Muestras/Exposiciones/Festivales
Una semana a pura cultura porteña donde destaca La Noche de los Bares Notables
El Ministerio de Cultura de la Ciudad de buenos Aires difundió su programación de actividades para participar en los diferentes espacios de la Ciudad. Entre las propuestas más relevantes, el viernes 1° termina la X Semana de la Arqueología y Paleontología con visitas guiadas, conferencias, mesas temáticas y talleres sobre los tesoros históricos de Buenos Aires.
Además, el sábado 2 a partir de las 17 h será La Noche de los Bares Notables, durante la cual se podrán visitar estos espacios emblemáticos a través de 14 circuitos barriales y disfrutar de sus propuestas gastronómicas y programación especial. Los vecinos y turistas podrán acercarse al patrimonio gastronómico y cultural de los porteños, fomentando el encuentro en cada rincón de la ciudad. Habrá shows musicales, recorridos y conversatorios, entre otras actividades.
A continuación, la programación destacada del 1° al 10 de noviembre:
Viernes 1°
X Semana de la Arqueología y Paleontología. El 1° de noviembre habrá visitas guiadas al Sitio Arqueológico La Noria, el ex Centro Clandestino de Detención, Tortura y Exterminio “El Atlético”, los Túneles de San Ignacio y el Museo de Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia. Además, habrá conferencias en el Sitio Arqueológico La Cisterna. Más información.
Ciclo: Noches de primavera. La actriz y cantante Rocío Igarzabal recorrerá el camino de su discografía y atravesará una variedad de ritmos latinoamericanos que se mezclan con sonidos modernos. El ingreso es por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala. El viernes 1° a las 20 h en la Capilla del Centro Cultural Recoleta (Junín 1930). No se suspende por lluvia.
Lilah, CIA Mares Danza Teatro. Obra de danza teatro inspirada en el antiguo juego de la vida, también conocido como juego de las serpientes y las escaleras. El viernes 1° a las 21 h en el Espacio Cultural Julián Centeya (Av. San Juan 3255). Entrada sin costo. No se suspende por lluvia.
BitBang, Festival Internacional de Animación. El Centro Cultural San Martín (Paraná 310) es una de las sedes de la décima edición del festival que se especializa en cine de animación, videojuegos y arte digital de vanguardia. El viernes 1° a las 18.30 h se proyectará una serie de diez cortos de Argentina y México, y a las 19.30 h seis cortos provenientes de República Checa, Francia, Japón, Canadá y Países Bajos. La entrada a cada una de las funciones es sin costo hasta completar la capacidad de la sala. La programación completa del festival se puede consultar en bitbangclub.com.
Ciclo: Viernes de animación. Se proyectará South Park: la película, dirigida por Trey Parker y Matt Stone. Quizás la película más desaforada que dio el cine de animación en las últimas tres décadas, pero de una concisión narrativa notable. El viernes 1° y el viernes 29 de noviembre a las 19 h en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930). La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.
El aparato que puso nerviosos a los dioses. Un encuentro de ciencia junto al investigador
Christián Carlos Carman para conversar sobre el mecanismo de Anticitera, descubierto en 1901 y datado en el siglo II a. C., cuyas complejas funciones astronómicas fueron esclarecidas recién en el siglo XXI. Con más de 30 engranajes, predecía eclipses y mostraba calendarios solares y lunisolares, desafiando nuestra comprensión de la historia técnica y científica. El viernes 1° a las 19 h en el Planetario (Av. Sarmiento y Av. Alcorta). Actividad libre y sin costo, por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala.
“Comienzo del juego”. Exhibición con la que se conmemoran los 110 años del nacimiento del escritor argentino Julio Cortázar y los 40 años de su muerte, en el marco del “Año Cortázar”. Se expondrán obras de artistas visuales como Marta Minujín, León Ferrari, Edgardo Giménez, objetos, cartas manuscritas y dos cortometrajes, entre otras sorpresas para descubrir al querido escritor argentino. En las salas Cronopios, J y C del Centro Cultural Recoleta (Junín 1930). La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos.
James Brown usaba ruleros. La vida del matrimonio Hutner cambia cuando su hijo Jacob les anuncia que es la cantante Céline Dion. Una obra de Yasmina Reza, con versión de Alfredo Arias y traducción y adaptación de Gonzalo Garcés. Funciones de jueves a domingos a las 20 h en el Teatro Sarmiento (Av Sarmiento 2715). Más información.
Juana. Juana de Arco, la Papisa Juana, Juana la Loca, sor Juana Inés de la Cruz, Juana Azurduy o Juana Doña son algunos ejemplos de mujeres que, además de compartir nombre, han dejado en la civilizacioń imágenes de empoderamiento que permanecen como referentes en la memoria colectiva. Funciones de jueves a sábados a las 20 h y domingos a las 19 h en el Teatro Regio (Av. Córdoba 6056). Más información.
Sábado 2
La Noche de los Bares Notables. Se celebrará la tercera edición, en la que espacios emblemáticos permanecerán abiertos hasta la medianoche, con más de 100 actividades en 14 circuitos barriales. Los vecinos y turistas podrán acercarse así al patrimonio gastronómico y cultural de los porteños, fomentando el encuentro en cada rincón de la ciudad. Destacan actuaciones como la de Yamile Burich Jazz Duet en Watson’s a las 18 h, la Orquesta del Plata en El Gato Negro a las 21 h y un taller gráfico en Café San Bernardo. También habrá recorridos itinerantes, incluyendo una caminata fotográfica en San Telmo y un recorrido en auto antiguo con músicos de jazz. La Asociación de Hoteles, Restaurantes, Confiterías y Cafés (AHRCC) se une a la celebración con diversas actividades, como un conversatorio sobre el fileteado porteño. El sábado 2 a partir de las 17 h y hasta la medianoche. Más información.
Últimos movimientos humanos. Con una puesta en escena multidisciplinaria, la obra toma como punto de partida la relación del ser humano con la tecnología para preguntarse sobre la alienación en un mundo controlado por pantallas, la cada vez más difusa línea que separa la realidad y la virtualidad, y sobre cuánto la humanidad está dispuesta a perder en el derrotero por vencer a la muerte. Las funciones serán los días 2, 9 y 10 de noviembre a las 20.30 h. La entrada general tiene un valor de $8.000 y se adquiere a través de Entradas BA.
La cabeza del dragón. Teatro de títeres por parte del grupo de Titiriteros del Teatro San Martín. Funciones los sábados y domingos a las 17 h en el Cine Teatro El Plata (Juan Bautista Alberdi 5765). Más información.
Carnaval Negro. Se celebrará una versión nacional de Halloween y del Día de Muertos. La murga onírica de El Lucero de la Noche, junto con la caravana fúnebre del Hearse Club Argentina desfilarán por el Parque Avellaneda hasta llegar al Antiguo Tambo, donde harán su despliegue. El sábado 2 de noviembre, de 17 a 22 h, en el Espacio Cultural Chacra de los Remedios (Av. Directorio y Lacarra). Entrada sin costo. Se suspende por lluvia.
Curso de Video Mapping. El objetivo del taller es compartir los conocimientos y recursos necesarios para realizar un video mapping que será proyectado en la pantalla LED del Planetario. La propuesta se desarrollará en cuatro encuentros de una hora y media cada uno, los sábados 2, 9, 15 y 23, de 10 a 12 h. El taller será presencial y sin costo en el Planetario (Av. Sarmiento y Av. Alcorta). Con inscripción previa online.
Festival Escuchar 2024. Festival de experimentación, investigación, promoción, y reivindicación sonora, musical y audiovisual desde una perspectiva innovadora, ligada a la utilización de tecnologías electrónicas y digitales. Con curaduría de Jorge Haro y Leandro Frías. El sábado 2 y domingo 3 en el Auditorio del Museo de Arte Moderno (Av. San Juan 350). Programación completa e inscripciones en la web.
Observaciones con telescopios. Los sábados y domingos a las 19.30 h, el Planetario (Av. Sarmiento y Av. Alcorta) invita a hacer observaciones astronómicas con telescopios desde la explanada de acceso al edificio. Actividad sin costo por orden de llegada, con cupo para 250 personas. Se suspende por nubosidad o lluvia.
Narrar la ausencia. Adriana Amante y Guadalupe Maradei presentarán el libro que reúne escrituras de hijos de militantes de los años 70, editado por Corregidor. El sábado 2 a las 18 h en la Casa de la Lectura y la Escritura (Lavalleja 924). Entrada sin costo. No se suspende por lluvia.
Milagros de Buenos Aires. La cantante de tango del barrio de La Boca presenta su primer disco, ofreciendo un concierto con invitados especiales, canciones inéditas y una interpretación original de tangos clásicos y nuevos. El sábado 2 a las 16 h en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura (Av. de Mayo 575). Entrada libre y sin costo por orden de llegada hasta completar la capacidad del salón.
Ciclo Variaciones. Se presentará Música Inaudita, un colectivo de compositores, cantantes e instrumentistas en actividad desde el año 2014. Integrado por Agustina Crespo, Vico Sambuelli, Rocío Gutierrez, Lorena Rojas, Martín Díaz, Mauro Ferreira, Pablo Piccinni y Juan
Stafforini, estrenaron obras propias y de autores del mundo. El sábado 2 a las 18 h en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930). La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos. El ingreso es por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala. No se suspende por lluvia. El sábado 9 a la misma hora, se presentará Haydée Schvartz.
Tango al aire libre. La Orquesta del Tango de Buenos Aires, dirigida por Néstor Marconi, dará un concierto al aire libre con la participación especial de María Graña. El sábado 2 a las 19 h en el Anfiteatro del Parque Centenario (Leopoldo Marechal y Av. Lillo). Entrada sin costo por orden de llegada hasta completar capacidad de sala. En caso de lluvia se suspende.
Presentación de libro de Jorge Jara. En el marco de la presentación del libro de poemas de Jorge Jara Wacker, Daniel Varacalli e Inés Barrio compartirán sus comentarios sobre Estación de transferencia. El evento contará con la participación del Coro de Cámara de Rafael Calzada, junto a Anna Miernik en piano, Amanda Burgos en violín, Carlos y Christian Jaimes en voces y Pablo Barrientos en trompeta. El sábado 2 a las 19 h en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura (Av. de Mayo 575). Entrada sin costo.
El legado de Zita Troilo. Zita Troilo nació en Grecia. Llegó a Buenos Aires en los años treinta y fue la compañera de vida de Aníbal Troilo desde 1936 hasta la muerte de éste, en 1975. Con testimonios inéditos y fotos familiares, se recorrerá junto a su nieto, Francisco Torné, los momentos más recordados de la vida de su abuela. Estará tocando el bandoneón la artista japonesa Natsuki Nishihara. El sábado 2 a las 18 h en el Museo Casa Carlos Gardel (Jean Jaures 735). No requiere inscripción previa. Actividad incluida con entrada del museo.
Ensayo infinito. Taller de experimentación artística destinado a adolescentes para que puedan expandir sus intereses y explorar diversos lenguajes artísticos, técnicas y disciplinas. En relación con las obras presentes en las exhibiciones temporales y la colección del museo, a lo largo del año se irá conformando un cuerpo de producciones que den cuenta de sus búsquedas personales y colectivas. Todos los sábados, de 17.30 a 19 h, en la Sala Yapeyú del Museo Moderno (Av. San Juan 350). Actividad con inscripción previa.
Domingo 3
Margarita en el Tornú. Los Villurqueros presentan esta tragicomedia de principios del siglo XX que cuenta la historia de amor entre Margarita y Armando. Ella es una mujer de vida entretenida, mundana y lujosa. Él es un joven inexperto y decente sin fortuna personal. Mientras un terrible mal acecha, ellos tratarán de vivir su amor, ante la hipocresía de una sociedad impiadosa. Domingos a las 20 h en el Centro Cultural 25 de Mayo (Av Triunvirato 4444).
