
Literatura
Clarice Lispector y sus crónicas: un ejercicio exploratorio del mundo a través del lenguaje
Por Emilia Racciatti (*)
Clarice Lispector mantuvo con la escritura periodística un vínculo sostenido en el tiempo desde el que se permitía reflexionar sobre sus conversaciones con taxistas, las lecturas recomendadas a sus empleadas o la relación con sus amigas pero también marcar su postura sobre autores latinoamericanos contemporáneos o su preocupación por el hambre en Brasil, y todos esos temas forman parte de un nuevo libro que compila la totalidad de sus crónicas y presenta 120 textos inéditos.
“Escribir es saber respirar dentro de la frase” puede leerse en uno de los materiales que integran este libro titulado “Todas las crónicas” y publicado por Fondo de Cultura Económica, en el que están sus trabajos para el Jornal do Brasil, Última Hora, la revista Senhor, inéditos y las crónicas publicadas en “El desconocimiento del mundo” y “Para no olvidar”.
Se trata de materiales escritos entre 1946 y 1977 que están divididos en tres partes: una primera con su experiencia en el Jornal do Brasil, donde trabajó entre 1967 y 1973; una segunda con colaboraciones sueltas en medios diversos; y una tercera con las crónicas que se publicaron en el libro “Para no olvidar”.
Si algo permite “Todas las crónicas”, traducido por Regina Crespo y Rodolfo Mata, es ver la amplitud de temas que movilizaban a Lispector (Ucrania, 1920 – Brasil, 1977) y en general con todos ellos lo que lograba era pasarlos por el tamiz de su vínculo exploratorio con el lenguaje. Para la autora de “La hora de la estrella”, no había etiquetas al momento de poner en funcionamiento su oficio de escritura.
Algunos hablaban de su “no estilo” como una marca que se imponía al momento de escribir novelas, cuentos, libros para niños e innumerables crónicas periodísticas. En esa diversidad, Lispector apostaba siempre, parecía entender a la escritura como un espacio de exploración en el que salir indemne no era una posibilidad.
Y es ese hábito una de las insistencias que puede encontrarse en el libro. “Escribir para los periódicos no es tan imposible: es leve, tiene que ser leve, e incluso superficial: el lector, al relacionarse con el periódico, no tiene ni la voluntad ni el tiempo de profundizar. Pero lo que se volverá después un libro exige a veces más fuerza que la que aparentemente se tiene. Sobre todo cuando se tuvo que inventar un método de trabajo propio, como me sucedió a mí y a muchos otros”, dice en uno de los textos titulados “Escribir”.
¿Cuándo ubicó ese momento? “Cuando conscientemente, a los trece años, tomé posesión del deseo de escribir -cuando era niña escribía, pero no había tomado posesión de un destino-, tomé posesión del deseo de escribir, me vi de repente en un vacío. Y en ese vacío no había quién me pudiera ayudar”, reconoce.
En el prefacio del volumen, Marina Colasanti cuenta que fue ella quien recibió por primera vez a Lispector en la redacción de Jornal do Brasil cuando llegó para trabajar en 1967 en Cuaderno B, un suplemento de los sábados de ese diario.
Colasanti cuenta que al principio de ese trabajo iba a la redacción, y después “mandaba sus textos con una empleada, en un sobre grande de papel de estraza, siempre igual, firmado con aquella letra difícil, la única letra que el incendio, que le había engullido la mano derecha, le permitía”. Ese incendio fue en 1966, cuando se fue a dormir después de consumir ansiolíticos y con un cigarrillo en la mano y se despertó en una habitación prendida fuego. De esa experiencia le quedaron cicatrices que afectaron su mano.
Lispector comenzó a publicar en ese medio en el año 1967, donde Colasanti era la responsable de recibir y editar sus textos. Ante el pedido de la cronista de que tuvieran cuidado con los artículos entregados porque no tenía copias, la redacción decidió que esas colaboraciones semanales fueran recibidas en una caja separada y exclusiva.
Pero también había sugerencias por parte de Lispector, como recuerda su editora en este libro, y una de esas recomendaciones era que no se movieran sus comas: “Mi puntuación es mi respiración”, dijo más de una vez. Esa frase es recuperada en esta introducción en la que Colasanti destaca que nunca hubo una coma retirada de lugar.
Justamente en uno de los trabajos titulado “Respiración”, Lispector confiesa que muchas veces le preguntaron cómo escribía y ella se daba cuenta, adivinaba qué estaba escribiendo esa persona y si tenía alguna dificultad. “No puedo dar lecciones sobre cómo escribir pues en mí el proceso y la elaboración se hacen inconscientemente hasta que todo madura y sale a flote”, argumentaba.
Su “preparación” consistió en “aprender a respirar, en no traicionar” su modo de escribir, “lo que algunos llaman estilo” y ella prefiere llamar “estilo natural”. También en ese texto sostiene que no puede vivir con lo que ganaba por sus libros. “El remedio es ser periodista y tener otro trabajito más: acumulando trabajitos uno junta el dinero necesario para tener una vida apenas razonable, financieramente hablando. En medio de todo ese trabajo, hay que hallar el tiempo para investigar un poco su literatura”, planteaba.
Y su literatura logró expandir los alcances de lo narrado, iluminando elementos que habían permanecido invisibilizados, ubicados en segundo plano por una forma narrativa más dedicada a los acontecimientos. Esa era su exploración: la de poner en movimiento un maquinaria narrativa que repensara la representación del mundo y lograra activar una forma nueva de habitarlo.
Algunas de las crónicas reunidas en este libro pueden leerse como el origen de poemas como “El dolor” y “El niño” o los cuentos “Hacia allá voy” y “Los desastres de Sofía”. En esa escritura inicial que ponía en marcha al elaborar los textos que debía entregar periódicamente a la prensa está muy presente el devaneo como modo de construir ideas y la potencia de lo cotidiano para incursionar en la mirada metafísica.
“Lo que nos salva de la soledad es la soledad de cada uno de los otros. A veces, cuando dos personas están juntas, a pesar de que hablan, lo que se comunican silenciosamente una a la otra es el sentimiento de soledad”, escribe en el texto titulado “La comunicación muda”, en el que grafica ese registro exploratorio desde el que describía y nombraba al mundo.
La bifurcación, el devaneo y el rodeo son elecciones que predominan en sus crónicas, alejándose de las estridencias vociferadas, Lispector se basó en esos elementos para contar el mundo que habitó y hoy, a 45 años de su muerte, sigue generando interés, curiosidad y pasión entre lectores y lectoras de todo el mundo.
(*) Agencia de noticias Telam.

Literatura
Por sus críticas al escritor, rechazan publicar una biografía de Mario Vargas Llosa

La biografía del escritor peruano Mario Vargas Llosa, escrita por el académico británico Gerald Martin tras 13 años de investigación, desató una polémica en el mundo editorial luego de que el sello Debate, perteneciente a Penguin Random House, decidiera cancelar su publicación en español por considerar que el retrato del Premio Nobel de Literatura no cumplía con sus criterios editoriales.
La obra, titulada “Mario Vargas Llosa: A Life”, fue publicada este año en el Reino Unido por Bloomsbury y finalmente llegará al mercado hispanohablante a través de Ediciones Deusto, del Grupo Planeta.
Debate había adquirido los derechos del libro en 2013, pero decidió abandonar el proyecto después de conocer el manuscrito completo. Su director editorial, Miguel Aguilar, explicó que el enfoque, las interpretaciones y la imagen que ofrece del escritor fallecido en abril de 2025 no resultaban compatibles con los estándares del sello.
La controversia gira especialmente alrededor de las críticas que Martin formula sobre la evolución ideológica de Vargas Llosa, quien pasó de posiciones cercanas al socialismo durante su juventud a convertirse en uno de los principales referentes del liberalismo económico y político en América Latina.
En uno de los pasajes más cuestionados, el biógrafo describe al autor de “La ciudad y los perros” como un propagandista y un hombre cercano a las élites políticas españolas. También examina su admiración por Margaret Thatcher y Ronald Reagan, así como sus respaldos a dirigentes conservadores y de derecha.
El libro aborda además aspectos de su vida sentimental, desde sus matrimonios con Julia Urquidi y Patricia Llosa hasta su relación con Isabel Preysler, y plantea cuestionamientos sobre algunas de sus decisiones personales.
Sin embargo, Martin distingue sus críticas políticas de la valoración literaria del escritor, cuya capacidad narrativa, disciplina y contribución a la novela latinoamericana reconoce ampliamente.
El académico británico ya había publicado en 2009 una extensa biografía de Gabriel García Márquez, precisamente bajo el sello Debate, que se convirtió en una obra de referencia sobre el Nobel colombiano.
La decisión de Penguin Random House abrió así un debate sobre los límites de la independencia editorial y el tratamiento crítico de las grandes figuras literarias, mientras Planeta prepara la llegada de una biografía que promete reavivar las discusiones sobre el legado de Vargas Llosa.
Literatura
La escritora Ana Moglia presentó “Florecer entre cenizas”, su última novela

La escritora y docente cordobesa Ana Moglia presentó su nueva novela “Florecer entre cenizas”.
El evento tuvo lugar el viernes 13 de noviembre en la Casa de Córdoba, en avenida Callao al 332 de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

La autora estuvo acompañada por su colega Gloria Casañas, quien durante la presentación ofició de entrevistadora, lo que permitió que los asistentes pudieran conocer un poco más de la obra y trayectoria de Moglia.

“Florecer entre cenizas” es la décima obra de la escritora cordobesa, quien destacó que a pesar poder abordarse su lectura en forma independiente, es un desprendimiento de su anterior novela “Ojos extraños del Plata”.


En los momentos finales del encuentro, Moglia también dialogó con sus lectoras presentes en la sala, y no dudó en dedicarle y firmarle cada uno de los ejemplares que le acercaron.
El libro fue editado por El Emporio Libros, sello que acompaña a la autora desde sus comienzos.
Literatura
“Mi viejo y yo”: presentan el nuevo libro de Guillermo Bartoli


El sábado 14 de noviembre a las 18, el músico, compositor y escritor platense Guillermo Bartoli presentará su nuevo libro titulado “Mi viejo y yo”.
El evento tendrá lugar en el Centro Cultural y de la Memoria Isla Malvinas de La Plata, ubicado en las avenidas 19 y 51.
El acto será presentado por Ariel Sanseverino, y el autor contará con la compañía del invitado especial Rafael Carpano.
Asimismo, desde la organización se destacó que la ocasión también servirá para presentar la primera obra de Bartoli, un libro de poemas bajo el título “Reflejó” que oportunamente editara en homenaje a la escritora, narradora y docente Haydée Guzmán.


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