Teatro
Segundo encuentro de “Gestos que bailan” en el C. C. Pasaje Dardo Rocha de La Plata
El segundo encuentro del ciclo de danza “Gestos que bailan”, se llevará a cabo el próximo viernes 14 de junio, a las 21.30, en el Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha de La Plata.
La propuesta artística integral coordinada por la bailarina y coreógrafa Laura Cucchetti, en esta oportunidad presentará: “Cenizas”, teatro con la actuación de Adriana Cerdá, bajo la dirección general de Lorena Velázquez; y las Compañías de Danza, Ensamble Juvenil con dirección de Silvina Mazzuca y Leticia Latrónico; Calle 46 Contemporánea Asociación Sarmiento, a cargo de Laura Cucchetti; DanzAndoBallet, dirigida por Estefanía Amoresano; PINA, la Compañía de Cley Berenice. Además, las participaciones de Juanchi Bendrame, Antonella Tizzano y Julieta Tizzano de la Asociación Sarmiento.
“Gestos que bailan” compone la sexta edición de los ciclos de danzas que se ofrecen desde hace unos años en el tradicional centro cultural de calle 50 entre 6 y 7 de la capital bonaerense.
Las entradas se encuentran a la venta en la boletería del Pasaje Dardo Rocha, de lunes a viernes de 17 a 22 y sábados y domingos de 15.30 a 22. El precio general es de 120 pesos.
Teatro
“Ni té, ni café”, los domingos en el Ítaca
La obra “Ni té, ni café”, con dramaturgia y dirección de Noelia Lee, comienza el domingo 5 de abril a las 15 su segunda temporada, en el Ítaca Complejo Teatral de calle Huamahuaca al 4027 de CABA.
Se trata de una puesta que, a través del vínculo entre tres generaciones de mujeres de una familia, “habla de la búsqueda de los deseos, la toma de decisiones e invita a revisar nuestro presente y nuestro pasado, para construir nuestro futuro”.
Sinopsis
Una mujer viviendo a contra reloj, buscando destacarse en el mundo laboral sin olvidarse de su familia. Una joven tratando de descubrir sus propios deseos y una madre que irrumpe en la vida de su hija y de su nieta alterando una supuesta estabilidad.
Ficha técnico/artística

- Dramaturgia: Noelia Lee
- Actúan: Gabita Ferrero, Susie Kelly y Candela Martínez
- Diseño de escenografía: Camila Ciccone
- Diseño de iluminación: Matías Serrano
- Diseño gráfico: Juanma Docampo
- Asistencia de dirección: Juanma Docampo
- Producción ejecutiva: Rebound Producciones
- Producción general: Noelia Lee
- Dirección: Noelia Lee
- Duración: 60 minutos
- Funciones: Del 05/04 al 31/05/2026
Teatro
La Compañía Cuerpos estrena “La imaginación enferma”
Con dramaturgia y dirección de Marcelo Savignone, el sábado 4 de abril se estrena “La imaginación enferma”, una obra de la Compañía Cuerpos que irrumpe en el escenario para interpelar al teatro desde el mismo teatro. Funciones todos los sábados de abril y mayo a las 17 en el Teatro del Pueblo, de calle Lavalle al 3636 de CABA, con entradas disponibles en Alternativa Teatral.
Se trata de una obra que “tensiona el drama moderno, cuestiona sus formas, denuncia su complacencia y plantea una crítica feroz al rol pasivo del arte frente a la hipocresía social”, adelantan en el comunicado promocional.
Sinopsis
En plena representación de ‘Un enemigo del pueblo’ de H. Ibsen, emerge un gesto disruptivo que saca al espectáculo de su cauce y lo enfrenta con su propia farsa. El teatro como ejercicio inútil frente a los tiempos que corren. La obra intenta exponer las costuras ideológicas del drama burgués, sus inicios y sus herencias.
A través del colapso escénico, “La imaginación enferma” convierte al teatro en un campo de batalla entre la verdad y la falsedad, entre el acostumbramiento del espectador y la necesidad de hacer del arte una praxis activa. Un ejercicio filosófico.

Ficha técnica/artística
- Autor: Marcelo Savignone
- Actúan: Leandro Arancio, Milagros Coll, Sofía González Gil, Valentín Mederos, Guido Napolitano, Belén Santos, Tatiana Sarbia, Marcelo Savignone.
- Selección musical: Compañía Cuerpos
- Escenografía: Compañía Cuerpos
- Vestuario: Compañía Cuerpos
- Vestuario de la commedia dell’arte: Alfredo Iriarte y Gabriela Guastavino
- Máscaras, objetos y accesorios: Alfredo Iriarte y Gabriela Guastavino
- Coreografía: Marcelo Savignone y Belén Santos
- Diseño de iluminación: Marcelo Savignone
- Colaboración en diseño de iluminación: Fernando Raíces
- Asesoría en arte: Marlene Lievendag
- Diseño gráfico: Mr. Ed Edgardo Carosia
- Fotos: Cristian Holzmann
- Redes: Florencia Gerez
- Prensa: Marisol Cambre
- Asistencia y colaboración artística: Lucia Revello
- Concepción y dirección: Marcelo Savignone
- Estreno: Sábado 4 de abril a las 17
- Funciones: Sábados a las 17
- Teatro del Pueblo: Lavalle 3636
- Duración: 70 minutos
- Entrada general: $24.000
- Estudiantes y jubilados: $20.000
- Instagram – Material fotográfico: Marcelo Savignone
- Hasta el 23 de mayo
(Fuente: Marisol Cambre – Prensa)
Teatro
“Flotando Apenas”, la obra fantástica en el corazón del Litoral.
El 10 de abril llega “Flotando Apenas”, la nueva obra de Juan Azar. Ambientada en el corazón del Litoral, la pieza cautiva por su riqueza poética y recursos fantásticos y se podrá ver los viernes de abril en el Cultural Thames, de calle Thames al 1426 de CABA.
Con iguales dosis de drama y humor, un delicado diseño de luces y un particular paisaje sonoro que acompaña la acción, el espectador será trasladado a la calurosa región litoraleña de la triple frontera entre Argentina, Brasil y Paraguay para presenciar una historia de amor trágica que parece estar basada en una leyenda antigua.
Sinopsis
Un matrimonio de contrabandistas de arte y extravagancias (él estafador, ella aspirante a actriz) llegan de Buenos Aires a la isla Acaray interesados en capturar al Pirá Hikué Mba’e Porá: un pez mítico que, según la leyenda, tiene la capacidad de curar. Para llevar a cabo el sacrilegio, deben convencer a un particular pescador de la zona.
“Flotando Apenas” es un homenaje al teatro clásico, desde una voz latinoamericana y actual. La pieza se sumerge en el universo del Paraná y sus paisajes recurriendo a la potencia de la fantasía que habita en la inocencia junto a la presencia de cierta complejidad y oscuridad a la que nadie puede escapar.
“Quería escribir una obra que tuviera resonancias con la obra shakesperiana, pero que sucediera en un paisaje litoraleño en los años 60. Enfrentarme al desafío de que transcurra en el agua. Hallar una vez más, a la hora de la puesta, a los recursos que investigo hace años desde el teatro físico, impulsando al espectador y su imaginario a que participen activamente de la fantasía.”, declaró Juan Azar.
Ficha técnico/artística
- Dramaturgia: Juan Azar
- Intérpretes: Juan Azar, Zoe Baez, Valentino Naughton
- Diseño de vestuario: Pepe Arias, Mariela Peroni
- Diseño de Iluminación: Juan Pablo Galimberti
- Asistencia de dirección: Micaela Franco
- Comunicación & Prensa: Cecilia Gamboa
- Dirección: Juan Azar
Funciones
- 10, 17, 24 de abril a las 20
- 1 de mayo a las 22.30
(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso