Comenzó la segunda edición del Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires, que se realiza del 4 al 14 de septiembre con proyecciones y actividades especiales en el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentina, el Cinema Paradiso y el Pasaje Dardo Rocha, en La Plata, además de funciones en distintos municipios bonaerenses.

La ceremonia de apertura se realizó en la Sala Ginastera del Teatro Argentino y contó con una performance de baile y música en vivo en la que se repasó la tradición del cine argentino junto a una proyección de fragmentos de películas icónicas de nuestro país. El evento de apertura tuvo la presencia del gobernador bonaerense Axel Kicillof, la presidenta del Instituto Cultural Florencia Saintout, y la directora de FICPBA, Paula de Luque.

En el acto se entregaron distinciones a la trayectoria del actor Leonardo Sbaraglia y las actrices Mercedes Morán y Cecilia Roth. Las estatuillas entregadas a los artistas fueron creadas por el docente y escultor Sebastián Fertitta con el objetivo de retratar la diversidad, inclusión y trabajo bonaerense.

Leonardo Sbaraglia dijo: “Desde este lugar vamos a seguir inspirando de la manera que podamos. Vamos a inspirarnos y vamos a seguir defendiendo nuestra identidad y nuestra historia”.

“Siempre estos reconocimientos ayudan un montón a seguir y a perseverar, pero este festival especialmente me hace sentir muy honrada, me hace sentir menos sola que nunca. Yo creo que de las cosas que aprendí haciendo cine, la más maravillosa fue la de trabajar en equipo y me parece que hoy todos somos un equipo que estamos acá resistiendo con creatividad, con alegría y como decían recién: el amor es más fuerte”, agradeció Mercedes Morán.

A su turno, Cecilia Roth señaló: “Esto parece otro país. Poder estar en un festival de cine de esta categoría y de este desarrollo y creatividad en la provincia de Buenos Aires es soñado. Todos y todas juntos, juntas, porque no puede dejar de existir esto. Estamos y somos muchos. No nos olvidemos de eso”.

Palabras en la apertura

“Para nosotros es un orgullo dar inicio a este festival porque tenemos claro que, así como la salud y la educación son una prioridad, también lo son la cultura y el arte bonaerense”, afirmó Kicillof y añadió: “Contamos con industria, agro y servicios que generan empleo, pero también nos destacamos por ser la provincia más importante en términos del rodaje de películas en nuestro país”.

Además, el Gobernador indicó que “este evento no se hace solo en las grandes ciudades de la Provincia, sino que apunta a seguir construyendo una identidad basada en la diversidad que nos une como bonaerenses”. “En este contexto tan difícil para nuestro país y su cultura, y por más ataques e insultos que recibamos, desde la provincia de Buenos Aires continuaremos defendiendo el arte y el cine nacional”, agregó.

A su vez, Florencia Saintout, dijo que “es un festival que entiende que el cine es trabajo”, en contraposición de lo que plantea el gobierno nacional “que para llevar adelante su programa de miseria planificada para las mayorías necesita quebrar a la cultura”. 

Saintout agregó: “El gobierno de Axel Kicillof comprende, sabe y además ha sido votado para garantizar que la cultura no sea un gasto sino que sea una inversión, no sea un privilegio y sea un derecho”. A su vez destacó la pluralidad del Festival, donde también tendrán lugar producciones realizadas en Moreno, Pilar y Quilmes en el marco del programa Cine al Barrio: “Seguiremos trabajando porque el cine no es algo de iluminados sino que es esto que hacemos todos, incluso aquellos que nunca hicimos cine también contribuimos a hacerlo”.

“Como dijo Néstor Kirchner, un cine que vale la pena mirar es el cine que augura un país en el cual vale la pena vivir. Sigamos construyendo la provincia donde vale la pena vivir para un país donde siempre valga la pena seguir soñando y trabajando, viva el cine”, cerró la presidenta del Instituto Cultural.

Asimismo, la directora Paula de Luque destacó que el festival “es una decisión política” del gobernador Axel Kicillof y agregó: “El cine es un arte, la expresión más acabada de la identidad y es una industria pujante”. En este sentido remarcó la importancia que tendrá para el sector el Primer Mercado de la Industria Audiovisual de la Provincia, que tendrá su desarrollo del 5 al 9 de septiembre y buscará facilitar encuentros para la concreción de acuerdos de coproducción internacional.

