Conéctate con nosotros

Cine

Estos son todos los ganadores del Martín Fierro al Cine

Publicado

el

Este lunes 21 de octubre se llevó a cabo la primera entrega de los Premios Martín Fierro del Cine en la Usina del Arte con la conducción de Mariana Fabbiani y Benjamín Vicuña y con transmisión de América TV. La entrega logró gran convocatoria de actores, con más de 500 invitados a la ceremonia. 

En los discursos de los ganadores hicieron varias menciones a la situación actual que atraviesa la cultura. La película más premiada fue “Puan”, que cuenta la historia de un profesor de la universidad de filosofía. El largometraje obtuvo siete galardones, entre ellos el de “Mejor Película”.

La lista de ganadores:

Dirección de Arte

Julieta Dolinsky – Puan

Sebastián Orgambide – El Rapto

Laura Aguerrebehere – Cuando Acecha la Maldad

Graciela Fraguglia – Goyo

Diseño de Vestuario

Mariana Seropian – Puan

Pheonía Veloz – El Rapto y Cuando Acecha la Maldad

Mercedes Gallego – Goyo

Sonido
Roberto Espinosa – Los Delincuentes

Fernando Ribero – Puan

Leandro De Loredo – El Rapto

Pablo Isola – Cuando Acecha la Maldad

Ópera Prima

Adentro Mío Estoy Bailando – Dirección: Leandro Koch y Paloma Schachmann

Ven a mi Casa Esta Navidad – Dirección: Sabrina Campos

Alemania – Dirección: María Zanetti

El Agrónomo – Dirección: Martín Turnes

Blondi – Dirección: Dolores Fonzi

Actor Protagónico Drama

Alfredo Castro – El Viento que Arrasa

Rodrigo de la Serna – El Rapto

Joaquín Furriel – Descansar en Paz

Ezequiel Rodríguez – Cuando Acecha la Maldad

Primer Homenaje: Película La Tregua – Cumple 50 años

Documental

Traslados – Dirección: Nicolás Gil Lavedra

Un Hombre que Escribe – Dirección: Liliana Paolinel

liItalpark – Dirección: Juan Carlos Domínguez

Después de un Buen Día – Dirección: Néstor Frenkel

Película Plataforma

Doble Discurso – Dirección: Hernán Guerschuny

El Duelo – Dirección: Augusto Tejada

Nahir – Dirección: Hernán Guerschuny

Descansar en Paz – Dirección: Sebastián Borensztein

Elena Sabe – Dirección: Anahí Berneri

Goyo – Dirección: Marcos Carnevale

Trailer de “Italpark”, de Juan Carlos Domínguez

Director de Serie

Mariano Cohn y Gastón Duprat – El Encargado – Nada -Bellas Artes (Disney+)

Marcelo Piñeyro y Miguel Cohan – El Reino (Netflix)

Ariel Winograd – Coppola, el Representante (Disney+)

Daniel Burman, Sebastián Borensztein y Martín Hodara – Iosi, el Espía Arrepentido (Prime Video)

Santiago Korovsky – División Palermo (Netflix)

Guion

Rodrigo Moreno – Los Delincuentes

María Alché y Benjamín Naishtat – Puan

Daniela Goggi y Andrea Garrote – El Rapto

Demián Rugna – Cuando Acecha la Maldad

Marco Berger – Los Amantes Astronautas

Zoe Hochbaum y Gustavo Gersberg – Como el Mar

Segundo homenaje: Norman Briski

Edición

Livia Serpa – Puan

Eliane Katz – El Rapto

Lionel Cornistein – Cuando Acecha la Maldad

Alberto Ponce – Goyo

Blondie película de Dolores Fonzi

Dirección de Fotografía

Inés Duacastella y Alejo Maglio – Los Delincuentes

Agustín Barrutia – Alemania

Mariano Suárez – Cuando Acecha la Maldad

Horacio Maira – Goyo

Germán Nocella – Como el Mar

Iván Gierasinchuk – El Viento que Arrasa

Martin Fierro de Brillante para Mirtha Legrand

Actriz Reparto Comedia

Paola Barrientos – Casi Muerta

Alejandra Flechner – Puan

Eugenia Guerty – No me Rompan

Laura Paredes – Los Delincuentes

Actor Protagónico Comedia

Esteban Bigliardi – Los Delincuentes

Daniel Elías – Los Delincuentes

Claudio Rissi – Los Justos

Marcelo Subiotto – Puan

Martín Piroyansky – El Método Tangalanga

Trailer de “Cuando asecha la maldad”, de Demián Rugna

Actriz Protagónica Comedia

Margarita Molfino – Los Delincuentes

Mercedes Morán – Norma

Carla Peterson – No me Rompan

Julieta Zylberberg – Un Pájaro Azul

Martin Fierro Ícono del Cine: Graciela Borges

Revelación

Maite Aguilar – Alemania

Mariana Chaud – Los Delincuentes

Marcelo Michinaux – Cuando Acecha la Maldad

Camila Peralta – Puan

Zoe Hochbaum – Como el Mar

Ignacio Quesada – Cambio, Cambio

Maquillaje

Marisa Amenta – Puan

Emmanuel Miño – Elena Sabe

Paz Albo y Jorge Palacios – El Rapto

Marcos Berta y Elizabet Gora – Cuando Acecha la Maldad

Martín Fierro de Brillante: Susana Giménez por “La Mary”

Música Original

Santiago Dolan – Puan

Sergio de la Puente – Alemania

Pablo Fuu – Cuando Acecha la Maldad

Iván Wyszogrod – Goyo

Pedro Irusta – Los Amantes Astronautas

Actriz Reparto Drama

Virginia Garófalo – Cuando Acecha la Maldad

Andrea Garrote – El Rapto

María Ucedo – Alemania

Soledad Villamil – Goyo

Actor de Serie

Luis Brandoni – Nada (Disney+)

Juan Minujín – Coppola, el Representante (Disney+)

Guillermo Francella – El Encargado (Disney+)

Diego Peretti – El Reino (Netflix)

Iván Hochman – El Amor Después del Amor (Netflix)

Gastón Pauls – Barrabrava (Prime Video)

Santiago Korovsky – División Palermo (Netflix)

Hubo un emotivo recuerdo para los que ya no están.

Actor Reparto Drama

Gabriel Goity – Descansar en Paz

Jorge Marrale – El Rapto

Pablo Rago – Goyo

Luis Ziembrowski – Cuando Acecha la Maldad

Dirección

Rodrigo Moreno – Los Delincuentes

María Alché y Benjamín Naishtat – Puan

Daniela Goggi – El Rapto

Demián Rugna – Cuando Acecha la Maldad

Gonzalo Arias y Martín Méndez – Elijo Creer

Martín Fierro de Platino para Luis Brandoni

Actor Reparto Comedia

Alberto Ajaka – Casi Muerta

Norman Briski – Un Pájaro Azul

Germán de Silva – Los Delincuentes

Leonardo Sbaraglia – Puan

Marco Antonio Caponi – Asfixiados

Actriz Protagónica Drama

Miranda de la Serna – Alemania

Nancy Dupláa – Goyo

Mercedes Morán – Elena Sabe

Cecilia Roth – Conversaciones sobre el Odio

Sofía Gala Castiglione – Como el Mar

Serie

Nada – Disney+

El Encargado – Disney+

El Reino – Netflix

El Amor Después del Amor – Netflix

Iosi, el Espía Arrepentido – Prime Video

División Palermo – Netflix

Actriz de Serie

Mercedes Morán – El Reino (Netflix)

María Rosa Fugazot – Nada (Disney+)

Pochi Ducasse – El Encargado (Disney+)

Mina Serrano – Cris Miro (Ella) (Flow y Max)

Natalia Oreiro – Iosi, el Espía Arrepentido (Prime Video)

Micaela Riera – El Amor Después del Amor (Netflix)

Pilar Gamboa – División Palermo (Netflix)

Película Cine

Los Delincuentes – Dirección: Rodrigo Moreno

Puan – Dirección: María Alché y Benjamín Naishtat

El Rapto – Dirección: Daniela Goggi

Cuando Acecha la Maldad – Dirección: Demián Rugna

Empieza el Baile – Dirección: Marina Seresesky
 

MARTÍN FIERRO DE ORO: GUILLERMO FRANCELLA

Cine

Hasta siempre, Chuck

Publicado

el

Por Luis Carranza Torres (*)

Hablar de Chuck Norris es adentrarse, a más de uno de mis ídolos de la infancia, en uno de los fenómenos más fascinantes de la cultura pop. No se trata de un artista de artes marciales o un actor de acción; estamos ante una construcción mitológica moderna.

Desde la sociología de la imagen, Norris representa la evolución del “héroe americano” que transita desde la destreza física real hacia la inmortalidad digital.

Nació el 10 de marzo de 1940 en Ryan, Oklahoma. b y de Wilma Scarberry fueron sus padres, teniendo raíces irlandesas y cheroquis. Su nombre lo tenía en honor al ministro de su padre, Carlos Berry.

En 1958, Carlos Ray Norris se unió a la Fuerza Aérea de los Estados Unidos (USAF) como Air Policeman (Policía Militar). Fue destinado a Corea del Sur, un territorio que aún cicatrizaba de la guerra y donde la presencia militar estadounidense era el bastión de la Guerra Fría.

Fue en la base de Osan donde sus compañeros empezaron a llamarlo “Chuck“. Dejó atrás la identidad del joven introvertido para adoptar un nombre que proyectaba la camaradería y la dureza del entorno militar.

Lo más relevante de su servicio en Corea no fue el manejo de armas de fuego, sino su encuentro con las artes marciales orientales. Norris buscaba una forma de mejorar su desempeño como policía militar y comenzó a entrenar en Tang Soo Do bajo la tutela del maestro Jae Chul Shin.

Dicha disciplina combinaba elementos de karate y técnicas coreanas antiguas. Norris entrenaba horas extras, a menudo en condiciones climáticas extremas, lo que forjó no solo su técnica, sino su resiliencia psicológica.

En apenas un año de entrenamiento intensivo, logró el cinturón negro, una hazaña de disciplina que sentaría las bases de su futura carrera deportiva.

Tras su despliegue en Corea, fue trasladado a la March Air Force Base en California. Allí continuó sirviendo como policía militar hasta su baja honorable en 1962.

Tras su regreso de Corea, Norris se lanzó al circuito de torneos de karate en Estados Unidos. Aunque perdió sus primeras tres competencias, su evolución fue meteórica.

Su hito más impresionante fue ganar el Campeonato Mundial de Karate Profesional de Peso Medio en 1968. Y más asombroso aun fue defenderlo durante seis años consecutivos hasta su retiro en 1974, invicto.

Se estima que tuvo más de 180 peleas, con unas 170 victorias y solo 10 derrotas. Esta tasa de éxito es lo que cimentó la idea de su “invencibilidad”.

En 1969, logró la “Triple Corona” de las artes marciales por el mayor número de victorias en torneos en un solo año, siendo nombrado “Luchador del Año” por la revista Black Belt.

Poseía rangos altísimos en diversas disciplinas: Tang Soo Do: 9º Grado (Gran Maestro).Taekwondo: 8º Grado (primer occidental en la historia en alcanzarlo). Brazilian Jiu-Jitsu: Cinturón Negro bajo la legendaria familia Machado (demostrando que, incluso siendo una estrella, estuvo dispuesto a ser “alumno” otra vez para aprender combate en el suelo). Judo: Cinturón Negro.3.

En 1990, fundó su propio estilo, originalmente llamado Chun Kuk Do (“El Camino Universal”) y hoy conocido simplemente como el Chuck Norris System.

Antes de ser protagonista en el cine, Norris fue el instructor de la élite de Hollywood. Su escuela en Los Ángeles atrajo a figuras como Steve McQueen, quien fue no solo su alumno, sino el amigo que lo convenció de estudiar actuación porque “su carrera en las artes marciales ya no tenía más cimas que escalar”.

Pero a diferencia de muchos actores de acción de los 80, Norris era en la verdad de las cosas, un campeón de artes marciales. Esta “verdad” física es el cimiento de su credibilidad; el público no solo veía coreografías, veía a un experto.

Su papel en “Way of the Dragon” (1972), junto a Bruce Lee es histórico para las películas de lucha. Y esa pelea en el Coliseo Romano tuvo todos los visos de un choque de titanes entre Oriente y Occidente.

En los años 80, Norris se convirtió en el rostro del patriotismo muscular estadounidense. Películas como “Missing in Action” o “The Delta Force” respondían a una necesidad sociológica de la época: Desde la Guerra de Vietnam a la crisis de rehenes de Irán de 1979, todo parecía salirles mal en lo militar a los Estados Unidos. La ficción corrió en ayuda de apuntalar la moral, de la mano de la denominada Revolución Conservadora de Ronald Reagan.

En el cine, Chuck desarrolló el arquetipo del “Lobo Solitario”. Sus personajes no solo eran hombres de pocas palabras y mucha acción, sino individuos al margen del sistema. Tipos con valores que no los veían en derredor. Fue perfeccionándose actoralmente, desarrollando un papel masculinidad estoica que no pocas veces los adversarios no eran los malos, sino una burocracia estatal de brazo bajo o, decididamente, entorpecedora de todo.

Quizás su mejor papel fue en “Walker, Texas Ranger”, una serie de televisión producida entre 1993 a 2001. Era una autoridad con empatía, y alguien que anidaba la diversidad en sí: un blanco con raíces indias.

Alrededor de 2005, internet lo convirtió en un ser omnipotente. Fue una suerte de versión anglosajona de lo que pasó en español respecto de Julio Iglesias. Memes de todo tipo y frases como “Chuck Norris no duerme, espera” o “Chuck Norris contó hasta el infinito… dos veces”. 

Tal serie de chistes o memes sobre los supuestos inmortalidad y superpoderes de Chuck Norris, llamados Chuck Norris Facts, hicieron que una nueva generación joven tomara su imagen de tipo duro y la exageró hasta el absurdo. 

Lejos de molestarlo, declaró al blog WorldNetDaily en 2006 que las consideraba algo divertido. Pero respecto de su imagen de fuerza física invencible, aclaró: «en la historia de este planeta, sólo ha habido un verdadero superhombre. No soy yo».

Lo que pudo concluir en burla o rechazo, terminó siendo un homenaje que lo elevó a la difícil y compleja categoría de ícono cultural.

En agosto de 2017, sufrió dos infartos de los que logró recuperarse. Falleció el 19 de marzo de 2026 en la isla de Kauai, en Hawai a la edad de 86 años.

Como pocos, Chuck encarnó dos aspiraciones universales: la invulnerabilidad frente a todo daño y la integridad ante los hechos más difíciles de sobrellevar. No es poca cosa.

(*) Abogado y escritor cordobés – Especial para Contarte Cultura

Sigue leyendo

Cine

Cine para todos los gustos en la renovación de la cartelera

Publicado

el

Proyecto Fin del mundo (Título original: Project Hail Mary, País de origen: Estados Unidos, Año de estreno: 2026, Duración: 156 minutos, Calificación: SAM 13)

Género: Ciencia ficción / Drama / Aventura – Distribuidora: UIP

Sinopsis: El profesor de ciencias Ryland Grace (Ryan Gosling) se despierta en una nave espacial a años luz de la Tierra, sin recordar quién es ni cómo llegó allí. Con la misión de revertir una crisis solar que amenaza la extinción humana, debe aliarse con inesperados compañeros para salvar el planeta. Adaptación de la novela de Andy Weir.

Dirección: Phil Lord, Christopher Miller. Elenco: Ryan Gosling, Sandra Hüller, Milana Vayntrub, Sly, Chike Chan.

Boda sangrienta 2 (Título original: Ready or Not: Here I Come, País de origen: Estados Unidos, Año de estreno: 2026, Duración: 108 minutos, Calificación: SAM 16)

Género: Terror / Thriller / Acción – Distribuidora: Disney

Sinopsis: Tras sobrevivir al brutal ataque de la familia Le Domas, Grace se encuentra en un nuevo nivel del macabro juego. Ahora cuatro familias rivales compiten a escala global por el control, expandiendo el ritual de horror y venganza.

Dirección: Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett. Elenco: Samara Weaving, Kathryn Newton, Sarah Michelle Gellar, Elijah Wood.

Turbulencia: Pánico en el aire (Título original: Turbulence, País de origen: Estados Unidos / Reino Unido, Año de estreno: 2025, Duración: 91 minutos, Calificación: SAM 13)

Género: Thriller / Suspenso – Distribuidora: Diamond Films

Sinopsis: Un viaje romántico para salvar un matrimonio se convierte en una pesadilla a cinco mil metros de altura cuando una tormenta y eventos inesperados ponen en riesgo a todos a bordo.

Dirección: Claudio Fäh. Elenco: Hera Hilmar, Jeremy Irvine, Kelsey Grammer, Olga Kurylenko.

Pinocho (Título original: Buratino / Pinocchio, País de origen: Rusia, Año de estreno: 2025/2026, Duración: 100 minutos, Calificación: ATP)

Género: Animación / Aventura / Familiar – Distribuidora: BF + Paris Films

Sinopsis: La historia que marcó la infancia de generaciones vuelve a la pantalla grande con una versión inolvidable. Regresa Pinocho, el entrañable muñeco de madera que sueña con convertirse en un niño de verdad. Basada en el célebre cuento de Collodi, la película propone una aventura familiar llena de magia, emoción y enseñanzas sobre la amistad, la valentía y el crecimiento.

