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Vuelve el caza monstruos: “The Witcher” llega con su segunda temporada
Por Nicolás Biederman (*)
“The Witcher”, serie basada en la mega vendedora saga literaria homónima del escritor polaco Andrzej Sapkowski sobre un brujo caza monstruos y gran apuesta de Netflix dentro del género de fantasía épica, estrena este viernes su postergada segunda temporada.
Comparada a menudo con “Game of Thrones” no solo por sus temas sino especialmente por su ambiciosa escala, la dimensión de su reparto y sus múltiples escenarios, la serie que protagoniza el británico Henry Cavill como el implacable Geralt de Rivia presenta ocho nuevos episodios que amplían el inmenso universo narrativo conocido hasta ahora sin que luzca “como si hubiera sido filmada durante la pandemia”.
Así lo explicó en entrevista con la agencia de noticias Télam la creadora y “showrunner” de la serie, la estadounidense Lauren Schmidt Hissrich, quien confesó que tras la dilación en los rodajes que implicó la presencia planetaria del coronavirus sintió “un gran alivio en las últimas semanas al ver que la gente está muy entusiasmada otra vez”.
“Estábamos en la tercera semana de rodaje cuando tuvimos que cortar, y tuvimos que parar por cinco meses”, recordó, y añadió que pudieron “mantener la amplitud” de la serie aunque tuvieron que “reescribir algunas escenas para que hubiera dos o tres personas en el plano, y que no fuera necesario tener cien o doscientos extras”.
Basada en la exitosa serie de libros de Sapkowski, sigue la historia de Geralt de Rivia, la bruja Yennefer (Anya Chalotra) y la princesa Cirilla (Freya Allan) en El Continente, donde los humanos, elfos, hechiceros, gnomos y monstruos pelean por sobrevivir.
La primera temporada de la serie sirvió para plantear las líneas básicas argumentales del intrincado universo de “The Witcher”, sus reinos, luchas políticas y razas, plasmados en las novelas y relatos cortos de Sapkowski que vendieron más de 15 millones de copias en todo el mundo, y luego adaptadas a una serie de videojuegos aún más populares. Sobre el final, Geralt unía su camino con Ciri, la princesa en apuros de cuya crianza tiene la obligación de encargarse.
Convencido de que Yennefer murió en la Batalla del Monte de Sodden, el “Lobo Blanco”, como se lo conoce por su melena plateada, decide llevar a Cirilla al lugar más seguro que conoce: Kaer Morhen, el hogar de su infancia. Allí acecha un peligro mucho mayor que el que suponen quienes la persiguen: el misterioso poder que ella misma lleva dentro.
—La primera temporada tuvo la difícil tarea de presentar este universo tanto a una audiencia completamente nueva como a una legión de fanáticos ansiosos por ver cómo esta historia se traducía a la pantalla. ¿Fue más fácil esta vez?
—Definitivamente. Abrir las puertas a este universo enorme implicó una gran complejidad. Saber elegir qué quedaba afuera y qué manteníamos en la adaptación. Cuándo introducir material nuevo para reforzar lo existente. Qué historias contar, cuándo contarlas. Justamente porque encaramos ese desafío en la temporada 1, esta segunda se volvió un viaje más amable. No tenemos que pasar tantos minutos de cada capítulo estableciendo este mundo, sus reinos, la política dentro y entre ellos, o explicar qué es un brujo como Geralt. En vez de eso nos adentramos profundamente en los personajes y en la trama.
—¿Cuál fue el mayor desafío narrativo en esta oportunidad?
—Diría que el libro que adaptamos, “La sangre de los elfos”, que es cuando empieza realmente la saga, en la que empieza a enfocarse realmente en Ciri. Es interesante porque hay un montón de momentos muy lindos entre Geralt y Ciri, y se va conformando una familia, pero no hay tanta acción que impulse la trama como se esperaría. Y eso fue un desafío desde lo narrativo, porque quería mantener todo estos eventos importantes para el espectro más grande de la serie, y a la vez tuvimos que incorporar pasajes que cumplieran con las expectativas de los espectadores que no conocían los libros. Hacer que estos agregados se sintieran del estilo de Sapkowski fue clave.
—La temporada comienza con lo que Geralt cree que es la mayor pérdida de su vida, que Yenneffer está muerta. ¿Se verá un lado diferente suyo por eso?
—Absolutamente. Obviamente en la primera trabajamos muy duro por establecer qué es un brujo en “The Witcher”, cuál es el rol de Geralt y su estilo de vida en El Continente, sus relaciones o mejor dicho su falta de relaciones con los demás. Lo que empieza a cambiar ahora es que a Geralt le dan esta “Niña de la sorpresa”, esta chica a la que está destinado a proteger, que es su responsabilidad criar. Esto no era parte de sus planes, brujos como él no tienen hijos, entonces ¿cómo se empieza a abrir para interactuar con ella? ¿Cómo se hace más vulnerable a sí mismo para hacer que confíe en él? Y creo que es justamente a través de la tristeza y duelo por lo que cree es la muerte de Yennefer que Geralt empieza a abrirse con Ciri. El público va a acompañar a este personaje mientras empieza a aceptar que tiene emociones.
—“The Witcher” está destinada a tener siete partes. ¿Cuál es la parte más difícil de proyectar con tanta anticipación?
—Tenemos que asegurarnos de que cada episodio sea genial. Que si ves solo un capítulo como espectador te sientas envuelto, que sientas un inicio, nudo y desenlace satisfactorio. Después, ese episodio necesita ser una pieza de una temporada más larga. Tiene que ser parte de ese conjunto de ocho capítulos, que está en Netflix y tenemos millones de espectadores que se sientan, ponen “Play” y ocho horas más tarde terminaron de ver todo, lo que es increíble. Por lo tanto, toda la temporada tiene que funcionar. Pero, además, como estamos comenzando a construir este universo narrativo, que pensamos para siete temporadas, con un spin-off, una precuela animada, nos preguntamos cómo hacer para que encajen todas las piezas del rompecabezas. Con el equipo de guionistas estamos todo el tiempo pensando estas cuestiones, cómo plantar la semilla en distintos lugares porque sabemos que en la temporada 4 determinado personaje va a tener un rol más preponderante.
(*) Agencia de noticias Telam.
La 78.ª edición de los Premios Emmy, la noche más importante de la televisión, se celebrará este lunes en el Peacock Theater de Los Ángeles, con la conducción de la actriz Mariska Hargitay, conocida por interpretar a la detective Olivia Benson en la serie “Ley y orden: SVU”. Será la primera mujer en 15 años en conducir el evento, desde la participación de Jane Lynch.
Según publicó la agencia Noticias Argentinas, la alfombra roja comenzará a las 19 y el evento principal a las 20. Se podrá ver en el canal TNT y en la plataforma HBO Max. Entre los presentadores se encuentran Zendaya, Florence Pugh, Jon Hamm, Keke Palmer, Macaulay Culkin, Jaclyn Smith, Cheryl Ladd, Odessa A’zion, Linda Cardellini, Alan Cumming y Sarah Michelle Gellar.
Las producciones con más nominaciones son The Pitt (HBO), con 26, y Hacks (HBO), con 25; ambas rompen el récord de las comedias con más nominaciones en la historia de los premios.
