Teatro
Anunciaron las nominaciones a los Premios ACE al teatro
La Asociación de Cronistas del Espectáculo anunció las candidaturas a sus premios referentes al teatro porteño durante la temporada 2018/2019, cuya entrega será el martes 5 de noviembre a las 21 en el teatro Lola Membrives, con transmisión de la TV Pública.
Los espectáculos más nominados son “Cabaret” (13 postulaciones), “Hair” y “Una vez en la vida” (9), “Después de Casa de muñecas” y “Colaboración/ Tomar partido” (8), y “Chorus Line” y “El curioso incidente del perro a medianoche” (7).
Las nominaciones
- Autor/ a argentino/ a: Eva Halac por “J. Timerman”, Inés Garland, Santiago Loza, Alejandro Rafael Tantanian y Oria Pupo por “Sagrado bosque de monstruos”, Javier Daulte por “Valeria radiactiva”, Mariano Tenconi Blanco por “La vida extraordinaria”, Piel de lava y Laura Fernández por “Petróleo”, Susana Torres Molina por “Un domingo en familia”.
- Drama y/ o comedia dramática: “Colaboración / Tomar partido”, de Ronald Harwood, “Después de Casa de muñecas”, de Lucas Hnath, “Edipo Rey“, de Sófocles, “El curioso incidente del perro a medianoche”, de Simon Stephens, “Hamlet”, de William Shakespeare, “Las de Barranco”, de Gregorio de Laferrere.
- Actriz protagónica en drama y/o comedia dramática: Alejandra Darín (“Copenhague”), Anabella Bacigalupo (“Un domingo en familia”), Luisa Kuliok (“Las de Barranco”), Marilú Marini (“Sagrado bosque de monstruos”), Paola Krum (“Después de Casa de muñecas”), Pilar Gamboa (“Petróleo”).
- Actor protagónico en drama y/o comedia dramática: Boy Olmi (“Colaboración/ Tomar partido”), Guillermo Angelelli (“Edipo Rey”), Joaquín Furriel (“Hamlet”), Jorge Suárez (“Después de Casa de muñecas”), Osmar Núñez (“Colaboración/ Tomar partido”), Gabriel Goity (“Las benévolas”).
- Director/a en drama y/o comedia dramática: Carla Calabrese (“El curioso incidente del perro a medianoche”), Javier Daulte (“Después de Casa de muñecas”), Juan Pablo Gómez (“Un domingo en familia”), Marcelo Lombardero (“Colaboración/ Tomar partido”), Piel de Lava y Laura Fernández (“Petróleo”), Rubén Szuchmacher (“Hamlet”).
- Comedia: “100 metros cuadrados”, de Juan Carlos Rubio, “Departamento de soltero”, adaptación de Carlos Rivas, “La verdad”, de Florian Zeller, “Mucho ruido y pocas nueces”, de William Shakespeare, “Terapia amorosa”, de Daniel Glattauer, “Una semana nada más”, de Clément Michel.
- Actriz protagónica de comedia: Florencia Bertotti (“100 metros cuadrados”), Jorgelina Aruzzi (“La verdad”), Laurita Fernández (“Departamento de soltero”), María Rosa Fugazot (“La ratonera”), María Valenzuela (“100 metros cuadrados”), Verónica Llinás (“Carcajada salvaje”).
- Actor protagónico de comedia: Benjamín Vicuña (“Terapia amorosa”), Darío Barassi (“Carcajada salvaje”), Fernán Mirás (“Terapia amorosa”), Juan Minujín (“La verdad”), Nicolás Vázquez (“Una semana nada más”), Nicolás Cabré (“Departamento de soltero”).
- Director/ a de comedia: Ciro Zorzoli (“La verdad”), Daniel Veronese (“Departamento de soltero”), Daniel Veronese (“Terapia amorosa”), Jorge Azurmendi (“Mucho ruido y pocas nueces”), Manuel González Gil (“100 metros cuadrados”), Mariano Demaría (“Una semana nada más”)
- Actriz y actor de reparto en drama/ comedia dramática y/ o comedia: Claudio Da Passano (“Hamlet”), Héctor Díaz (“La verdad”), Iride Mocker (“Madre Coraje”), Julia Calvo (“Después de Casa de muñecas”, Melania Lenoir (“El curioso incidente del perro a medianoche”), Sebastián Holz (“Colaboración/ Tomar partido”).
