Conéctate con nosotros

Teatro

“Un viaje a ciegas”, la propuesta para ver sin ver

Publicado

el

Lo que ves cuando no ves” es la propuesta de Teatro Ciego que llega a la ciudad de La Plata para ofrecer el espectáculo “Un Viaje a Ciegas”, los días 8 y 15 de junio a las 20.30, en la Sala A del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha.

La obra es una experiencia teatral y musical totalmente original donde los sentidos no visuales son los protagonistas. De esta manera, el público viajará a través del olfato, los aromas y los estímulos táctiles.

“Un Viaje a Ciegas” se centra en un bar de Buenos Aires de los años ’40, los personajes rememoran sus mejores anécdotas, generando momentos únicos donde cada historia es un viaje imaginario en el tiempo y el espacio. Los personajes irán tejiendo las historias que serán acompañadas por un repertorio musical de tango e internacional.

Así, el público se verá inmerso en “ese” Buenos Aires, en playas tropicales, en la selva, o una fiesta de los años 60’, donde “los aromas y sonidos recrearán la historia de forma tal que el espectador sentirá que está dentro de ella”, comentaron los protagonistas del espectáculo.

“Un viaje a Ciegas” participó de numerosas giras nacionales e internacionales recorriendo más de 20 ciudades de Argentina, y participando durante las temporadas de 2015 y 2016 de la ciudad de Villa Carlos Paz. Además, participó en festivales en Chile, México, España y Bolivia con una recepción por demás satisfactoria del público. Esta obra, de 70 minutos de duración, es una versión del espectáculo “A Ciegas Gourmet” que se realiza con notable éxito desde 2008 en el Centro Argentino de Teatro Ciego.

“Vivimos en la sociedad de la imagen, un mundo donde el 80% de la información que recibimos viene de estímulos visuales. Estamos acostumbrados a valorar las cosas por cómo se ven sin importar como son realmente”, manifiestan desde la organización de “Un Viaje a Ciegas”.

La compañía Teatro Ciego explica que “nuestra mente ocupa la mayor parte de sus recursos en decodificar esos estímulos visuales, por lo tanto, los demás sentidos quedan relegados a un segundo plano” y se preguntan qué pasaría si por un momento anulamos uno de los sentidos que más utilizamos en nuestra vida cotidiana, la respuesta es clara y contundente “toda nuestra atención pasaría a estar enfocada a nuestros demás sentidos… nuestros sentidos no visuales”.

Teatro Ciego es una organización social con más de 10 años de experiencia en el desarrollo de espectáculos, presentaciones, lanzamiento de productos y eventos, todos realizados en total oscuridad. Experta en contar historias en absoluta oscuridad, cada obra es un mundo y una aventura en la que invitan a jugar más allá de los límites visuales.

La compañía de teatro es una experiencia completamente inmersiva que despierta la imaginación y desafía nuestra realidad a través de los sentidos, movilizando cada parte del cuerpo.

Actualmente, Teatro Ciego cuenta con 7 propuestas, incluyendo un espectáculo gourmet, un infantil y un ciclo de música. Poseen dos salas, una en Abasto y otra en el barrio de Palermo, Ciudad de Buenos Aires.

En todas las actividades de Teatro Ciego, la participación de personas con discapacidad visual es plena y brindan trabajo a 70 personas, de ellas el 40% tiene ceguera o baja visión.

Las entradas al espectáculo podrán adquirirse en la boletería del Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, de lunes a viernes de 17 a 22, sábados y domingos de 15 a 22; a un precio general de 350 pesos. O a través de la página web de la compañía, www.teatrociego.com/giras

(Fuente: Prensa Cultura Municipalidad de La Plata)

Haga clic para comentar

Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso

Deja una respuesta

Teatro

“Cuando Frank conoció a Carlitos”, la obra más nominada a los ACE

Publicado

el

Los premios ACE, correspondientes la Asociación de Cronistas del Espectáculo se entregarán el próximo lunes 30 de marzo y abarca obras estrenadas entre junio de 2024 y agosto de 2025, en un amplio abanico que varía entre grandes producciones comerciales, teatro oficial y circuito alternativo.