Antidomingos en el Recoleta. Se presentarán Andrés Beeuwsaert (piano) y Lara Fichera (voz y contrabajo) con canciones del mundo y jazz. El domingo 3 a las 18 h en la Capilla del Centro Cultural Recoleta (Junín 1930). El ingreso es por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala. No se suspende por lluvia.
Orquesta Ayres del Plata en Saavedra. Ayres del Plata es un ensamble de vientos autogestivo, que inició su actividad en el 2018 bajo la dirección de Pía Cerrutti. Está integrado por músicos amateurs, profesionales y por jóvenes egresados del programa de las Orquestas Escuelas. Esta agrupación ofrece la posibilidad de crecer abordando un repertorio amplio, con jazz, tango y folklore. El domingo 3 a las 17 h en el Museo Saavedra (Crisólogo Larralde 6309). No requiere inscripción previa. Actividad incluida con entrada del museo.
54° aniversario de la Feria de San Telmo. La tradicional Feria de Antigüedades San Telmo celebra el 3 de noviembre el aniversario número 54. Sus expertos anticuaristas vestidos de época, y acciones sorpresa, estarán desde las 10 h. Se trata de un verdadero museo a cielo abierto que ofrece a vecinos y turistas un paseo turístico y cultural imperdible cada fin de semana en Plaza Dorrego, en pleno Casco Histórico. El domingo 3 de 10 a 17 h.
Concierto del Cuarteto Delta. El Cuarteto Delta, integrado por Hernán Cupeta y Nicolás Argüello en violines, Carla Giallorenzi en viola y Brian Vaci en violonchelo se presentará el domingo 3 a las 17 h en el Palacio Noel del Museo Fernández Blanco (Suipacha 1422). No requiere inscripción previa. La entrada se adquiere en la boletería del museo.
Orquesta CAMUBA. La Orquesta de Cámara del Campus Musical de Buenos Aires (CAMUBA) presentará la versión para 14 intérpretes de la Sinfonía N°4 de Gustav Mahler. El domingo 3 a las 19.30 h en el Salón Dorado en Casa de la Cultura (Av. de Mayo 575). Entrada sin costo por orden de llegada hasta completar la capacidad del salón.
Latiendo las Raíces. Las agrupaciones folklóricas de la institución Círculo Social Val Miñor de Galicia en Buenos Aires presentan por primera vez un espectáculo que rinde homenaje a hijos, nietos y bisnietos de inmigrantes. El teatro, el canto, la danza y la música se entrelazan para celebrar la tradición desde una mirada contemporánea. El domingo 3 a las 19 h en el Anfiteatro del Parque Centenario (Leopoldo Marechal y Avenida Lillo). Entrada sin costo por orden de llegada hasta completar la capacidad del lugar. Se suspende por lluvia.
Milonga en el CC25. Todos los domingos en Villa Urquiza se realizan encuentros tangueros organizados por Julio Duplaá. A las 19 h en el Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444). Entrada sin costo, con retiro previo por la boletería media hora antes, hasta completar la capacidad de la sala.
Lunes 4
Ciclo de cine nacional. Proyección de La danza del impacto de Camila Toker. Una directora de cine experimental reconstruye –a través del cine, el espiritismo, la danza y el chamanismo– la muerte de su madre en un accidente de tren, utilizando la representación como forma de alcanzar lo intangible. El lunes 4 a las 20 h en el Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444). Reserva previa en Entradas BA.
Martes 5
Mi vida anterior. La obra de teatro se inspira en Desaparecida dos veces, el libro de no ficción de Teresa Donato que se publicará en 2025 por Seix Barral. El director, dramaturgo y actor Dennis Smith y la autora del libro adaptaron el texto para ser puesto en escena en el Centro Cultural San Martín en coincidencia con el 40° aniversario del informe de la Conadep, que funcionó en este mismo espacio y fue clave para juzgar a las juntas militares. Los martes y los miércoles a las 20 h en el Centro Cultural San Martín (Paraná 310). La entrada general tiene un valor de $8.000 y se adquiere a través de Entradas BA.
Miércoles 6
La gran ilusión. Mar del Plata, años 50. En un hotel de lujo, un mago presenta su espectáculo e interviene de manera imprevisible en el desenlace de una historia amorosa. Una comedia en tres actos que cuestiona los límites entre realidad y ficción, y muestra hasta qué punto la vida es un juego y las decisiones que se toman son irrelevantes. Traducción y versión de Lluís Pasqual sobre La gran magia de Eduardo de Filippo. Con Marcelo Subiotto, Patricia Echegoyen, Pablo Mariuzzi, Alejandra Radano, Nacho Gadano, Elvira Onetto, Yanina Gruden, Paco Gorriz, Pablo Razuk, Santiago Sirur e Ignacio Sureda. Funciones de miércoles a sábados a las 20.30 h y domingos a las 19.30 h en la Sala Casacuberta del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530). Entradas disponibles a través de la web.
Una obra teatral sobre Eduardo II. El trágico reinado de Eduardo II, la triste muerte de su amado Gaveston, las intrigas de la reina Isabel y el ascenso y caída del arrogante Mortimer. Versión escénica de Carlos Gamerro, Oria Puppo y Alejandro Tantanian de Eduardo II de Christopher Marlowe. Funciones de miércoles a sábados a las 20 h y domingos a las 19 h en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530). Entradas disponibles a través de la web.
Coffee break: Señal y ruido. Transmisión en vivo del podcast semanal en el que Héctor Socas, Gastón Giribet y José Edelstein, medio en broma y medio en serio, repasan las últimas noticias de la actualidad científica. El episodio 485 se realizará en vivo, transmitiendo desde la sala de espectáculos del Planetario Galileo Galilei (Av. Sarmiento y Av. Alcorta). El miércoles 6 de noviembre a las 18.30 h. Inscripción online.
Jueves 7
Huellas afro en el Casco Histórico. Una invitación para recorrer las huellas afro en el Casco Histórico. El 8 de noviembre se instituyó como Día Nacional de los Afroargentinos y de la Cultura Afro en conmemoración de María Remedios del Valle, a quien el general Manuel Belgrano le confirió el grado de capitana por su arrojo y valor en el campo de batalla. La propuesta es realizar un recorrido que incluirá algunos de los lugares que enlazan la presencia de la comunidad afrodescendiente dentro del área fundacional de la Ciudad de Buenos Aires. El jueves 7 a las 14 h y el sábado 9 a las 16 h en Bernardo de Irigoyen y Estados Unidos. Requiere inscripción previa online (jueves y sábado). Se suspende por lluvia.
Inauguración: “Sobre Tomás Ditaranto, el pintor del Martin Fierro”. La exposición hará foco en las ilustraciones que realizó Tomás Ditaranto y que acompañaron la edición trilingüe del Martín Fierro, editado en 1973. Además, se exhibirán los distintos bocetos que realizó el autor hasta llegar a la caracterización final del personaje. Asimismo, se mostrarán los distintos tipos populares que confluyen en la obra. Otro de los ejes de la exposición será su faceta de viajero. Sus innumerables viajes por todo el país y Europa haciendo hincapié en su producción del norte argentino y en sus paisajes italianos, país del que fuera oriundo. También se exhibirán piezas de su última etapa como creador. Inaugura el jueves 7 a las 18 h en el Museo de Arte Popular José Hernández (Av. del Libertador 2373).
Conciertos al mediodía. La Orquesta del Tango de Buenos Aires, dirigida por el Maestro
Néstor Marconi, brindará una función especial con María Graña. El jueves 7 a las 13 h en la Sala Casacuberta del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530). Entrada libre y sin costo por orden de llegada hasta completar la capacidad de la sala.
Espacio Documental. Del 7 al 10 de noviembre, el ciclo de cine del Centro Cultural San Martín (Paraná 310) proyectará documentales nacionales recientes que abordan la historia del Italpark, la desaparición del fílmico y a figuras como Maradona, Atahualpa Yupanqui o al muralista e ilustrador Carlos Terribili. La entrada general de cada una de las funciones tiene un valor de $1.000 y se adquiere a través de Entradas BA. A excepción de El documental del 10, dirigida por Carlos Costa, cuya entrada es sin costo y se retira por la boletería del Centro Cultural desde dos horas antes de la función. Más información sobre el ciclo en la web.
Viernes 8
Homenaje a Puccini con música sinfónica. En conmemoración del centenario del destacado compositor Giacomo Puccini, la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires se presentará en el Museo Nacional de Arte Decorativo con un homenaje dirigido por el maestro Carlos David Jaimes e incluirá la participación de los solistas Enrique Folger (tenor) y Mónica Ferracani (soprano). El repertorio presentará una selección de las obras más emblemáticas de Puccini. El viernes 8 a las 18 h en el Museo Nacional de Arte Decorativo (Av. del Libertador 1902). Entrada sin costo hasta completar la capacidad de la sala. Además, se presentarán el sábado 9 a las 19h en el Anfiteatro del Parque Centenario (Leopoldo Marechal y Av. Lillo). Entrada sin costo hasta completar la capacidad del anfiteatro.
Inauguración: “Sobre arte y ambiente natural”. Circuito escultórico accesible en los jardines del Palacio Noel. Mediante una selección de obras contemporáneas de artistas argentinos consagrados que denotan su impronta personal en la realización, se propone a partir de la premisa arte, accesibilidad y ambiente natural un circuito de esculturas que dialogue con los jardines del Museo Fernández Blanco. El viernes 8 a las 12 h en el Palacio Noel del Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco (Suipacha 1422).
Sábado 9
La Noche de los Museos. Más de 250 espacios, centros culturales y museos van a estar abiertos en un horario especial con entrada sin costo entre las 19 h y las 2 de la mañana. Es la noche cultural más importante de la Ciudad, en la que cientos de espacios abren sus puertas invitando a disfrutar de una programación gratuita y de calidad. Como cada edición, serán punto de encuentro y participación en un horario que usualmente no están abiertos al público ofreciendo experiencias nuevas a sus visitantes.
Concierto del programa Coros porteños en la biblioteca Ricardo Guiraldes. Se realizará en el marco de la Noche de los Museos. El sábado 9 de noviembre a las 19.45 h en la Biblioteca Ricardo Güiraldes, (Talcahuano 1261). Entrada sin costo hasta completar la capacidad. No se suspende por lluvia.
Ciclo: sábado de superacción. Se proyectará Río Bravo, dirigida por Howard Hawks: Entre las películas más perfectas e influyentes de la historia figura esta obra maestra de Hawks, que es también uno de sus pocos westerns. Se trata de una gran aventura de acción y suspenso, con comedia y música. El sábado 9 a las 19 h en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930). La entrada es libre y sin costo para residentes argentinos con reserva previa en EntradasBA. No se suspende por lluvia.
Domingo 10
Cómo evitar enamorarse de un boludo. Un manual de supervivencia, que desnuda con desparpajo las relaciones entre un hombre y una mujer. Con Silvia Peyrou y Fernando Davobe. El domingo 10 de noviembre a las 18.30 h en el Espacio Cultural Adán Buenosayres, (Av. Eva Perón 1400). Entrada sin costo. No se suspende por lluvia.
Inesperado ciclo. Una propuesta dedicada a variadas disciplinas artísticas (música, teatro, danza) que tienen como base la improvisación y en la que habrá solistas, dúos, tríos y ensambles. El domingo 10 de noviembre a las 19 h en el Espacio Cultural del Sur (Av. Caseros 1750). Entrada sin costo. No se suspende por lluvia.
Yamile Burich Jazz Banden el Anfiteatro del Parque Centenario. La saxofonista y compositora se presentará junto a su Jazz Band, integrada por tres instrumentos de viento junto a Laura Molina en trombón y Joaquín Muro en trompeta. Completan la formación Marco Scaravaglione en batería, Ivo Mazzeo en guitarra y Maia Korosec en contrabajo. El concierto contará con la participación especial de la cantante Ayelén Zuker e incluirá composiciones originales de Yamile, influenciada por grandes artistas como Sonny Rollins y Charlie Parker, así como standards del género con arreglos propios de la artista. El domingo 10 de noviembre a las 19 h en el Anfiteatro del Parque Centenario (Leopoldo Marechal y Av. Lillo). Entrada sin costo hasta agotar la capacidad del anfiteatro. Se suspende por lluvia.
Conciertos en el Salón Dorado. La soprano Anahí Scharovsky y el pianista Gerardo Amarente presentarán Mélodies de amor y de distancia, concierto con presentaciones contextuales que hilan las melodías de los compositores Berlioz, Fauré y Bizet con temas comunes, poetas, pr ambientes, serenatas y sueños. Con presentación de Daniel Varacalli Costas. El domingo 10 de noviembre a las 18 h en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura (Av. Mayo 575). Entrada sin costo por orden de llegada hasta completar la capacidad del salón.
Convocatorias abiertas
BAFICI 2025. Hasta el 19 de diciembre de 2024, artistas que quieran presentar sus producciones cinematográficas en la edición número 26 del BAFICI, podrán inscribirse a través de la web.
Este viernes 16 comienza la 23ª edición del Festival Internacional Piriápolis de Película reafirmándose una vez más como punto de encuentro del cine regional e iberoamericano y de homenaje a grandes figuras. El Argentino Hotel será una vez más el lugar de unión e intercambio de directores, productores, cineastas, artistas, críticos cinematográficos, autoridades, y público en general generando un espacio fundamental para mesas redondas, charlas magistrales y reuniones en torno a la temática de la producción audiovisual. Como todos los años la muestra permitirá apreciar un cine de calidad con entrada libre y gratuita. Este evento continuará todo el fin de semana hasta el domingo 18 de octubre, incluyendo la infaltable Competencia Iberoamericana de Cortometrajes.
En esta edición recibirán el Homenaje a su Trayectoria, los siguientes artistas que son tres personalidades fundamentales cuyas historias y obras forman parte de la memoria cultural y cinematográfica del Río de la Plata. El comediante y humorista montevideano Carlos Perciavalle, quien presentará el documental “El último viaje a China” de Alejandro Maci. Además Perciavalle está en pleno proceso del rodaje del docuficción sobre su vida “Carlos, El Rey”, el cual se está trabajando sobre un primer guión de Maci, con producción ejecutiva y posible dirección de Mariana Sagasti. El director y guionista porteño Carlos Sorín de quien se proyectará su multipremiado film rodado en la Patagonia Argentina, “Historias Mínimas” y quien en febrero próximo rodará –también en el sur argentino- su onceavo largometraje “Cambio de planes”. Y por último al realizador de animación uruguayo Walter Tournier, quien está en la etapa de postproducción de su segundo largometraje, codirigido con el brasileño César Cabral, el film “Pueblo chico” (Small Town) con la técnica de stop motion.
Durante las tres jornadas se exhibirán un total de 56 films. Habrá 16 largometrajes provenientes de Argentina, Brasil, España, Francia, Irán, México y Uruguay. Por otra parte se verán 40 cortos procedentes de Argentina, Brasil, Colombia, España, Estados Unidos, Finlandia, Japón, Perú, Polonia, Portugal, Reino Unido y Uruguay. Los films en paso reducido incluyen las secciones Maldonado Filma, presentadas por el escritor y periodista Valentín Trujillo, junto con los realizadores de 7 films (Sábado 17 a las 16:30 en la Sala B). Kino Club presenta 6 cortos en Super 8 de cómicos estadounidenses programados por el cineclubista, docente, director y DF Emiliano Penelas. (Sábado 17 a las 18:15 en la Sala B). Habrá una Muestra Informativa de Cortometrajes (Viernes 16 a las 17:00 en la Sala B).
Jurados
Y como es de costumbre la Competencia Iberoamericana de Cortometrajes contará con un Jurado Oficial que está integrado por Martín Imer (Uruguay) periodista de espectáculos, Presidente de la Asociación de Críticos de Cine del Uruguay (ACCU); Anahí Martella (Argentina) actriz de cine, teatro y televisión, directora y docente, y Pablo Praino (Uruguay) realizador multimedia, guionista, docente de animación, editor y actor. Estarán encargados de premiar al Mejor Corto del Festival, Mejor Cortometraje Uruguayo y Menciones Especiales del Jurado. Por su parte el Jurado Estudiantil del Centro Universitario Regional del Este (CURE, Maldonado) lo forman Gonzalo Acuña, Catherine Caballero y Lucas Piñeyro quienes deberán elegir el Mejor Corto del Festival, el Mejor Cortometraje Uruguayo y Menciones Especiales del Jurado.
Actividades
El viernes a las 19:00 en el Foyer principal del Argentino Hotel se realizará la Ceremonia de Apertura con la presencia de los invitados especiales, los Jurados, periodistas acreditados, organizadores, autoridades y público en general. A las 20:30 en el Salón Dorado se realizará el Homenaje a la Trayectoria a Carlos Perciavalle y a continuación el propio actor junto al realizador Alejandro Maci presentarán el film “El último viaje a China”. Al día siguiente, el sábado 17 a las 11:30 en el Salón La Concepción, en la planta baja del Argentino Hotel, se realizará la Charla “China Zorrilla: Memoria, cine y nuevas generaciones”. En la misma participarán Maci y Perciavalle siendo el moderador el programador y cronista de cine argentino Fernando Brenner.
Ese mismo sábado pero en el Salón Dorado se realizará a las 19:15 un reconocimiento a la memoria de Jackie Rodríguez Stratta, periodista, locutor, publicista y productor uruguayo que fuera un amigo entusiasta y apoyo constante del festival que falleció a los 75 años el 21 de octubre de 2025.
A las 19:30 será el momento del otro homenajeado, el realizador de animación Walter Tournier, uno de los pioneros de la animación cinematográfica uruguaya y una figura fundamental de la animación latinoamericana. Nacido el 14 de julio de 1944 en Montevideo, Uruguay. Luego de la entrega de la Plaqueta de Homenaje se exhibirán los cortos “Nuestro pequeño paraíso” (1983, 9′), “A pesar de todo” (2003, 6′), “Chatarra” (2015, 5′) y “Alto el juego” (2016, 7′). Toda una exquisitez.