- Actriz en obra para un solo personaje: Ana Padilla (“Nina”), Deborah Turza (“Mar oculto”), María Onetto (“Potestad”), Melina Petriella (“Como si la vida fuese un momento pacífico y estable”), Paula Ransenberg (“Juicio a una zorra”), Stella Matute (“Gertrudis”).
- Actor en obra para un solo personaje: Enrique Pinti (“Al fondo a la derecha”), Juan Pablo Gerettto (“Estrella”), Mateo Chiarino (“Nuremberg”), Mauricio Dayub (“El equilibrista”), Pablo Mariuzzi (“Un señor alto, rubio, de bigotes”).
- Musical: “Chorus Line”, “Cabaret”, “Camarera”, “Desencantadas”, “Hair”, “Una vez en la vida”.
- Music hall y/ o café concert: “Aire familiar”, con Cristina Banegas y Nelly Prince, “Airefuego”, con Thelma Biral y Francisco Pesqueira, “A la izquierda del roble”, con Pacho O’Donnell, “De eso no se canta”, de Pablo Gorlero, “Simplemente Eladia”, con Ferrer, “Lo que se me canta”, con Andrés Ini.
- Actriz en musical, music hall y o café concert: Alejandra Perlusky (“Cabaret”), Graciela Pal (“Cabaret”), Florencia Peña (“Cabaret”), Josefina Scaglione (“Camarera”), Natalia Cociuffo (“Camarera”), Paula Reca (“Una vez en la vida”).
- Actor en musical, music hall y/ o café concert: Eliseo Barrionuevo (“Una vez en la vida”), Gustavo Wons (“Chorus Line”), Juan Rodó (“Los fantástickos”), Mike Amigorena (“Cabaret”), Omar Calicchio (“Hotel Neurotik”), Roberto Peloni (“Camarera”).
- Directora/ director general de musical, music Hall y/ o café concert: Alberto Negrin (“Cabaret”), Claudio Tolcachir (“Cabaret”), Julio Panno (“Una vez en la vida”), Natalia del Castillo (“Camarera”), Pablo Gorlero (“Hair”), Ricky Pashkus (“Chorus Line”).
- Director/ a musical: Gaspar Scabuzzo (“Chorus Line”), Gerardo Gardelín (“Cabaret”), Juan Ignacio López (“Hair”), Mariana Zayas (“Camarera”), Martín Rodríguez (“Recuerdos a la hora de la siesta”), Tomás Mayer-Wolf (“Una vez en la vida”).
- Teatro alternativo: “Absurdo criollo”, “Amor de película”, “Creo en un solo dios”, “El lindo don Diego”, “La naranja mecánica”, “La reina de la belleza”
- Actriz en teatro alternativo: Ana Yovino (“El lindo don Diego”), Antonia Bengoechea (“Creo en un solo dios”), Irene Almus (“El lindo don Diego”), María Onetto (“Valeria Radioactiva”), Marta Lubos (“La reina de la belleza”), María Inés Sancerni (“Amor de película”).
- Actor en teatro alternativo: Arturo Bonín (“Un instante sin Dios”), Cutuli (“Rey Lear”), Francisco Pesqueira (“El lindo don Diego”), Gerardo Chendo (“Amor de película”), Pablo Mariuzzi (“La reina de la belleza”), Tomás Kirzner (“La naranja mecánica”).
- Director/ a en teatro alternativo: Alfredo Martín (“La vida puerca”), César Brie (“El equilibrista”), Edgardo Millán (“Creo en un solo dios”), Lisandro Fiks y Gustavo Luppi (“Hombres y ratones”), Oscar Barney Finn (“La reina de la belleza”), Santiago Doria (“El lindo don Diego”).
- Coreografía: Alejandro Ibarra (“Recuerdos a la hora de la siesta”), Gustavo Wons (“Chorus Line”), Gustavo Wons (“Cabaret”), Nina Iraolagoitía (“Camarera”), Verónica Pecollo (“Hair”), Verónica Pecollo (“Una vez en la vida”).
- Escenografía: Alberto Negrin (“Cabaret”), Jorge Ferrari (“Hamlet”), Gastón Joubert (“Colaboración/ Tomar partido”), Gonzalo Córdoba (“Recuerdos a la hora de la siesta”), Tato Fernández (“Una vez en la vida”), Tadeo Jones (“El curioso incidente del perro a medianoche”).
- Iluminación: Eli Sirlin (“Departamento de soltero”), Gonzalo González (“El curioso incidente del perro a medianoche”), Horacio Efrón (“Colaboración/ Tomar partido”), Leo Muñoz y Julio Panno (“Una vez en la vida”), Marcelo Cuervo por “Chorus Line”), Mariano Demaría (“Cabaret”).
- Música original: Gerardo Gardelín (“El lindo don Diego”), Martín Bianchedi (“La naranja mecánica”), Martín Rodríguez (“Recuerdos a la hora de la siesta”), Pablo Brie (“El equilibrista”), Rony Keselman (“Nina”), Willie Lorenzo y Flor Bertotti (“100 metros cuadrados”).
- Vestuario: Ana Markarián (“Después de Casa de muñecas”), Luciana Gutman (“Colaboración/ Tomar partido”), Marisol Castañeda (“Recuerdos a la hora de la siesta”), Maydée Arigós (“El lindo don Diego”), Renata Schussheim (“Cabaret”, “Hair”).
- Infantil: “El Dr. Fausto”, “Huesito caracú”, “La gran farándula”, “Musiquitas”, “Recuerdos a la hora de la siesta”, “Yatencontraré”.
- Revelación femenina: Belén Ucar (“Hair”), Laura Grandinetti (“Después de Casa de muñecas”), Mariel Percossi (“Hair”).
- Revelación masculina: Agustin Iannone (“Hair”), Iñaki Aldao (“El curioso incidente del perro a medianoche”), Nicolás Cúcaro (“Hair”, “De eso no se canta”, Ramiro Méndez Roy (“Hombres y ratones”).
El próximo martes 3 de noviembre a las 20.30 se estrena en el Teatro Regina (Av. Santa Fe 1235, CABA) “El hombre de la máscara de hierro”, un musical con dirección general, libro, letras y composición musical de Pablo Flores Torres.
La propuesta está protagonizada por los hermanos gemelos Joel y Brian Cazeneuve —reconocidos por su trayectoria en el ámbito artístico infantil y familiar, y por interpretar a “Los Rulos” en la exitosa serie de Disney Junior Express junto a Diego Topa—, quienes en esta oportunidad asumen el desafío de encarnar a los dos hermanos enfrentados por el destino.
Las cuatro únicas funciones se llevarán a cabo los martes 3, 10 y 24 de noviembre, y el miércoles 18 de noviembre a las 20.30, con entradas disponibles por Entrada Uno.
Sinopsis
La historia se ambienta en la Francia del siglo XVII durante el reinado del tiránico Luis XIV, cuando sale a la luz la existencia de Philip, su hermano gemelo, condenado a permanecer oculto y prisionero tras una máscara de hierro. Al descubrir este secreto, los tres mosqueteros idean un audaz plan para reemplazar al monarca y cambiar el rumbo de la nación. La posibilidad del enroque desencadena un intenso enfrentamiento donde la lealtad, la amistad, la ambición de poder y la búsqueda inquebrantable de la justicia pondrán en juego el destino de toda Francia.
Con un gran elenco en escena y una cuidada puesta de época, “El hombre de la máscara de hierro” propone una experiencia de teatro musical donde el despliegue coreográfico, la música original y el drama épico se combinan para adaptar un clásico inmortal. Una aventura vertiginosa que invita al espectador a cuestionar el precio de la libertad y los límites de la lealtad en las sombras del poder.
Ficha artística/técnica
- Elenco: Joel Cazeneuve, Brian Cazeneuve, Pauli Kisel, Leandro Ríos, Josefina Achaval, Joa de León, Rafael Silva, Sebastián Pozzi, Jimena Sol Fernández, Juliana Fandiño, Gonzalo Cano, Florencia Córdoba, Uma Scaglione, Martín Zarate, Diego Rey, Joa Toloza, Diego Martín, Caro Bogo, Federica Baila y Paula Belvedere.
- Swing: Ailin Pabago
- Dirección General, Libro, Letras y Música Original: Pablo Flores Torres
- Dirección Actoral, Revisión de Guión y Asistencia de Dirección: Julieta Molina
- Dirección Coreográfica: Jessica Chorni
- Producción Artística: Joel Cazeneuve y Brian Cazeneuve
- Producción Ejecutiva, Diseño de Vestuario y Diseño de Escenografía: Silvina Parodi
- Producción General: Jimena Sol Fernández
- Asistencia de Escenografía: Jazmín Goncalves
- Stage Manager: Ailin Pabago y Melu Ferreira
- Stage: Manuela Santillán Períes, Sofía Raful y Lola Rodríguez
- Técnica: Julieta Rodríguez, Jazmín Goncalves y Lucas Vidal
- Diseño Gráfico: Valentina Sproviero
- Fotografía: Norberto Salazar (NDS Fotógrafo)
- Prensa: Kevin Melgar
“La profecía del albergue”, un thriller musical de comedia negra con banda en vivo, creado por Nicolás Manasseri y Fernanda Provenzano, agrega nuevas fechas en noviembre: será los jueves 5, 12, 19 y 26 de noviembre a las 20 en la Sala Picasso del Paseo La Plaza. Las entradas se pueden adquirir en Plateanet o en la boletería del teatro.
Componen el elenco Renzo Morelli, Fernanda Provenzano, Nicolás Manasseri, Manuela Perín, Eugenia Fernández y Matías Acosta.
Con un estilo muy marcado, “La Profecía del Albergue”, escrita y dirigida por Manasseri, impone un nuevo género en teatro musical como el “Whodunit?” cercano a aquellos clásicos de la literatura como las novelas de Agatha Christie, y tantas otras de misterio y suspenso, pero esta vez narrados desde la lógica del teatro musical argentino con toques de humor negro y con el sello distintivo de la dupla impuesto en el código, estética y el ritmo escénico.
La escenografía, insinuando un vetusto albergue, el diseño de vestuario, pensado en cada detalle, sumado a la iluminación, busca generar el clima adecuado para introducir al público rápidamente en el género.
Sumado a estos elementos de estética, fundamentales en cada puesta en escena del colectivo PHEPANDÚ, la obra cuenta con música en vivo con una banda (piano, violoncello, batería y percusión) dirigida por Facundo Cicciu, generando todos los condimentos para sumergir al espectador en el misterio, el suspenso y el humor, hasta que la narrativa devele las verdades ocultas.
Sinopsis
En un pequeño pueblo alejado en la provincia de Santa Fe, un grupo de personas se dan cita en un antiguo albergue apartado y muy particular junto a un lago escondido, que se transformará en el escenario perfecto para el comienzo de una serie de eventos tan extraños como absurdos y divertidos.
Inspirada en las novelas de género “¿Quién es el Asesino?” “Whodunnit?”, La obra busca sumergir al espectador en un mundo donde el engaño se hace arte, en donde el humor y la intriga se hacen dueños de la escena, acompañados por la parte musical y banda en vivo que terminarán de dar forma al relato siendo condimentos fundamentales para sumergir el espectador en la historia.
Un Thriller musical, 6 sospechosos, una profecía y un asesino entre nosotros. ¿Acaso el arte del engaño es un arte? ¿Acaso el arte es un engaño?
Elenco
- Nicolás Manasseri es “Polansky”
- Renzo Morelli es “Sonssini”
- Fernanda Provenzano es “La Joven Mujer”
- Manuela Perín “La Dama de los Naipes”
- Eugenia Fernandez es “La Mujer de verde inglés”
- Matías Acosta “El Joven de Lentes”
Músicos
- Piano Conductor: Facundo Cicciu
- Violoncello: Nicolás String
- Batería y Percusión: Ezequiel Cudemo
Ficha técnica
- Una idea Original de Nicolás Manasseri y Fernanda Provenzano
- Libro: Nicolás Manasseri
- Música Original: Manasseri – Provenzano
- Coreografías: Fernanda Provenzano
- Letra de canciones: Manasseri – Provenzano
- Orquestación y Arreglos Musicales: Facundo Cicciu
- Arreglos Vocales: Manasseri – Provenzano
- Dirección de actores. Puesta en escena y Dirección General: Nicolás Manasseri
- Dirección Musical: Facundo Cicciu
- Diseño de escenografía: PHEPANDÚ
- Diseño y realización de Vestuario: La costurera Teatro
- Diseño de iluminación: Manasseri – Provenzano
- Diseño Gráfico: Mariano Morelli
- Diseño de sonido y OP: Andrés Mundaca
- Realización de escenografía: Pepe Iwaniw – Ezequiel Lugo
- Asistente de Dirección y Stage de cabina: Valentina Cavicchia
- Stage Manager escenario: Nacho Martinez Ale
- Contenido audiovisual: Guadalupe Fiora
- Redes: Provenzano – Cavicchia – Fiora
- Producción comercial: Daniela Schwarzstein
- Prensa y Comunicación: Max Czajkowski
“Delfina”, la nueva propuesta escrita, dirigida y protagonizada por Pilar Fridman – Mención Especial en Dramaturgia del premio de escritura Todos los tiempos el Tiempo de Fundación Proa. Reconocido con la Beca Creación del FNA y ganador del premio Impulso al Nuevo Teatro Finnegans 2024- ofrece funciones los sábados a las 20 en Espacio Callejón (Humahuaca 3759, CABA).
La pieza, interpretada por Marina Artigas, Lola Banfi, Pilar Fridman, Marcos Medrano, Debora Nishimoto, Malena Resino, Antonella Saldicco, Miguel Sorrentino y Max Suen, narra los días de Ana en el hospital. Allí, la protagonista recibe una carta que promete un esperado reencuentro con su padre en los Alpes Suizos. Para lograrlo, emprende un viaje insólito a través de la selva amazónica, donde los singulares habitantes del territorio transformarán por completo su destino.
Recuperando la atmósfera clásica del relato de aventuras, “Delfina” plantea una travesía mágica y poética. A lo largo del camino irrumpen criaturas fantásticas y situaciones inesperadas cargadas de apariencias, giros y sorpresas.
“En ‘Delfina’, la fuerza que impulsa todo es el delirio. Las familias se desencajan. Hay animales bastante humanos y humanos bastante animales. Se hablan varias lenguas, pero todos parecen estar extrañando una lengua que olvidaron”, señala Pilar Fridman.
“Es difícil inscribirla en un género; algo de la fantasía y el surrealismo de la literatura de Leonora Carrington, la libertad e irreverencia de Kelly Link, o cierta reformulación de los cuentos perversos de Angela Carter pueden haber disparado algunas zonas de manera inconsciente. Pero la herramienta más poderosa siempre fue la intuición”, concluye la autora.
Ficha técnica/artística
- Dramaturgia: Pilar Fridman
- Actúan: Marina Artigas, Lola Banfi, Pilar Fridman, Marcos Medrano, Debora Nishimoto, Malena Resino, Antonella Saldicco, Miguel Sorrentino, Max Suen
- Diseño de vestuario: Juan Hernández Daels/Sadaels, Lara Schottland
- Diseño de escenografía: Martina Nosetto
- Diseño De Sonido y música: Facundo Suasnabar
- Diseño De Iluminación: JES TORTUL
- Fotografía: Estrella Herrera
- Diseño gráfico: Trini Azpiroz
- Comunicación y prensa: Cecilia Gamboa
- Asistencia de dirección: Valeria Santa
- Producción ejecutiva: Guido Turtula
- Producción: Pilar Fridman, Guido Turtula
- Dirección De Proyecto: Pilar Fridman
- Dirección: Pilar Fridman, Guido Turtula
(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)
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