Teatro
La Plata premió a los ganadores de la Comedia Municipal 2018
La Municipalidad de La Plata premió a los seis elencos ganadores de la etapa final del concurso de la Comedia Municipal 2018. Las obras ganadoras serán contratadas por diez funciones y formarán parte de la programación estable de los eventos culturales de la ciudad a lo largo del año.
Tras evaluar a las 12 obras finalistas, el jurado seleccionó a los seis elencos ganadores en la última instancia del certamen que fue abierto al público y se llevó adelante en el Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, con entrada libre y gratuita.
Según se informó, en el rubro adulto resultaron ganadoras las obras: “El éxodo, ficción patria”; “El encuentro de Guayaquil”; y “A contrapelo”; en tanto que las obras infantiles premiadas fueron: “Profecías, una aventura de otro tiempo”; “El soplador de estrellas”; y “Los Clasificadores”.
Cabe destacar que los elencos ganadores obtendrán la contratación por diez funciones y formarán parte de la programación estable a lo largo del año, ofreciendo funciones gratuitas en diversos lugares como centros culturales, plazas, etc.
Asimismo, la propuesta contó con la participación de un reconocido jurado integrado por los referentes Zulema Ozón, Gabriel Laborde y Néstor Amarilla, quienes también distinguieron la labor de actores, directores, escenógrafos, vestuaristas e iluminadores.
“Es un placer fomentar el trabajo de artistas locales”, destacó la coordinadora del área de Programación de Teatro y Danza municipal, Magdalena Cabassi, y remarcó: “Esta iniciativa nos permite apreciar, todos los años, las nuevas tendencias teatrales y el excelente nivel artístico que tenemos en nuestra ciudad”.
En cuanto a los premios entregados, como ‘Mejor Escenografía’ fue distinguida Claudia López Lombardi (“El Encuentro de Guayaquil”); en tanto que el premio a la ‘Mejor iluminación’ fue para Soledad Machado (“A contrapelo”); y ‘Mejor Vestuario’ para Marita Ortelli (“Profecías, una aventura de otro tiempo”).
Conjuntamente, el galardón a la ‘Mejor actriz co-protagónica’ fue para Belén Hurlebaus (“El éxodo, ficción patria”); mientras que en el rubro masculino la distinción fue para Mariano Garay (“El éxodo, ficción patria”).
A su vez, el premio a la ‘Mejor actriz protagónica’ fue para Soledad Oubiña (“A contrapelo”), y Diego Aroza (“El Encuentro de Guayaquil”) fue distinguido en el rubro masculino. En última instancia, el reconocimiento al ‘Mejor Director’ fue para Juliano Cabrino (“El éxodo, ficción patria”).
Teatro
Últimas funciones de “Waminix” en el Teatro Timbre 4
Llegan las últimas dos funciones de “Waminix”, un espectáculo de circo contemporáneo producido por Proyecto Migra, con dirección de Leticia González de Lellis y Osqui Guzmán.
Las últimas presentaciones serán los domingos 16 y 23 de agosto a las 16, en el Teatro Timbre 4 (México 3554 – CABA), con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral.
Sinopsis del espectáculo
En un futuro distante y sombrío, el mundo está gobernado por los cabeza de tacho. La comunidad Waminix, un grupo de payasos mutantes, conforman la resistencia. Sus recursos naturales son la escasa memoria de ciertos rituales. La tiranía de los cabeza de tacho se ha vuelto insoportable y Waminix tendrá que enfrentarlos para poder sobrevivir.
Un espectáculo donde el circo/teatro, como géneros siameses, se acusan, se mezclan y se abrazan, para invitarlos a ver cómo en Waminix, estos payasos salvan el mundo a pura risa, destrezas y poesía.
Ficha artística/técnica
- Elenco: Leticia Vetrano, Sofía Ivy, Paz Cogorno, Víctor Miñón, Jonathan Uriarte, Mariano Carneiro
- Dirección: Leticia González De Lellis, Osqui Guzmán
- Dramaturgia: Creación colectiva
- Diseño de escenografía: Proyecto Migra, Duilio Della Pittima
- Realización de estructura y escenografía: Duilio Della Pittima
- Diseño marioneta: Alfredo Uriarte
- Realización marioneta: Johnatan Uriarte, Víctor Miñón
- Diseño de vestuario: Jorge López
- Música original: Tomás Rodríguez
- Composición de letras: Paz Cogorno
- Diseño lumínico: Adrián Cintioli
- Técnica de sonido y asistencia: Natalia Caggiano
- Identidad y diseño gráfico: LIMA
- Redes: Florencia Valeri
- Fotografía: PabloM
- Comunicación y prensa: Mutuverría PR
- Producción general: Proyecto Migra
- Producción ejecutiva: Proyecto Migra
- Duración: 80 minutos
(Fuente: Mutuverría PR)
Literatura
Carlos Rottemberg repasa cinco décadas de cartelera en “Pasen y Lean”, su nuevo libro
Por Mayra Mamani López (*)
Hablar de Carlos Rottemberg es sinónimo de hablar de la historia del teatro; fue uno de los pioneros de las artes escénicas nacionales y gran impulsor de lo que le gusta llamar el “teatro industrial” argentino. Con más de cinco décadas de trayectoria, el histórico empresario dialogó en exclusiva con agencia Noticias Argentinas para repasar la trama de su nuevo libro, “Pasen y Lean”.
Lejos de una autobiografía “complaciente” o de un manual de autoayuda para aspirantes a productores, el escrito es una mirada 100% real de lo que sucede tras bambalinas.
Con textos que, según advierte su propio autor en este mano a mano con la agencia, “es incómodo de leer”, porque no esquiva los conflictos, las problemáticas del sector ni el lado B que el espectador de la calle Corrientes no logra ver sobre los escenarios.

Rottemberg no es nuevo en el mundo editorial; su nuevo trabajo tiene sus raíces en la memoria de “No hay más localidades”, su primer libro, que lo ayudó “a amigarse con las computadoras”. Más tarde, para sus cuarenta años de trayectoria, los periodistas Carlos Ulanovsky y Hugo Paredero ayudaron a dar forma a “Vivir entre butacas”, su segundo proyecto.
Sin embargo, la inspiración de este nuevo lanzamiento surgió de un intercambio reciente, tal como detalló a Noticias Argentinas: “Después de una entrevista que me hizo el periodista Alejandro Cruz para La Nación, me instó a que fuera por un ejemplar actualizado con todas las cinco décadas en un solo libro, y me quedó esa insistencia resonando”, confiesa.
El resultado es este libro: “Pude plasmar la mirada personal desde adentro de la profesión sin formalidad. Es una reflexión sobre la actividad; traslado cualquier diálogo que se pueda dar en la propia oficina de producción y no ahorro tampoco en alguna incomodidad que a lo mejor ameritaría no contar”.
Para Rottemberg, la autenticidad de la pieza es uno de los factores más importantes: “Hay nombres propios, hay historias, hay anécdotas, sobre todo las que pocas veces se cuentan”. Y aclara a NA que “lejos de cualquier ajuste de cuentas, cada recuerdo tiene un tono amigable y respetuoso”, incluso al hablar de situaciones o miradas poco transitadas.
Desde su mirada, el libro es atractivo para la gente de la profesión, pero a su vez permite que cualquier persona ajena al medio disfrute del detrás de escena del teatro. A su vez, asegura con convicción: “Quienes van a sacar más provecho del libro son el periodismo”.
Ante la premisa de la falta de financiación en el sector y la lucha constante por ganar terreno en el mundo cultural, el productor deja una definición categórica sobre el estado de salud de la disciplina: “El teatro no está muerto; es el arte más antiguo, nunca va a morir”.
El último regalo de Luis Brandoni a Carlos Rottemberg
Uno de los aspectos más emotivos que rodean la salida de “Pasen y lean” es el vínculo que unía a Rottemberg con Luis Brandoni y que se ve reflejado en las primeras páginas del libro. El reconocido actor formó parte del libro escribiendo uno de los prólogos que, sin quererlo, se convirtió en una despedida que el productor compartió con Noticias Argentinas.
“El 3 de abril me leyó el prólogo por teléfono y diecisiete días después falleció”, recuerda Rottemberg.
Aquella participación no fue algo planeado por el productor, sino que nació desde el afecto más sincero de Brandoni: “Un día él me dice: ‘Che, pibe, me enteré de que estás escribiendo un libro. Yo voy a escribir el prólogo’. Yo ya tenía el prólogo con Laura Ventura, pero llamé a la editorial y dije: ‘Va a tener dos prólogos’”.
Para Rottemberg, las palabras que le dejó el actor son un recuerdo de la amistad que tuvieron a lo largo de los años: “Era una amistad tan fuerte que es un regalo que me dio antes de morir”. Es por ello que, tras el fallecimiento de su amigo, llamó a la editorial para sumar un extra muy especial: una carta abierta dirigida a Brandoni como respuesta a sus palabras preliminares.
La estructura de los prólogos se completa con la mirada internacional de Laura Ventura, periodista con una extensa trayectoria en el diario La Nación y actualmente radicada en España. El productor explica la elección de sumar a la periodista como una mirada ajena al periodismo argentino.
¿Cuándo será la presentación oficial del libro?
El lanzamiento oficial de “Pasen y Lean” se llevará a cabo en el Teatro Liceo y contará con una dupla de conductores de lujo sobre el escenario: los periodistas Pablo Sirvén y Any Ventura. Según pudo acceder Noticias Argentinas, la velada promete reunir a figuras estelares del mundo del espectáculo, la cultura y el ámbito editorial.
(*) Agencia Noticias Argentinas
Teatro
Betiana Blum, Romina Gaetani y Ludovico Di Santo llevan una obra de Agatha Christie a calle Corrientes
Betiana Blum, Romina Gaetani, Ludovico Di Santo y Carlos Belloso serán parte del elenco de “La Ratonera”, el clásico policial de Agatha Christie que llegará a la calle Corrientes bajo la dirección de Manuel González Gil.

El espectáculo completa su elenco con Andrés Gil, Walter Quiroz, Carlos Santamaría y Malena Solda, quienes darán vida a los personajes de la célebre historia de suspenso que desde hace décadas se mantiene como una de las obras más representadas del mundo.
La nueva versión se presentará desde el 3 de septiembre en el Teatro Liceo, con funciones de miércoles a domingo, y propondrá una relectura del texto original a partir de una adaptación del propio González Gil, quien buscará acercar el clásico al público actual sin alterar el misterio que convirtió a la pieza en un fenómeno del teatro internacional.
Estrenada en Londres en 1952, “La Ratonera” es la obra de mayor permanencia ininterrumpida en la historia del teatro y uno de los títulos más emblemáticos de Agatha Christie. Su fama trascendió generaciones gracias a una trama que combina intriga, falsas pistas y un desenlace que el público mantiene en secreto desde hace más de siete décadas.
La historia transcurre en el hostal Monkswell, aislado por una intensa nevada, donde un grupo de desconocidos queda atrapado mientras un joven sargento de policía advierte que uno de los huéspedes podría estar vinculado con un asesinato ocurrido en Londres. A partir de ese momento, la desconfianza se instala entre los presentes y cada personaje comienza a revelar aspectos ocultos de su pasado, mientras el peligro acecha dentro de la casa.
La puesta contará además con música original de Martín Bianchedi y una escenografía que recreará el clima opresivo del hostal, escenario central de una historia que continúa cautivando al público por la vigencia de su construcción dramática y la eficacia de su suspenso.
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