Cine
Once estrenos renuevan la cartelera
El segundo jueves de julio llegan once novedades, siete de ellas argentinas o en coproducción, como “La casa en la playa, de July Masacessi; “Un rubio”, de Marco Berger; “Encandilan luces; un viaje psicotrópico con los Siquicois Litoraleños”, de Alejandro Gallo Bermúdez; “Fragmentos de una amiga desconocida”, de Magda Cristina Hernández, “La fiera y la fiesta”, de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán.y “Bikes”, de Manuel J. García;
Del exterior llegan la propuesta de terror “Chucky, el muñeco diabólico”, de Lars Klevberg; la cimedia dramática “Mejor que nunca”, de Zara Hayes; “Esa mujer”, deJia Zhang Ke y finalmente “Viaje al cuarto de una madre”, de Celia Rico Clavellino.
“LA CASA EN LA PLAYA” (Argentina/2019, 71 m.)
Abel llega a un pueblo a orillas del mar y conoce a un pescador que le ofrece trabajo en una vieja casona en la playa donde viven tres mujeres, seduce a Leticia, madre de Pía, y después a Pía, mientras la abuela observa todo: en el pueblo, hace un tiempo, ocurrió un crimen de un hombre en el bosque y comienza una investigación que descubrirá una historia de confabulaciones.
Segundo largometraje de July Massaccesi (“Cabeza de pescado”), según un guión propio, con actuaciones de José Luis Alfonzo, Pablo Alarcón, Ivanna Rossi, Victoria Aragón y Haydee Padilla (Independiente, +13). Drama.
“UN RUBIO” (Argentina/2019, 108 m.)
Juan, joven y mujeriego, debe encontrar rápidamente un compañero de piso porque su hermano se fue, y será Gabriel, compañero de trabajo tranquilo, guapo y rubio, viudo desde hace poco, con una hija pequeña, que esquiva las miradas y roces del dueño de casa: la atracción entre los dos hombres es innegable y lo que empieza como un juego se convierte en ternura y dolor.
La dirigió Marco Berger (“Plan B”, “Ausente”, “Hawaii”, “Mariposa”, “Taekwondo”), según guión propio, fotografía de Nahuel Berger, edición también a cargo del director y música de Pedro Irusta, con actuaciones de Gastón Re, Alfonso Barón, Malena Irusta, Ailin Salas y Charly Velasco (Independiente, +16, con reservas). Drama.
“ENCANDILAN LUCES, VIAJE PSICOTRÓPICO CON LOS SÍQUICOS LITORALEÑOS” (Argentina/2018, 80 m.)
Desde el corazón rural del Noreste Argentino, emergen Los Síquicos Litoraleños, pioneros del chamamé psicodélico. A pesar de haber inspirado una vanguardista escena musical en su región, deciden permanecer fuera de ella, planteando así un debate cultural lleno de chamamé, ovnis y cucumelos.
Debut en la dirección de Alejandro Gallo Bermúdez, con la participación de Los Síquicos Litoraleños, Dick El Demasiado, Alan Courtis, Jorge Fernández, Humphrey Inzillo, Aldi Balestra y Cristian Osorio (Bellasombra, ATP). Musical/Documental.
“FRAGMENTOS DE UNA AMIGA DESCONOCIDA” (Argentina-Colombia, 64 m.)
En el 2007, Cristina Vázquez llega de Posadas a Buenos Aires, construye una vida, hace nuevos amigos, hasta que una redada policial se la lleva como acusada de ser ·la reina del martillo”, una drogadicta promiscua que asesinó a una anciana vecina suya en 2001, para luego juzgada y sin ningún tipo de prueba sino una suposición, condenada a reclusión perpetua.
La dirigió Magda Cristina Hernández, según un guión propio. Al mismo tiempo será liberado en Youtube (Gabriela Cueto, ATP, con reservas y leyendas). Documental.
“HISTORIAS BREVES 17” (Argentina/2019, 100 m.)
Compilación de cortometrajes de cineastas debutantes, cin respaldo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa): “Hay Coca”, de José Issa, con Roly Serrano; “Una noche solos”, de Martín Turnes, con Diego Velázquez y Analía Couceyro; “El espesos de lo invisible”, de Mercedes Arias, con Ana Schmukler; “El agua”, de Andrea Dagenio, con Nicolás Maiques y Jorge Booth; “Noche de novias”, de Santiago Larre y Gustavo Cornaglia; “El agua de los sueños”, de Pablo José Fuentes y Rocío Muñoz, con Gustavo Pardi y Germán De Silva; “La medallita”, de Martín Aletta, con Juan Manuel Correa y Valeria Blanc. (Incaa, +16). Cortometrajes.
“LA FIERA Y LA FIESTA” (“Holy Beasts”, República Dominicana-Argentina-México/2019, 92 m.)
Vera, una actriz cuya fama se ha disipado prácticamente por completo, llega a un paradisíaco lugar del Caribe para rodar el guión inacabado de uno de sus mejores amigos y guionista de culto Jean-Louis Jorge y ella reunirá a distintos talentos que en algún momento fueron grandes estrellas del cine para darle el homenaje póstumo que artista merece, pero terminará mezclándose realidad con fantasía.
La dirigieron Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán, con guión de, fotografía de, edición de, música de, y actuaciones de Geraldine Chaplin, Udo Kier, Luis Ospina, Jaime Piña, Jackie Ludueña, Pau Bertolini, Yeraldin Asencio, y Fifi Poulakidas (Cinetren, +13). Drama.
“BIKES” (España-Argentina-China/2018, 83 m.)
Spokesville, un lugar completamente poblado por bicicletas antropomórficas y Speedy, el protagonista, es una de montaña rápida y valiente, junto a sus amigos Piñón, Gassy una simpática bomba de aire que regenta el taller de la ciudad, y Montana, un modelo inteligente y sin miedo a decir lo que piensa, hasta que llega el motor a combustible.
La dirigió, Manuel J. García según guión de John Michael Boughn y Michael Maurer, con música de Diego Montesinos Gallego, y recibió un premio Goya (3C Films Group, ATP). Dibujos Animados.
“CHUCKY, EL MUÑECO DIABÓLICO” (“Child’s Play”, Estados Unidos/2019, 90 m.)
Una madre le regala a su hijo un muñeco por su cumpleaños, sin ser consciente de la naturaleza maligna que esconde en su interior, remake del filme de La dirección es de Lars Klevberg, según el guión de Taylor Burton Smith, basado en los personajes creados por Don Mancini, fotografía de Brendan Uegama, edición de Tom Elkins y Julia Wong, música de Brear McCreary, y actuaciones de Aubrey Plaza, Mark Hamill y Brian Tyree Henry (Digicine, ) Terror/Comedia.
“MEJOR QUE NUNCA” (“Poms”, Reino Unido/Estados Unidos/2018, 91 m.)
Martha vive en una residencia de ancianos y, animada por su compañera Sheryl, decide montar un equipo de animadoras con sus compañeras, pero lo que comienza siendo un hobbie se acaba convirtiendo en algo más serio cuando deciden presentarse a una competición, y contratan a una entrenadora.
La dirección es de Zara Hayes, con guión de Shane Atkinson, según el argumento de Hayes, fotografía de Tim Orr, edición de Annette Davey, música de Pedro Bronfman y actuaciones de Diane Keaton, Jacki Weaver, Pam Grier, Celia Weston, Rhea Perlman,Charlie Tahan, Bruce McGill, Alisha Boe, Phyllis Somerville, Suehyla El-Attar, y Sharon Blackwood (Diamond Distribution, ATP). Comedia/Drama.
“ESA MUJER” (“Joang Hu Er Nu”/”Ash is Purest White”, China-Francia-Japón/2018, 136 m.)
Es 2001, y la joven Qiao está enamorada de Bin, un jefe de la pequeña mafia local en Datong, ella será condenada a cinco años de cárcel, ocultando que el verdadero responsable fue Bin, a quien buscara al ser liberada.
La dirección es de Jia Zhang Ke, según un guión propio, fotografía de Eric Gaultier, edición de Matthieu Laclau y música de Giong Lim, con actuaciones de ao Zhao, Fan Liao y Yi’nan Diao (Mont Blanc Cinema, +13). Policial/Drama/Romántica.
“VIAJE AL CUARTO DE UNA MADRE” (idem, España-Francia/2019, 95 m.)
Leonor quiere marcharse de casa, pero no se atreve a decírselo a su madre, y Estrella no quiere que se vaya, pero tampoco es capaz de retenerla a su lado: madre e hija tendrán que afrontar esa nueva etapa de la vida en la que su mundo en común se tambalea.
La dirigió Celia Rico Clavellino, con música de Paco Ortega y actuaciones de Lola Dueñas, Anna Castillo, Pedro Casablanc, Noemí Hopper, Marisol Membrillo, Susana Abaitua, Ana Mena, Adelfa Calvo, Silvia Casanova y Maika Barroso (Mirada Distribution, ATP). Drama.
El “Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires”, organizado por el Instituto Cultural, tuvo su apertura este jueves en la Sala Ginastera del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino. La ceremonia contó con homenajes a referentes del sector audiovisual, además de un emotivo concierto de la Camerata Académica, con la participación del Coro de Niños y Niñas del Teatro Argentino, que realizaron un repaso de grandes canciones argentinas atravesadas por el cine, como “La noche de los lápices”, “La historia oficial”, “El extraño de pelo largo”, “Juan Moreira” y “Tango Feroz”, entre otros.
El acto fue encabezado por la presidenta del Instituto Cultural, Florencia Saintout, junto a la directora artística del Festival, Paula de Luque. Además, el evento tuvo la participación de intendentes, ministros, legisladores y funcionarios provinciales. “Este festival es una política pública que permite cobijar el cine en tiempos de tanta desesperanza. Además, lo hacemos a 50 años del golpe que dio lugar a la dictadura más sangrienta de nuestra historia”, expresó Saintout
“La memoria no es una pieza de museo, no es una pieza muerta. La memoria adquiere sentido con las preguntas y las posiciones del presente. Rechazamos la política económica del gobierno nacional que tiene como contracara la política cultural: la destrucción de lo comunitario y de la solidaridad entre cada uno de los que habitamos nuestra nación”, añadió la ministra de cultura.
“Se han utilizado fondos destinados al fomento del cine para la especulación financiera. Ese es el país que quiere el gobierno nacional, el país de la timba, y ese es el país que nosotros caminamos en una dirección opuesta. Caminamos en una dirección opuesta desde la Provincia de Buenos Aires”, subrayó.
Saintout también se expresó a propósito de que la provincia cuente con una ley destinada al sector audiovisual. “La provincia tenía una deuda histórica y ahora cuenta con una ley para la promoción y desarrollo de la industria audiovisual, que se escribió colectivamente. La presentó nuestro gobernador y se ha votado en ambas cámaras. Estamos en este mismo momento cerrando la reglamentación que se hizo foro por foro, pueblo por pueblo, barrio por barrio, con todos los que forman parte de la cultura de nuestros pueblos, no solamente del sector”.
El Festival entregó Menciones de Honor a referentes del cine y la escena nacional: el director, guionista y productor Benjamín Naishtat, la actriz y cantante Virginia Innocenti, la antropóloga y documentalista Carmen Guarini, presidenta de Directores Argentinos Cinematográficos, la actriz, directora y escritora Lorena Vega, el actor y director Fernán Mirás, la actriz Alejandra Flechner; la actriz y directora Dolores Fonzi.
“Que este festival hoy esté como está es algo enormemente para agradecer: que fomente, que acompañe a los estudiantes y a las universidades, que sea gratuito, que abra el espacio, que acompañe a los jóvenes que empiezan, que genere debate, conversación e intercambio en la industria audiovisual”, celebró Flechner.
“Estoy muy honrada de recibirlo al lado de colegas, amigas y amigos. Acá hay gente que admiro y que admiré siempre. Eso también es hermoso, es alentador, da ganas de seguir, es un enorme impulso. Lo quiero compartir con la gente con la que hice cine desde comienzos de los 2000, desde el cine independiente, con todas las compañeras y compañeros de los que aprendí y sigo aprendiendo”, expresó Vega.
“Citando una frase del homenaje a Raymundo Gleyzer: solo el pueblo salvará al pueblo. Acá estamos resistiendo y acá estamos siendo pueblo. No nos olvidemos de que todos tenemos la responsabilidad de que esto cambie. Nadie no es pueblo: hagámonos cargo”, agregó Fonzi.
“Es muy extraño estar en un momento tan espantoso como el que estamos viviendo en el cine. Son los momentos en los que uno vuelve a recordar qué huevos tiene nuestro cine y qué vocacional es la gente que sigue haciendo cine como sea, donde sea, cuando sea. Eso es muy nuestro. No van a poder: vamos a dar vuelta esto”, comentó Mirás.
Por su parte, Innocenti dijo: “Es una tremenda emoción poder estar en este espacio tan hermoso, con la sala colmada de gente que ama lo nuestro. Les agradezco profundamente este premio”.
“Quiero agradecer al festival y al Instituto Cultural. Me siento extremadamente honrado de estar rodeado de colegas que admiro hace mucho tiempo. Es un sector extremadamente golpeado: los últimos años fueron una especie de paliza. Son cosas que reconfortan mucho”, expresó Naishtat.
“Estamos atravesando épocas difíciles, sobre todo este último año. Quisiera rendir un homenaje a los grandes maestros del cine que nos han dejado. Más allá de lamentarnos, una de las cosas que podemos recuperar de ellos es su voluntad de lucha, de pelea por el cine nacional. Pido un fuerte aplauso para todos aquellos que no están”, completó Guarini. 
A su vez se realizó un homenaje a Raymundo Gleyzer, documentalista bonaerense detenido desaparecido por la última dictadura cívico-militar. Tras la proyección de un recorrido por su vida y obra de Gleyzer, recibió un reconocimiento el director Nemesio Juárez, cineasta, director de cine y guionista argentino, dedicado principalmente al cine documental militante, integrante del grupo Realizadores de Mayo y uno de los fundadores del Grupo de Cine Liberación.
La ceremonia incluyó un reconocimiento especial a Charly García por su aporte a la identidad nacional y por su vínculo histórico con el cine argentino. Además del premio oficial, el músico recibió una pieza realizada por Martín Schachner con la partitura de “Adela en el carrousel”.
Durante el acto se proyectó un video sobre el proceso de reglamentación de la Ley de Promoción y Desarrollo de la Industria Audiovisual Bonaerense, sancionada a fines de 2025, que este año avanzó a través de cinco foros realizados en distintos puntos del territorio bonaerense con la participación de trabajadores y trabajadoras, realizadores, productores, universidades, sindicatos y organizaciones del sector.
La proyección inaugural estuvo a cargo de “Una energía invisible me devora sin descanso”, cortometraje dirigido por Ludmila Fontana, seleccionado como semifinalista de los Student Academy Awards. La obra se realizó en el Taller de Tesis de la carrera de Artes Audiovisuales de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de La Plata y está protagonizada por Lautaro Morán y Maite Aguilar.
FICPBA se desarrolla del 2 al 9 de septiembre con sede principal en La Plata y proyecciones libres y gratuitas en distintas salas de la ciudad. La sede central funciona en Cinema Paradiso –46 entre 10 y 11–, mientras que las charlas y actividades especiales se concentran en el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino. También habrá funciones y encuentros en el Cine Select del Pasaje Dardo Rocha –50 entre 6 y 7–, en el Anexo de la Cámara de Diputados de la Provincia –53 entre 8 y 9– y en el Colegio de Arquitectos de la Provincia de Buenos Aires. La programación se completa con una subsede en Luján y con la Red de Salas Bonaerenses, que aporta más de 100 pantallas distribuidas en más de 60 municipios del territorio bonaerense.
La edición 2026 cuenta con cinco competencias: Internacional Largometraje de Ficción, Internacional Largometraje Documental, Cortometraje Internacional, Largometraje Bonaerense y Cortometraje Bonaerense. En paralelo se desarrolla la tercera edición del Mercado Internacional de la Industria Audiovisual de la Provincia, orientado a fomentar la coproducción y el intercambio cultural a nivel nacional e internacional, y un encuentro de estudiantes de carreras de cine y afines.
La programación completa se puede consultar en la página oficial del Festival.
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
Entre el jueves 27 y el domingo 30 de agosto de 2026, los cines argentinos registraron un total de 382.114 espectadores, lo que representó una disminución del 22,88% (113.354 tickets menos) en comparación con el fin de semana previo (495.468 entradas).
“Spider-Man: Un nuevo día” retuvo el primer lugar del ranking por quinta semana consecutiva al convocar a 74.596 asistentes. El título más exitoso entre las novedades fue la animada/live-action “Coyote vs. Acme”, que se ubicó en el quinto puesto de concurrencia con 35.347 espectadores. La reposición de “Harry Potter y la piedra filosofal” tuvo un sólido desempeño en salas al cortar 31.857 tickets en 109 pantallas. “Toy Story 5” continúa su marcha histórica en el octavo lugar y ya acumula 3.924.869 entradas, quedando a un paso de la marca de los 4 millones.
Podio y títulos destacados
Por quinta semana consecutiva, “Spider-Man: Un nuevo día” (distribuida por UIP) conservó el liderazgo de la taquilla argentina. La cinta de Marvel/Sony convocó a 74.596 personas en 301 pantallas, experimentando una baja del 60,1% en convocatoria y del 28,14% en disponibilidad de salas. Con este resultado, el arácnido acumula 2.974.120 espectadores desde su debut el 30 de julio y se encuentra a muy pocos tickets de ingresar al club de los 3 millones. Es la segunda película más vista de la franquicia, detrás de “Spider-Man: Sin camino a casa” de 2021 (4.007.608 entradas).
En el segundo puesto en venta de entradas se ubicó el film de terror “La noche del demonio: Están entre nosotros” (UIP). En su segundo fin de semana en cartel, sumó 55.633 tickets en 254 pantallas (una contracción del 58,11%), elevando su acumulado a 188.444 entradas ubicándose en el tercer puesto histórico de la saga de terror.
El tercer escalón fue para la comedia argentina “Yo, Narciso” (Disney), protagonizada por Adrián Suar, que en su tercera semana cortó 53.814 tickets en 235 salas (un retroceso del 59,22%). Su acumulado total ya alcanza los 426.815 espectadores y es la película nacional más vista de 2026.
En el cuarto lugar se mantuvo “La odisea” (UIP). En su séptima semana de exhibición sumó 47.138 personas en 153 salas (–51,21%), alcanzando un acumulado total de 1.459.759 espectadores.
Los estrenos
Un total de tres novedades ingresaron al top 10 de la semana 35.
“Coyote vs. Acme” (BF Paris) se convirtió en el estreno más visto al cortar 35.347 tickets en 217 pantallas (184 complejos), ubicándose en la quinta posición por público.
La reposición del clásico “Harry Potter y la piedra filosofal” (Warner Bros.) consiguió 31.857 espectadores en 109 salas, con el promedio por sala más alto del fin de semana (292).
El drama de ciencia ficción y supervivencia “La guerra de los últimos” (Disney), dirigida por Ridley Scott, se ubicó en la séptima posición con 21.983 espectadores en 147 pantallas.
(Fuente: Ultracine – Por Carina Rodríguez)
El Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires (FICPBA) inaugurará su cuarta edición el miércoles 2 de septiembre a las 17 con una ceremonia en la Sala Ginastera del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino, ubicado en 51 entre 9 y 10 de La Plata.
Durante el acto se entregarán homenajes a figuras del cine y la escena nacional: la actriz y directora Dolores Fonzi, el actor y director Fernán Mirás, la actriz y directora Lorena Vega, las actrices Alejandra Flechner y Virginia Innocenti, el director Benjamín Naishtat y la documentalista Carmen Guarini. La ceremonia incluirá además un reconocimiento especial a Charly García.
La apertura tendrá una parte musical a cargo de la Camerata Académica y el Coro de Niñas y Niños del Teatro Argentino, que interpretarán música de películas. El acceso es libre y gratuito con reserva online previa. Las entradas se podrán reservar a través del siguiente link: https://teatroargentino.gba.gob.ar/meet/75.
Luego de la ceremonia de apertura del festival, la proyección inaugural estará a cargo de “Una energía invisible me devora sin descanso”, cortometraje dirigido por Ludmila Fontana con fotografía de Mani Maureira, seleccionado como semifinalista de los Student Academy Awards, la competencia estudiantil oficial de los Premios Oscar. La obra se realizó en el Taller de Tesis de la carrera de Artes Audiovisuales de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de La Plata y está protagonizada por Lautaro Morán y Maite Aguilar.
El festival se extenderá del 2 al 9 de septiembre con sede principal en La Plata y proyecciones libres y gratuitas en varias salas de la ciudad. La sede central funcionará en Cinema Paradiso –46 entre 10 y 11–, mientras que las charlas y actividades especiales se concentrarán en el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino. También habrá funciones y encuentros en el Cine Select, en el Pasaje Dardo Rocha (50 entre 6 y 7); en el Anexo de la Cámara de Diputados de la Provincia, en 53 entre 8 y 9; y en el Colegio de Arquitectos de la Provincia de Buenos Aires.
Desde el organismo que conduce Florencia Saintout informaron que la programación se completará con una subsede en Luján y con la Red de Salas Bonaerenses, que aportará más de 100 pantallas distribuidas en más de 60 municipios del territorio bonaerense.
La edición 2026 contará con cinco competencias: Internacional Largometraje de Ficción, Internacional Largometraje Documental, Cortometraje Internacional, Largometraje Bonaerense y Cortometraje Bonaerense. En paralelo se desarrollará la tercera edición del Mercado Internacional de la Industria Audiovisual de la Provincia, un espacio orientado a fomentar la coproducción y el intercambio cultural a nivel nacional e internacional, y un encuentro de estudiantes de carreras de cine y afines.
Cuba será el país invitado de honor, con una sección propia que incluye “Fidel de cerca”, de Eduardo Flores Torres, Gabriel Beristáin y Roberto Chile, y “Para vivir: el implacable tiempo de Pablo Milanés2, de Fabien Pisani. A esa selección se suman las secciones especiales “A 50 años del golpe” —con “Infancia clandestina”, de Benjamín Ávila; “Raymundo”, de Virna Molina y Ernesto Ardito; y “Tiempo de revancha”, de Adolfo Aristarain—, “Cine y Literatura” y “Panorama Argentino”.
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
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