Los nominados son…
Mejor serie dramática
- ‘The Gilded Age’
- ‘The Diplomat’
- ‘A Knight of the Seven Kingdoms’
- ‘Paradise’
- ‘The Pitt’
- ‘Pluribus’
- ‘Slow Horses’
- ‘Your Friends and Neighbors’
Mejor serie de comedia
- ‘Abbott Elementary’
- ‘The Bear’
- ‘Hacks’
- ‘Nobody Wants This’
- ‘Only Murders in the Building’
- ‘Shrinking’
- ‘Margo’s Got Money Troubles’
- ‘Widow’s Bay’
Mejor miniserie o antología televisiva
- ‘All Her Fault’
- ‘The Beast in Me’
- ‘Beef’
- ‘DTF St. Louis’
- ‘Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette’
Mejor actor principal en una serie dramática
- Sterling K. Brown, por ‘Paradise’
- Gary Oldman, por ‘Slow Horses’
- Mark Ruffalo, por ‘Task’
- Rufus Sewell, por ‘The Diplomat’
- Noah Wyle, por ‘The Pitt’
Mejor actriz principal en una serie dramática
- Carrie Coon, por ‘The Gilded Age’
- Chase Infiniti, por ‘The Testaments’
- Rhea Seehorn, por ‘Pluribus’
- Zendaya, por ‘Euphoria’
- Keri Russell, por ‘The Diplomat’
Mejor actor principal en una serie de comedia
- Steve Carell, por ‘Rooster’
- Yahya Abdul-Mateen II, por ‘Wonder Man’
- Jason Segel, por ‘Shrinking’
- Martin Short, por ‘Only Murders in the Building’
- Matthew Rhys, por ‘Widow’s Bay’
Mejor actriz principal en una serie de comedia
- Elle Fanning, por ‘Margo’s Got Money Troubles’
- Lisa Kudrow, por ‘The Comeback’
- Quinta Brunson, por ‘Abbott Elementary’
- Ayo Edebiri, por ‘The Bear’
- Jean Smart, por ‘Hacks’
Mejor actor principal en una miniserie o antología televisiva
- Riz Ahmed, por ‘Bait’
- Jason Bateman, por ‘Black Rabbit’
- Charlie Hunnam, por ‘Monster: The Ed Gein Story’
- Oscar Isaac, por ‘Beef’
- Matthew Rhys, por ‘The Beast in Me’
Mejor actriz principal en una miniserie o antología televisiva
- Claire Danes, por ‘The Beast in Me’
- Sally Field, por ‘Remarkably Bright Creatures’
- Carey Mulligan, por ‘Beef’
- Sarah Pidgeon, por ‘Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette’
- Sarah Snook, por ‘All Her Fault’
Mejor actor de reparto en una serie dramática
- Patrick Ball, por ‘The Pitt’
- Billy Crudup, por ‘The Morning Show’
- Shawn Hatosy, por ‘The Pitt’
- Gerran Howell, por ‘The Pitt’
- Jack Lowden, por ‘Slow Horses’
- Tom Pelphrey, por ‘Task’
- Carlos-Manuel Vesga, por ‘Pluribus’
Mejor actriz de reparto en una serie dramática
- Taylor Dearden, por ‘The Pitt’
- Fiona Dourif, por ‘The Pitt’
- Allison Janney, por ‘The Diplomat’
- Katherine LaNasa, por ‘The Pitt’
- Sepideh Moafi, por ‘The Pitt’
- Julianne Nicholson, por ‘Paradise’
- Karolina Wydra, por ‘Pluribus’
Mejor actor de reparto en una serie de comedia
- Harrison Ford, por ‘Shrinking’
- Colman Domingo, por ‘The Four Seasons’
- Nick Offerman, por ‘Margo’s Got Money Troubles’
- Paul W. Downs, por ‘Hacks’
- Stephen Root, por ‘Widow’s Bay’
- Michael Urie, por ‘Shrinking’
- Tyler James Williams, por ‘Abbott Elementary’
Mejor actriz de reparto en una serie de comedia
- Dale Dickey, por ‘Widow’s Bay’
- Hannah Einbinder, por ‘Hacks’
- Janelle James, por ‘Abbott Elementary’
- Kate O’Flynn, por ‘Widow’s Bay’
- Michelle Pfeiffer, por ‘Margo’s Got Money Troubles’
- Megan Stalter, por ‘Hacks’
- Jessica Williams, por ‘Shrinking’
Mejor reality
- ‘Dancing With the Stars’
- ‘RuPaul’s Drag Race’
- ‘Top Chef’
- ‘Survivor’
- ‘The Traitors’
Mejor programa ‘talk show’
- ‘Jimmy Kimmel Live!’
- ‘The Daily Show’
- ‘The Late Show with Stephen Colbert’
- ‘Last Week Tonight With John Oliver’
- ‘Saturday Night Live’
Mejor actor de reparto en una miniserie
- Jason Bateman, por ‘DTF St. Louis’
- Richard Gadd, por ‘Half Man’
- David Harbour, por ‘DTF St. Louis’ (ganador)
- Richard Jenkins, por ‘DTF St. Louis’
- Charles Melton, por ‘Beef’
- Nick Offerman, por ‘Death by Lightning’
Mejor actriz de reparto en una miniserie
- Linda Cardellini, por ‘DTF St. Louis’ (ganadora)
- Dakota Fanning, por ‘All Her Fault’
- Laurie Metcalf, por ‘Monster: The Ed Gein Story’
- Joy Sunday, por ‘DTF St. Louis’
- Youn Yuh-jung, por ‘Beef’
- Constance Zimmer, por ‘Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette’
Mejor actor invitado en una serie dramática
- Colman Domingo, por ‘Euphoria’
- Ernest Harden Jr., por ‘The Pitt’ (ganador)
- Jeff Hiller, por ‘Pluribus’
- Jeff Kober, por ‘The Pitt’
- Jonathan Pryce, por ‘Slow Horses’
- Bradley Whitford, por ‘The Diplomat’
Mejor actriz invitada en una serie dramática
- Britanny Allen, por ‘The Pitt’
- Tal Anderson, por ‘The Pitt’
- Tina Ivlev, por ‘The Pitt’
- Miriam Shor, por ‘Pluribus’
- Merritt Wever, por ‘The Gilded Age’
- Shailene Woodley, por ‘Paradise’ (ganadora)
Mejor actor invitado en una serie de comedia
- Rob Reiner, por ‘The Bear’ (ganador)
- Michael J. Fox, por ‘Shrinking’
- Brett Goldstein, por ‘Shrinking’
- Hamish Linklater, por ‘Widow’s Bay’
- Christopher McDonald, por ‘Hacks’
- Connor Storrie, por ‘Saturday Night Live’
Mejor actriz invitada en una serie de comedia
- Leslie Bibb, por ‘Hacks’
- Jamie Lee Curtis, por ‘The Bear’
- Betty Gilpin, por ‘Widow’s Bay’ (ganadora)
- Cherry Jones, por ‘Hacks’
- Laurie Metcalf, por ‘Hacks’
- Kaitlin Olson, por ‘Hacks’
- Lauren Weedman, por ‘Hacks’
Mejor película para televisión
- Heads Of State
- Miss You, Love You
- People We Meet On Vacation
- Remarkably Bright Creatures
- Tom Clancy’s Jack Ryan: Ghost War
Mejor actor principal en una serie limitada, antológica o película para televisión
- Riz Ahmed, “Bait”
- Jason Bateman, “Black Rabbit”
- Charlie Hunnam, “Monster: The Ed Gein Story”
- Oscar Isaac, “Beef”
- Matthew Rhys, “The Beast in Me”
Mejor actriz principal en una serie limitada, antológica o película para televisión
- Claire Danes, “The Beast in Me”
- Sally Field, “Remarkably Bright Creatures”
- Carey Mulligan, “Beef”
- Sarah Pidgeon, “Love Story: John F. Kennedy Jr. and Carolyn Bessette”
- Sarah Snook, “All Her Fault”
Mejor actor de reparto en una serie limitada, antológica o película para televisión
- Jason Bateman — DTF St. Louis
- Richard Gadd — Half Man
- David Harbour — DTF St. Louis
- Richard Jenkins — DTF St. Louis
- Charles Melton — Beef
- Nick Offerman — Death By Lightning
Mejor actriz de reparto en una serie limitada, antológica o película para televisión
- Linda Cardellini — DTF St. Louis
- Dakota Fanning — All Her Fault
- Laurie Metcalf — Monster: The Ed Gein Story
- Joy Sunday — DTF St. Louis
- Youn Yuh-jung — Beef
- Constance Zimmer — Love Story: John F. Kennedy Jr. & Carolyn Bessette
Mejor intérprete en una serie de comedia o drama de formato corto
- Kim Estes — Big Law
- Desi Lydic — The Daily Show: Desi Lydic Foxsplains
- Randy Rainbow — The Randy Rainbow Show
Mejor presentador de un programa de telerrealidad o de competencia de telerrealidad
- RuPaul Charles — RuPaul’s Drag Race
- Alan Cumming — The Traitors
- Kristen Kish — Top Chef
- Ariana Madix — Love Island USA
- Jeff Probst — Survivor
Mejor presentador de un concurso televisivo
- Steve Harvey — Celebrity Family Feud
- Ken Jennings — Jeopardy!
- Colin Jost — Pop Culture Jeopardy!
- Jimmy Kimmel — Who Wants To Be A Millionaire
- Martin Short — Match Game
Mejor programa animado
- Bob’s Burgers — Grand Pre Pre Pre Opening
- Rick And Morty — There’s Something About Morty
- The Simpsons — Homer? A Cracker Bro?
- Smiling Friends — Le Voyage Incroyable De Monsieur Grenouille
- South Park — Sermon On The ‘Mount
- Star Wars: Visions — Black
Mejor serie de variedades
- The Daily Show
- Jimmy Kimmel Live!
- Last Week Tonight with John Oliver
- The Late Show with Stephen Colbert
- Saturday Night Live
Mejor narrador
- David Attenborough — A Gorilla Story: Told By David Attenborough
- David Attenborough — Ocean With David Attenborough
- Jodie Foster — Breakdown: 1975
- Werner Herzog — Ghost Elephants
- Octavia Spencer — Lost Women Of Alaska
Mejor especial de variedades (en vivo)
- The Apple Music Super Bowl LX Halftime Show Starring Bad Bunny
- 83rd Annual Golden Globes
- 68th Annual Grammy Awards
- The Oscars
- 78th Annual Tony Awards
Mejor especial de variedades (pregrabado)
- Dave Chappelle: The Unstoppable…
- The Muppet Show
- Nikki Glaser: Good Girl
- Taylor Swift | The Eras Tour | The Final Show
- Wicked: One Wonderful Night
Mejor documental o especial de no ficción
- John Candy: I Like Me
- Marty, Life Is Short
- Mel Brooks: The 99 Year Old Man!
- My Mom Jayne: A Film By Mariska Hargitay
- Ocean With David Attenborough
Mejor serie documental o de no ficción
- The American Revolution
- Mr. Scorsese
- Rafa
- Sean Combs: The Reckoning
- The Yogurt Shop Murders
Mejor serie o especial de no ficción con presentador
- The Daily Show Presents: Jordan Klepper Fingers The Pulse: Give The Man A Prize
- Finding Your Roots With Henry Louis Gates, Jr.
- My Next Guest Needs No Introduction With David Letterman
- The Reluctant Traveler With Eugene Levy
- Tucci In Italy
El periodista y conductor Chiche Gelblung murió este miércoles a los 82 años, tras más de cinco décadas de trayectoria que lo destacaron como una figura central de la radio y la televisión argentina donde construyó un estilo propio atravesado por la provocación, la denuncia y el impacto mediático.
El comunicador había permanecido internado en terapia intensiva desde el pasado 12 de mayo en el marco de controles posteriores a una intervención cardíaca ya que semanas antes le habían colocado dos stents luego de un infarto en el pie producido por problemas circulatorios.
Samuel “Chiche” Gelblung nació el 7 de octubre de 1944 y desarrolló una de las carreras más extensas y reconocibles del periodismo argentino, desde su labor en gráfica, radio y televisión, aunque fue en la pantalla chica donde se consolidó como una personalidad que marcó la época, con un estilo frontal y muchas veces controversial, y se convirtió en una referencia ineludible del periodismo policial y de actualidad.
Su nombre quedó asociado históricamente a ciclos como “Memoria”, uno de los programas periodísticos más emblemáticos de los años noventa, donde mezclaba investigación, entrevistas, archivos impactantes y una controvertida impronta editorial.
El envío alcanzó altos niveles de audiencia y fue pionero en instalar una narrativa televisiva basada en casos policiales, escándalos políticos y debates sociales, que incluso a veces alcanzó el amarillismo con una impronta muy característica en su paso por señales como Canal 9, América TV, Crónica TV y Radio del Plata, entre muchas otras emisoras.
También condujo ciclos como “Hola Chiche”, “70.20.HOY”, “Chiche en vivo” y “Polémica en el bar”, además de mantener durante años una fuerte presencia radial en emisoras como Radio Del Plata, Radio 10 y Crónica TV.
Entre los episodios más recordados de su carrera aparece la difusión de imágenes inéditas de la intimidad familiar de Alfredo Yabrán en plena exposición pública del empresario tras el crimen de José Luis Cabezas, material por el que llegó a pagar 40 mil dólares y que finalmente no emitió luego de un pedido de la familia.
A eso se sumaron sus investigaciones televisivas sobre corrupción y narcotráfico durante los años noventa y las reiteradas discusiones al aire con dirigentes políticos y figuras del espectáculo que marcaron su estilo confrontativo, como el cruce con Guillermo Moreno a quien el conductor le gritó en la cara “¡Conmigo no vas a guapear, Moreno!”.
Otras figuras con quienes Chiche se llegó a cruzar fueron Moria Casán con quien acumuló peleas a través de los años, incluso le dedicó un informe titulado “Moria, la movilera: el ocaso de una diva”. La más reciente pelea fue con el presidente Javier Milei, que lo había ido a visitar a una internación y terminaron enemistados por una entrevista.
Durante sus últimos años siguió al frente de programas en Crónica TV y participó de debates políticos en canales de noticias, incluso después de internaciones por neumonía, insuficiencia renal y cuadros cardiovasculares entre 2023 y 2026.
En noviembre de 2023 fue hospitalizado de urgencia en el Sanatorio Mater Dei debido a un cuadro de insuficiencia renal, ocasión en que recibió la mencionada visita de Milei. A los pocos días del alta, ya estaba al aire.
En abril de 2026 había revelado públicamente que le colocaron dos stents tras una descompensación y semanas después volvió a ser internado por complicaciones circulatorias.
“Esto no es joda”, “A mí me gusta preguntar lo que otros no preguntan”, “No hago periodismo para caer bien”, serán sólo algunas de las frases más recordadas de quien supo bromear con “La máquina de la verdad” y “autopsias de aliens”, e incluso así, no perdió notoriedad.
Un camino sin retorno donde cada parada puede esconder una nueva pista. Así se presenta “Route 187”, la nueva serie original que llegará a Paramount+ el 16 de septiembre, con una historia atravesada por la violencia, el misterio y una investigación que llevará a sus protagonistas cada vez más lejos.
La trama se desarrolla en una comunidad fuertemente afectada por la violencia urbana. La conmoción y la indignación se apoderan del lugar después de los brutales asesinatos de un conductor de autobús y un estudiante, quienes son víctimas de unos matones. Pero la investigación de los hechos podría revelar la presencia de un posible asesino serial.
(Fuente: television.com.ar)
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