Teatro
Premios Hugo: “Recuerdos a la hora de la siesta”, la mejor obra de la temporada
La obra de teatro infantil “Recuerdos a la hora de la siesta”, co-escrita y dirigida por Emiliano Dionisi, obtuvo nueve Premios Hugo y fue considerada “lo mejor de la temporada” como saldo de la 10ma. edición de los lauros al teatro musical.
Junto a “Recuerdos…” y también con nueve distinciones, se ubicó “Una vez en la vida” (adaptación musical del filme estadounidense homónimo dirigido por Julio Panno).
Otras producciones que merecieron varias distinciones fueron “Fierro” y “Hair”, con cinco estatuillas cada una, como resultado de una ceremonia que se realizó en la Sala Sinfónica del Centro Cultural Kirchner con conducción de Laurita Fernández y Diego Reinhold.
Durante la celebración se realizaron ocho números musicales y se entregaron cuatro placas honoríficas a las trayectorias de Mecha Fernández, Zulema Alcayaga, Vicky Buchino y Adriana Aizenberg.
La nómina completa de rubros y ganadores es la que sigue:
- MEJOR MUSICAL: “Una vez en la vida”
- MEJOR MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL: “De eso no se canta”
- MEJOR MUSICAL OFF: “Fierro”
- MEJOR DIRECCION GENERAL: Julio Panno (“Una vez en la vida”)
- MEJOR COREOGRAFÍA: Analía González (“Fierro”) y Verónica Pécollo (“Hair”)
- MEJOR DIRECCIÓN MUSICAL: Tomás Mayer Wolf (“Una vez en la vida”)
- MEJOR LIBRO DE MUSICAL ARGENTINO: Agustín León Pruzzo (“Un mar oculto”)
- MEJORES LETRAS DE MUSICAL ARGENTINO: Agustín “Soy Rada” Aristarán /Pablo Fábregas (“Serendipia”)
- MEJOR ADAPTACIÓN Y/O TRADUCCIÓN DE LIBRO Y LETRAS: Lily Ann Martin y Pablo del Campo (“Una vez en la vida”)
- MEJOR MÚSICA ORIGINAL: Santiago Ablín (“Fierro”)
- MEJORES ARREGLOS MUSICALES: Juan Ignacio López (“Hair”)
- MEJOR ACTUACIÓN PROTAGÓNICA MASCULINA: Eliseo Barrionuevo (“Una vez en la vida”)
- MEJOR ACTUACIÓN PROTAGÓNICA FEMENINA: Paula Reca (“Una vez en la vida”)
- MEJOR INTÉRPRETE MASCULINO EN MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL: Nicolás Cúcaro (“De eso no se canta”)
- MEJOR INTÉRPRETE FEMENINO EN MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL: Déborah Turza (“De eso no se canta”)
- MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO MASCULINA: Menelik Cambiaso (“Chorus line”)
- MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO FEMENINA: Mariú Fernández (“Chorus line”)
- MEJOR INTÉRPRETE MASCULINO EN ENSAMBLE: Santiago Otero Ramos (“Una vez en la vida”)
- MEJOR INTÉRPRETE FEMENINO EN ENSAMBLE: María Armellin (“Una vez en la vida”)
- MEJOR DIRECCIÓN VOCAL O ARREGLOS CORALES: Daniel Landea (“Hair”)
- MEJOR PRODUCCIÓN INTEGRAL: Julieta Kalik (“Una vez en la vida”)
- REVELACIÓN MASCULINA: Agustín Iannone (“Hair”) y Agustín “Soy Rada” Aristarán (“Serendipia”)
- REVELACIÓN FEMENINA: Maida Andrenacci (“Camarera”)
- MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO ORIGINAL: Marisol Castañeda (“Recuerdos a la hora de la siesta”)
- MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA ORIGINAL: Gonzalo Córdoba Estévez (“Recuerdos a la hora de la siesta”)