A continuación a las 20:30 será el momento de otro tributo. En este caso al eximio y multipremiado director argentino Carlos Sorín. Su obra, profundamente humana y de singular sensibilidad, lo ha convertido en uno de los realizadores argentinos más destacados de las últimas décadas, con títulos como “La película del rey” (1986), “El perro” (2004), y “El camino de San Diego” (2006). Nació en Buenos Aires el 21 de octubre de 1944. El mismo presentará su tercer largometraje, “Historias mínimas” (2002).
Finalmente el domingo 18 a las 11:30 en el Salón La Concepción, se hará una Mesa sobre “Formación, creación y circulación: el cine como herramienta de desarrollo cultural”. En la misma estarán participando Flor Ferrer (ACAU – Agencia del Cine y el Audiovisual del Uruguay), Gonzalo Torrens (ECI – Escuela de Cine del Uruguay) y Valentín Trujillo (“Maldonado Filma”), actuando como moderador Alejandro Yamgotchian, el Director artístico y programador de Piriapolis de Película.
La Ceremonia de Entrega de Premios a cargo de los Jurados Oficial y Estudiantil de la Competencia Iberoamericana de Cortometrajes se hará a las 15:00 en el Salón Dorado.
Muestra Latinoamericana de Largometrajes
De la Argentina estarán “Weser” (Argentina, 2025) octavo largometraje de Fernando Spiner (Viernes 16 – 22:30 – Sala B). Dentro del apartado especial FANTAPIRIA se verá “Moebius” (Argentina, 1996) de Gustavo Mosquera R. quien viaja especialmente para presentar su segundo film. (Viernes 16 – 23:00 – Salón Dorado). “El infierno está encantador – Gulp. 1985” (Argentina, 2026) de Lisandro Carcavallo quien también estará en Piriapolis presentando su film sobre la grabación y gestación del primer disco LP de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota y su primera presentación en vivo en el mítico espacio Cemento, acompañado por la productora ejecutiva Marisol Liuzzi (Sábado 17 – 22:45 – Salón Dorado). “Yendo” (Argentina / España / Irlanda / México, 2025) de Ezequiel Tronconi (Domingo 18 – 13:30 – Sala B).
Por el lado de Brasil se exhibirán: “La Ecuación” (Brasil, 2026) de Guilherme Marcondes quien estará presentando su película. (Sábado 17 – 14:00 – Salón Dorado). Y “Cinco tipos de miedo” (Brasil, 2025) de Bruno Bini, multipremiada en el Festival de Cine de Gramado. Presentación a cargo del periodista y crítico brasileño Marcos Santuario. (Sábado 17 – 17:15 – Salón Dorado).
Son varios los films que jugarán de locales. De Uruguay estarán “Frágil como cristal” (Uruguay, 2026) de Marco Valenti quien estará junto al productor Camilo Argimón (Viernes 16 – 20:30 – Sala B). “Mamá está acá” (Uruguay, 2026) de Claudia Abend y Adriana Loeff, quienes estarán presentando el tercer largo que ambas han codirigido (Sábado 17 – 15:30 – Salón Dorado). “Cuerpos en tránsito” (Uruguay, 2026) de Victoria Giménez que presentará su premiada película. (Sábado 17 – 19:15 – Sala B). Y “Los niños perdidos” (Francia / Uruguay, 2024) de Gabriela Guillermo e Irina Raffo. Presentada por Gabriela Guillermo (Domingo 18 – 16:15 – Sala B).
Panorama de otros países
Completan la lista de largometrajes estos títulos: “Cría cuervos” (España, 1976) de Carlos Saura. La película se vuelve a exhibir con motivo de su 50º aniversario. El periodista y crítico argentino Ricardo Randazzo presentará el film. (Sábado 17 – 14:15 – Sala B). “La Reina, El Buda y Buñuel” (México, 2026) de Alexander Katzowicz, quien viaja directamente desde México a presentar su tercer largometraje de ficción (Sábado 17 – 22:30 – Sala B). “Monsieur Aznavour” (Francia, 2024) de Mehdi Idir. Presentación del periodista, crítico, docente y director de la Cinemateca Armenia, Jack Boghossian (Domingo 18 – 17:00 – Salón Dorado). “En busca del Ché” (Irán, 2009) de Alireza Rofougaran. (Domingo 18 – 14:45 – Sala B).
Competencia Iberoamericana de Cortometrajes
Cuenta los pasos, escucha el viento (Portugal, 2026) – Dir.: Eduardo Brito; Hasta aquí llego yo (España, 2026) – Dir.: Mario Pinzón; Pez al agua (España, 2025) – Dir.: Cándida Asencio; Los Reyes no son los padres (España, 2026) – Dir.: Alberto Leal; Tomatoes United (Finlandia / Perú, 2026) – Dir.: Oscar Zemarti. Afasia (España, 2026) – Dir.: Álex Marín; Bichos locos (Uruguay, 2025) – Dir.: Juan Pablo Bornio; Bye-Lingo (Estados Unidos / Uruguay, 2025) – Dir.: James Snyder; Corrientes de vida (Reino Unido / Uruguay, 2024) – Dir.: Tatiana McCabe; Los edificios mueren de pie (Argentina, 2026) – Dir.: Lara Díaz Varas; ¡Florecerán! (Argentina, 2026) – Dir.: Claudia Ruiz; La voz de la conciencia de un pez (Uruguay, 2026) – Dir.: Sol Fernández-Prada. Complacientes anónimos (Uruguay, 2025) – Dir.: Pedro Duarte Gurméndez; El exterminador Van Pelsing (España, 2026) – Dir.: Esteve Gómez Peña; La historia de Punta Fría (Uruguay, 2026) – Dir.: Ayelén García; Huellas (Uruguay, 2025) – Dir.: Aníbal Nario; Luz propia (Uruguay, 2026) – Dir.: Pablo Aguirrezábal; Todo lo que tengo (Uruguay, 2026) – Dir.: Isabella D´Albora; Un zaino en silencio (Uruguay, 2026) – Dir.: Xavier Bauzá.
Cortos en Super 8
El sábado 17 a las 18:15 en la sala B, el coleccionista, director de fotografía y realizador Emiliano Penelas ofrecerá en una hora una divertida cabalgata de Cortos Infantiles en el paso de Super 8 presentado por Kinoclub. “Buzzin’ Around” (Idem, Estados Unidos., 1933, blanco y negro, 7′) de Alfred J. Goulding. Con Roscoe ‘Fatty’ Arbuckle. “El gran invento” (Mickey’s Great Idea, Estados Unidos, 1929, blanco y negro, 7′) de Albert Herman con Mickey Rooney. “Sombrero de copa” (Top hat, Estados Unidos, 1935, blanco y negro, 7′) de Mark Sandrich con Fred Astaire y Ginger Rodgers. “Tres caballeros” (The Three Caballeros, Estados Unidos, 1944, color, 6′) de Norman Ferguson. Producción: Walt Disney. “El libro de la selva: quiero ser como tú” (The Jungle Book, Estados Unidos, 1967, color, 7′) de Wolfgang Reitherman. Basado en el libro de Rudyard Kipling. “Canción del sur: el conejo Brer y bebé Brea” (Song of the South, Estados Unidos, 1946, color, 6′) de Harve Foster, Wilfred Jackson. Producción: Walt Disney.
(Fuente: Fernando Brenner – Prensa)
La Municipalidad de La Plata se prepara para la “Semana de la Cultura Coreana”, un evento que busca difundir y compartir las tradiciones y expresiones culturales del país asiático a través del arte, la danza, el canto, la música y la gastronomía en el marco de la llegada de la banda BTS a la capital bonaerense.
La propuesta es organizada por la Embajada de la República de Corea, el Centro Cultural Coreano y Kotra en conjunto con el Municipio platense y se desarrollará del 22 al 24 de octubre de 14 a 20 con entrada gratuita en el Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha.
Uno de los principales atractivos de la iniciativa, denominada “Hola Corea”, será una exposición que permitirá descubrir la relación entre la cultura tradicional y la escena musical contemporánea, con los instrumentos, sonidos e indumentaria utilizados en distintas producciones de k-pop.
Por otro lado, para los fanáticos del género habrá talleres de danza y de decoración de lightsticks con norige, mientras que aquellos que quieran interpretar a pleno sus canciones favoritas tendrán k-pop norebang, una experiencia inspirada en los tradicionales espacios de canto de Corea.
También se desplegará un taller de demostración para conocer los secretos de la cosmética coreana y se presentará el espectáculo de los artistas de IN Pungnyu, que combina música, danza y acrobacia. Este espectáculo tendrá lugar el jueves 22 a las 19 horas en el Teatro Municipal Coliseo Podestá.
Asimismo, alumnos de escuelas de La Plata podrán participar en talleres de artesanía inspirados en elementos de la tradición artística coreana que aparecen en la película “Las Guerreras K-pop”, como el tigre de la pintura tradicional minhwa y los paisajes de montaña.
La programación se completará con una exhibición de hanbok lucidos por estrellas de k-pop, una experiencia para vestir hanbok, una muestra de pop-art sobre BTS, un taller de confección de máscaras tal, proyecciones de cine coreano, zonas participativas, photowall, juegos tradicionales, vitrinas de cultura coreana y mucho más.
Banderazo, encuentro y gastronomía
En línea con la “Semana de la Cultura Coreana”, el jueves 22 a partir de las 16 en la Glorieta de Plaza San Martín se desarrollará un banderazo y un encuentro de comunidades de BTS convocado por BTS Argentina y BTS La Plata.
Además, durante los tres días dispondrá un circuito gastronómico coreano: de jueves a sábado Baxar Mercado (51 entre 5 y 6), Cervecería Modelo (54 y 5), León Bistró (1 y 56) y Lebrel (54 y 5) ofrecerán menús especialmente pensados para la ocasión.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
Del 9 al 14 de noviembre llega la novena edición del “Festival Callejón”, la maratón de artes escénicas que, a lo largo de casi una década, se consolidó como un espacio de referencia para la creación contemporánea y la experimentación en la escena independiente porteña. Con sede en el emblemático Espacio Callejón, de calle Humahuaca 3759 de CABA, el festival reúne teatro, danza y música y apuesta, año tras año, por las nuevas voces y los cruces entre lenguajes.
Con la curaduría de Ramiro Bailiarini y Zoilo Garcés, esta novena edición presenta una programación que combina estrenos, obras invitadas y procesos de investigación escénica, con una mirada puesta en artistas jóvenes y en las nuevas formas de creación. 
Entre las propuestas se encuentra el estreno de “Cae diagonal / pisa palito”, de Milva Leonardi y Abril Lis Varela; “El hijo de”, escrita por Joaquín Moreno Ocampo y dirigida por Gianluca Zonzini, que aborda la historia de Ricardito Elhijovich, un joven actor atravesado por el peso de ser hijo de un reconocido intérprete; y “Animal anterior”, obra invitada con dirección de Denise Groesman y Agostina Luz López.
La programación se completa con “Fronter”, dirigida por Florencia Sánchez (work in progress de la edición 2025, ahora convertida en estreno de obra completa), y “Archivo de proyectos no realizados”, una propuesta que parte de un particular hallazgo en el archivo del Instituto Di Tella: una caja titulada “Proyectos no realizados”. A partir de ese material, Celia Argüello Rena, Nico Sosa y Wo Portillo del Rayo exploran cómo llevar a escena aquellos proyectos artísticos que alguna vez fueron imaginados pero nunca llegaron a concretarse.
“La marca fuerte del Festival es la posibilidad de visibilizar el trabajo de artistas jóvenes, abiertos a la experimentación escénica y al cruce de lenguajes desde una mirada diversa e inclusiva”, señala Ramiro Bailiarini.
Por su parte, Zoilo Garcés destaca el carácter autogestivo del proyecto: “En estos nueve años hemos trabajado de manera independiente y autogestiva, orientados a producir obras estreno y, a la vez generar un espacio de exploración artística bajo el formato work in progress, que luego pueda convertirse en un futuro estreno de obra completa”.
Como cierre de esta edición y, a las puertas de su décimo aniversario, el “Festival Callejón” tendrá una gran celebración el sábado 14 de noviembre desde la medianoche con un live set de Dani Umpi (Uruguay), además de las presentaciones de Trucha, DJ Set Viejo Kaos y Marques Desastre (Felipe Saade) en Maquinal (Anchorena 364, CABA).
Las entradas para el Festival se encuentran disponibles en Alternativa Teatral ($25.000) , y existe una preventa con la promoción 2x$36.000.
Ficha artística
- Curaduría y producción: Ramiro Bailiarini y Zoilo Garcés.
- Técnica: Fede Montes Cisneros y Juan Chiarella.
- Arte: Nico Sosa.
- Realización escenográfica: Tomás González.
- Gráfica: Ezequiel Ochoa.
- Redes: Armando Cárcamo.
- Imagen: Como Me Gusta la Noche.
- Prensa: Cecilia Gamboa Comunicación & Prensa.
Programación
Lunes 9 de noviembre, 20 h y martes 10 de noviembre, 22.30 h
CAE DIAGONAL, PISA PALITO | Work in progress (danza)
Sinopsis: Si usted cree que las cosas fueron mejor antes o que serán mejor después, agarre con sus dos manos un hacha y corte el aire en diagonal. Repito: corte el aire, pero tenga cuidado con las piernas.
Intérpretes: Milva Leonardi y un invitado secreto.
Creación: Milva Leonardi y Abril Lis Varela.
Diseño de iluminación: Matías Sendón.
Escenografía y realización: Ramiro Bailiarini, Nico Sosa y Tomás Gonzalez — Festival Callejón.
Apoyo: Premio S.
Lunes 9 de noviembre, 22 h y martes 10 de noviembre, 20 h
EL HIJO DE | Obra invitada (teatro)
Sinopsis: “El hijo de” cuenta la historia de Ricardito Elhijovich, un joven actor marcado por el peso de ser hijo de un reconocido actor. Cuando Ricardito intenta escapar de ese lugar, su representante Zorro encuentra a Gonchi, un cantante frustrado que es físicamente idéntico a él, y le propone ocupar su lugar. Gonchi acepta para recuperar el sueño de alcanzar la fama, pero termina atrapado en una identidad que no le pertenece.
Dramaturgia: Joaquín Moreno Ocampo.
Intérpretes: Joaquín Moreno Ocampo, Daniela Korovsky y Justo Dell’Acqua.
Dirección: Gianluca Zonzini.
Miércoles 11 de noviembre, 20 h y viernes 13 de noviembre, 22.30 h
FRONTER | Estreno (teatro)
Sinopsis: la obra despliega un tejido escénico de identidades en tránsito. Ana y Brende se encuentran un palo verde en un bolso ajeno que las lleva a un roadtrip. En Hudson conocen a Hazel, la camarera de una pollería en un pueblo perdido de una Argentina que se autoproclama estadounidense. A partir de este encuentro comienza una historia que no sabemos dónde termina. Si es el fin de un viaje en auto, el fin de las peleas, el fin de los encuentros, el comienzo de una música, tal vez el principio del amor. La obra crea un universo ficcional de tríptico a través del humor.
Dramaturgia: Club Bizarre — Almudena González, Renata Mármora y Julia Zlotnik.
Dirección: Flor Sánchez.
Actúan: Almudena González, Renata Mármora, Julián Shuliano Piepoli y Julia Zlotnik.
Producción: Club Bizarre y Festival Callejón.
Diseño de iluminación: Leandro Orellano.
Colaboración artística: Fiamma Carranza Macchi, Flor Sánchez, Ani Iramain, Naomi Stein, Trisha Trixiana, Franco de La Puente y Guido Wertheimer.
Miércoles 11 de noviembre, 22.30 h y jueves 12 de noviembre, 20 h
ANIMAL ANTERIOR | Obra invitada (danza)
Sinopsis: una mujer de setenta años, Silvia, y una máquina habitan un mismo espacio. Inspirada en Animal sobre la piedra, de Daniela Tarazona, la obra narra la transformación progresiva del cuerpo de Silvia, que abandona aquello que la define como humana para convertirse en reptil.
Pero mientras Silvia se transforma, también lo hace la máquina: comienza a volverse sensible, permeable al agua, al ambiente y a las emociones de la mujer. Entre lo humano, lo animal y lo tecnológico, el proyecto explora el trance como un estado de transformación y posibilidad: un lugar desde donde reinventar la identidad, revisar la propia subjetividad y permitir que unas formas de vida contaminen y transformen a otras.
Intérprete: Silvia Estrín.
Luces y espacio: Matías Sendón.
Investigación: Denise Groesman, Agostina Luz López y Silvia Estrín.
Dirección: Denise Groesman y Agostina Luz López.
Jueves 12 de noviembre, 22.30 h y viernes 13 de noviembre, 20 h
ARCHIVO DE PROYECTOS NO REALIZADOS | Estreno (teatro/performance)
Sinopsis: ¿Cómo poner en escena proyectos artísticos que nunca llegaron a concretarse? A partir del hallazgo de una caja titulada Proyectos no realizados en el archivo del Instituto Di Tella, lxs artistas reactivan un conjunto de cartas, bocetos e instrucciones de obras que nunca llegaron a existir. En formato de conferencia performática, la pieza invoca esos proyectos imaginados durante los años de experimentación artística y radicalización política de las décadas de 1960 y 1970 para preguntarse qué resonancias, interrupciones y futuros posibles aún pueden activar en el presente.
Performers: Celia Argüello Rena, Nico Sosa y Wo Portillo del Rayo.
Idea, dramaturgia e investigación de archivo: Nico Sosa.
(Fuente: Cecilia Gamboa – Comunicación & Prensa)
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