Música
Spasiuk: “La diversidad en el chamamé se ve como un tesoro”
El compositor y acordeonista Chango Spasiuk destacó el valor de la música litoraleña y dijo que “en muchos lugares del mundo, la diversidad se ve como un problema, mientras que en el chamamé se ve como un tesoro”.
“Tradiciones y músicas populares que hay que cuidar hay en otros lugares del mundo también, pero creo que la particularidad del mundo del chamamé es que se nutre de una diversidad de elementos culturales desde pueblos originarios, de los inmigrantes, de lo fronterizo, de lo criollo, de lo mestizo”, detalló.
El artista misionero dialogó con la prensa tras su presentación en Corrientes en la 28º Fiesta Nacional del Chamamé y 14º Fiesta del Chamamé del Mercosur.
En ese contexto fue consultado sobre la importancia de la propuesta para que la Unesco declare al chamamé como Patrimonio Intangible de la Humanidad, sobre la que se espera definición a fines de este año.
“El chamamé ve la diversidad como un tesoro, es su elemento esencial para poner sobre la mesa y cuidarlo como un patrimonio, porque la música del chamamé demuestra al mundo que la suma de esos elementos diferentes, pueden ser un espacio constructivo para toda la comunidad y toda la humanidad”, afirmó el acordeonista.
Por otra parte, el músico, que homenajeó anoche en su presentación a Mario del Tránsito Cocomarola al cumplirse este año el centenario de su natalicio, adelantó que el “Taita” del Chamamé también será homenajeado en el Festival de Cosquín.
“Con las hermanas Vera, los hermanos Núñez y mi ensamble vamos a tratar de tocar un repertorio que gire alrededor de una pequeña parte de la gran obra de Cocomarola”, anticipó.
En este sentido, Spasiuk remarcó que “queremos acercarnos a la figura del ‘Taita’ y homenajearlo; su obra se lo merece y debería ser revisitada todo lo que se pueda. Haremos todo lo que podamos en ese sentido, en los conciertos en los conciertos de este año”.
(Fuente: agencia de noticias Telam)
La argentina Nathy Peluso inició el mes de marzo con su nuevo sencillo “Erotika”, una canción inspirada en la escena de la salsa erótica en Nueva York durante la primera parte de los años 90.
El tema, creado por Peluso, junto con Manu Lara, Servando Primera y Danicrazytown, presenta una narrativa provocativa y empoderante profundizando en la sensualidad de la salsa erótica.
Vale mencionar que Nathy, con 30 años, ha ganado cinco Latin Grammys, posicionándose junto con Mercedes Sosa como las artistas femeninas argentinas con más premios.
El lanzamiento de “Erotika” coincide con el inicio de su nueva gira, la que comenzará por Estados Unidos. Iniciará en Miami y recorrerá ciudades como Washington, Chicago, Nueva York y Los Ángeles. En el futuro, también visitará grandes festivales de América Latina como Lollapalooza Argentina, Lollapalooza Chile y Estéreo Picnic.
(Fuente: Rolling Stone)
Skay y los Fakires, en Semana Santa, regresan a la ciudad de Mar del Plata con un show que tendrá lugar el sábado 19 de abril, a las 21, en Gap (Av. Constitución al 5780).
Las entradas ya se encuentran a la venta por sistema Articket y en los siguientes puntos de venta:
- La Casa de las Guitarras: Belgrano 3420 – Mar del Plata
- CONEX: San Martín 3263 – Mar del Plata
- ADN Store: Calle 61 N° 2813 – Necochea
- TecnoCentro: Rivadavia 3065 – Olavarría
- Fix Up Tattoo Studio: Alsina 933 – Tandil (PDV sustentable)
- Tampico Panchos: Buenos Aires 305 – Dolores
- Rivadavia Rock: Rivadavia 8705 – CABA (De 11 a 19hs – Floresta)
Algo más sobre Skay
Skay, es uno de los guitarristas, compositores y cantantes más importantes del rock argentino. Con un amplio repertorio como solista junto a su banda Los Fakires, sigue cautivando a su público fiel e imprimiendo una nueva página en el rock nacional, reafirmando su lugar como uno de los músicos más influyentes de nuestro país. El artista continúa generando nuevas emociones en sus seguidores y así lo demuestra en su más reciente lanzamiento titulado “Las catacumbas del cielo”.
El músico lanzó su primer disco solista en 2002 “A través del Mar de los Sargazos” el que está conformado por canciones que fueron quedando afuera de los discos de Los Redondos. Con Colombres, Cuartero, Oscar Reyna (guitarra) y Javier Lecumberry (teclados) avanzó sobre “Talismán” (2004), una placa de once temas de su autoría y un track, “Boggart Blues”, compuesto a dúo con Claudio Kleiman. En “Presagio” participa la cantante lírica Eva Faludi.
En 2007 lanzó su tercer álbum, llamado “La Marca de Caín”. La banda fue rebautizada como Skay y los Seguidores de la Diosa Kali, con modificaciones en el grupo original: Daniel Colombres dejó el puesto de baterista y fue reemplazado por Mauricio Topo Espíndola.
En 2010 salió a la venta su cuarto álbum, “¿Dónde vas?”, integrado por once canciones.
En el año 2012 la banda pasó a llamarse Skay y Los Fakires y está integrada, además de Skay, por Oscar Reyna en guitarra, Claudio Quartero en bajo, Javier Lecumberry en teclados y “Topo” Espíndola en batería.
En el 2013 con la nueva formación grabó “La luna hueca”, su quinto trabajo discográfico.
En 2016 editó su sexto álbum como solista llamado “El Engranaje de Cristal”.
En agosto de 2019 salió a la luz su séptimo álbum: “En el corazón del laberinto”.
El último trabajo de la banda es “Espejismos”, editado en 2023, un compilado de diez canciones, con singles lanzados anteriormente.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
La argentina Sol Margueliche presenta “Energía Omega”, una canción “con la fuerza de las diosas”.
El tema es el nuevo single de la cantante de reggae y se define como “un canto con fuerza, un llamado a ocupar el espacio con voz y cuerpo. En un mundo donde las violencias y desigualdades buscan silenciar, esta canción reivindica la fortaleza de lo colectivo, la espiritualidad y el deseo de afirmación”.
A través de percusiones y una interpretación visceral de Sol Margueliche, “la música se convierte en territorio de resistencia. Porque la energía femenina no es un mito ni una utopía, sino una realidad que atraviesa cuerpos, historias y luchas”, sostiene el comunicado promocional de la obra.
“Este canto es un testimonio, un puente entre lo ancestral y lo contemporáneo, entre la memoria y el futuro”, explica Margueliche sobre su actual canción lanzada el 7 de marzo.
Ficha técnica
- Autora y compositora: Sol Margueliche.
- Productor musical: Sol Margueliche – Juampi Espina.
- Voz y coros: Sol Margueliche.
- Tambores: Pablo Lara y Diego Alba (El Guri).
- Ingeniero de grabación y mezcla: Juan Pablo Espina.
- Grabado entre abril y diciembre de 2024 en Estudio Santa Espina (41 e/ 13 y 14 – La Plata, Bs As., Argentina).
- Arte de tapa/Fotos de prensa: Gabriel Gómez.
(Fuente: Lucas Seoane – Prensa)
El Centro Cultural de España inaugura el 2025 con 3 muestras nuevas
Inicia una nueva edición de la Fiesta del Cine
Cartelera de cine: estos son los estrenos del jueves 13 de marzo
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso