Música
Miley Cyrus presentó su ópera pop en Nueva York
Miley Cyrus estrenó en el Festival de Cine de Tribeca su nueva ópera pop “Something Beautiful”, una propuesta audiovisual que acompaña el lanzamiento de su noveno álbum.
Durante la presentación, realizada en el Beacon Theatre de Nueva York, la artista se refirió al concepto central del proyecto: “La palabra ‘bello’ es muy individual. Puede significar algo distinto para cada persona: un recuerdo, alguien querido, un objeto o un momento”, dijo.
La cantante estuvo acompañada por su madre, Tish Cyrus, y su pareja, el músico Maxx Morando. Miley llegó al evento con un vestido de malla dorada y un abrigo con flecos.
A lo largo de la proyección, se mostró sonriente y animada, hasta cantó y bailó desde su asiento. El público, compuesto en gran parte por fanáticos, celebró su presencia con ovaciones y pedidos, entre ellos una interpretación breve de “The Climb”, que Cyrus aceptó cantar.
El documental, codirigido por la propia artista junto a Jacob Bixenman y Brendan Walter, presenta las trece canciones del nuevo disco a través de distintos segmentos visuales.
Cada pieza está acompañada por una puesta en escena que aborda diferentes temáticas, desde el renacimiento (“Reborn”) hasta la introspección y la sensualidad.
En lo musical, la obra combina baladas (“More to Lose”), temas pop (“Easy Lover”), influencias disco (“Walk of Fame”) y momentos psicodélicos en dos interludios instrumentales.
El proyecto también incluye una colaboración con la supermodelo Naomi Campbell en el video de “Every Girl You’ve Ever Loved”, inspirado visualmente en “Vogue” de Madonna.
Por otra parte, Cyrus destacó el papel del vestuario dentro de la obra. Utilizó diseños de Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen y piezas del archivo de Thierry Mugler.
Según la cantante, gran parte del presupuesto se destinó al diseño de vestuario, ya que lo considera una herramienta narrativa fundamental: “La moda puede acompañar la música sin opacarla”, señaló.
El ícono del rock y una de las figuras más influyentes de la música global, Carlos Santana, sorprende a sus fans con una colaboración con Grupo Frontera en “Me Retiro”. El sencillo está disponible desde en todas las plataformas digitales.
“Me Retiro” mezcla la rebelde guitarra de Santana, único mexicano en el Salón de la Fama del Rock & Roll, con los ritmos norteños de Grupo Frontera. Juntos construyen una historia de desamor que promete convertirse en un himno multigeneracional.
Esta fusión de norteño y rock destaca con la interpretación de Grupo Frontera, que transmite la tensión y los sentimientos sombríos del adiós. Santana aporta un toque luminoso con su guitarra incandescente, que llena los vacíos emocionales de la pérdida.
“Cuando escucho la música y la letra de esta canción, se trata de sanar a las personas y compartir luz, amor y alegría. Para mí, esta música eleva nuestro espíritu y alinea nuestros motivos, propósitos e intenciones hacia el bien de la vida, las personas y el planeta”, expresó Carlos Santana.
El ganador de 26 Latin Grammy y del Grammy, Edgar Barrera, escribió y produjo el tema. Barrera, conocido como arquitecto de colaboraciones, unió a los artistas este año, cuando Santana celebra una década de residencia en Las Vegas.
“Es surrealista colaborar con personas a las que has admirado toda tu vida. Edgar Barrera nos contó que Santana quería hacer una canción juntos y nos impactó. Estar con él, verlo trabajar, nos dejó sin palabras. Aprendimos mucho de la experiencia”, compartió Grupo Frontera.
Santana admiró la autenticidad de Grupo Frontera, mientras que ellos cumplieron el sueño de colaborar con una leyenda del rock mundial.
El Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires continúa con el ciclo “Jueves Vivos”, que tendrá una nueva edición el jueves 12 de junio a las 20 en la Sala Piazzolla del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino (Av. 51 entre 9 y 10, La Plata).
Así, este jueves se presentarán el reconocido músico uruguayo Leo Maslíah y el dúo platense Madera Mineral. La actividad es con entrada libre y gratuita, por orden de llegada, hasta completar la capacidad de la sala. El ingreso del público se habilitará a las 19.30.
La noche comenzará con la actuación de Madera Mineral, proyecto integrado por Camila Laguna y Grisel Delavault Ropaldo, que propone una reinterpretación del repertorio folklórico argentino mediante arreglos originales para dos voces, bombo legüero y bajo eléctrico. La puesta contará con intervenciones escénicas a cargo de una bailarina, que aportará una dimensión visual al diálogo entre música y danza tradicional. El dúo, formado en 2023, lanzó este año su primer material discográfico, acompañado por el videoclip del tema “La Resentida”.
El cierre estará a cargo de Leo Maslíah, que ofrecerá un repertorio pianístico que cruza géneros y estilos como el tango, la cumbia, el jazz, lo modal y lo atonal. Su propuesta combina virtuosismo, humor e ironía, con una mirada crítica sobre lo cotidiano. Nacido en Montevideo en 1954, Maslíah ha publicado más de 40 libros, editado alrededor de 50 discos y presentado sus obras en destacadas salas de América y Europa, como el Teatro Colón. Recibió múltiples distinciones, entre ellas el Premio Konex y dos Premios Gardel.
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
Pedro Aznar, el consagrado músico argentino, se encuentra celebrando medio siglo de carrera con una imponente gira que ya lo ha llevado a recorrer Argentina, Latinoamérica y Europa.
En el marco de este tour, el artista llegará a la Sala Ginastera del Teatro Argentino de La Plata el sábado 2 de agosto con un repertorio elegido por su público en redes sociales, donde no faltarán los grandes éxitos de su extensa trayectoria.
La entradas para la presentación pueden adquirirse a través del sistema Livepass, y comprando los tickets con tarjetas Visa y MasterCard del Banco Provincia se puede hacer en 4 cuotas sin interés.
Con su extraordinaria banda formada por Alejandro Oliva en percusión, Julián Semprini en batería, Matías Martino en teclados y Sebastián Henriquez en guitarras, Aznar está realizando un tour histórico e imperdible reflejando una vida de música que también define parte de nuestra identidad en cada canción.
La carrera de Pedro Aznar abarca varias generaciones, que han vivido junto a su repertorio y lo han convertido en un pilar irremplazable de nuestra música popular argentina. Su impacto no sólo en el país sino a nivel internacional dan cuenta de un valioso legado que todavía sigue creciendo.
Este tour “Pedro Aznar 5.0 – 50 Años de Música” comenzó en 2024 y lo llevó por las principales ciudades del país, Europa y Latinoamérica.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
Santana y Grupo Frontera lanzan “Me Retiro”, una fusión única
Nuevas muestras e intervenciones en el Centro Cultural de España
El maestro del suspense
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