Cine
Estos son los ganadores de la edición 22da. del Bafici
Los organizadores del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (Bafici) anunciaron a los ganadores de su 22da. edición, en su regreso tras un año de ausencia por la pandemia y con finalización formal este domingo, entre los que el cortometraje “Mi última aventura”, de los argentinos Ezequiel Salinas y Ramiro Sonzini, se llevó el Gran Premio de la Competencia Internacional.
En el apartado de la Competencia Americana, el Gran Premio fue para la mexicana “Cosas que no hacemos”, de Bruno Santamaría Raz, en tanto que “Implosión”, de Javier Van der Couter, se llevó el Gran Premio de la Competencia Argentina.
El listado de galardonados fue anunciado esta mañana durante una conferencia de prensa realizada en la Usina del Arte y de la que participaron el Director Artístico del festival, Javier Porta Fouz, junto al equipo de programadores del Bafici.
La siguiente es la nómina completa de ganadores:
COMPETENCIA OFICIAL AMERICANA
El jurado estuvo compuesto por Kristyna Balaban (Canadá), Ilaria Chiesa (Italia), Kim Krizan (Estados Unidos), J de Los Planetas (España) y Camila Sosa Villada (Argentina).
- MEJOR ACTUACIÓN: Premio ex aequo para Ayla Gresto por su labor en “Ainda temos a imensidão da noite”, de Gustavo Galvão (Brasil/Alemania) y para Simone Spoladore por su labor en “O livro dos prazeres”, de Marcela Lordy (Brasil/Argentina).
- MEJOR CORTOMETRAJE: “Blanes esquina Müller”, de Nicolás Botana (Uruguay).
- MEJOR DIRECCIÓN: Eduardo Giralt Brun y Emmanuel Massú por “Los plebes” (México).
- MENCIÓN ESPECIAL EN LARGOMETRAJE: “O livro dos prazeres”, de Marcela Lordy (Brasil/Argentina).
- MEJOR LARGOMETRAJE: “Vacío”, de Paul Venegas (Ecuador/Uruguay).
- GRAN PREMIO: “Cosas que no hacemos”, de Bruno Santamaría Razo (México).
COMPETENCIA OFICIAL ARGENTINA
El jurado estuvo compuesto por Élise Labbe (Canadá), Jaime Manrique (Colombia), Kris Niklison (Argentina), Tim Redford (Francia) e Ilda Santiago (Brasil).
- MEJOR ACTUACIÓN: Ana Katz por su labor en “Fabián canta”, de Diego Crespo.
- MEJOR CORTOMETRAJE: “Fabián canta”, de Diego Crespo, y “Ob Scena”, de Paloma Orlandini.
- MEJOR DIRECCIÓN: Jonathan Perel por su película “Responsabilidad empresarial”.
- MEJOR LARGOMETRAJE: “Qué será del verano”, de Ignacio Ceroi.
- GRAN PREMIO: “Implosión”, de Javier Van de Couter (Argentina/Chile).
COMPETENCIA OFICIAL INTERNACIONAL
El jurado estuvo compuesto por Ricardo Bedoya (Perú), Anahí Berneri (Argentina), Olivia Cooper-Hadjain (Francia), Gonzalo García Pelayo (España) y Cristián Sánchez (Chile).
- MENCIÓN ESPECIAL EN ACTUACIÓN: Amalia Ulman y Ale Ulman por su labor en la película “El planeta”, de Amalia Ulman (España).
- MEJOR ACTUACIÓN: Elisa Carricajo por su labor en “Bahía Blanca”, de Rodrigo Caprotti (Argentina).
- MENCIÓN ESPECIAL EN CORTOMETRAJE: “Hide”, de Daniel Gray (Francia/Hungría/Canadá).
- MEJOR CORTOMETRAJE: “Catavento”, de João Rosas (Portugal).
- MEJOR DIRECCIÓN: Amalia Ulman por la película “El planeta” (España).
- MENCIÓN ESPECIAL EN LARGOMETRAJE: “O amor dentro da cãmera”, de Jamille Fortunato y Lara Beck Belov (Brasil).
- MEJOR LARGOMETRAJE: “The Nose or the Conspiracy of Mavericks”, de Andrei Khzhanovsky (Rusia).
- GRAN PREMIO: “Mi última aventura”, dirigida por Ezequiel Salinas y Ramiro Sonzini (Argentina).
PREMIOS NO OFICIALES:
- Premio Flow al Cine Argentino: “Una casa sin cortinas”, de Julián Troksberg, en la categoría largometraje, y para “Fabián canta”, de Diego Crespo, en cortometraje.
- El Premio Gong Producciones Argentina a la mejor ópera prima nacional es para “Rancho”, de Pedro Speroni.
- FEISAL (Federación de Escuelas de la Imagen y el Sonido de América Latina): Mención especial para “Cosas que no hacemos”, de Bruno Santamaría Razo (México) y Mejor largometraje de directores latinoamericanos de hasta 35 años de entre todas las competencias para “El planeta”, de Amalia Ulman.
- ACCA (Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina): Mejor película de la Competencia Argentina para “Algo se enciende”, de Luciana Gentinetta.
- ASA (Asociación Argentina de Sonidistas Audiovisuales) + Equaphone: Mención especial para “Moacir y yo”, de Tomás Lipgot, con la labor de Ana Mouriño en sonido, y Mejor diseño de sonido para “Canal 54”, de Lucas Larriera, con sonido de Mercedes Gaviria.
- ADF (Asociación Argentina de Autores de Fotografía Cinematográfica): Mejor dirección de fotografía en largometraje de la Competencia Internacional para Laura Imery Almario por su trabajo en “Dopamina”, de Natalia Imery Almario (Colombia/Uruguay/Argentina).
- SIGNIS (Asociación Católica Mundial para la Comunicación): Mención especial para “O amor dentro da cãmera”, de Jamille Fortunato y Lara Beck Belov (Brasil) y Mejor largometraje de la Competencia Internacional para “Mari”, de Adriana Yurcovich y Mariana Turkieh (Argentina).
- SAE + EDA (Sociedad Argentina de Editores Audiovisuales + Asociación Argentina de Editores Audiovisuales): Mejor montaje de largometraje de la Competencia Argentina para Clara Frías y Benjamín Ellenberger por su trabajo de edición en la película “Cuando la primavera se escapa, se libera el sueño”, de Eugenia Alonso (Argentina).
- AADA (Asociación Argentina de Directores de Arte de la Industria y Medios Audiovisuales): Mejor dirección de arte para Guillermo Beluzo, Cecilia Taybo y Renata Montalbano por su trabajo conjunto en el filme “Bahía Blanca”, de Rodrigo Caprotti.
- BAFC + APPLAA (Buenos Aires Film Commission + Asociación de Productoras y Productores de Locaciones Audiovisuales en Argentina): Mejor diseño de locación de largometraje en Competencia Argentina para “Implosión”, de Javier Van de Couter (Argentina/Chile).
- FIPRESCI (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica): Mejor película de la Competencia Americana para “Directamente para video”, de Emilio Silva Torres (Uruguay/Argentina).
El director de cine argentino Adolfo Aristarain, falleció este domingo a los 82 años. Uno de los cineastas más importantes de habla hispana dejó una huella imborrable con sus obras audiovisuales, sobre todo en Argentina y España, donde forjó prácticamente toda su carrera.
Las películas de Aristarain se destacaron por la mezcla de géneros entre policial y drama, que daban como resultado reflexiones políticas y éticas. Entre sus hitos más significativos se encuentran “Tiempo de Revancha” (1981) protagonizada por Federico Luppi, Haydée Padilla, Julio De Grazia y Ulises Dumont; “Un Lugar en el Mundo” (1992) con Luppi, José de Sacristán, Cecilia Roth y Leonor Benedetto; y “Martín Hache” (1997) con Roth, Eusebio Poncela y Juan Diego Botto; entre otros films.
Antes de ser director de cine, fue asistente en más de 30 películas, incluyendo producciones internacionales como “Érase una vez en el Oeste” de Sergio Leone. Vivió y trabajó muchos años en España, sin dejar de hacerlo en su propio país. Sin embargo, fue en Europa donde recibió el último reconocimiento a su trayectoria: en el año 2024, la Academia de Cine española le otorgó la Medalla de Oro.
Su película “Un lugar en el Mundo” ganó la Concha de Oro en San Sebastián y el Goya a la mejor película extranjera de habla hispana.
Tras el éxito alcanzado durante el verano en distintas localidades del partido, la Municipalidad de La Plata le dará continuidad al ciclo” Cine en los Barrios” este fin de semana con nuevas funciones gratuitas para toda la familia en City Bell y Altos de San Lorenzo.
La propuesta —que se suspenderá en caso de lluvia— tendrá lugar el sábado 25 a las 16 en 78 entre 28 y 29, donde se proyectará “Guerreras K-Pop”, y el domingo 26 a la misma hora en 466 y 14, donde el público podrá disfrutar de “Avatar 2”.
Cabe mencionar que la iniciativa comunal se desarrolla en distintos barrios del partido e invita a vecinos y vecinas a acercarse con reposeras o mantas para vivir jornadas al aire libre con películas para todas las edades.
A través del ciclo, que ya pasó por Villa Elvira, Arana, Los Hornos, Sicardi, El Peligro y más localidades, la Comuna busca promover el encuentro comunitario y el acceso igualitario a la cultura en distintos puntos de La Plata.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
Michael
Director: Antoine Fuqua
Elenco: Jaafar Jackson, Nia Long, Laura Harrier, Miles Teller, Colman Domingo, Juliano Krue Valdi, Joseph David-Jones, Nathaniel Logan McIntyre, Jamal Henderson, Rhyan Hill.
Muestra el viaje de Michael Jackson más allá de la música, desde el descubrimiento de su extraordinario talento como líder de los Jackson Five hasta convertirse en una visionaria estrella cuya ambición creativa despertó un incansable afán por consagrarse como el mayor icono de la industria del entretenimiento.
Chao
Director: Yasuhiro Aoki
Ambientada en un mundo futurista donde humanos y sirenas coexisten, esta alocada comedia romántica con toques de fantasía sigue a un tranquilo oficinista llamado Stephan, cuya rutina se ve alterada cuando la princesa sirena ChaO le propone matrimonio inesperadamente. Un amor inesperado y genuino comenzará a forjarse.
El bufón 2
Director: Colin Krawchuk
Elenco: Jessica Ambuehl, Kaitlyn Trentham, Hassen Kacem, Charles Mckee, Dingani Beza, Jay Grant.
En la noche de Halloween, una joven ilusionista se enfrenta a su prueba más letal cuando cruza su camino con El Bufón, una entidad asesina que convierte trucos y juegos en trampas mortales. Cada ilusión es un engaño, cada escape una mentira. Para sobrevivir, deberá usar su ingenio y habilidades antes de que el espectáculo termine… y el telón caiga para siempre.
La princesa y la flor mágica
Director: Radik Beran, David Lisy
Elenco: Radek Beran, Henryk Bloch, Oldrich Kautský
Ha llegado el momento de que el joven y apuesto rey Benjamín se case. Está cautivado por el retrato de la princesa Carolina y, disfrazado de jardinero, se infiltra en su castillo para ganarse su corazón después de que ella lo rechace.
El mago del Kremlin
Director: Olivier Assayas
En medio del caos postsoviético de los años 90, el joven Vadim Baranov (Paul Dano) empieza a labrarse un camino como artista y productor de televisión. Su elocuencia y conexión con las altas esferas le llevan a convertirse, de la noche a la mañana, en el asesor de un agente del KGB con un brillante porvenir: Vladimir Putin (Jude Law). Desde las entrañas del poder, ambos darán forma a la nueva Rusia, difuminando los límites entre la verdad y la mentira.
Power To The People: John & Yoko Live in NYC
Director: Simon Hilton
Elenco: John Lennon, Yoko Ono, John Ward, Gary Van Scyoc, Wayne ‘Tex’ Gabriel, Jim Keltner, Rick Frank, Adam Ippolito, Stan Bronstein
Power To The People: John & Yoko Live in NYC es la película-concierto multipantalla de 2026 de dos grandes conciertos en directo de John Lennon y Yoko Ono en Madison Square Garden, Nueva York el 30 de agosto de 1972, restaurado, reeditado y remasterizado recientemente por el equipo de los Lennon, ganador de siete premios GRAMMY®. John & Yoko/Plastic Ono Band junto con Elephant’s Memory e invitados especiales se presentaron en estos conciertos One To One, ahora legendarios y con entradas agotadas, ante un público total de 40,000 personas, recaudando más de 1.5 millones de dólares (equivalentes a 11.5 millones de dólares en 2026) para niños con discapacidades intelectuales y del desarrollo. Fueron los únicos conciertos completos que John Lennon (junto a Yoko Ono) dió tras dejar a los Beatles. Filmada originalmente en 1972 por el director multicámara, Steve Gebhardt, esta versión del 2026 de la película-concierto está dirigida por Simon Hilton, editada por Ben Wainwright-Pearce y producida por Peter Worsley y Sean Ono Lennon. La producción musical es de Sean Ono Lennon; mezcla y ingeniería de Paul Hicks y Sam Gannon. Entre los éxitos interpretados se incluyen «New York City», «Instant Karma!», «Imagine» y «Mother» de John, además de «Don’t Worry Kyoko» y «Open Your Box» de Yoko, así como emocionantes versiones de «Come Together» y «Hound Dog» y, como bis, «Give Peace a Chance» con invitados especiales como Stevie Wonder, Melanie y muchos otros.
Instante
Director: Daniel Silveira
Elenco: Manuela Viale, Pablo Yotich, Magui Bravi, Alejandro Fiore
Dos historias se entrelazan en el instante en que la vida cambia para siempre. Entre diagnósticos, despedidas, terapias y nuevas oportunidades, cuatro personas descubren que el amor no siempre llega cuando lo esperamos… pero siempre llega cuando lo necesitamos.
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