Cine
Jueves con diez estrenos en las salas
La última semana de mayo, vísperas de un feriado largo, llega con diez estrenos, seis argentinos como “Animal”, de Armando Bo; “El jazz es como las bananas”, de Cristina Marrón Martiñan y Salvador Salvarese; “Yallah! Yallah!”, coproducción con Palestina de Francisco Romanazzo y Cristian Pirovano; “El corte”, de Regina Braunstein y Agustina González Bonorino; “Hogar abierto”, de Fredy Grunberg, y “Recetas para microondas”, de Matías Szulanski.
Del exterior llegan “Hans Solo: Una historia de Star Wars”, de Ron Howard; “Isla de perros”, de Wes Anderson; “La aparición”, de Xavier Gian desempeñó como directora de fotografía de Jazz en Claypole y El mensajero, y como asistente de dirección del documental Ahora y siempre.nold, y “Luis y sus amigos del espacio”, de Christoph y Wolfgang Lauenstein y Sean McCormac.
“Animal”
Un padre de familia de cincuenta y pico de años, de acomodada posición económica, sufre de insuficiencia renal, se somete a diálisis y espera un riñon donante que no aparece, hasta que cansado de angustiarse y tras varias desilusiones, llega a la conclusión de hacer la suya: comprar un órgano en reemplazo del suyo.
Armando Bo (nieto) es guionista y director, en el primer rubro, con Nicolás Giaccobone ganó el Oscar por “Birdman”, y como director es autor de “El último Elvis”, y este, su segundo largometraje.
(idem, Argentina/2018). Dirección: Armando Bo. Guión: Nicolás Giaccobone, Armando Bo. Fotografía: Edición: Música: Intérpretes: Guillermo Francella, Carla Peterson, Distribuidora: The Walt Disney Company-Buena Vista. 112 min. SAM16.
“El jazz es como las bananas”
En la década del 70 se inaugura, en San Telmo, “Jazz & Pop”, una cueva única en Buenos Aires por donde pasan los mejores músicos nacionales e internacionales.
Este viejo club de jazz es ícono de libertad y lugar de resistencia, y on el cierre del lugar; los artistas, amigos, y amantes del género, enfrentan el desafío de rescatar aquella bohemia en la caótica Buenos Aires de hoy.
Es el debut de Cristina Marrón Martiñan y Salvador Salvarese, en la dirección de un largometraje documental.
{Ídem, Argentina/2018) Dirección: Cristina Marrón Martiñan, Salvador Salvarese. Guión: Cristina Marrón Martiñan. Fotografía: Alejandro Ortigueira, Ignacio Acevedo, Cristina Marrón Mantiñan. Edición: Salvador Salvarese. Música: Guillermo Marigliano. Intérpretes:Jorge “Negro” González, Jorge Navarro, Mauricio Percán, Chico Novarro, Litto Nebbia, Emilio del Guercio, Eduardo Stupía, Néstor Astarita y otros. Distribuidora: Independiente.
“Yallah! Yallah!”
El día a día de siete personas ligadas al fútbol se ve constantemente afectado por el sometimiento que vive Palestina por parte de Israel.
Sin embargo, cada una de estas personas se las arregla para poder vivir y sobrellevar todo tipo de problemas de la manera más digna posible y así seguir disfrutando de una de sus pasiones más grandes.
Es el debut de Francisco Romanazzo y Cristian Pirovano en la dirección de un largometraje documental.
(idem, Argentina-Palestina/2018) Director: Francisco Romanazzo y Cristian Pirovano. Guión: Francisco Romanazzo y Cristian Pirovano. Fotografía: Martin Turnes. Edición: Alejandro Rath. Distribuidora: Cristian Daniel Pirovano. Independiente. 74 min. SAM13.
“El corte”
Después de treinta días sin energía, varios vecinos se verán consumidos por el creciente miedo y la paranoia, el apagón aparentemente interminable sacando lo peor de ellos.
Es el debut de Regina Braunstein y Agustina González Bonorino en la dirección de un largometraje de ficción.ambas egresadas de la Carrera de Imagen y Sonido de la UBA.
(idem, Argentina/2018) Director: Regina Braunstein y Agustina González Bonorino. Guión: Helena Braunstein, Regina Braunstein y Agustina González Bonorino. Fotografía: Debora Bermudez Mendoza. Edición: Carla Giuliani. Intérpretes: Patricio Contreras, Nicolás Goldsmith, Nicolás Mateo. Distribuidora: Nicolás Munzel Camaño. 67 min. SAM13.
“Hogar abierto”
Rodolfo, Andrés y Emanuel, tres personajes que siendo víctimas del desamparo, se ven forzados a subsistir en la calle o en hogares de tránsito.
Es el debut de Fredy Grunberg en la dirección de un largometraje documental.
(idem, Argentina/2017) Director: Fredy Grunberg. Guión: Fredy Grunberg. Fotografía: Fredy Grunberg, Julián Pigna. Edición: Julian y Martín Pigna. Música: Jorge Pernoff. Distribuidora: Alfredo Horacio Grunberg. 75 min. ATP, con leyendas.
“Recetas para microondas”
La historia de una mujer, sus amantes, el hombre que la violó, .y el hijo que salió de esa violación.
Tercer largometraje de Matías Szulanski, autor de “Reemplazo incompleto” y “Pendeja, payasa y gorda”.
(Ídem, Argentina/2018). Dirección: Matías Szulanski, Guión: Matías Szulanski. Fotografía: Daniel carrizo. Edición: Federico rotstein, Matías Szulanski. Música: Carlos Páez. Intérpretes Verónica Intolerable, Fabián Arenillas, Camila Saggio. Distribuidora: Matías Szulansk.i 65 min. SAM16, con reservas.
“Han Solo: una historia de Star Wars”
Atrevidas escapadas en un submundo criminal, oscuro, y peligroso, donde Han Solo se encuentra con su inseparable copiloto Chewbacca y el famoso jugador Lando Calrissian en un viaje que marcará los inicios de uno de los personajes más inverosímiles de la saga Star Wars.
Ron Howard es un director estadounidense autor de filmes como “Infierno”, “El corazón del mar”, “Rush, pasión y gloria”, “Ángeles y demonios”, “El luchador” y “Un horizonte lejano”, entre otros.
(“Solo: a Star Wars Story”, Estados Unidos/2018) Director: Ron Howard. Guión: Jonathan y Lawrence Kasdan, basado en los personajes creados por George Lucas. Fotografía: Bradford Young. Edición: Pietro Scalia. Música: John Powell. Intérpretes: Alden Ehrenreich, Joonas Suotamo, Woody Harrelson, Emilia Clarke. Distribuidora: The Walt Disney Company-Buena Vista. 134 min. SAM13.
“Isla de perros”
El alcalde de una ciudad japonesa decreta que, con motivo de una epidemia de gripe canina, todos los perros deben quedar confinados en una isla, y un niño de 12 años emprende una aventura para llegar hasta la isla y rescatar a su mascota.
Wes Anderson guionista, productor y director estadounidense, responsable de filmes como “Gran Hotel Budpest”, “El fantástico Mr. Fox”, “Vida acuática”, “Los magníficos Tenenbaum” y “Rushmore”, entre otros.
(“Isle of Dogs”, Estados Unidos-Alemania/2018) Director: Wes Anderson. Guión: Wes Anderson, Ron Coppola, Jason Schwartzman, Kunichi Nomura. Fotografía: Edición: Edward Bursch, Ralph Foster, Andrew Weisblum. Música: Alexandrfe Desplat. Intérpretes (voces), Bryan Cranston, Koyu Rankin, Edward Norton. Distribuidora: Fox de Argentina. 101 min. SAM13.
“La aparición”
Jacques, un reportero de un periódico francés, recibe una misteriosa llamada del Vaticano: en una pequeña ciudad de Francia, una joven afirma haber visto una aparición de la Virgen María.
El rumor se extiende rápidamente, el fenómeno toma tal magnitud que miles de peregrinos acuden al lugar, y Jacques, que no tiene nada que ver con este mundo, acepta ser parte de una comisión de investigación para arrojar luz sobre lo ocurrido.
Xavier Giannoli es un productor, guionista y director francés, autor de siete largometrajes, entre ellos “El cantante” y “La mentira”.
(“L’Apparition”, Francia/2017) Director: Xavier Giannoli. Guión: Xavier Gianoli, Jacques Fieschi. Fotografía: Eric Gautier. Edición: Cyril Nakache. Intérpretes: Vincent Lindon, Galilea Bellugi, Patrick D’Assuncao. Distribuidora: CDI. 140 min. SAM13.
“Luis y sus amigos del espacio”
Animación en la que Luis es un niño solitario y astuto que hace amistad con tres adorables alienígenas que aterrizan su nave en el jardín de su casa.
Por este evento, su vida cambia y con sus nuevos amigos extraterrestres emprenderá la búsqueda de una enorme nave con la que puedan volver.
Christoph y Wolfgang Lauenstein y Sean McCormack son autores de numerosos cortometrajes y este es su debut como directores de un largometraje de animación.
(“Luis & The Aliens”, Alemania/2017) Director: Christoph y Wolfgang Lauenstein y Sean McCormack. Guión: Christoph y Wolfgang Lauenstein. Fotografía: Edición: Peter Merecki. Música: Martin Lingnau, Ingmar Süberkrub. Intérpretes: Franciska Friede, Joey Guila. Distribuidora: Energía. 85 min. ATP.
Clayface
Actúan: Eddie Marsan, Max Minghella, Naomi Ackie, Tom Rhys Harries.
Género: Thriller, Terror.
Dirección: James Watkins.
El meteórico ascenso de Matt Hagen de chico callejero de Gotham a estrella de Hollywood, se ve trágicamente truncado cuando las acciones de un jefe criminal local lo dejan horriblemente desfigurado. Abandonado por su equipo y sin nada que perder, Matt recurre a un tratamiento de vanguardia que milagrosamente le devuelve su aspecto original… pero que también altera inesperadamente su percepción de la realidad, precipitándolo por una senda destructiva de venganza obsesiva.
El poder de la red
Actúan: Jeremy Strong, Jeremy Allen White, Mikey Madison.
Género: Thriller, Biográfica.
Dirección: Aaron Sorkin.
Película complementaria de “La Red Social”. Una joven ingeniera de Facebook, recurre a un periodista del *Wall Street Journal*, para emprender un peligroso camino que termina sacando a la luz los secretos mejores guardados de la red social.
Buenas vibraciones
Actúan: Reem Kherici, François Cluzet, Alexandra Lamy.
Género: Romance, Comedia.
Dirección: Reem Kherici.
Fanny y Tom llevan más de veinte años de matrimonio. Cuando ella le confiesa que nunca ha experimentado un orgasmo, ambos emprenden una inesperada aventura para reinventar su vida íntima. Inspirada en la historia real detrás del invento del Womanizer, esta comedia romántica francesa celebra el amor, la complicidad y el redescubrimiento de la pareja con humor y sensibilidad.
Terror en el Amazonas
Actúan: Kiana Madeira, Logan Marshall-Green, Jessica Rothe.
Género: Terror.
Dirección: Mike P. Nelson.
Un grupo de médicos se interna en la selva amazónica para realizar una misión humanitaria, pero su llegada altera el equilibrio de un territorio donde la naturaleza aún guarda secretos imposibles de controlar. Pronto descubrirán que no están solos: una criatura ancestral, conocida como la Boiúna, emerge para reclamar su dominio. Atrapados entre la selva, el río y un depredador que domina ambos mundos, deberán luchar por sobrevivir en un lugar donde la línea entre cazador y presa desaparece.
¿Querés ser mi hijo?
Actúan: Charo López, Jean Pierre Noher, Agustín Bernasconi, Wanda Nara.
Género: Romance, Comedia.
Dirección: Hernán Guerschuny.
Lucía, una mujer conformista de 42 años, descubre que su novio, con quien lleva 15 años de relación, le es infiel. Estancada, con el corazón roto y sin trabajo, decide regresar a su departamento de soltera para comenzar de cero. Allí descubre que su nuevo vecino, Javier, es un joven mujeriego de 22 años que organiza fiestas constantemente y no la deja descansar.
Para conseguir el trabajo que siempre quiso, Lucía decide mentir en su entrevista laboral: asegura ser una mujer de familia y tener un hijo de 22 años. Pero en la última prueba para ser contratada debe participar de un family day junto a los directivos de la empresa y sus familias. Desesperada, le propone un trato a Javier: él se hará pasar por su hijo y, a cambio, ella le permitirá organizar todas las fiestas que quiera.
Lo que ninguno imagina es que, en medio de tantas mentiras y durante ese family day, surgirá un inesperado romance entre ellos, a pesar de los 20 años que los separan. Ambos deberán cuestionarse qué quieren realmente para sus vidas. Lucía tendrá que dejar de conformarse con lo que tenía y animarse a perseguir sus sueños, mientras Javier deberá enfrentar sus sentimientos por primera vez y luchar por la mujer que ama.
Los otros
Actúan: Fionnula Flanagan, Nicole Kidman, Christopher Eccleston.
Género: Terror, Suspenso, Re estrenos.
Dirección: Alejandro Amenábar.
– Estrenada originalmente en Argentina el 4/10/2001 por Disney.
– Reestrena el 22/10/2026 restaurada en 4K por Cinetopia.
Reestreno. La Segunda Guerra Mundial ha terminado, pero el marido de Grace no vuelve. Sola en un aislada mansión victoriana, educa a sus hijos dentro de rígidas normas religiosas. Los niños sufren una extraña enfermedad: no pueden recibir directamente la luz del sol. Los tres nuevos sirvientes que se incorporan a la vida familiar deben aprender una regla vital: la casa estará siempre a oscuras y nunca se abrirá una puerta si no se ha cerrado la anterior. Pero el estricto orden que Grace ha impuesto hasta entonces será puesto a prueba…
La Municipalidad de La Plata renovará la programación de sus cines municipales con una propuesta que combinará producciones nacionales, clásicos del cine, películas de terror y funciones especiales, entre las que se encuentran títulos destacados como “Hospital Británico”, de Gustavo Fontán y Gloria Peirano, y “Ahí donde no estás”, de Laura Chiabrando.
La programación contará con funciones especiales del Centro Cultural Coreano y el Espacio INCAA y de los ciclos Misa Nocturna, Cinemecánica, Grandes Directores, Cable Pirata, Cine y Cuarentena, Cineclub, Freakshow y nuevas proyecciones de la cuarta edición del Festival de Cine Argentino de La Plata (FESTICALP).
Las funciones se desarrollarán en la sala Pino del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha, ubicado en calle 50 entre 6 y 7, y en el Cine EcoSelect del Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas, en avenida 19 y 51.
Cine Select
- Jueves 22
18:30 – Hospital Británico (Entrada $5.000)
20:30 – Freddy Krueger: Pesadilla 1 (Entrada $5.000) - Viernes 23
18:30 – Hospital Británico (Entrada $5.000)
20:30 – Little Forest (Entrada gratuita) - Sábado 24
16:30 – Luck-key (Entrada gratuita)
18:30 – Hospital Británico (Entrada $5.000)
20:30 – FESTICALP, cuarta edición del Festival de Cine Argentino de La Plata (Entrada gratuita) - Domingo 25
18:00 – Hospital Británico (Entrada $5.000)
20:00 – Domino, en copia de 35 mm (Entrada $5.000) - Lunes 26
18:30 – Ahí donde no estás (Entrada $5.000)
20:30 – Té y simpatía (Entrada gratuita) - Martes 27
18:30 – Ahí donde no estás (Entrada $5.000)
20:30 – Harsh Realm: Pilot + Inga Fossa (Entrada $5.000) - Miércoles 28
18:30 – Ahí donde no estás (Entrada $5.000)
20:30 – Psicosis (Entrada $5.000)
Cine EcoSelect
- Jueves 22
18:00 – Suit Juárez (Entrada $5.000)
20:00 – Dolor y Gloria (Entrada $5.000) - Viernes 23
17:30 – Suit Juárez (Entrada $5.000)
19:30 – FESTICALP, cuarta edición del Festival de Cine Argentino de La Plata (Entrada gratuita) - Domingo 25
19:00 – Una directora extraordinaria (Entrada $5.000) - Martes 27
18:00 – Una directora extraordinaria (Entrada $5.000)
20:00 – Corazonada (One From the Heart) - Miércoles 28
18:00 – Una directora extraordinaria (Entrada $5.000)
20:00 – Mujeres al borde de un ataque de nervios (Entrada $5.000)
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
El artista plástico argentino Helmut Ditsch presentará su primera película, “Helmut. El hielo y la eternidad transitoria”, en el 41.º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, una producción autobiográfica ficcionada que demandó siete años de trabajo y una inversión de seis millones de euros financiada íntegramente con recursos propios.
Ditsch asumió los roles de director, guionista y protagonista de la obra, concebida como un homenaje a su madre, Inge, y a su esposa, Marion, ambas fallecidas a la misma edad. El proyecto comenzó a rodarse en 2018 y terminó su etapa de edición en 2026, con interrupciones vinculadas a la pandemia de coronavirus y distintos conflictos internacionales.
La película, de 118 minutos, se filmó en escenarios naturales de Europa y América, con locaciones en Malta, Cerdeña, Viena, los Alpes, Tenerife y el salar de Uyuni, en Bolivia. La búsqueda de precisión estética llevó a que los exteriores se registraran durante las primeras horas del amanecer y los últimos minutos de luz del día.
El artista también realizó sus propias escenas de riesgo, para las que se preparó físicamente con actividades como la escalada en hielo y la equitación. El largometraje combina diálogos en alemán, español y francés, idiomas vinculados a su historia personal.
La participación de Ditsch delante de cámara tuvo el impulso del actor Viggo Mortensen, quien, según relató el artista, le recomendó que interpretara su propia historia y asumiera la dirección del proyecto.
El elenco reúne intérpretes europeos y argentinos, entre ellos la actriz franco-alemana Jeanne Goursaud y el actor Joaquín Berthold. La banda sonora incluye composiciones para piano del propio Ditsch, música clásica y canciones de Charly García, amigo del artista.
La obra surgió de la intención de trasladar al cine un homenaje que, según explicó Ditsch, no podía abarcar en una pintura. El artista definió la película como una forma de expresar sus vivencias y elaborar las pérdidas personales que marcaron su historia.
Las proyecciones en el Festival de Mar del Plata serán el viernes 6 de noviembre a las 20, el sábado 7 a las 17 y el domingo 8 a las 14.30, en la sala 2 del cine Ambassador.
Seis estrenos en el último jueves de octubre
Salas municipales platenses y una cartelera con cine nacional, clásicos y funciones especiales
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