La ceremonia de apertura además realizó el estreno en Argentina de la película “Los domingos mueren más personas” de Iair Said. Esta producción forma parte del marco de esta segunda edición de FICPBA en la categoría de Competencia Internacional de Ficción. 

El festival

Esta nueva edición de FICPBA contará con la proyección de 228 obras en 197 funciones. Se trata de 115 largometrajes, 101 cortos, 8 mediometrajes y 4 series, entre las que habrá 45 premieres internacionales, latinoamericanas y nacionales. El Festival tendrá cinco competencias: Internacional Largometraje de Ficción, Internacional Largometraje Documental, Cortometraje Internacional, Largometraje Bonaerense y Cortometraje Bonaerense, además de proyecciones de exhibición. La propuesta impulsada por el Instituto Cultural cuenta con un amplio recorrido para ver y reflexionar. Las proyecciones se ofrecerán de forma gratuita en la ciudad de La Plata y más de 40 municipios con 60 salas en simultáneo.

El FICPBA tuvo su primera edición en 2023, impulsado por el Instituto Cultural bonaerense que conduce Florencia Saintout. Contó con una asistencia de público cercana a 25 mil personas y con más de 200 proyecciones provenientes de 26 países. Se extendió a lo largo de 40 municipios, incluyendo el primer encuentro provincial de estudiantes de cine con muestras, charlas y conciertos que enriquecieron la identidad bonaerense a lo largo de 10 días de celebración cinematográfica. Durante la edición 2024 contará con nuevas actividades, películas, festivales invitados, municipios, universidades e instituciones del cine. Participarán más de 30 países en 18 secciones de competencia y exhibición. Todas las actividades y funciones serán gratuitas.

(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)

La segunda edición del Garufa Tango Fest (GTF), un festival dedicado al baile y la música del tango actual, que convoca a más de 60 artistas tradicionales y contemporáneos, locales y de distintos puntos del país, se llevará a cabo el próximo sábado de 7 de septiembre.

Con una propuesta artística novedosa, aspirando a consolidarse como referente tanguero de la actual oferta porteña, esta nueva edición se desarrollará en una sola jornada, proponiendo el concepto de una fiesta que conmemora a los carnavales de la época dorada del tango.

El festival se realizará en el emblemático Centro Asturiano, en calle Solís al 475 del barrio porteño de Monserrat, desde las 20 y hasta las 3 de la mañana.

La propuesta se proyecta como una verdadera fiesta, un concierto, una milonga y un encuentro inspirador para todos los que trabajan y disfrutan de esta cultura mágica nacida en el arrabal.

“En esta segunda edición, La Fiesta del Garufa nos convoca a revivir la alegría de los bailes barriales de carnaval, teniendo al tango como ámbito colectivo que cruza generaciones y estilos para reconectarnos desde lo artístico y lo emocional en este momento tan particular que transitamos como sociedad en Argentina”, explicó Sol Orozco, organizadora del evento.

El festival tendrá un lineup diverso de bandas en vivo y la musicalización de los Djs Dani Vilarino, Camila Arrivas y Fran Borra.

Además, habrá un espacio de venta de indumentaria y accesorios de la cultura del tango y varias opciones gastronómicas.

Programación

• 21 Los Reyes del Tango
• 22.15 San Osvaldo Orquesta
• 23.30 Quinteto Caggiano en París
• 00 Tres en Tango (danza)
• 00.30 Orquesta Romántica Milonguera
• 01.30 La Santa Calavera

En el mes de septiembre, el Centro Cultural Recoleta estrena nuevo ciclo de cine dedicado al género musical los días viernes y un homenaje a Buñuel durante los fines de semana. Un nuevo ciclo de música clásica titulado “Proust Músico” y “Raíces” con referentes de la música popular y nuevas sonoridades del universo del folklore, entre otras novedades. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos. 

Programación

MUSICA

Sáb. 14.09, 17 en la Capilla
Ensamble Tropi: agrupación estable dedicada a la divulgación de la música de cámara de los siglos XX y XXI. Es uno de los principales conjuntos de música contemporánea de Argentina desarrollando asimismo una proyección internacional. La formación aborda un vasto repertorio de obras de compositores internacionales, argentinos y latinoamericanos, como también el encargo permanente a jóvenes compositores. La versatilidad de sus propuestas artísticas incluye la interacción con nuevas tecnologías, la ópera de cámara, los espectáculos con danza y el teatro instrumental. El ingreso es por orden de llegada hasta agotar a capacidad de la sala. No se suspende por lluvia. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos.

CICLO PROUST MÚSICO

Sáb. 07.09, 18 h en la Capilla
Fernanda Morello (piano) y Ana Cristina Tartza (violín): el primer concierto de “Proust músico” presenta un ciclo de piezas para piano de Hahn referidas a pintores y precedidas, cada una de ellas, por un poema de Proust. Además, incluye la pieza de Saint-Saëns que estuvo en el origen de la “Sonata de Vinteuil” de “En busca del tiempo perdido.”​Programa: Portraits de peintres, de Reynaldo Hahn; Sonata para violín y piano n° 1 en re menor, opus 75, de Camille Saint-Saëns.

Sáb. 21.09, 18h en la Capilla
Ana Cristina Tartza (violín) y Maruja Calleja (piano) interpretarán a dúo Sonata para violín y piano en la mayor, de César Franck; Sonata para violín y piano en la mayor, de Gabriel Fauré.

Sáb. 28.09, 18h en la Capilla
Victor Torres y Mariano Manzanelli: el reconocido barítono Victor Torres junto al pianista Mariano Mannzanelli ilustrarán musicalmente la conferencia concierto que ofrecerá el ensayista, crítico y traductor Pablo Gianera sobre Proust Músico. Programa: Chansons grises, “D’une prison”, “L’enamourée”, de Reynaldo Hahn.

CICLO ANTIDOMINGOS EN EL RECOLETA

Dom 01.09, 18h en la Capilla
Ponfe: dúo conformado por los hermanos Joaquín e Isabel Ponferrada. Panchito. La presentación será en formato banda completa junto a: Villa en guitarra, Nicolás de la Puente en la batería y Kevin Borensztein en el bajo para recorrer distintos géneros musicales y anticipar el nuevo álbum.

Dom. 08.09, 18h en la Capilla
Ruido: con Maia Koenig + Lucy Patané + Carola Zelaschi + Justice Yeldham (AU) y Richon-Bender. El mítico artista noise australiano Justice Yeldham colaborará con Maia Koenig (electrónica), Lucy Patané (guitarra) y Carola Zelaschi (batería) en el estreno latinoamericano de su nueva obra, Frankenstein Three. En esta pieza, el trío improvisa mientras su sonido es trastocado electrónicamente en tiempo real por Yeldham. A su vez, el dúo suizo Richon-Bender presentará Haciendo cantar al valle, obra que busca replicar artesanalmente en la sala la huella sonora de los Alpes.

Dom. 15.09, 18h en la Capilla
Guillo Espel Cuarteto integrado por: Oscar Albrieu Roca (Vibráfono); Coti Moroni (Clarinetes); Alejandro Becerra (Cello); Guillo Espel (Guitarras y Dirección) y Guadalupe Farías Gómez (cantante Invitada).

Dom. 22.09, 18h en la Capilla
A un paso del tiempo espectáculo que cuenta con la interpretación de Irene Goldszer y Pablo Potenzoni y co-dirección de Vanina Falco. Escenografía: Paola Delgado. Iluminación: Ricardo Sica. Entrenamiento LSA: Natalia Tesone. Sonido: Luciano Santantonio. La propuesta fusiona música y escena introduciendo de manera poética la Lengua de Señas Argentina. A través de canciones, relatos y su relación con el espacio escénico se van superponiendo las distintas capas de texturas sonoras y visuales.

Dom. 29.09, 18h en la Capilla
Fernanda González (piano) presenta Las fases de la noche. Tomando la temática de la noche como hilo conductor y buscando propiciar el diálogo entre músicas de diferentes épocas y compositores, en este recital la artista interpretará tres obras emblemáticas del repertorio pianístico: «Harmonies du soir», el onceavo de los Études d’exécution transcendante S.139 de Franz Liszt, «Gaspard de la nuit» de Maurice Ravel y «Las fases de la noche» del compositor argentino Gerardo Gandini.

CICLO RAICES 

Vie. 06.09, 20h en la Capilla
Lucas Heredia & Vicky Nycz: show en formato acústico con dos guitarras y dos voces que combinan composiciones y versiones del cancionero popular. Además, se suma la lectura de textos y poesías. Un ritual donde los colores de la canción latinoamericana hacen vibrar el escenario con ritmos que van desde el folklore argentino, rioplatense, hasta el jazz, la trova y los ritmos centroamericanos.

Vie. 13.09, 20h en el Patio del Aljibe
Cocaibica: nuevo proyecto de Mariana Baraj (Argentina), Leo Camargo (Bolivia) y Marcelo Baraj (Argentina). El show será la presentación del reciente disco Fuego Legüero donde el folklore electrónico orgánico se combina con sonoridades ancestrales e instrumentos emblemáticos del folklore andino. Artistas invitados: Sembrando Legüeros.

Vie. 20.09, 20h en la Capilla
Milena Salamanca: cantante y bailarina folclórica.

Vie. 27.09, 20h en la Capilla
Triada: Sol Bardi es cantautora y presenta su nuevo material “Hacia tu mar” en formato de trío con la pianista y cantante Giuliana Sosa y la cellista Titi Chiappero.El show invita al público a emprender un viaje por composiciones originales, sonidos latinoamericanos, folclóricos y populares.

CINE

Dom. 01.09, 19h en el cine. | Ciclo: John Ford, más que una leyenda
Un tiro en la noche dirigida por John Ford
En realidad, como Apocalypse Now o Titanic, toda la película es un largo flashback contado en modo “clásico” que se inscribe en una película de enorme modernidad formal. Es posible que quienes creen que es la mejor película de la historia tengan razón. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.

Viernes de musicales
Vie. 06.09, 19h en el cine
Cantando bajo la lluvia dirigida por Stanley Donen
Obra maestra, llena de momentos brillantes y con algunas de las mejores creaciones coreográficas de Kelly (sus momentos con Cyd Charisse o la propia danza bajo la lluvia), sigue siendo un documento sobre cómo es el universo del cine. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.  

Vie. 13.09, 19h en el cine
Un americano en París dirigida por Vincente Minelli
El film es famoso, sobre todo, por la interpretación final del poema sinfónico que da nombre a la película, donde el enorme cuadro musical recorre toda la pintura impresionista, de Renoir a Lautrec. Pero la película es más que eso: con mucho humor y romance -más el debut en la pantalla de Leslie Caron- plantea la dicotomía entre arte y comercio, entre seguir los dictados de la normalidad o dejarse llevar por la pasión creativa o amorosa. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.

Vie. 20.09, 19h en el cine
Un día en Nueva York dirigida por Stanley Donen
Tres marineros que nunca han estado en Nuevar York tienen 24 horas de permiso para conocerla. una película sobre el tiempo, sobre lo fugaz que es la felicidad, un registro del optimismo de la incipiente Era Eisenhower en puro Technicolor. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.

Vie. 27.09, 19h en el cine
Brindis de amor dirigida por Vincente Minelli
El regreso -tras “quedar demodé” en Hollywood- de un gran bailarín a Broadway, que es un poco la autobiografía de Fred Astaire. Por otro, la sátira amable de un “genio vanguardista del teatro” que quiere hacer a su manera un gran espectáculo. Una obra maestra de múltiples. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.

Sáb. 14.09, 19h en el cine | Ciclo: Sábados de superacción
Quo Vadis? dirigida por Mervyn LeRoy
La historia de la persecución a los cristianos en el Imperio Romano tiene su costado inspirador, pero es, sobre todo, un tremendo melodrama. Y aunque dura casi tres horas, no aburre nunca. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.

Sábados y domingos de septiembre: Luis Buñuel, el exilio surrealista.

Sáb. 07.09 y Dom. 29.09, 19h en el cine
Los olvidados dirigida por Luis Buñuel
la historia de unos niños y preadolescentes de zonas carenciadas volcados al crimen por supervivencia. También incluye otras historias y lo que sostiene el tema principal es la tensión en ese grupo de pequeños criminales que deriva en lo apasionado y lo trágico. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.

Dom. 08.09 y Sáb. 28.09, 19h en el cine
Él dirigida por Luis Buñuel
Es la historia de un hombre muy amable y seductor que consigue a una bella mujer y que, poco a poco, se va consumiendo en celos cada vez más peligrosos. La tragicomedia alcanza en una secuencia específicamente anticlerical momentos de locura que la acercan al más anárquico cine cómico. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.

Dom. 15.09, 19h en el cine
Viridiana dirigida por Luis Buñuel
Basada en una novela de Benito Pérez Galdós, Buñuel hace de la historia de la monja que deja los hábitos para sufrir el sometimiento de toda clase de hombres una sátira social descarnada. La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia. 

(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)