La pieza más nominada fue “Cuando Frank conoció a Carlitos”, el musical se encuentra en 13 ternas, seguido por los trabajos del mismo rubro “La Sirenita” y “La revista del Cervantes”.

Todos los nominados

Mejor espectáculo de teatro musical

  • Pretty Woman
  • La sirenita
  • Despertar de primavera
  • Alice by Heart
  • Cuando Frank conoció a Carlitos

Mejor espectáculo de teatro alternativo

  • Incidente en Vichy
  • Subacuática
  • El arte de esgrimir
  • El invierno del oso
  • Cuestiones con mi padre
  • Allá en el veintitangos

Actuación femenina en musical

  • Vanesa Butera (Coraza. Cáscara. Casa)
  • Jéssica Abouchain (La revista del Cervantes)
  • Alejandra Radano (La revista del Cervantes)
  • Iride Mockert (La revista del Cervantes)
  • Florencia Peña (Pretty Woman)
  • Ana María Cores (Las mujeres de Lorca)

Actuación masculina en musical

  • Marco Antonio Caponi (La revista del Cervantes)
  • Octavio Murillo (Despertar de primavera)
  • José María Listorti (La sirenita)
  • Oscar Lajad (Cuando Frank conoció a Carlitos)
  • Alan Madanes (Cuando Frank conoció a Carlitos y Sandro, el gran show)
  • Nacho Pérez Cortez (Sandro, el gran show)

Dirección general de musical, music hall, café concert

  • Pablo Maritano (La revista del Cervantes)
  • Fernando Dente (Despertar de primavera)
  • Ariel Del Mastro (La sirenita)
  • Ricky Pashkus (Pretty Woman)
  • Nacho Medina (Las mujeres de Lorca)
  • Natalia del Castillo (Cuando Frank conoció a Carlitos)

Dirección musical

  • Gaspar Scabuzzo (Pretty Woman)
  • José Luis Pagán (Sandro, el gran show)
  • Giuliana Sosa (Las mujeres de Lorca y Despertar de primavera)
  • Fernando Albinarrate (La revista del Cervantes)
  • Javier López Del Carril (Coraza. Cáscara. Casa)
  • Nico Posse (Cuando Frank conoció a Carlitos)

Actuación Femenina en Teatro Alternativo

  • Magela Zanotta (La curva del tiempo)
  • Mariel Rueda (El puente)
  • Yamila Ulanovsky (El arte de esgrimir)
  • Juana Viale (Subacuática)
  • Marita Ballesteros (Lo que se pierde se tiene para siempre)
  • Ana María Cores (La monja judía)

Actuación Masculina en Teatro Alternativo 

  • Mateo Chiarino (Incidente en Vichy y El arte de esgrimir)
  • Patricio Coutoune (Incidente en Vichy)
  • Mario Petrosini (Incidente en Vichy)
  • Federico Buso (La curva del tiempo)
  • Joaquín Berthold (Subacuática)
  • Alfredo Castellani (Una de película)

Dirección en Teatro Alternativo

  • Pablo Gorlero (Incidente en Vichy)
  • Emiliano Samar (El arte de esgrimir)
  • Fernanda Ribeiz y Luciano Cáceres (Subacuática)
  • Victoria Almeida (La fragilidad de las casas)
  • Anahi Berneri (Lo que se pierde se tiene para siempre)
  • Santiago Doria (Allá en el veintitangos)

Drama o Comedia Dramática

  • Empieza con D, siete letras
  • Rocky
  • El salón dorado
  • El debate
  • El secreto
  • Druk
  • Al fin y al cabo es mi vida

Actriz protagónica en Drama o Comedia Dramática

  • Silvia Kutika (Al fin y al cabo es mi vida)
  • Fernanda Metilli (Empieza con D, siete letras)
  • Gabriela Toscano (Relatividad)
  • Cecilia Roth (La madre)
  • Mercedes Fraile (El salón dorado)
  • Ana María Picchio (El secreto)

Actor protagónico en Drama o Comedia dramática

  • Joaquín Furriel (Ricardo III)
  • Julio Chávez (La ballena)
  • Luis Machín (Relatividad)
  • Carlos Portaluppi (Druk)
  • Nicolás Vázquez (Rocky)
  • Fabián Vena (El debate)
  • Gerardo Romano (El secreto)

Dirección de Drama o Comedia Dramática

  • Carlos Rivas (Relatividad)
  • Javier Daulte (Druk)
  • Manuel González Gil (El debate y El secreto)
  • Nicolás Vázquez y Mariano Demaría (Rocky)
  • Juan José Campanella (Empieza con D, siete letras)

Comedia

  • Mi amiga y yo
  • Mi querido presidente
  • Una navidad de mierda
  • Cuestión de género
  • Parlamento
  • El jefe del jefe

Actriz en Comedia

  • Josefina Scaglione (Mi amiga y yo)
  • Verónica Llinás (una navidad de mierda)
  • Betiana Blum (Mamá)
  • Lucía Aduriz Bravo (Quiero decir Te amo)
  • Piel de lava (Parlamento)
  • Victoria Almeida (La función que sale mal)

Actor en comedia

  • Sebastián Presta (Mi amiga y yo)
  • Jorge Marrale (Cuestión de género)
  • Miguel Ángel Solá (Mi querido presidente)
  • Maxi De La Cruz (Mi querido presidente)
  • Alejo García Pintos (Una navidad de mierda)
  • Dan Breitman (La función que sale mal)

Director de comedia

  • Javier Daulte (El jefe del Jefe)
  • Peto Menahem y Verónica Llinás (Una navidad de mierda)
  • Max Otranto (Mi querido presidente)
  • Nelson Valente (Cuestión de género)
  • Diego Reinhold (Mi amiga y yo)

Actriz o actor de reparto en drama o comedia

  • Laura Oliva (La ballena)
  • Claudia Cantero (James Brown no usaba ruleros)
  • Marcos Montes (James Brown no usaba ruleros)
  • Gastón Cocchiarale (Empieza con D, siete letras)
  • Anita Gutierrez (Una navidad de mierda)
  • Rodrigo Noya (El secreto)
  • David Masajnik (Rocky)

Actuación masculina en obra para un sólo personaje

  • Dennis Smith (Mi vida anterior)
  • Martín Rechimuzzi (Alejandra)
  • Agustín “Rada” Aristarán (Chanta)
  • Mariano Saborido (Viento blanco)
  • Joaquin Berthold (Vincent, el loco rojo)
  • Manuel Santos Iñurrieta (El invierno del oso)

Actuación femenina en obra para un sólo personaje

  • Monina Bonelli (La Diabla o cómo destruir el mundo)
  • Belén Blanco (Clandestina)
  • María Merlino (La viva voz)
  • Julieta Zylberberg (Prima Facie)
  • Ana Padilla (Solcito de otoño)
  • Ingrid Pelicori (Yo, Fedra)

Revelación Femenina y Masculina

  • Albana Fuentes (La sirenita)
  • Evelyn Botto (La sirenita)
  • Valentín Zaninelli (La sirenita)
  • Jerónimo Giocondo Bosia (La revista del Cervantes)
  • Malena Rossi (Sandro, el gran show)
  • Antonella Misenti (Cuando Frank conoció a Carlitos)

Music hall, café concert

  • La revista del Cervantes
  • Sandro, el gran show
  • Las mujeres de Lorca
  • Coraza. Cáscara. Casa
  • Victor, vení a buscar los discos

Espectáculo de humor

  • Feliz día (Sutottos)
  • Cha cha cha (Alfredo Casero/Fabio Alberti)
  • ¡Chau Macoco! (Los Macocos)
  • Un poyo rojo

Coreografía

  • Verónica Pecollo (Sandro, el gran show y Cuando Frank conoció a Carlitos)
  • Vanesa García Millán (Despertar de primavera)
  • Analía González (La sirenita)
  • Andrea Servera (La revista del Cervantes)
  • Eva Iglesias (Las mujeres de Lorca)

Infantil

  • El barbero de Sevilla
  • La ratoncita Pérez
  • El fado de Ulises
  • Amadeo
  • Cuentopos

Música original

  • Fernando Nazar (Incidente en Vichy)
  • Martín Bianchedi (El debate)
  • Vane Butera (Coraza. Cáscara. Casa).
  • Martín Rodriguez (La Diabla o cómo destruir el mundo)
  • Emilio Kauderer (Empieza con D, siete letras)
  • Nacho Medina (Las mujeres de Lorca)

Escenografía

  • Andrea Mercado (La Revista del Cervantes)
  • Gonzalo Córdoba Estévez (Despertar de primavera y Cuando Frank conoció a Carlitos)
  • Jorge Ferrari (La sirenita)
  • Gabriela Gerdelics y Gastón Zambón (Incidente en Vichy)
  • Tato Fernández (Rocky)

Iluminación

  • Ricardo Sica (Incidente en Vichy)
  • Lucas Gabriel Gringas (Despertar de primavera)
  • Anteo del Mastro/Sebastian Viola (La sirenita)
  • Mariano Demaría y Santiago Cámara (Rocky)
  • Leo Muñoz y Julio Panno (Sandro, el gran show)
  • Ariel Gato Ponce (Cuando Frank conoció a Carlitos)

Sonido__IP__

  • Ariel Gato/Camilo Zetner (La revista del Cervantes)
  • Gaston Brisky (Despertar de primavera)
  • Eugenio Mellano Lanfranco (La sirenita, Rocky y Cuando Frank conoció a Carlitos)

Vestuario

  • La Polilla (Despertar de primavera)
  • Romina Lanzillotta/Catalina Rodriguez Loredo (La Sirenita)
  • Caro Fernández y Mechi Saladino (Rocky)
  • María Emilia Tambutti (La revista del Cervantes)
  • Jorge Lopez/Analía Morales (Cuando Frank conoció a Carlitos)

Producción

  • CTBA (Ricardo III)
  • TNC (La revista del Cervantes)
  • MP, Ozono y Los Rottemberg (La sirenita)
  • Club Media, VE8 y Aleph Media (Despertar de primavera)
  • Torneos y Competencias, Sandro Producciones, 3C Films y JLP Music (Sandro, el gran show)
  • Pardo Producciones (Pretty Woman)
  • RGB Entertainment y Preludio (Rocky)
  • Corporación América, The Walt Disney Company Argentina, CTBA, Curioso Entertainment, Héctor Cavallero, Gustavo González y Raúl López Rossi (Cuando Frank conoció a Carlitos)

Sigue leyendo

Teatro

El Teatro Coliseo Podestá presentó su cartelera de Abril

Publicado

el

En el marco del140° aniversario del Teatro Municipal Coliseo Podestá, el espacio presenta la programación de abril, con una selección de espectáculos que se destacan por su calidad y diversidad artística. La cartelera invita al público a ser parte de nuevas experiencias culturales en un espacio emblemático de la ciudad.

Jueves 09 de abril a las 20:00 horas

TRIO MAGNOLIA

Seremos presentadoras o no seremos nada

Tres presentadoras de un varieté en ruinas luchan por sostener un show mientras el caos se convierte en su mejor número.Creada en 2015, la Cía. Magnolia es un grupo de teatro y clown platense integrado por Agustina Bermúdez, Eugenia Molinuevo y Soledad Morales, quienes actúan, codirigen y coescriben TRIO MAGNOLIA. Seremos presentadoras o no seremos nada, una comedia que lleva más de diez años en cartel. La obra cruza teatro clásico, teatro físico, clown y varieté en un dispositivo escénico vivo, sostenido por el humor, el ritmo y la fragilidad del show que se desarma frente al público. A lo largo de su recorrido, el espectáculo contó con la participación de numerosos artistas invitados que intervinieron en la escena, aportando nuevas miradas a cada función y manteniendo la obra en permanente transformación. Hoy se presenta con Emilia Iacovino en su rol de Madelene.

Sábado 11 de abril a las 15:00 horas

GUERRERAS DORADAS

Un show infantil lleno de música, magia y valentía. La oscuridad se expande y amenaza con apoderarse del mundo, pero tres chicas muy especiales fueron enviadas para protegernos. Tres jóvenes artistas que descubren que no solo nacieron para brillar en los escenarios, sino también para defender la esperanza y la alegría de todos. Entre coreografías llenas de energía, canciones que hacen vibrar y amistades que serán puestas a prueba, estas guerreras deberán enfrentarse a los enemigos de la luz con el poder de la música y la unión de sus voces. Un espectáculo donde se demuestra que el verdadero poder está en: Creer en una misma. Mostrarse tal cual somos. Confiar en los amigos y seres queridos. Cuanto más fuerte y más unidos cantemos, ¡nada podrá detenernos! Las Guerreras doradas es un show único que combina música, emoción y un mensaje inspirador para toda la familia.

Miércoles 15 de abril a las 21:00 horas

ESTANISLAO BACHRACH presenta Límbico

ESTANISLAO BACHRACH, el autor Best Seller de “Agilmente” y “En el limbo” presenta su charla  “LÍMBICO” sobre las emociones, abierta al público.

Después de agotar todas las funciones recorriendo el país y caba en 2025, el viaje al interior de nuestras emociones sigue en 2026 en el Teatro municipal Coliseo Podestá

LÍMBICO, es un viaje al interior de nuestro cuerpo para comprender que son las emociones, como aparecen, qué las dispara, y cómo afectan nuestro cuerpo y nuestra mente. Y conociendo esto, Estanislao nos cuenta los últimos descubrimientos de la ciencia sobre las emociones y comparte las herramientas a las que podemos recurrir para conocerlas, entenderlas, amarlas, gobernarlas y cambiar cómo las vivimos y cómo nos afectan.

En un encuentro inmersivo lleno de ideas, conceptos e interacción para ayudar a comprender, conocernos y sumar herramientas para vivir mejor.

Jueves 16 de abril a las 20:00 horas

MUCHACHA QUE CORRE

Nosi es una joven que (re)correrá toda la obra detrás de un papel como actriz. 

Ella corre, busca, huye y encuentra, pero encuentra algo inesperado.

Nosi se enterara que no es hija biológica de su madre y su padre. Cargara con una

mochila. Su mochila:la verdad callada sobre su identidad que necesita descubrir.

Viernes 17 de abril a las 21:00 horas

POR EL PLACER DE VOLVER A VERLA

Miguel Agel Solá y Mercedes Funes protagonizarán esta consagrada obra de Michel Tremblay, versionada y dirigida por Manuel González Gil. Con producción de Faroni  Producciones se presentará el viernes 17 de abril en el Teatro Municipal Coliseo Podestá, en el marco de una gran gira nacional.

Solá se pondrá en la piel de un famoso y reconocido autor y director teatral, quien decide

sumergirse en su pasado. Siendo un verdadero artífice de la palabra y de las bellas e

inteligentes estructuras dramáticas, decide hacerlo frente a público y como una suerte de

certero cirujano o cauteloso y paciente arqueólogo, va descartando lo superfluo y rescatando lo esencial. Para hacerlo, necesita imperiosa e imprescindiblemente volver a convocarla. A ella. A esa única e irrepetible mujer interpretada por Mercedes Funes. Porque sabe que en “ella” se encuentran todas las claves y todas las respuestas que está buscando y rastreando y que necesita imperiosamente desenterrar y re encontrar.

El público será testigo de este minucioso regreso hacia el pasado. Podrá observar un viaje

teatral a corazón abierto. Sin prejuicios, ni preconceptos. Sin defensas, ni prevenciones. Casi en una suerte de acto heroico, el escritor se atreve a convocarla nuevamente. Y al hacerlo, la atrapa y lo atrapa. La descubre y se redescubre. La afirma y lo reafirma. Y lo hace por el infinito placer de volver a reír, a gozar y a soñar con ella. Lo hace tal vez porque fue lo más parecido al amor que le sucedió en toda su vida. Lo hace “por el simple placer de volver a verla”.

Sábado 18 de abril a las 20:00 horas

CONNIE BALLARINI STAND UP

Connie Ballarini no es solo comediante. Es actriz, youtuber, instagramer, tiktoker, hija de Lili, Tinderwoman, Culo de queso y una creadora de contenido inigualable. Esta polifacética artista lleva el humor a nuevos límites con su show en constante evolución, que mezcla diálogos interactivos con el público y un stand up afilado y desopilante. (Alguien sigue usando la palabra desopilante?). No hay escenario que le quede grande a Connie. Ha brillado en tres especiales para Comedy Central, emitidos también por TELEFE, y participó en “La culpa es de Colón, Edición Mujeres” y “;Drunk History”. En 2022, celebró el éxito de “Las Chicas de la Culpa” con tres funciones agotadas en el Gran Rex.
Connie recientemente creó un canal de difusión en Instagram y acuñó a sus seguidores como “Culuders” en homenaje a su famoso (?) y auto-referenciado “culo de queso”.
Su humor viajó más allá de Argentina, conquistando público en Madrid, Barcelona, Ciudad de México, Santiago de Chile, Caracas y Montevideo entre otras ciudades. Su éxito es tal que los tickets para sus shows suelen agotarse con meses de anticipación. (Si deja de pasar pasaremos a borrar este párrafo).
Si todavía no la seguís, te estás perdiendo una gran cantidad de risas. Connie acumula más de 2 millones de seguidores en TikTok, más de 1.300M en Instagram y más de 200k en YouTube, donde comparte fragmentos de sus shows y charlas con el público. No pierdas la oportunidad de ser parte de la Topadora Ballarini.

Domingo 19 de abril a las 20:00 horas

DIEGO EL CIGALA . FLAMENCO Y SON

Este 2026 marcará el retorno de uno de los emblemas de la música flamenca. Diego El Cigala pisará nuevamente los escenarios de Argentina, Uruguay y Chile presentando “Flamenco y Son”,el espectáculo fusiona el flamenco con ritmos latinos como el son cubano y la salsa. Es una gira que viene realizando, y con la que visita diferentes ciudades, ofreciendo un viaje íntimo y apasionado; que celebra la esencia del género y los sonidos de América Latina; un recorrido musical por sus éxitos y canciones de otros autores que con su particular estilo se han convertido en las favoritas de su público.Acompañado por su grupo musical, de marcado talento, el artista interpretará un repertorio que destaca por su expresividad y riqueza musical. Además, contará con la presencia de una bailarina en escena, añadiendo un elemento visual que complementa la interpretación.                                                                                 “El flamenco es tan grande y tan bonito que no necesita fusionar con nada”; – Diego El  Cigala

                                                                                                       
Jueves 23 de abril a las 20:00 horas

CLUB CANDOMBE

Club Candombe es un espectáculo musical y escénico que celebra la raíz afro-rioplatense desde una mirada contemporánea, viva y en movimiento. A través de los tambores, la música, la voz, el cuerpo y la danza, el grupo propone un recorrido sensible por el candombe, sus toques tradicionales y sus cruces con otros géneros populares del Río de la Plata.

El espectáculo combina música en vivo, arreglos originales y composiciones propias, con una puesta dinámica que integra coreografías, improvisación y momentos de conexión colectiva. La escena se transforma en un espacio ritual y festivo donde se convoca memoria, identidad y presente.

Club Candombe está integrado por músicos y bailarinas con amplia trayectoria en la escena independiente y en proyectos culturales vinculados a la música afro y popular. El grupo ha participado en festivales, ciclos y espacios culturales de la región, consolidando un lenguaje propio que une tradición y búsqueda artística.

Viernes 24 de abril a las 21:30 horas

RELATIVIDAD

La obra del dramaturgo estadounidense Mark St. Germain el mismo autor de “La última sesión de Freud”,  “RELATIVIDAD” protagonizada por Gabriela Toscano y Luis Machín. El elenco se completa con  Catherine Biquard,  bajo la Dirección General de Carlos Rivas.

Un frío día de invierno de 1949, con el eco de la segunda Guerra Mundial y el estallido de la bomba atómica aún flotando en el aire, una misteriosa mujer aborda a Albert Einstein en la calle con la intención de hacerle una entrevista periodística. La reunión se llevará a cabo en la casa del genio considerado la mente más importante del siglo XX, custodiada por su implacable secretaria privada. Pero lo que parece ser una simple y encantadora entrevista para recorrer los aspectos más conocidos de la vida del excéntrico científico, se irá tornando en una reunión ríspida e inquietante. La periodista insistirá con sospechosa vehemencia, indagando sobre un enigmático hecho del pasado que Einstein quiere desviar.

Pero la astuta mujer conoce el secreto que el gran físico ha intentado ocultar durante toda su vida y desata una feroz trama casi detectivesca.

Con creciente tensión emocional el encuentro estalla en una revelación escalofriante sobre el científico, que el mundo entero jamás imaginó.

El gran genio intenta expulsar de su casa a la mujer pero ya es tarde, la verdad oculta de su vida ha sido revelada.

El inocente encuentro de Albert Einstein con la agradable mujer que lo abordó en la calle, se habrá convertido en un vínculo que transformará la vida de ambos para siempre.

Sábado 25 de abril a las 21:00 horas

TIRRIA

“Tirria” es una comedia negra que cuenta la historia de los Sobrado Alvear, familia patricia argentina venida a menos. 
Todos los veranos, los Sobrado Alvear fingen partir a Europa. Excepto Hilario, el fiel criado, nadie sabe su secreto: arruinados económicamente, pasarán los siguientes tres meses encerrados en los baúles que se arrumban en su mansión. Sobreviviendo exclusivamente a base de arroz con leche, los Sobrado Alvear se permiten paseos imaginarios por una Europa hecha de recuerdos.  Por suerte (o por desgracia) para ellos, el atento Hilario, “casi de la familia”, se ocupa de todo. Y nadie duda que el criado será capaz de llegar a cualquier extremo para salvar el honor de la casa. ¿Podrán los Sobrado Alvear escapar de Hilario?

Protagonizada por Diego Capusotto, Andrea Politti y Rafael Spregelburd junto a un gran elenco (Juano Arana, Eva Capusotto, Galo Politti y Daniel Berbedés), dirigida por Carlos Branca, escrita por Lucas Nine y Nancy Giampaolo . “Tirria” es también un homenaje a las comedias de teléfono blanco del viejo cine argentino, aunque se alimente de la tradición del grotesco. “Tirria” es un juego de máscaras, cine dentro del teatro, una comedia demoníaca que rescata el espíritu de una época para la que lo popular y la alta cultura no estaban necesariamente enfrentados. 

Jueves 30 de abril a las 20:00 horas

BISTURÍ

Bisturí es una banda platense de rock alternativo formada en febrero de 2025. Las voces de Manu BM (composición y sintetizadores) y Majo Tolosa (percusiones y performance) se conjugan con las líneas de bajo de Mau López Sein para dar forma a composiciones crudas, imperfectas y citadinas. 
En este primer año la banda grabó su primer disco de estudio con producción de Mariano Di Césare . La propuesta fusiona rock alternativo, western, indie pop y post punk y cuenta con colaboraciones de Isla Mujeres y Fonso (Fonso y Las Paritarias). 

El jueves 30 de abril en la sala China Zorrila del Coliseo Podestá Bisturí presentará LO BIEN LO MAL, su álbum debut. En el formato ampliado la banda se completa con Facundo Irigoiti Ferreyra en guitarra eléctrica y Martín Britos en batería. Además, el show contará con la presencia de artistas invitados.

(Fuente: Prensa Teatro Municipal Coliseo Podestá)

Sigue leyendo

Teatro

El Teatro del Pueblo pone en escena los domingos “La salud de los enfermos”, de Julio Cortázar

Publicado

el

“La salud de los enfermos”, de Julio Cortázar, llega al escenario en su versión original, con dirección de Leandro Cóccaro en el Teatro del Pueblo.

Uno de los autores más grandes de la literatura argentina, reconocido mundialmente desembarca en el teatro con este texto que formó parte de “Todos los fuegos el fuego”, cuarto libro de cuentos del escritor publicado en 1966 que hoy sube a escena celebrando los 60 años de su primera edición.

En “La salud de los enfermos” Cortázar pone sobre la mesa la relación siempre compleja entre la pérdida y el criterio de realidad acompañados por las dosis de humor y ternura tan propios del autor.

Ante una madre enferma, los miembros de la familia deciden ocultarle un hecho doloroso. En la obra, el escritor juega con los conceptos de verdad, realidad y ficción para preguntarnos: ¿Quiénes producen esa ficción? ¿Los familiares para con la madre? ¿o es más bien la madre quien sostiene esa ficción hacia el resto de la familia? ¿Quién necesita de la ficción para poder sobrevivir a un contexto hostil, para poder soportar aquello que resulta indecible?

“Enamorado de la obra de Cortázar desde mi adolescencia, este cuento en particular me conmovió muchísimo por su cercanía con mi propia historia familiar. La salud de los enfermos me interpela directamente en relación con los vínculos familiares retratados por el escritor”, comenta su director Leandro Cóccaro.

La puesta recupera el texto literario de Cortázar y lo convierte en un contundente hecho teatral donde ficción y realidad dialogan permanentemente invitando al público a ingresar a esa casa, que a la vez es un artificio, para ser parte de una familia que intenta ser feliz a pesar de todo. El espacio, la iluminación y el trabajo sonoro construyen una comedia dramática en la que se va tejiendo una ficción dentro de otra ficción, envolviendo a los miembros de la familia hasta alejarlos de la realidad.

¿Se puede engañar a otro sin engañarse a uno mismo? ¿Cuál es la realidad? ¿Hay realidad no ficcionada? son sólo algunas de las preguntas que quedarán resonando en el espectador.

La obra estará en escena los domingos de marzo y abril, a las 18, en la sala de calle Lavalle 3636 de CABA, con localidades a $24.000 disponibles en Alternativa Teatral.

Ficha artística/técnica

  • Autor: Julio Cortázar
  • Actúan: Gabriel Schapiro, Cecilia Cósero, Paula Thie, Edgardo Marchiori
  • y Martha Sosa Quintana.
  • Música original en escena: Michel Gaudín
  • Asistencia de dirección: Guillermina Arciniega
  • Producción: Guillermina Arciniega
  • Escenografía y vestuario: Roma González
  • Diseño sonoro: Leandro Cóccaro – Michel Gaudín
  • Diseño de iluminación: Manon Minetti
  • Instalación: Alejandro Dramis
  • Dirección y puesta en escena: Leandro Cóccaro
  • Duración: 60 minutos

(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)

Sigue leyendo


Propietario: Contarte Cultura
Domicilio:La Plata, Provincia de Buenos Aires
Registro DNDA En Trámite
Edición Nº