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Teatro

El Teatro Coliseo Podestá retoma las funciones presenciales

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Con aforo reducido y estricto protocolo, el Teatro Municipal Coliseo Podestá de La Plata retoma sus actividades con la apertura de la boletería, el martes 3 de agosto de 10 a 20, y pone en cartelera una serie de obras que tendrán funciones en el mes de septiembre.

De este modo, los espectáculos que se presentarán en la sala platense son:

· Viernes 3 de septiembre, a las 21, “Luly Forever” de Pablo Angeli

Luego de ganar el premio Estrella de Mar a mejor show de stand up por “Luly Comedy Star”, Pablo Angeli trae al Teatro Municipal Coliseo Podestá un nuevo espectáculo que indaga en el humor más detallista de la vida amorosa de Luly. “Luly Forever”, es el tercer show del personaje de Pablo Angeli, Luly, con el cual se hizo famoso en las redes sociales. Aquí, Luly busca el amor en los lugares en donde nuestra vida cotidiana nos lleva a buscarlos: supermercados, farmacias, bares y obviamente las redes sociales. Este espectáculo nos invita a vivir un día completo con el personaje, donde veremos si en esas 24 horas podrá conseguir lo que tanto desea. El actor y comediante Pablo Angeli nació en Flores, barrio de Capital Federal. A los 18 años comenzó su carrera como cómico, en los primeros espectáculos de improvisación teatral del under porteño, como los “Match de improvisación”. Fue actor en publicidades, en la televisión argentina, y realizó más de 25 espectáculos cómicos en teatro. Actuó en varios escenarios, no sólo de Argentina, sino también de Miami, New York, Chile, Uruguay, Barcelona y Madrid.

En los últimos dos años, Angeli estrenó dos shows basados en el personaje “Luly” que fueron éxito de taquilla en todo el país. Ahora, nos presenta otra obra, la tercera, con una nueva aventura en la vida de esta entrañable protagonista.

· Sábado 4, a las 21 horas, “Jauría” de Jordi Casanovas- dirigida por Nelson Valente

Con las actuaciones de Vanesa González, Martín Slipak, Gustavo Pardi, Gastón Cocchiarale, Lucas Crespi y Julián Ponce Campos, la obra trata una violación en manada ocurrida el 7 de julio de 2016, durante las Fiestas de San Fermín. La pieza teatral fue creada a partir de las transcripciones del juicio que tuvo lugar entre 2017 y 2019 con fragmentos de las declaraciones de acusados y denunciante publicadas en varios medios de comunicación. Es una ficción documental que nos permite viajar dentro de la mente de la víctima y los victimarios. Un juicio en el que la denunciante es revictimizada y obligada a dar más detalles de su intimidad que los propios denunciados. Un caso que sacudió el concepto de masculinidad, de consentimiento y de agresión sexual de nuestra sociedad. Un juicio que marca un antes y un después.

· Domingo 5, a las 20 horas, “Mentiras Inteligentes”, de Joe Di Pietro– dirigida por Valeria Ambrosio

Cuenta la historia de Willy (Christian Sancho), un hombre casado que se enamora de otra mujer y decide contarle a su padre, Guillermo (Arnaldo André), lo que está sintiendo. Alicia (Marta González), madre de Willy, logra adivinar el secreto de su hijo y cree que Juana (Lula Rosenthal), la esposa de Willy, debe conocer la verdad. La noche en donde los personajes se encuentran, un juego de mentiras lleva la historia a un cierre inesperado, dejando a los espectadores pensando hasta dónde pueden llegar nuestras “Mentiras Inteligentes”.

· Viernes 10 y sábado 11, a las 21 horas “El Show debe continuar”, Hernán Piquín

Vuelve a los escenarios el bailarín Hernán Piquín con un gran espectáculo, bajo la dirección coreográfica de Laura Cattalini (La Catta), arreglos musicales del Maestro Dtor. Gerardo Gardelín y diez bailarines de excelencia, para revivir la apasionante vida artística de Freddy Mercury.

Su camino a la fama, el rock, las tentaciones, el amor verdadero, la lucha de los sentimientos encontrados, la codicia, la rebeldía y la aceptación, se verán plasmados en este show con una impactante puesta contada a través de más de veinte temas musicales originales de Queen y Freddy Mercury.

· Viernes 17 y sábado 18, a las 21.30 horas “Reina Madre”, tributo a Queen

Espectáculo que recrea toda la potencia y el glamour de una de las bandas de rock más importantes de la historia. Con un increíble parecido físico, voz y performance de su vocalista, soberbias interpretaciones, diseños de vestuario e instrumentos originales junto a una puesta en escena de vanguardia, hace de este tributo un espectáculo único.

Manteniendo una sólida trayectoria de 14 años ininterrumpidos, la banda tributo recorrió los más diversos e importantes escenarios capturando a la perfección el sonido y la misma esencia que transmitía Queen en directo. El espectáculo ya fue visto por más de 600.000 personas, obteniendo las más respetables críticas por parte de la prensa, ya que Reina Madre logra cautivar al público en toda su dimensión con un show memorable, donde la emoción, los recuerdos, los hits inolvidables y un gran impacto visual transportan a un encuentro directo con Freddie y Queen.

· Sábado 25, a las 21 horas, “Martín Bossi -Comedy Tour”

Espectáculo teatral humorístico musical con Martín Bossi y su “Comedy Tour”. A lo largo de una hora y media de espectáculo, el reconocido humorista hará reír, cantar y bailar a la platea en un show acompañado por músicos y una cantante.

Monólogos de actualidad, música, bailes y canciones llevarán al público a adentrarse en el mágico mundo de este artista que es un auténtico showman internacional

Las localidades se adquieren en la boletería del Teatro municipal, calle 10 nro 733 entre 46 y 47, de martes a domingo de 10 a 20 hs., en efectivo o con tarjeta de crédito/débito. También, a través del sitio de Plateanet, o vía telefónica al (011) 5236 3000, de lunes a sábado de 10 a 20 hs. y los domingos de 12 a 19 hs.

(Fuente: Prensa Teatro Municipal Coliseo Podestá)

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Teatro

“El Alambrado”, un biodrama que llega al teatro en El Galpón de Guevara

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“El Alambrado”, un proyecto escénico y de investigación que articula teatro, archivo y memoria para reconstruir la historia de una familia mapuche atravesada por el despojo y el silenciamiento, se presenta los sábados a las 19.30 en El Galpón de Guevara (Guevara 326, CABA).

La obra, protagonizada por Cielo Chaina, María del Valle Chaina y Luciana Wiederhold, y con dirección general de Catalina Krasnob, cierra el círculo de un investigación académica de Patricia Chaina que devela los motivos del asesinato de un poblador mapuche en 1932. Y se inscribe en un proceso que incluye la producción editorial.

La pieza surge a partir del trabajo de investigación “El campo de Marilef: un caso de asesinato en la Patagonia en 1932 como evidencia del racismo estructural en Argentina”, desarrollado por la periodista Patricia Chaina (Página/12) en la UBA. A partir de archivos judiciales, registros policiales y memoria oral familiar, la investigación de Chaina sobre el asesinato de su bisabuelo, publicada por la Universidad de Río Negro tiene puentes a la puesta escénica, reconstruyendo lazos entre documento y la recuperación de la identidad indígena, en la actualidad.

En escena, el asesinato de Tomás Marilef en 1932 y el posterior desalojo de su familia del campo de 17.000 hectáreas que trabajaban con ganadería, con otras cinco familias mapuche, es revisitado y puesto a dialogar con el presente por otras tres de sus descendientes: Cielo Chaina, María del Valle Chaina y Luciana Wiederhold, quienes ponen el cuerpo a una narrativa que cruza memoria íntima e historia colectiva.

Más que un relato familiar, “El Alambrado” es una indagación sobre la identidad mapuche en el marco del Estado argentino y sobre las huellas del racismo estructural. La obra, creada en el marco del programa VIVA de residencias artísticas, propone una experiencia que integra investigación, archivo y escena en un mismo dispositivo.

(Fuente: Kevin Melgar Prensa)

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Teatro

“Rocky” arrasó en la entrega de los ACE: Oro y siete estatuillas

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PH: Movilpress

“Rocky”, el proyecto con la visión de Nico Vázquez y la producción de RGB Entertainment y Preludio, fue el gran ganador de la noche de los Premios ACE, correspondientes la Asociación de Cronistas del Espectáculo, que se entregaron en el teatro Astros. La obra cosechó un total de 8 reconocimientos, junto al más destacado de la noche: el Oro.

Durante la gala, el actor se subió al escenario para recibir cada una de las estatuillas, acompañado por su gran elenco de artistas que lo respaldan arriba del escenario.

“Gracias, estamos muy felices. Toda mi carrera hice comedia y es muy difícil cuando quedamos encasillados en un rol. Amo lo que hacemos, es un trabajo de producción tremendo”, confesó el actor, destacando el enorme desafío profesional que implicó salir de su zona de confort, para ponerse dentro de la piel de Rocky Balboa.

En su discurso, Vázquez trazó un paralelismo entre la historia del boxeador y el esfuerzo que demandó llevar a cabo el espectáculo: “Es una obra que habla de caerse y levantarse. El año pasado fue muy complicado para nosotros en muchos aspectos. Fuimos atrás de los derechos de la película, nada más ni nada menos que de Sylvester Stallone y los directores”, relató sobre la difícil tarea de traer la franquicia oficial a la Argentina y hacer de ella un espectáculo atractivo para la audiencia.

Pero el momento más emotivo de la noche fue cuando, sobre el final de sus agradecimientos, el actor le dedicó el triunfo a su hermano fallecido: “No lo puedo creer. Creo en las señales, en unas horas nada más es el cumpleaños de mi hermano Santi”, expresó visiblemente conmovido.

Para cerrar una noche de victoria, Vázquez le habló directamente a sus colegas y agradeció al público que agota las localidades de sus funciones: “Somos bendecidos. Hacemos lo que amamos, tenemos uno de los trabajos más lindos del mundo. La gente nos aplaude y nos dice cosas lindas. Quiero trabajar hasta que me muera arriba de un escenario”, reflexionó.

Por último, cerró con una significativa dedicatoria: “Gracias a los directores y al público. Hay ‘Rocky’ para rato”.

Todos los ganadores

  • ACE de Oro / Mejor producción: Rocky

Teatro musical

  • Mejor espectáculo: Cuando Frank conoció a Carlitos
  • Actuación femenina: Alejandra Radano (La revista del Cervantes)
  • Actuación masculina: Marco Antonio Caponi (La revista del Cervantes)
  • Dirección general: Pablo Maritano (La revista del Cervantes)
  • Dirección musical: Giuliana Sosa (Las mujeres de Lorca / Despertar de primavera)

Teatro alternativo

  • Mejor espectáculo: Incidente en Vichy
  • Actuación femenina: Yamila Ulanovsky (El arte de esgrimir)
  • Actuación masculina: Mateo Chiarino (Incidente en Vichy / El arte de esgrimir)
  • Dirección: Pablo Gorlero (Incidente en Vichy)

Drama / Comedia dramática

  • Mejor obra: Rocky
  • Actriz protagónica: Ana María Picchio (El secreto)
  • Actor protagónico: Joaquín Furriel (Ricardo III)
  • Dirección: Nicolás Vázquez y Mariano Demaría (Rocky)

Comedia

  • Mejor obra: Una navidad de mierda
  • Actriz: Verónica Llinás (Una navidad de mierda)
  • Actor: Jorge Marrale (Cuestión de género)
  • Dirección: Peto Menahem y Verónica Llinás (Una navidad de mierda)

Actuaciones destacadas

  • Reparto: David Masajnik (Rocky)
  • Unipersonal masculino: Agustín “Rada” Aristarán (Chanta)
  • Unipersonal femenino: Julieta Zylberberg (Prima Facie)
  • Revelación: Albana Fuentes (La sirenita)

Otros rubros

  • Music hall / café concert: La revista del Cervantes
  • Humor: Un poyo rojo
  • Coreografía: Andrea Servera (La revista del Cervantes)
  • Infantil: El barbero de Sevilla
  • Música original: Vane Butera (Coraza. Cáscara. Casa) y Nacho Medina (Las mujeres de Lorca)
  • Escenografía: Tato Fernández (Rocky)
  • Iluminación: Mariano Demaría y Santiago Cámara (Rocky)
  • Sonido: Eugenio Mellano Lanfranco
  • Vestuario: María Emilia Tambutti (La revista del Cervantes)
  • Producción: RGB Entertainment y Preludio (Rocky)

Reconocimientos especiales

  • Distinción especial: Centro Latinoamericano de Investigación Teatral
  • Reconocimiento a la trayectoria: Carlos Rottemberg (50 años de labor)

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Teatro

“Ni té, ni café”, los domingos en el Ítaca

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La obra “Ni té, ni café”, con dramaturgia y dirección de Noelia Lee, comienza el domingo 5 de abril a las 15 su segunda temporada, en el Ítaca Complejo Teatral de calle Huamahuaca al 4027 de CABA.

Se trata de una puesta que, a través del vínculo entre tres generaciones de mujeres de una familia, “habla de la búsqueda de los deseos, la toma de decisiones e invita a revisar nuestro presente y nuestro pasado, para construir nuestro futuro”.

Sinopsis

Una mujer viviendo a contra reloj, buscando destacarse en el mundo laboral sin olvidarse de su familia. Una joven tratando de descubrir sus propios deseos y una madre que irrumpe en la vida de su hija y de su nieta alterando una supuesta estabilidad.

Ficha técnico/artística

  • Dramaturgia: Noelia Lee
  • Actúan: Gabita Ferrero, Susie Kelly y Candela Martínez
  • Diseño de escenografía: Camila Ciccone
  • Diseño de iluminación: Matías Serrano
  • Diseño gráfico: Juanma Docampo
  • Asistencia de dirección: Juanma Docampo
  • Producción ejecutiva: Rebound Producciones
  • Producción general: Noelia Lee
  • Dirección: Noelia Lee
  • Duración: 60 minutos
  • Funciones: Del 05/04 al 31/05/2026

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Propietario: Contarte Cultura
Domicilio:La Plata, Provincia de Buenos Aires
Registro DNDA En Trámite
Edición Nº