Dirección: Igor Voloshin.

Solo fanáticos (Título original: Solo fanáticos, País de origen: Argentina, Año de estreno: 2026, Duración: 95 minutos, Calificación: SAM 16)

Género: Drama / Thriller – Distribuidora: Digicine

Sinopsis: Antonella, una creadora digital en OnlyFans embarazada de ocho meses, enfrenta una crisis cuando el padre del bebé no asume responsabilidad. Junto a una amiga, diseña un plan de venganza explorando deseo y redes sociales.

Dirección: Leonardo Damario. Elenco: Antonella Kruger, Nacha Guevara, Martin Slipak, Emilia Attías, Rafael Spregelburd, Donato de Santis, Esteban Lamothe, Turco Naim, Tomás Fonzi, Tony Coggi, Patricio Bedoya, Priscila Abitbol.

Jumbo: Un corazón gigante (Título original: Jumbo, País de origen: Indonesia, Año de estreno: 2026, Duración: 102 minutos, Calificación: ATP)

Género: Animación / Comedia / Familiar – Distribuidora: Cinetopia

Sinopsis: Don, un niño regordete que sufre acoso escolar y es apodado como “Jumbo”, se encuentra con Meri, un espíritu que busca ayuda para reunirse con los espíritus de su problemática familia. Así comienza su viaje.

Dirección: Ryan Adriandhy.

La Grazia: La Belleza de la Duda (Título original: La Grazia, País de origen: Italia, Año de estreno: 2025, Duración: 133 minutos, Calificación: SAM 13)

Género: Drama – Distribuidora: MACO Cine

Sinopsis: Mariano De Santis, presidente (ficiticio) de la República italiana, es un veterano político demócrata, humanista y católico, que de repente comienza a dudar sobre varias importantes decisiones que debe tomar, en especial sobre si aprueba o no una ley de eutanasia, planteándose un gran dilema moral.

Dirección: Paolo Sorrentino. Elenco: Toni Servillo, Anna Ferzetti, Orlando Cinque, Massimo Venturiello, Milvia Marigliano, Giuseppe Gaiani, Giovanna Guida, Linda Messerklinger, Vasco Mirandola, Alessia Giuliani, Roberto Zibetti, Rufin Doh, Simone Colombari.

Marcado (Título original: Marcado, País de origen: Argentina, Año de estreno: 2026, Duración: 189 minutos, Calificación: SAM 16)

Género: Thriller / Drama – Distribuidora: Independiente

Sinopsis: Alonso es un ex criminal que vive escondido en un campo, atormentado por los errores del pasado. Creyendo que lo dan por muerto, vuelve a la ciudad para reencontrarse con su hijo y vengarse de su antiguo jefe. Dos policías corruptos comienzan a trabajar para el crimen organizado, eliminando a rivales de la mafia, cuando uno de ellos descubre que el último que tiene que eliminar es a su amigo Alonso.

Dirección: Ivan Morawski. Elenco: Sebastian D’Aquino, Gabriel De Coster, Carolina De Mello.

Bring Me The Horizon – L.I.V.E. in São Paulo (Live Immersive Virtual Experiment) (Título original: Bring Me The Horizon – L.I.V.E. in São Paulo, País de origen: Reino Unido, Año de estreno: 2026, Duración: 114 minutos, Calificación: ATP)

Género: Música / Concierto / Documental – Distribuidora: Cinemark

Sinopsis: Experiencia inmersiva virtual y en vivo del concierto de Bring Me The Horizon en São Paulo, con elementos experimentales.

Dirección: Oliver Sykes, CiRCUS HEaD. Elenco: Oliver Sykes, MAT NICHOLLS, Lee Malia, Matt Kean, John Jones.

Soy tu mensaje (Título original: Soy tu mensaje, País de origen: Argentina, Año de estreno: 2026, Duración: 85 minutos, Calificación: SAM 13)

Género: Drama – Distribuidora: Independiente

Sinopsis: Ana y Lucio inventan una religión anunciando la llegada del mensajero y por consiguiente, el fin de la era terrenal. Fundan un pequeña secta entablada en la vigilada tranquilidad de un barrio privado. Allí realizan rituales, rezos y trabajan en una huerta. También cultivan una flor de fuertes propiedades psicoactivas con la que preparan un té para sus ceremonias. La joven e inquieta Mara se une a la comunidad. Su llegada tiene motivos ocultos: está en busca de su hermano Damián. Al principio todo parece idílico, pero también se revela un lado oscuro. Una mañana, Mara comete la imprudencia de probar el polen directo de la flor. El resultado es una intoxicación tan intensa que comienza a tener fuertes alucinaciones a través de las cuales accede a los orígenes de la formación de la comunidad y en una mezcla de fantasía erótica, sueño cremoso y flashbacks observa como Ana asesina a Lucio.

Dirección: Ricardo Mauricio Jacobo. Elenco: Inés Efrón, Ezequiel Agustín Rodríguez, Katia Szechtman, Pedro Colleta, Félix Santamaría, Federico Liss, Marcela Peidro.

La biblioteca de todas las cosas posibles (Título original: La biblioteca de todas las cosas posibles, País de origen: Argentina, Año de estreno: 2026, Duración: 73 minutos, Calificación: SAM 13)

Género: Drama / Fantasía – Distribuidora: Independiente

Sinopsis: Un viaje en la biblioteca infinita del conocimiento, un recorrido en la inmunología, un invento. Un relato para entender la invención del científico argentino César Milstein: los anticuerpos monoclonales. La ciencia y el arte se entrelazan y la historia se transforma en mi propia aventura. La biblioteca de todas las cosas posibles es el andar por los caminos y recovecos de la curiosidad, descifrando una de las invenciones científicas más determinantes de nuestra era.

Dirección: Ana Fraile, Lucas Scavino.

El arquero inocente (Título original: El arquero inocente, País de origen: Estados Unidos, Año de estreno: 2025, Duración: 80 minutos, Calificación: SAM 13)

Género: Documental – Distribuidora: Independiente

Sinopsis: En un país dividido entre el estruendo de los festejos y el silencio del terror, Argentina disputó el Mundial 1978 bajo la dictadura de Videla. A la par que la selección de Menotti buscaba la gloria, Claudio Tamburrini, arquero y joven atleta, sufría el horror de un secuestro clandestino. Su fuga fue tan milagrosa como su larga espera en la sombra, temiendo ser capturado. El día que Argentina celebró el histórico —y polémico— 6-0 frente a Perú, Tamburrini volvió a caminar entre la multitud. El documental entrelaza estas tres historias para revelar cómo el deporte, la política y la supervivencia quedaron unidos en uno de los capítulos más complejos de la memoria argentina.

Dirección: Iván Kasanzew. Elenco: Claudio Tamburrini, César Luis Menotti, Daniel Passarella, Ricardo La Volpe, Ramón Quiroga y Héctor Chumpitaz.

Fragmentos (Título original: Fragmentos, País de origen: Argentina/ Uruguay, Año de estreno: 2023, Duración: aprox. 85 minutos, Calificación: SAM 13)

Género: Documental – Distribuidora: Independiente

Sinopsis: Documental que registra el proceso de escritura de un libro colectivo. Un grupo de ex presas políticas uruguayas se reúne cada semana con el objetivo de reconstruir una historia que atravesó sus vidas dejando huellas profundas.

Dirección: Laura Linares.

(Fuente: Ultracine)

Sigue leyendo

Cine

Se conocieron las primeras imágenes de “Spider-Man: Brand new day”

Publicado

el

Tom Holland despertó la euforia de los fanáticos de Spider Man al anunciar la llegada del primer tráiler de la cuarta entrega de “Spider-Man: Brand new day”. Si bien el estreno oficial del avance será mañana 18 de marzo, adelantó que los clips se filtrarán de manera individual durante el día.

Según publicó la agencia Noticias Argentinas, este martes salió a la luz el primer avance de la película: un clip de no más de dos segundos que muestra a Spiderman salvando a un ciudadano de caer al abismo.

A lo largo de este martes, distintas cuentas alrededor del mundo difundieron pequeños fragmentos del tráiler, con el fin de armar un rompecabezas. En las imágenes, se pudo apreciar una épica toma que homenajea la icónica portada de “Amazing Fantasy #15”, el primer cómic de Spider-Man.

Según la información del film, esta nueva entrega estará situada 5 años después de la última película, en un mundo donde nadie sabe de la existencia de Peter Parker, funcionando como un nuevo comienzo.

Sigue leyendo


Propietario: Contarte Cultura
Domicilio:La Plata, Provincia de Buenos Aires
Registro DNDA En Trámite
Edición Nº