Cine
Los cien años de Ingmar Bergman
Hace cien años, un 14 de julio, nacía Ingmar Bergman, el célebre cineasta sueco cuya obra tenebrosa, a menudo de difícil comprensión pero muy celebrada por sus colegas, continúa fascinando y chocando a la vez.
Nacido en 1918 en Uppsala, al norte de Estocolmo, este hijo de pastor luterano dirigió cerca de sesenta filmes entre 1946 y 2003, incluyendo “Gritos y Susurros” (1972), “Secretos de un matrimonio” o “Escenas de la vida conyugal” (1974), “Sonata de otoño” (1978) o “Fanny y Alexander” (1982), su obra-testamento.
Once años después de su muerte, a los 89 años, en su casa de Fårö, una isla de piedras, pantanos y farallones del mar Báltico, donde rodó la inquietante “Persona”, sigue siendo para muchos el pintor de los tormentos, de los fantasmas, de la locura y de las andanzas conyugales. Como en un espejo, con Bergman, Eros y Tánatos siguen siendo víctimas el uno del otro.
“La parte central de nuestra educación se basaba en los principios del pecado, de la confesión, del castigo, de la redención y del perdón”, escribió en su autobiografía “Linterna mágica”.
De “Crisis” a “Saraband”, su última película, el maestro de la imagen, que adoraba a las mujeres y las filmaba de forma magistral, aborrecía la muerte y la filmaba magistralmente también, esculpió una metafísica de las tensiones humanas en la que Dios era tan poderoso como ausente, dejando solas en el mundo a las conciencias dolorosas, entre gritos y susurros.
“Ingmar echaba mano enormemente de sus propias experiencias, de su pasado . De alguna manera, se quedó en sus diez años”, explica a la AFP Anna Bergman, hijastra y encargada del vestuario del director.
Exotismo
En los años 1950 empezó a conquistar el extranjero, cuyo público sucumbió al “exotismo escandinavo” con su lengua bárbara, sus jóvenes mujeres liberadas, sus paisajes salvajes y una representación “natural” del desnudo que asombró y causó escándalo.
“A menudo se le asocia en el extranjero a sus filmes sombríos, en blanco y negro, con un ritmo lento y los primeros planos, preo eso no es más que una parte de la verdad. En Suecia, el favorito es Fanny y Alexander”, una obra de la infancia multioscarizada y que cada navidad se emite en la televisión sueca, recuerda Anna Bergman.
Pues el hombre nunca fue profeta en su tierra.
“La carrera de Bergman coincide con el desarrollo del Estado- providencia sueco. Suecia conoció un auge político, social y económico excepcional durante los años 1940, 1950 y 1960 .
Sin embargo, tenemos este director, que nos recuerda que también podemos sentir angustia, que podemos divorciarnos o tener relaciones difíciles con nuestros padres, que Dios nos falta. En aquel momento, no teníamos ganas de oír eso”, señala Jan Holmberg, director de la Fundación Bergman.
Lluvia de Oscars
En blanco y negro y en color, Ingmar Bergman alternaba las composiciones simbolistas (“El séptimo sello”) y más clásicas (“Un verano con Mónica”, “Secretos del matrimonio”, “Sonata de otoño”, “Gritos y susurros”, “Fanny y Alexander”), con experiencias inclasificables como “Persona”, considerada hoy una de las obras maestras del séptimo arte.
También firmó decenas de puestas en escena, adaptando Molière, Shakespeare, Ibsen y Strindberg. De 1963 a 1966 dirigió el Teatro Dramático Real de Estocolmo, que este año le dedica una programación excepcional.
Procedente del mundo del cine, aunó este arte con la música, de la que decía que no sabía nada, en “La flauta mágica” en 1975, la alegre ópera de Mozart, cuyo libreto y vinilo siguen presidiendo en la actualidad en la casa de Fårö, protegida por los pinos.
Considerado por Woody Allen como el “mejor director” de la historia del cine, Bergman consiguió tres Óscars al mejor filme de habla no inglesa, en 1960 por “El manantial de la doncella”, al año siguiente por “Como en un espejo” (también titulada “Detrás de un vidrio oscuro” y “A través del espejo”) y en 1983 por “Fanny y Alexander”. Cannes le homenajeó tardíamente, en 1997, al otorgarle la “Palma de las palmas”. Es el único cineasta hasta la fecha que tiene ese galardón.
También él tenía sus modelos. “Cuando el filme no es un documento, es sueño. Y por eso Tarkovski es el más grande de todos”, declaró. “Fellini, Kurosawa y Buñuel navegan en las mismas aguas que él”.
Dio sus mejores papeles a actrices como Harriett Andersson y la noruega Liv Ullman, su “Stradivarius”. Tuvo aventuras amorosas con varias de sus actrices, se casó cinco veces y tuvo nueve hijos.
(Fuente: agencias de noticias AFP y NA)
El Diablo viste a la moda 2
Director: David Frankel
Elenco: Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt, Stanley Tucci, Kenneth Branagh, Justin Theroux, Lady Gaga, Simone Ashley, Lucy Liu, B.J. Novak, Tracie Thoms, Pauline Chalamet, Caleb Hearon, Conrad Ricamora, Tibor Feldman.
Sigue la lucha de Miranda Priestly contra Emily Charlton, su ex asistente convertida en ejecutiva rival, mientras compiten por los ingresos por publicidad en medio de la decadencia de los medios impresos y Miranda se acerca a la jubilación.
Una canción para mi Tierra
Director: Mauricio Albornoz Iniesta
En un pueblo rural de Argentina, Ramiro Lezcano, un maestro de música, descubre que las fumigaciones cercanas a las escuelas ponen en riesgo la salud de sus alumnos. Junto a ellos, compone canciones para denunciar esta tragedia, pero se enfrenta a una feroz resistencia. Decidido a llevar su mensaje más lejos, intenta organizar un «Woodstock ambiental» en pleno campo, donde su música y su lucha puedan resonar con fuerza y llegar a todos.
Hasta que la verdad los separe
Director: Samir Bitar
Elenco: Pablo Yotich, Luly Drozdek, Rolly Serrano, Raul Rizo, Viviana Saccone, Manuela Viale
Elio y Maia han sido amigos toda la vida, comparten chistes, frustraciones laborales y una radio mediocre y sin oyentes. Cuando la emisora está al borde de la quiebra, una oportunidad impensada aparece: los excéntricos y millonarios tíos Angie y Riky, buscan un heredero para su imperio mediático. La única condición, es demostrar que representan los valores tradicionales que ellos tanto defienden. ¿La Solución? Fingir que están felizmente casados. Un fin de semana en una lujosa mansión, juegos de poder y rivales dispuestos a todo. Entre miradas cómplices, y situaciones que se salen de control, Elio y Maia descubrirán que el verdadero desafío no es engañar a la familia…. sino a sus propios sentimientos. ¿Lograrán quedarse con el imperio o se quedarán atrapados en su propia farsa? Una comedia romántica llena de enredos, química explosiva y un amor que, por más que lo nieguen, podría ser más real de lo que creen.
El desprecio
Director: Jean-Luc Godard
Elenco: Brigitte Bardot, Michele Piccoli, Jack Palance, Giorgia Moll, Fritz Lang
Un productor de cine americano, Jeremy Prokosch, encarga al director Fritz Lang dirigir la adaptación al cine de la Odisea de Homero. Sin embargo, al no gustarle el resultado, pide su modificación al autor teatral Paul Javal. Pronto los caminos entre estos dos hombres se cruzarán irremediablemente con los de Camille, la bella y joven esposa de Paul, quien comienza a despreciar a su esposo sin que él entienda el motivo.
La frecuencia Kirlian
Director: Cristián Ponce
Elenco: Nicolás Van de Moortele, Adriana Ferrer, Gladys Mounier, Luciano Guglielmino
En la pequeña localidad de Kirlian ocurren cosas extrañas. Y lo que es más, un programaen una radio que transmite solamente de noche se dedica a recopilar dichos eventos,incluso a provocarlos. Una revista pornográfica poseída por una entidad oscura; unmonstruo que asesina niños que no le importan a nadie; y un cometa que amenaza condestruir a la ciudad, son solo algunos de los males que acechan desde las sombras durantela última noche al aire de LA FRECUENCIA KIRLIAN.