- MEJOR DISEÑO DE LUCES ORIGINAL: Mariano Demaría (“Cabaret”) y Gonzalo González (“Tommy”)
- MEJOR DISEÑO DE SONIDO ORIGINAL: Gastón Briski/Alejandro Zambrano (“Hair”)
- MEJOR ESPECTÁCULO PARA UN SOLO INTÉRPRETE: “Un mar oculto”
- MEJOR DIRECCIÓN EN MUSICAL OFF: Manuel Ablín/Analía González/Santiago Ablín (“Fierro”)
- MEJOR INTÉRPRETE MASCULINO EN MUSICAL OFF: Sebastián Iglesias (“Fierro”)
- MEJOR INTÉRPRETE FEMENINO EN MUSICAL OFF: Laura Manzini (“Más que real”)
- MEJOR MAQUILLAJE: Damián Brissio (“Cabaret”)
- MEJOR INFANTIL Y/O JUVENIL: “Recuerdos a la hora de la siesta”
- MEJOR DIRECCIÓN EN INFANTIL Y/O JUVENIL: Emiliano Dionisi (“Recuerdos a la hora de la siesta”)
- MEJOR LIBRO Y/O LETRAS INFANTIL Y/O JUVENIL: Emiliano Dionisi y Martín Rodríguez (“Recuerdos a la hora de la siesta”)
- MEJOR COREOGRAFÍA EN INFANTIL Y/O JUVENIL: Alejandro Ibarra (“Recuerdos a la hora de la siesta”)
- MEJOR MÚSICA EN INFANTIL Y/O JUVENIL: Martín Rodríguez (“Recuerdos a la hora de la siesta”)
- MEJOR INTÉRPRETE FEMENINO: Lucía Baya Casal (“Recuerdos a la hora de la siesta”)
- MEJOR INTÉRPRETE MASCULINO: Guido Botto Fiora (“Huesito Caracú”)
- LO MEJOR DE LA TEMPORADA: “Recuerdos a la hora de la siesta”
En la categoría federal de los Premios Hugo los ganadores fueron: Mejor musical (“Calígula”, de sede Rosario y “Dementes”, de sede Mendoza) y Mejor dirección en musical (La buena moza por “Dementes”).
Entre los intérpretes nacionales se impusieron Guillermo Easdale por “El gringo” (sede Córdoba) y Melissa de Miguel por “La nana del paraguas negro” (sede Mar del Plata).
Luego del éxito y el récord de ventas durante la temporada 2025, el sábado 28 de febrero a las 20 vuelve “La Revista del Cervantes”, con libro original de Alfredo Allende, Sebastián Borensztein, Juan Francisco Dasso, Marcela Guerty y Juanse Rausch, dirección musical de Fernando Albinarrate, dirección coreográfica de Andrea Servera y dirección general y puesta en escena de Pablo Maritano, en la sala María Guerrero del Teatro Nacional Cervantes (TNC).
Forman el elenco (por orden de aparición): Monina Bonelli, Carlos Casella, Marco Antonio Caponi, Sebastián Suñé, Mónica Antonópulos, María Rojí, Javier Marra, Fabián Minelli, Iride Mockert, Fran Andrade, Nacho Pérez Cortés, Romina Groppo, Jessica Abouchain, Pablo Fusco, Julia Montiliengo y Pedro Velázquez.
La obra cuanta también con la participación de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea y de la Orquesta del Cervantes.
“La Revista del Cervantes” tiene colaboración artística de Carolina Basaldúa, diseño de iluminación de Verónica Alcoba, diseño de escenografía de Andrea Mercado, diseño de vestuario de María Emilia Tambutti, coreografía de Andrea Servera, coreografía de tap de Florencia del Rivero, diseño audiovisual de Juan Selva, diseño de sonido de Ariel Gato y Camilo Zentner, arreglos musicales de Fernando Albinarrate y Gerardo Delgado,
arreglos vocales de Fernando Albinarrate, orquestación y transcripción de partituras, pianista de ensayos y grabación de Gerardo Delgado, transcripción de partituras de Bárbara Gargiulo.
