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Teatro

La comedia “Mamma Mía!” se llevó el Carlos de Oro en Villa Carlos Paz

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La comedia musical “Mamma Mía!”, protagonizada por Florencia Peña con la banda de sonido del recordado grupo pop sueco ABBA, se convirtió este lunes en la gran ganadora en los Premios Carlos que reconocen a lo mejor de la temporada teatral 2024 en Villa Carlos Paz.

La obra dirigida por Ricky Pashkus se alzó con el codiciado Carlos de Oro, entregado por un jurado compuesto por personalidades de diferentes rubros.

“¡Necesitamos que la cultura no se desfinancie! Porque parte de lo que pasa hoy acá, con todas las obras que tiene Carlos Paz, es porque hay detrás gente que está presente, organismos presentes. Esto es para la cultura de nuestra Argentina, ¡que no se desfinancie!”, pidió Florencia Peña sobre el escenario del Teatro Luxor de la localidad cordobesa, en alusión al proyecto de Ley Bases que llevó el Gobierno nacional al Congreso, que propone fuertes recortes al sector.

La obra “Los mosqueteros del rey” se llevó el Carlos de Plata, mientras que el Carlos de la Gente, votado por más de 140.000 personas, fue para “Pirulo, se raja” y el Carlos Consagración fue para el actor Roly Serrano. La siguiente es la nómina completa de ganadores de los Premios Carlos 2024:

  • Mejor sonido: “Mamma Mía!”.
  • Mejor libro: “Los mosqueteros del rey”.
  • Mejor espectáculo infantil: “La fiesta de Solcito”.
  • Mejor humorista: Adrián Gómez (“Los chicos de mi edad”).
  • Mejor show musical: “La Kumbata y el secreto de mi cumbia”.
  • Mejor cantante femenina en espectáculo: Alejandra Perlusky (“Mamma Mía!”).
  • Mejor cantante masculino en espectáculo: Oscar Lajad (“Tango que me hiciste bien”).
  • Mejor labor humorística en espectáculo: Mauricio Jortak (“Miguel y Chino en Banda”).
  • Mejor escenografía: “Mamma Mía!”.
  • Mejor escenografía virtual: “Bien argentino”.
  • Premios especiales del jurado: “Casting Show” y René Bertrand.
  • Mejor actor de reparto: Thiago Rey (“Reynadisimos del humor”).
  • Mejor actriz de reparto: Lula Rosenthal (“Mamma Mía!”).
  • Mejor humorístico musical: “Miguel y Chino en Banda”.
  • Mejor iluminación: “Bien argentino”.
  • Mejor vestuario: “Cirque Luneil”.
  • Mejor cantante solista: Coty Hernández (“La mejor versión de mí”).
  • Carlos 2024 al espectáculo cordobés: “El loco y la camisa”.
  • Mejor dirección de espectáculo: Ricky Pashkus (“Mamma Mía!”).
  • Mejor dirección teatral: Manuel Gonzalez Gil (“Los mosqueteros del rey”).
  • Mejor atracción en espectáculo: Ismael Sandilu (“Cirque Luneil”).
  • Mejor pareja de baile: Fátima Brever / Rodrigo Navarro (“Tambora”).
  • Mejor cuerpo de baile: Trum, Malambo.
  • Mejor ejecución musical en vivo: “Bien argentino”.
  • Mejor actuación masculina en infantil: Héctor Perez Hinding (“Cuentos musicales”).
  • Mejor actuación femenina en infantil: Geraldine Gorky (“Tiburón con las princesas y el súper héroe).
  • Mejor actor transformista: Pablo Rey (“Reynadisimos del humor”).
  • Mejor unipersonal: Ale Orlando (“El oficio más hermoso del mundo”).
  • Mejor espectáculo de varieté: “Buenas noches Carlos Paz”.
  • Mejor bailarín: Facundo Lencina (Trum, Malambo).
  • Mejor bailarina: Aldana Cerrano (Trum, Malambo).
  • Mejor comedia: “Los mosqueteros del rey”.
  • Mejor comedia dramática: “Ya lo sabía”.
  • Mejor music hall: “Bien Argentino”.
  • Revelación de la temporada: Patricia Simeone (“Bajo terapia”).
  • Mejor actor: José Quiroga (“Switch, todos podemos cambiar”).
  • Mejor actriz: Gladys Florimonte (“Dos locas de remate”).
  • Carlos a la trayectoria: Pachu Peña.
  • Mejor producción: Pardo Producciones (“Mamma Mía!”).
  • Carlos de Plata: “Los mosqueteros de rey”.
  • Carlos Consagración: Roly Serrano.
  • Carlos de la gente: “Pirulo, se raja”.
  • Carlos de Oro: “Mamma Mía!”.

Teatro

“Santa Rita”, obra de Mariángeles Bonello, estrena en el teatro El Grito de CABA

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El próximo sábado 5 de septiembre a las 18 h estrenará “Santa Rita”, obra escrita por Mariángeles Bonello con la dirección de Gastón Santos en el teatro El Grito (Costa Rica 5459, CABA).

Interpretada por Bonello y Matías Bertiche, la pieza propone una mirada sensible y poética sobre los vínculos contemporáneos, donde el amor, el deseo y la fragilidad humana se enfrentan a una época atravesada por la lógica del rendimiento, el consumo y la autoexigencia emocional.

Con las estaciones del año como hilo conductor y el universo vegetal como territorio simbólico, “Santa Rita” construye un relato donde la naturaleza funciona como espejo de los ciclos afectivos. Entre el humor y la ternura, la obra explora qué ocurre cuando dos personas intentan encontrarse en un mundo que parece exigirles estar siempre bien, ser productivas y emocionalmente eficientes.

Sinopsis

Es primavera. Rita se siente vacía, habla con sus plantas y se reprocha haberlas colocado en una terraza sin sol. Jacinto vive con su perro Fidel en un vivero; trabaja rodeado de plantas con las que rara vez logra conectar. Ambos habitan un presente donde los discursos de autosuperación prometen bienestar permanente mientras vuelven cada vez más difícil sostener la incertidumbre, la vulnerabilidad y el deseo.

“Me interesa indagar sobre la naturaleza de los vínculos y lo que se pone en juego cuando aparece algo del orden del deseo. Jacinto y Rita forman parte de un contexto donde el amor parece ser una mercancía más y los discursos acerca de cómo debe ser el encuentro resultan muchas veces más opresivos que habilitantes”, señala Mariángeles Bonello.

La obra encuentra en la risa y en la poesía una forma posible de resistencia frente a una época que parece haber olvidado el valor de la pausa, la espera y el encuentro genuino. Más que una historia de amor, “Santa Rita” es un recorrido por las estaciones emocionales de dos personas que buscan, entre plantas, silencios y contradicciones, la posibilidad de construir un refugio compartido.

(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)

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Teatro

Últimas funciones de “Waminix” en el Teatro Timbre 4

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Llegan las últimas dos funciones de “Waminix”, un espectáculo de circo contemporáneo producido por Proyecto Migra, con dirección de Leticia González de Lellis y Osqui Guzmán.

Las últimas presentaciones serán los domingos 16 y 23 de agosto a las 16, en el Teatro Timbre 4 (México 3554 – CABA), con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral.

Sinopsis del espectáculo

En un futuro distante y sombrío, el mundo está gobernado por los cabeza de tacho. La comunidad Waminix, un grupo de payasos mutantes, conforman la resistencia. Sus recursos naturales son la escasa memoria de ciertos rituales. La tiranía de los cabeza de tacho se ha vuelto insoportable y Waminix tendrá que enfrentarlos para poder sobrevivir.
Un espectáculo donde el circo/teatro, como géneros siameses, se acusan, se mezclan y se abrazan, para invitarlos a ver cómo en Waminix, estos payasos salvan el mundo a pura risa, destrezas y poesía.

Ficha artística/técnica

  • Elenco: Leticia Vetrano, Sofía Ivy, Paz Cogorno, Víctor Miñón, Jonathan Uriarte, Mariano Carneiro
  • Dirección: Leticia González De Lellis, Osqui Guzmán
  • Dramaturgia: Creación colectiva
  • Diseño de escenografía: Proyecto Migra, Duilio Della Pittima
  • Realización de estructura y escenografía: Duilio Della Pittima
  • Diseño marioneta: Alfredo Uriarte
  • Realización marioneta: Johnatan Uriarte, Víctor Miñón
  • Diseño de vestuario: Jorge López
  • Música original: Tomás Rodríguez
  • Composición de letras: Paz Cogorno
  • Diseño lumínico: Adrián Cintioli
  • Técnica de sonido y asistencia: Natalia Caggiano
  • Identidad y diseño gráfico: LIMA
  • Redes: Florencia Valeri
  • Fotografía: PabloM
  • Comunicación y prensa: Mutuverría PR
  • Producción general: Proyecto Migra
  • Producción ejecutiva: Proyecto Migra
  • Duración: 80 minutos

(Fuente: Mutuverría PR)

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Literatura

Carlos Rottemberg repasa cinco décadas de cartelera en “Pasen y Lean”, su nuevo libro

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Por Mayra Mamani López (*)

Hablar de Carlos Rottemberg es sinónimo de hablar de la historia del teatro; fue uno de los pioneros de las artes escénicas nacionales y gran impulsor de lo que le gusta llamar el “teatro industrial” argentino. Con más de cinco décadas de trayectoria, el histórico empresario dialogó en exclusiva con agencia Noticias Argentinas para repasar la trama de su nuevo libro, “Pasen y Lean”.

Lejos de una autobiografía “complaciente” o de un manual de autoayuda para aspirantes a productores, el escrito es una mirada 100% real de lo que sucede tras bambalinas.

Con textos que, según advierte su propio autor en este mano a mano con la agencia, “es incómodo de leer”, porque no esquiva los conflictos, las problemáticas del sector ni el lado B que el espectador de la calle Corrientes no logra ver sobre los escenarios.

Rottemberg no es nuevo en el mundo editorial; su nuevo trabajo tiene sus raíces en la memoria de “No hay más localidades”, su primer libro, que lo ayudó “a amigarse con las computadoras”. Más tarde, para sus cuarenta años de trayectoria, los periodistas Carlos Ulanovsky y Hugo Paredero ayudaron a dar forma a “Vivir entre butacas”, su segundo proyecto.

Sin embargo, la inspiración de este nuevo lanzamiento surgió de un intercambio reciente, tal como detalló a Noticias Argentinas: “Después de una entrevista que me hizo el periodista Alejandro Cruz para La Nación, me instó a que fuera por un ejemplar actualizado con todas las cinco décadas en un solo libro, y me quedó esa insistencia resonando”, confiesa.

El resultado es este libro: “Pude plasmar la mirada personal desde adentro de la profesión sin formalidad. Es una reflexión sobre la actividad; traslado cualquier diálogo que se pueda dar en la propia oficina de producción y no ahorro tampoco en alguna incomodidad que a lo mejor ameritaría no contar”.

Para Rottemberg, la autenticidad de la pieza es uno de los factores más importantes: “Hay nombres propios, hay historias, hay anécdotas, sobre todo las que pocas veces se cuentan”. Y aclara a NA que “lejos de cualquier ajuste de cuentas, cada recuerdo tiene un tono amigable y respetuoso”, incluso al hablar de situaciones o miradas poco transitadas.

Desde su mirada, el libro es atractivo para la gente de la profesión, pero a su vez permite que cualquier persona ajena al medio disfrute del detrás de escena del teatro. A su vez, asegura con convicción: “Quienes van a sacar más provecho del libro son el periodismo”.

Ante la premisa de la falta de financiación en el sector y la lucha constante por ganar terreno en el mundo cultural, el productor deja una definición categórica sobre el estado de salud de la disciplina: “El teatro no está muerto; es el arte más antiguo, nunca va a morir”.

El último regalo de Luis Brandoni a Carlos Rottemberg

Uno de los aspectos más emotivos que rodean la salida de “Pasen y lean” es el vínculo que unía a Rottemberg con Luis Brandoni y que se ve reflejado en las primeras páginas del libro. El reconocido actor formó parte del libro escribiendo uno de los prólogos que, sin quererlo, se convirtió en una despedida que el productor compartió con Noticias Argentinas.

“El 3 de abril me leyó el prólogo por teléfono y diecisiete días después falleció”, recuerda Rottemberg.

Aquella participación no fue algo planeado por el productor, sino que nació desde el afecto más sincero de Brandoni: “Un día él me dice: ‘Che, pibe, me enteré de que estás escribiendo un libro. Yo voy a escribir el prólogo’. Yo ya tenía el prólogo con Laura Ventura, pero llamé a la editorial y dije: ‘Va a tener dos prólogos’”.

Para Rottemberg, las palabras que le dejó el actor son un recuerdo de la amistad que tuvieron a lo largo de los años: “Era una amistad tan fuerte que es un regalo que me dio antes de morir”. Es por ello que, tras el fallecimiento de su amigo, llamó a la editorial para sumar un extra muy especial: una carta abierta dirigida a Brandoni como respuesta a sus palabras preliminares.

La estructura de los prólogos se completa con la mirada internacional de Laura Ventura, periodista con una extensa trayectoria en el diario La Nación y actualmente radicada en España. El productor explica la elección de sumar a la periodista como una mirada ajena al periodismo argentino.

¿Cuándo será la presentación oficial del libro?

El lanzamiento oficial de “Pasen y Lean” se llevará a cabo en el Teatro Liceo y contará con una dupla de conductores de lujo sobre el escenario: los periodistas Pablo Sirvén y Any Ventura. Según pudo acceder Noticias Argentinas, la velada promete reunir a figuras estelares del mundo del espectáculo, la cultura y el ámbito editorial.

(*) Agencia Noticias Argentinas

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