(Fuente: Ultracine)
La Municipalidad de La Plata presenta una nueva programación cinematográfica con propuestas nacionales e internacionales que recorren distintos géneros y estilos, desde el drama y el thriller hasta la animación y el cine fantástico.
En ese marco, entre el miércoles 30 de abril y el martes 6 de mayo el Cine Select del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha (50 entre 6 y 7) y el EcoSelect del Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas (19 y 51) ofrecerán múltiples proyecciones organizadas en diversos ciclos temáticos.
La programación incluye títulos del Espacio INCAA y funciones enmarcadas en ciclos como “Misa Nocturna”, “Videodromo”, “Cinemecánica”, “Grandes Directores”, “Ciclo Infantil”, “Cable Pirata”, “Cine y Cuarentena”, “Cineclub”, “Proyecciones Terrestres” y “Cinefilia”.
Cine Select
- Jueves 30 de abril
18:30 — La casaca de Dios (Entrada $3.000)
20:30 — I Saw the Devil (Entrada $4.000) - Sábado 2 de mayo
16:30 — Intensamente (Entrada Gratis)
18:30 — La casaca de Dios (Entrada $3.000)
20:30 — NeZha (Entrada $4.000) - Domingo 3 de mayo
18:30 — La casaca de Dios (Entrada $3.000)
20:30 — Vampiros en 35mm (Entrada $4.000) - Lunes 4 de mayo
18:30 — La casaca de Dios (Entrada $3.000)
20:30 — La cruz de los años (Entrada Gratis) - Martes 5 de mayo
18:30 — La casaca de Dios (Entrada $3.000)
20:30 — V, Primera parte (Entrada $4.000) - Miércoles 6 de mayo
18:30 — La casaca de Dios (Entrada $3.000)
20:30 — Goodfellas (Entrada $4.000)
Cine EcoSelect
- Jueves 30 de abril
18:00 — Nuestra tierra (Entrada $3.000)
20:00 — Captain Fantastic (Entrada $4.000) - Domingo 3 de mayo
18:00 — Nuestra tierra (Entrada $3.000)
20:00 — Good bye, Dragon Inn (Entrada $4.000) - Martes 5 de mayo
18:00 — Nuestra tierra (Entrada $3.000) - Miércoles 6 de mayo
18:00 — Nuestra tierra (Entrada $3.000)
20:00 — Shin Gojira (Entrada $4.000)
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
Entre el jueves 23 y el domingo 26 de abril de 2026 se vendieron 408.169 entradas en los cines argentinos, según cifras recolectadas por Ultracine. La asistencia aumentó un 38.36% en relación al fin de semana pasado.
“Michael”, película biográfica sobre el rey del pop, debutó en el primer puesto con 223.495 espectadores en 451 salas. Fue el segundo mejor arranque de fin de semana de 2026. El miércoles tuvo funciones de pre-estreno con 34.648 asistentes en 265 pantallas. Desde el 22 de abril ha cortado 258.143 tickets.
Por primera vez desde su lanzamiento, “Super Mario Galaxy” descendió a la segunda posición con 70.942 entradas en 323 salas. Perdió un 30% de taquilla y 32% de pantallas. Está cerca del alcanzar el millón de espectadores con un acumulado de 937.324 tickets desde su lanzamiento. Con la misma cantidad de días, “Super Mario Bros” en 2023 ya había superado los dos millones de espectadores, por lo que la performance de la secuela está un 55% debajo de su predecesora.
“La posesión de la momia” bajó al tercer puesto con 41.320 entradas en 203 salas. Perdió un 42% de taquilla y un 31% de pantallas en relación a la semana pasada. Ha vendido 137.553 entradas desde el 16 de abril.
El ranking se renovó con dos estrenos más: “El mago del Kremlin”, thriller político francés dirigido por Olivier Assayas, debutó en la novena posición con 2.936 tickets en 44 salas; mientras que la secuela de terror “El bufón 2” se ubicó en el puesto 10 con 2.873 entradas en 90 pantallas.
(Fuente: Ultracine – Por Carina Rodríguez)
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