septiembre, a las 18, en la Sala Astor Piazzolla del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino, ubicado en la Avenida 51 entre 9 y 10. Este espectáculo se realiza con el apoyo de la Fundación Teatro Argentino e integra las actividades promovidas por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Esteban Rossi y Joaquín Lopes Canadell (violines), Ricardo Bugallo (viola) y Siro Bellisomi (violoncello) ejecutarán el Cuarteto de cuerdas Nº 14, en re menor, “La muerte y la doncella”, D. 810, de Franz Schubert; la Gran fuga, en Si bemol mayor, Op. 133, de Ludwig van Beethoven y el Cuarteto de cuerdas Nº 1, en do menor, Op. 51 Nº 1, de Johannes Brahms.

Las entradas gratuitas, con reserva online, se podrán obtener a partir del jueves 10 de septiembre, desde las 12.00, a través de la página web del Teatro Argentino.

Los mayores de 65 años y las personas con discapacidad tendrán además la opción de reservar tickets de forma presencial, mediante un cupo de entradas destinadas a tal fin, acercándose el mismo jueves 10 de septiembre, de 12.00 a 18.00, a la boletería del Teatro y presentando su DNI o el Certificado Único de Discapacidad (CUD).

Se recomienda llegar con anticipación, ya que las reservas pierden validez 20 minutos antes del comienzo de la función y las entradas pueden ser eventualmente cedidas al público que se presente espontáneamente.

Tres obras muy destacadas

Franz Schubert (1797-1828) escribió su 14º cuarteto de cuerdas, conocido como “La muerte y la doncella”, en 1824. Se basó en el lied homónimo anterior que él mismo había compuesto en 1817 sobre un poema de Matthias Claudius. Su tema central es el inevitable enfrentamiento del ser humano con la muerte, visto como un conflicto entre el modo en que la juventud se aferra a la vida y el consuelo que puede brindar el descanso eterno. No son pocos los que consideran a esta pieza como una de las cumbres del romanticismo musical.

“La Gran fuga” es un único movimiento para cuarteto de cuerdas que Ludwig van Beethoven (1770-1827) compuso entre 1825 y 1826. Iba a ser inicialmente la última sección de su Cuarteto Nº 13, pero el editor Matthias Artaria lo convenció de crear un nuevo final para esta obra y publicar la “Fuga” como pieza independiente. Exige gran destreza técnica y transgrede las normas estéticas y musicales del momento en que fue concebida. Por eso Igor Stravinsky ha podido en su momento decir que “es música contemporánea que permanecerá contemporánea para siempre”.

Johannes Brahms (1833-1897) sentía un enorme respecto por el género y por eso sólo se atrevió a dar a conocer sus dos primeros cuartetos de cuerda en 1873, cuando ya había cumplido 40 años. El primero constituye una obra de intenso dramatismo que combina el rigor clásico con la pasión romántica. Arnold Schoënberg no ocultaba su admiración por la avanzada armonía de los cuartetos de Brahms y por la capacidad del músico para desarrollar cada movimiento a partir de un motivo mínimo.

(Fuente: Prensa Teatro Argentino)

Sigue leyendo

Clips

Iván Noble lanzó una versión propia de “Mi historia entre tus dedos”

Publicado

el

El cantante Iván Noble presentó su particular versión de “Mi historia entre tus dedos”, del italiano Gianluca Grignani.

Noble conserva el espíritu de la composición pero la lleva hacia su propio universo musical. La grabación cuenta con Benjamín López Barrios en guitarra, steel, bajo y synths; Rubén Darío Casco en Wurlitzer y Hammond; Cristian Ezequiel Cáceres en flugelhorn y Tomás Ignacio De Carli en batería. López Barrios también estuvo a cargo de la producción, mezcla y mastering.

El lanzamiento incluyó un videoclip que muestra al cantante durante la grabación en estudio y recorre distintos escenarios de Buenos Aires.

La canción se suma al repertorio discográfico de Iván Noble y a una de las características que atraviesan su trayectoria: tomar composiciones ajenas y llevarlas hacia una sensibilidad propia.

(Fuente: estacionk2.com)

Sigue leyendo

Música

La Peña La Salamanca llega en octubre a Córdoba capital

Publicado

el

El viernes 16 de octubre la Peña La Salamanca, espacio cultural conocido como el “Templo del Folklore” nacido hace medio siglo en la ciudad de La Plata y con base en Cosquín desde hace más de 20 años, desembarca en la ciudad de Córdoba con su destacada cartelera música y la gastronomía que también es emblema del espacio creado por la familia Salamanca hace más de cuatro décadas.

Un espacio tradicional de Córdoba, el Estadio del Centro (Avenida Santa Fe 480), cobijará una nutrida cartelera de artistas nacionales, como el dúo santiagueño Orellana Lucca, la intérprete y compositora Milena Salamanca, la agrupación jujeña Coroico, La Instrumental Salamanquera y nuevos valores como Eze López, Viva la Pepa y Uchimar Sikuris. La conducción estará a cargo del locutor y animador Sergio Castro.

Algo sobre esta historia

La historia se inició a comienzos de los años 80, cuando Luis Salamanca y un grupo de amigos formaron Los del Churcal y comenzaron a organizar peñas en clubes, facultades y centros de estudiantes de La Plata.

El nombre La Salamanca empezó a utilizarse en 1984 y en 1990 consiguieron por primera vez una sede propia, en calle 3 entre 47 y 48. Después fueron pasando por distintas direcciones hasta llegar a la actual casa de 5 entre 61 y 62, donde se convirtió en espacio tradicional de música y cultura con proyección nacional, que hasta el día de hoy sigue vigente, incluso con su impronta de resistencia cultural y una coherencia indiscutida.

Entre algunos artistas emblemáticos que pasaron por La Salamanca a través de los años y sus escenarios están: León Gieco, Víctor Heredia, Jaime Torres, Antonio Tarragó Ros, Suma Paz, Hamlet Lima Quintana, Armando Tejada Gómez, Los Trovadores, Dúo Coplanacu, Peteco Carabajal, Jacinto Piedra, Carlos Saavedra, Fontova y sus Sobrinos.

También pasaron numerosos artistas vinculados al folklore jujeño, santiagueño y de distintas regiones del país. Muchos pertenecientes a la nueva generación de música popular nacieron y forman parte de La Salamanca, como Bruno Arias, José Simón, Luciano Cañete, Manuel y Javier Caminos, Seba Cayre, Pato Molina, Los Ortiz y Los Chaza, y Milena Salamanca, una de las artistas más destacadas, quien además forma parte de la familia, entre muchos otros.

(Fuente: Pao De Senzi – Prensa)

Sigue leyendo


Propietario: Contarte Cultura
Domicilio:La Plata, Provincia de Buenos Aires
Registro DNDA En Trámite
Edición Nº