Muestras/Exposiciones/Festivales
Fotos memorables, idílicas, conmovedoras desde la lente de Steve McCurry
Por Mercedes Ezquiaga (*)
Hay un relato latente en cada una de las fotografías etéreas, memorables, idílicas, conmovedoras, del famoso fotorreportero estadounidense Steve McCuryy, cuya muestra “Icons”, una de las retrospectivas más completas con más de cien imágenes de gran formato -incluida la famosa niña afgana que fue tapa de National Geographic-, inauguró este jueves al público en el Pabellón Frers de La Rural.
“Visité la India más de 80 veces y no creo que haya una obra arquitectónica más icónica ni una experiencia más profunda que visitar el Taj Mahal, en Agra. En cualquier época del año, con cualquier tipo de luz, es siempre una experiencia profunda. Una tarde estaba allí y crucé el río para fotografiar el templo desde la distancia. Mientras cruzábamos al barquero se le cayó algo al agua. Vadeó buscándolo. Yo creo que eran sus llaves. Y de repente surgió. Vi aquella imagen con el reflejo del Taj Mahal cubriendo el agua y este hombre agachado buscando algo en ella”, cuenta McCurry sobre una de las imágenes más majestuosas de su impresionante galería, el famoso palacio funerario reflejado en el agua, la imagen invertida, tal como se escucha desde los auriculares luego de escanear el QR que acompaña la obra y que completa, así, la historia detrás de la foto.
Las luces bajas y las paredes pintadas de un sombrío tono azul dan un marco intimista y ceremonioso al momento del encuentro con las fotos, un largo recorrido por el Pabellón Frers de la Rural a través de varias salas y de los cientos de países que el estadounidense visitó y fotografió, personas, oficios, culturas, tradiciones, conflictos armados y desastres naturales, que van de Afganistán a la India, del sudeste asiático a África, de Cuba a Estados Unidos o de Brasil a Italia.
“La muestra comienza con una galería de retratos para que veas quienes son los protagonistas de sus fotos. Pero no hay un recorrido cronológico. En el armado mezclamos lugares, personas, situaciones, diferentes proyectos, a lo largo de los diferentes años. Es una suerte de conversación de unas imágenes con otras, por su energía, por su impronta de ensueño, por lo duro del momento, por la presencia de niños. La idea es que la gente la recorra como quiera, libremente”, dice a la agencia de noticias Télam la curadora de la exposición, la italiana Biba Giacchetti, quien ha realizado la curaduría de por lo menos 50 exposiciones de McCurry en todo el mundo.
No hay una única explicación posible al fascinante repertorio de imágenes de este fotógrafo estadounidense nacido en 1950 en los suburbios de Filadelfia, considerado hoy una de las voces más emblemáticas de la fotografía contemporánea: de muy joven, después de varios años trabajando como freelance, McCurry realizó el primero de sus muchos viajes a la India, una aventura que emprendió con poco más que una bolsa de ropa y unos rollos de película. Desde entonces, ha creado imágenes asombrosas en innumerables países de los siete continentes.
“Seleccionamos las fotografías más importantes de cada uno de sus muchos proyectos”, relata Giacchetti sobre este derrotero visual que va de los trenes en India a los atardeceres en Brasil, que incluye un grupo de monjes en Camboya, mezquitas en Afganistán, desiertos en Jordania, cautivantes mujeres cosechando en el campo, en Yemen o un grupo de mujeres vestidas de rojo, junto a la carretera, que se protegen de una tormenta de polvo en la India, una de sus “fotos favoritas”, cuenta el autor en la audioguía.
Un apartado especial se reserva para su imagen más icónica: el legendario retrato que realizó a la niña afgana de 12 años Sharbat Gula, de luminosos ojos verdes y mirada expresiva. En 1984, en Pakistán, McCurry conoció a un grupo de refugiados afganos que le ayudaron a cruzar la frontera de su país junto a ellos, justo cuando la invasión rusa estaba cerrando el país a todos los periodistas occidentales.
“Una mañana me encontré con una niña preciosa en un campo de refugiados afgano que reflejaba en su mirada, de una manera muy digna, la realidad de todo un pueblo”, recordaba el autor en diálogo con Télam cuando visitó la Argentina en 2010.
Vestido con atuendo afgano, barba y la piel desgastada por el clima después de semanas conviviendo con los muyahidines, el fotógrafo ofreció al mundo las primeras imágenes del conflicto en Afganistán, poniendo un rostro humano al tema de actualidad del momento. Aquella cobertura, portada de la revista National Geographic en 1985, le valió la medalla de oro del premio Robert Capa al mejor reportaje fotográfico desde el exterior.
“Sus fotografías son sofisticadas y simples al mismo tiempo. A veces pareciera que es el retratado quien está mirándonos a nosotros, espectadores, y no al revés. El logra desaparecer en la imagen, al final los retratados ni siquiera lo notan, él ya es parte del paisaje. Y tiene un lenguaje transversal, que todo el mundo logra entender. A la vez es alguien totalmente involucrado en la fotografía y tiene una gran percepción”, señala la curadora italiano, al intentar resumir la fascinación que genera este conjunto de 110 imágenes.
A lo largo de su carrera, McCurry cubrió gran cantidad de zonas en conflicto, incluyendo la guerra Irak-Irán, la desintegración de Yugoslavia, Beirut, Camboya, Filipinas, la Guerra del Golfo, China y una cobertura continua de la situación en Afganistán, tal como refleja el recorrido por la exhibición.
Su incansable archivo personal supera el millar de imágenes: “Son millones de fotografías. El ahora está en Tailandia tomando fotos. Es lo que hace todos los días. Es más que una obsesión, es su vida entera. Creo que él ni sabe cuántas fotos lleva tomadas”, asegura Giacchetti.
El arco temporal que abarca la muestra va desde 1980 al 2011: un recorrido por diferentes sitios y geografías, cultos religiosos -musulmanes, hinduistas, budistas-, la vida cotidiana de esos pueblos y las costumbres pero también desastres naturales como las secuelas que dejó el tsunami de Japón, en marzo de 2011, dejando 18.000 muertos.
El 11 de septiembre de 2001 McCurry regresaba a Nueva York luego de haber estado viajando junto al Dalai Lama, registrando imágenes para su proyecto sobre el budismo. A las 6 de la mañana llegó a su estudio fotográfico en el centro de Nueva York y muy pronto comenzó a tomar imágenes desde su ventana de las dos torres gemelas que ardieron y se desplomaron. “Las tuvo muchos años guardadas sin verlas, porque resultaba muy duro para él”, refiere la experta italiana sobre las imágenes incluidas en este recorrido.
La última sala ofrece un particular acercamiento a los animales en relación con los humanos, o lo que se podría considerar las mascotas más curiosas alrededor del globo: una chica en la India con dos ratones blancos, una mujer etíope abrazada a una gallina, o un europeo sentado junto a su perro.
La visita se enriquece con algunos vídeos sobre sus viajes, sus aventuras y su profesión, que revelan algunas de las claves de su vida como fotógrafo y explican cómo se captaron las imágenes y quiénes son las personas retratadas en ellas.
Steve McCurry realizó decenas de portadas de revistas y libros, más de una docena de publicaciones propias e innumerables exposiciones en todo el mundo. Su extenso trabajo -que abarca conflictos, culturas en extinción, tradiciones antiguas y sociedades contemporáneas- siempre conserva esa característica forma de capturar a las personas que hizo de su célebre fotografía de la niña afgana una imagen tan poderosa.
Con la colaboración de Sold Out y Sudest 57 y presentada en Buenos Aires por S2BN y DGE, la exposición “Steve McCurry ICONS” se puede visitar del 16 de febrero al 2 de abril en el Pabellón Frers de La Rural (Avenida Santa Fe 4363), de martes a viernes de 14 a 21 y los sábados, domingo y feriados de 12 a 21. Entradas desde $3.500 en la web www.laruralticket.com.ar/event/steve-mccurry-icons.
(*) Agencia de noticias Telam.
Muestras/Exposiciones/Festivales
Obras teatrales, películas, muestras y circuitos turísticos en el finde platense
La Municipalidad de La Plata presentó una amplia agenda cultural con actividades para todas las edades que comenzarán a partir del jueves en distintos espacios de la ciudad para fomentar la participación de la comunidad y promover el acceso a propuestas artísticas y recreativas.
Durante los próximos días, vecinos, vecinas y visitantes tendrán la oportunidad de conocer los rincones más emblemáticos de la capital bonaerense, ver películas en las salas municipales, disfrutar de charlas y shows íntimos y deleitarse con reconocidas obras de teatro y múltiples muestras de arte.
Además, se correrá la 14° maratón solidaria a beneficio del Hospital de Niños y habrá talleres, presentaciones de libros, espectáculos de danza y el Festival de la Cerveza Capital, que tendrá shows en vivo a cargo de El Mago y La Nueva, Mario Luis, Sara Hebe y más artistas.
Jueves
A las 18:00 en el Espacio INCAA del Cine EcoSelect del Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas se proyectará 76 89 23, un documental dirigido por Federico Benoit que busca deconstruir el pasado y el presente desde un enfoque sociopolítico, cultural y económico, explorando momentos clave de la historia argentina.
Además, a partir de las 18:30 en el Espacio INCAA del Cine Select del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha se podrá ver Nuestra Tierra, de Lucrecia Martel, y desde las 19:00 en el Café de las Artes se presentará Detrás del Sonido, una charla abierta acompañada de un mini-show íntimo en vivo con Valentín Andersen (El Plan de la Mariposa) y Matías “Gula” Silvestri (Singletone Amplification).
Asimismo, a las 20:00 en el Cine EcoSelect y en el marco del Ciclo Cineclub se proyectará The holdovers, película dirigida por Alexander Payne en la que un profesor antipático desarrolla un vínculo improbable con un alborotador inteligente y la jefa de cocina durante las vacaciones de Navidad en una escuela preparatoria.
También a las 20:00, en el Teatro Municipal Coliseo Podestá los fans del teatro tendrán la posibilidad de ver Muchacha que corre, obra interpretada por Marina Darhanpé y escrita y dirigida por César Genovesi, mientras que en el Teatro Katarois (9 entre 81 y 82) tendrá lugar la Gala aniversario de Villa Elvira con la participación de Teresa Parodi.
La agenda cultural del jueves finalizará a las 20:30 en el Cine Select y en el marco del ciclo Misa Nocturna con Memories of Murder, filme dirigido por Bong Joon-ho que relata el trabajo de un detective rústico e intuitivo y un investigador racional para descubrir a un meticuloso criminal en una provincia de Corea del Sur.
Viernes
Las actividades del viernes comenzarán a las 17:00 con una visita guiada por las salas y obras singulares de la Biblioteca Central de la Provincia (47 entre 5 y 6) y continuarán a las 18:00 en el Espacio INCAA del Cine EcoSelect con una nueva función de 76 89 23.
Por otro lado, a las 18:00 en el camping municipal (122 y 56) comenzará la primera de las tres jornadas del Festival de la Cerveza Capital con más de 200 variedades artesanales, gastronomía y la música en vivo de Fancy, Jula Morales, Merttein y Come to me.
Asimismo, a las 18:30 en el Espacio INCAA del Cine Select se proyectará Nuestra Tierra, y a las 20:00 en el Cine EcoSelect será turno de Performance, un thriller ambientado en el mundo de la música pop dirigido por Donald Cammell y Nicolas Roeg en el que un matón a sueldo que tortura a sus víctimas conoce a una exestrella de rock que vive con dos mujeres comiendo setas alucinógenas e improvisando con la guitarra.
A su vez, desde las 20:30 en el Cine Select el público podrá ver Avenida Beira-Mar, filme de Maju de Paiva y Bernardo Florim, y las 21:00 en el Teatro Municipal Coliseo Podestá se presentará Por el placer de volver a verla, la consagrada obra de Michel Tremblay, versionada y dirigida por Manuel González Gil y protagonizada por Miguel Ángel Solá y Mercedes Funes.
Sábado
En la República de los Niños, el sábado desde las 11:00 el público podrá recorrer el Paseo de artesanos; de 14:00 a 19:00, participar del taller con materiales reciclados para niños y niñas Trash; y a partir de las 15:30 en la Biblioteca Rincón de Infancias, disfrutar de Puentes del Tiempo.
Además, a las 16:00 y con el Museo de Arte y Memoria (9 entre 51 y 53) como punto de partida dará inicio el Walking Tour “Especial Memoria”, y a las 16:30 en el Cine Select se proyectará Donde viven los monstruos, la adaptación de un cuento para niños de Maurice Sendak dirigida por Spike Jonze.
Asimismo, desde las 18:00 en el camping municipal se llevará adelante la segunda jornada del Festival de la Cerveza Capital, donde actuarán Los Misterios, Mostruo!, Sara Hebe, DJ Colo y El Mago y La Nueva; y en el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas Adrián Marcelo López Hernaiz presentará su libro Abrazar al mundo, con acceso mediante la donación de un alimento no perecedero para el comedor Por los Pibes.
A partir de las 18:30 en el Cine Select, en tanto, se proyectará Nuestra Tierra, mientras que a las 20:00 en el Teatro Municipal Coliseo Podestá Connie Ballarini se presentará con su espectáculo de stand up y a las 20:30 en el Cine Selectpodrá verse Y la vidacontinúa, película dirigida por Abbas Kiarostami.
Finalmente, a las 21:00 en la Comedia de la Provincia de Buenos Aires (12 entre 62 y 63) se presentará la obra Bye Bye, obra dirigida por Diego Rinaldi que propone un recorrido por situaciones absurdas y malentendidos que mantienen la risa constante.
Domingo
La agenda comenzará en la República de los Niños con la 14va. Maratón de la Defensoría del Pueblo a beneficio del Hospital de Niños “Sor María Ludovica” a las 8:00, el Paseo de Artesanos desde las 11:00, el taller con materiales reciclados para niños y niñas Trash de 14:00 a 19:00 y el show para toda la familia de Javico, circo y humor a las 17:00 en el Anfiteatro del predio.
A las 14:00, las puertas del Camping Municipal se abrirán para vivir la tercera y última jornada del Festival de la Cerveza Capital con más variedades artesanales, gastronomía y la música en vivo de Manijas Percusión, Vida Pura, Chabomba, Lemon Champ, Viqui Weis y el cierre estelar del reconocido Mario Luis.
Desde las 16:00 con la Piedra Fundacional de Plaza Moreno como punto de partida, comenzará el circuito Ciudad de Película del Walking Tour y a las 17:00 en la Sala A del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha se presentará Día mundial de la Biodanza con la coordinación de la Escuela de Biodanza La Plata.
Por otro lado, a las 18:00 en el Espacio INCAA del Cine Select se proyectará La mujer del río, la película dirigida por Néstor Mazzini en la que Érica busca una nueva vida junto a su hija hasta que su ex sale de prisión y desata un torbellino familiar con sus impulsos oscuros y en el Espacio INCAA del Cine EcoSelect, 76 89 23.
A las 20:00 en el Cine Select y en el marco del Ciclo Cinemecánica, se podrá ver Vicios privados, virtudes públicas, el film dirigido por Miklós Jancsó que recrea libremente los últimos días de la vida de Rodolfo de Habsburgo, heredero del trono austro-húngaro, centrados en su vida sexual y el enfrentamiento con su padre.
También a las 20:00, pero en el Cine EcoSelect y como parte del Ciclo Proyecciones Terrestres, se proyectará Perdidos en Tokyo, el film dirigido por Sofia Coppola en el que un actor norteamericano en decadencia se hace amigo de una joven casada y aburrida y, a medida que exploran Tokio juntos, empiezan a preguntarse si su amistad podría transformarse en algo más.
En el mismo horario, en la Comedia de la Provincia de Buenos Aires se presentará la comedia Bye Bye y en Teatro Municipal Coliseo Podestá Diego El Cigala presentará “Flamenco y Son”, un espectáculo que fusiona el flamenco con ritmos latinos como el son cubano y la salsa.
Muestras
En la Sala A del Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas, el domingo se podrá ver La Plata en Malvinas, un registro fotográfico con imágenes que traen el paisaje, la historia y las experiencias de excombatientes platenses que volvieron a pisar el suelo malvinense, y en la Sala B, Tan solo dibujos que cuentan historias, del excombatiente Néstor Emilio Kruzich.
Además, en la Sala C del espacio el público tendrá la oportunidad de recorrer Malvinas: nuestra historia en las islas, una muestra que invita a pensar la guerra en un contexto de dictadura con fotografías históricas, cartografías y grabados de Julieta Warman y poemas de Martín Raninqueo.
Por otro lado, en las salas 1, 2 y 3 del MACLA del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha se podrá visitar Se suponía que te haría feliz, de Santiago Poggio, y en las salas del MUMART del mismo espacio, Mujeres, arte y legado y Memoria en imágenes.
Asimismo, en el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino el público tendrá la posibilidad de recorrer Salón puebla. Edición I: mujeres, disidencias y trabajo y Permanecer en la orilla, en conmemoración a los 50 años de la última dictadura cívico-militar y como parte de la iniciativa “Todavía Cantamos”.
En el mismo espacio cultural, a su vez, se podrá disfrutar de la muestra fotográfica Destino Final, de Giancarlo Ceraudo, y de Vidas submarinas. Ciencia, arte y soberanía, una experiencia para aprender, jugar y explorar con instalaciones interactivas, material audiovisual con datos de la expedición y cabina inmersiva 360°.
Del mismo modo, en el Espacio de Extensión del MUMART del Hospital Italiano (51 entre 29 y 30) se exhhibirá Las mujeres que habito, de Soledad Lagruta con curaduría de Cuca Aramburú; y en el Complejo Bibliotecario Municipal López Merino (49 entre 11 y diagonal 74), la muestra sobre derechos humanos A 50 años del golpe: libros sobre nuestra historia y nuestra identidad.
El Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires (FICPBA), iniciativa impulsada por el Instituto Cultural bonaerense, anunció la apertura de la convocatoria para su cuarta edición. La inscripción se desarrollará hasta el lunes 1 de junio de 2026. El festival se celebrará en septiembre y tendrá nuevamente como sede principal a la ciudad de La Plata y contará con proyecciones en 60 municipios de la Provincia.
La inscripción es gratuita y deberá ser realizada por productores, productoras o representantes que posean los derechos sobre las obras. Podrán participar largometrajes y cortometrajes de todos los géneros, nacionales e internacionales, producidos entre 2024 y 2026. Los formularios de inscripción estarán disponibles en el siguiente link
“Frente al vaciamiento del cine nacional que Milei lleva adelante, la provincia de Buenos Aires tiene la decisión política de continuar con un Festival que apoya a los distintos sectores de la comunidad audiovisual y valoriza sus obras como fuentes de trabajo y expresión de nuestra identidad y diversidad”, sostuvo la presidenta del Instituto Cultural bonaerense, Florencia Saintout.
Desde la organización del Festival, destacaron que se ofrecerá nuevamente una amplia programación que incluirá competencias oficiales, secciones paralelas y actividades especiales, con el objetivo de fortalecer la producción audiovisual y promover el encuentro entre realizadores, realizadoras y públicos. Todas las actividades y funciones serán gratuitas.
FICPBA, que cuenta con la dirección de Paula de Luque, tendrá nuevamente una Selección Oficial en Competencia, dividida en cinco secciones: Competencia Internacional de Largometrajes de Ficción, Competencia Internacional de Largometrajes Documentales, Competencia Internacional de Cortometrajes (ficción, documental y/o animación), Competencia de Largometrajes Bonaerenses (ficción y documental) y Competencia de Cortometrajes Bonaerenses.
Al igual que en las ediciones anteriores, el festival contará con el Mercado Internacional Audiovisual de la Provincia de Buenos Aires (MIA BUENOS AIRES). Se trata de una iniciativa destinada a productoras, realizadores, distribuidores, agentes de ventas y profesionales de la industria audiovisual que busca facilitar encuentros para la concreción de acuerdos de coproducción internacional, promoviendo el fomento, la distribución, el intercambio, y la integración cultural entre la provincia y el mundo, generando un espacio de cooperación nacional, regional e internacional.
Hasta el 1 de junio se encuentra abierta la inscripción para formar parte de esta ventana de encuentros. En tanto, también estará presente la sección Óperas Primas Bonaerenses “Desarrollo de Proyectos”.
Las películas seleccionadas podrán integrar distintas secciones competitivas y no competitivas, y serán evaluadas por jurados especializados, quienes en cada categoría, otorgarán premios a las mejores producciones, direcciones, actuaciones, guiones, fotografía, diseño sonoro, música original y más, destacando también la innovación artística. Para las categorías bonaerenses, los participantes deberán acreditar su identidad bonaerense mediante formación, residencia o temática de la obra.
FICPBA continúa consolidándose como un espacio clave para la exhibición, difusión y fortalecimiento del cine nacional e internacional, con especial énfasis en la identidad cultural de la provincia de Buenos Aires y el impulso a nuevas miradas audiovisuales.
Antecedentes
El Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires tuvo su primera edición en 2023, impulsado por el Instituto Cultural bonaerense que conduce Saintout. Contó con una asistencia de público cercana a 25 mil personas y con más de 200 proyecciones provenientes de 26 países.
Se extendió a lo largo de 40 municipios, incluyendo el primer encuentro provincial de estudiantes de cine con muestras, charlas y conciertos que enriquecieron la identidad bonaerense a lo largo de 10 días de celebración cinematográfica.
Durante la edición 2024 contó con nuevas actividades, películas, festivales invitados, municipios, universidades e instituciones del cine, y participaron más de 30 países en 18 secciones de competencia y exhibición. En el 2025 fueron más de 50 mil espectadores, 197 funciones y 45 premieres.
Para más información sobre la inscripción y reglamento, las personas interesadas pueden consultar los canales oficiales del festival o escribir a ficpba@gmail.com.
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
Muestras/Exposiciones/Festivales
Una kermese literaria con entrada libre, presentación de libros y fanzines exclusivos
La editorial Vinilo Editora organizará el miércoles 8 de abril una nueva edición de la “Kermese Vinilo”, un encuentro literario que reunirá a autores, lectores y público general en El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960, CABA), entre las 18 y las 21, con entrada libre y gratuita.
El eje central de la jornada serán tres presentaciones de libros en formato entrevista, programadas cada media hora a partir de las 18. Las obras que se presentarán son “Una dietética para la vida”, de Tamara Tenenbaum y Natalia Kiako, con entrevista de Rodo Reich; “Introducción a la amistad”, de Matías Moscardi y Andrés Gallina, entrevistados por Mercedes Halfon; y “Un cactus en el medio”, de Lila Bendersky, con Sol Montero como entrevistadora.
Además de las presentaciones, el evento contará con una feria que incluirá el catálogo completo de la editorial, títulos infantiles de Ralenti y una selección de merchandising con totes, stickers, tazas y protectores de libros.
Para coleccionistas, uno de los principales atractivos será la venta exclusiva de tres fanzines de edición limitada y numerada, disponibles únicamente durante la jornada: “Subrayar”, de Martín Kohan; “Ensayar”, de Virginia Cosin; y “Encontrar”, de Julieta Habif.
La propuesta está orientada a todo público y es apta para asistir en familia.
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