La obra se presentará de jueves a domingo a las 20, hasta el domingo 31 de mayo, con localidades disponibles en Alternativa Teatral y en la boletería del TNC, en calle Libertad al 815 de CABA.
(Fuente: Prensa Teatro Nacional Cervantes)
Presentamos a toda la Argentina la cuarta edición de IMPROBA, el Festival de Improvisación Teatral de Buenos Aires, un evento que celebra la creatividad, el encuentro y el juego escénico en una de las ciudades culturales más vibrantes del mundo.
IMPROBA es un espacio de encuentro que convoca a la comunidad improvisadora local, nacional e internacional, así como al público en general, con el objetivo de compartir experiencias, aprendizajes, y espectáculos únicos e irrepetibles. Cada edición propone una programación diversa que combina funciones, talleres y espacios de reflexión, fortaleciendo los vínculos entre artistas, disciplinas y públicos.
La cuarta edición del Festival se realizará en la Ciudad de Buenos Aires en octubre de este año.
Esta nueva edición convoca a propuestas nacionales e internacionales provenientes de diversas latitudes, y con miradas singulares interesadas en formar parte de un festival que apuesta al intercambio, la diversidad de expresiones y el enriquecimiento mutuo.
La cuarta edición se llevará a cabo entre el 21 y el 24 de octubre en distintas salas porteñas. Para ello, hasta el 5 de abril los interesados pueden postular su obra y/o taller para formar parte, accediendo a las bases y condicione en @impro.BA | Instagram | Linktree.
(Fuente: Pablo Lancone – Prensa)
Llega a la cartelera porteña “Al borde del ensayo”, el espectáculo escrito y dirigido por Guido Inaui Vega. Las funciones serán el jueves 26 de febrero y el jueves 5 de marzo a las 22.30 en el Teatro El Extranjero (Valentín Gómez 3380, CABA), con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral.
La obra, protagonizada por Rosario Ramos Isola, Agustín Belloli, Belén Vaioli y Guido Inaui Vega sitúa al espectador dentro de una sala de ensayo, donde una compañía teatral trabaja sobre textos y fragmentos de William Shakespeare. A medida que avanza el proceso, el ensayo se transforma en un espacio de tensión, donde los límites entre la creación artística, el poder y la autoridad comienzan a desdibujarse.
El espectáculo cuenta con el apoyo de Proteatro e Impulso Cultural.
Sinopsis
Todo sucede en una sala de ensayo. Un grupo de actuantes se prepara para montar una obra con textos y fragmentos de obras de William Shakespeare. Pero, más allá del texto, cada uno se enfrentará al conflicto más temido: sus propios fantasmas, sus debilidades y sus límites.
En medio de ese caos íntimo, un director guía el proceso con un método… particular. ¿Exigencia, aprendizaje o abuso? ¿Quién traza los límites del arte? ¿Dónde termina el poder y empieza el autoritarismo?¿Es un maestro o un tirano el que exige al máximo? ¿Y qué está permitido en nombre de la creación?
Entre ejercicios, escenas y tensiones, los bordes se borran. Lo que comenzó como un ensayo podría convertirse en un juicio. O en una revelación.
Ficha técnica
- Dramaturgia: Guido Inaui Vega
- Actúan: Rosario Ramos Isola, Agustín Belloli, Belén Vaioli, Guido Inaui Vega
- Espacio escénico: Guido Inaui Vega
- Redes Sociales: Rosario Ramos Isola
- Fotografía: Larisa Yaconis
- Diseño gráfico: Anto Van Ysseldyk
- Diseño lumínico: Guido Inaui Vega
- Asistencia de producción: Ivan David Tisocco
- Asistencia de dirección: María Medesani
- Producción general: Guido Inaui Vega
- Prensa: Kevin Melgar
- Diseño de coreografía: María Medesani
- Dirección: Guido Inaui Vega
Confirmaron la segunda temporada de “El Caballero de los Siete Reinos”
“Hannah Montana” y una emisión especial en el 20º aniversario de su estreno
Con una gira por todo el país, Kapanga sigue de festejo por sus 30 años
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso