Música
Escorpia presentó su primer EP con videoclip incluido
La banda Escorpia presenta “El Sello”, corte difusión que da nombre a su primer EP y que llega con un videoclip.
Se trata de una producción audiovisual que se sumerge en un mundo post apocalíptico, cuya estética complementa tanto el sonido crudo y rockero del trío femenino como su empoderamiento en la escena.
Según destaca el comunicado promocional “a su vez, “El Sello” supo mantener los matices de la música urbana que son tan característicos de la banda”.
El video se filmó en el complejo turístico Vientos del Señor, Barreal de la Puerta de Arauco, en La Rioja, con la producción de José Arismendi. Fue guionado, dirigido y filmado por Gustavo Glusman mientras que la producción musical fue realizada por Gaspar Benegas, productor oficial de Escorpia.
Acerca de la banda
Escorpia es un trío conformado por Valentina Cooke en voz y guitarra, Salo Bass en bajo y Rocío Luna en batería, nacido en octubre del 2020 en Buenos Aires. La banda propone una fusión de diferentes estilos, enre los que se encuentran el Rock, Funk, Rap, Soul/R&B y Reggae.
Se dieron a conocer en enero del 2021 en una sesión en vivo con la producción de Gaspar Benegas en Estudio Lirón. El primer lanzamiento fue una minimalista pero poderosa reversión “I Belong To You”, cover de Lenny Kravitz, y lo prosiguió una versión de “Lento Intento”, canción de la etapa solista de Valentina Cooke.
En septiembre del 2021 lanzaron su primer single “Sangre”, acompañado del primer videoclip de la banda, que revelaba su esencia musical. Más tarde, en noviembre, publicaron en YouTube una sesión en vivo en Camarón Brujo a modo de adelanto de “La Oscuridad”, una canción profunda con tintes de blues y soul.
En marzo de este año, nuevamente bajo la producción musical de Benegas, Escorpia grabó su primer EP que incluye “La Oscuridad”, “La Respuesta”, “Gossamer Wings” y “El Sello”.
Tras un año de haberse conformado, la banda recorrió numerosas salas en distintos puntos del país como San Juan, Chubut, La Rioja, la costa atlántica, parte del conurbano bonaerense y CABA. Además, participó de festivales como Argentina Florece y Experiencia La Costa. Y actualmente se prepara para presentar su EP con una gira patagónica en Julio 2022.
(Fuente: Luz Espeche Agencia – Prensa & Comunicación)
Luciano Pereyra lanzó en 2025 la versión cumbia de su emblemática balada “Perdóname”. La canción, que originalmente vio la luz en 2004 y se convirtió en uno de los temas más recordados de su carrera, volvió a tomar protagonismo con un giro sonoro vibrante, sin perder la emotividad que la caracteriza. Para la ocasión, Luciano no está solo lo acompaña Ángela Leiva.
Emociones y ritmo bailable
“Perdóname (versión cumbia)” mantiene intacto el corazón de la canción: el relato de un amor que se desvanece, el dolor del desamor y el deseo de una reconciliación imposible. Sin embargo, en esta nueva entrega, la tristeza se transforma en movimiento.
La participación de Ángela Leiva, con su voz potente y su estilo inconfundible, suma un matiz femenino y dramático que enriquece la propuesta. La combinación vocal con Pereyra genera una química única que potencia la carga emocional del tema.
“Pegasus I” es el nuevo disco de Pablo Silva Andaite, músico, intérprete y productor uruguayo. El multifacético artista oriental grabó junto a su trío, cuatro temas propios y ocho versiones de grandes clásicos del rock con un sonido totalmente innovador.
El power trío llamado Polyphonica está formado por Pablo Silva en voz, bajo y piano, Pablo Ferrando en guitarra y Rafael Del Campo en batería.
“Pegasus I” está compuesto por los siguientes temas:
- “Estallando desde el océano” de Sumo
- “Tubular Bells” de Mike Oldfield
- “Happily Dance” de Pablo Silva Andaite
- “Brown Sugar” de los Rolling Stones
- “Secrets” de Van Halen
- “Ice Cream Man” de John Brim
- “Deep Blue” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “En el país de los sueños” de Polyphonica
- “My Sharona” de The Knack
- “Blindness” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “The Great Gig In The Sky” de Pink Floyd
- “Home Sweet Home” de Mötley Crue.
El álbum fue grabado entre noviembre de 2022 y abril de 2026 en El Ombú Records, Ion Estudios, Estudios Tripleeme, Popo Romano Home Studio y Ernesto Ferraro Home Studio.
Contó con varios músicos en calidad de invitados, entre los que se estuvieron Pablo Ferrando, Rafael Del Campo, Ernesto Ferraro, Popo Romano, Andres Arnicho, Santiago Wainstein, Celia Eymann, Jetsy Pierre, Yanina Love y Bettina Resk.
La discografía de Pablo Silva está compuesta por cuatro álbumes: “Sayago”, “Mala Reputación”, “My Soul’s Art” y “Pegasus I”. Entre todas las producciones, Silva lanzó unos 20 videoclips filmados en Uruguay, Argentina y Estados Unidos.
(Fuente: Diego Perri – Prensa)
Después de cuatro años sin lanzar un álbum de estudio, Los Pérez García regresaron con “Ikigai”. Este lanzamiento marcó un punto de inflexión en la historia de la banda. Desde su último disco editado en mayo de 2022, el grupo atravesó un período de crecimiento, búsqueda y consolidación artística que hoy se traduce en un material profundo, diverso y con una identidad sonora más definida que nunca.
Ahora la banda anuncia su regreso al Teatro Ópera La Plata el sábado 8 de agosto a las 20, con entradas a la venta por sistema Livepass.
Como primeros adelantos, Los Pérez García presentaron “Un Minuto” y “Tren de Oriente”, dos canciones que funcionan como puertas de entrada a este nuevo universo musical, dejando entrever la amplitud estética del disco.
“Ikigai” es un recorrido emocional y sonoro que atraviesa distintos climas: desde el rock canción más íntimo y reflexivo, pasando por momentos de rock enérgico y directo, hasta canciones mid tempo y pasajes con influencias de rumba.
La producción del álbum fue trabajada en detalle junto a Juan Bruno y Pepe Cespedes, logrando un equilibrio entre frescura y madurez, y potenciando la esencia de la banda sin perder espontaneidad. El nuevo single del disco es “Seguirán”, una canción que cuenta con la participación especial de Manuel Moretti. Su presencia suma una carga emotiva particular y dialoga de manera natural con la identidad del grupo, dando como resultado uno de los puntos más altos del álbum.
El concepto de “Ikigai” —término japonés que puede traducirse como “la razón de ser” o “la razón para levantarse por la mañana”— atraviesa todo el disco. Representa un propósito de vida que surge de la intersección entre lo que uno ama, aquello en lo que es bueno, lo que el mundo necesita y aquello por lo que puede ser valorado. Desde lo lírico y lo musical, el álbum invita a conectar con esa búsqueda personal, poniendo en primer plano los vínculos, el paso del tiempo, los recuerdos y el sentido de lo que hacemos.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
Disney+ renueva su oferta con nuevas series, anime, documentales y especiales
Luciano Pereyra y Angela Leiva en la versión cumbia de Perdóname
El músico uruguayo Pablo Silva Andaite lanza “Pegasus I”
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso