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Intentaron vandalizar a “La Gioconda” arrojándole un pedazo de torta
“La Gioconda” -la obra de arte más famosa del mundo, “también conocida como Mona Lisa- fue atacada este domingo en el Museo de Louvre de París por un hombre que arrojó una torta a la pintura, un acto que se suma a los anteriores actos de vandalismo que sufridos por el cuadro pero que en esta ocasión no generó daños y fue rápidamente sofocado por el personal de seguridad.
De acuerdo a descripciones de los testigos, un joven en silla de ruedas y con peluca, fue el autor del atentado contra la obra. Primero habría intentando romper el vidrio a prueba de balas, para luego untar pastel en el cristal. Los vigilantes del museo limpiaron rápidamente el vidrio, momento que quedó registrado en videos y fotos de las decenas visitantes que se encontraban en el lugar.
En uno de los videos que se han viralizado, aparece el atacante, con peluca y gorra, lanzando proclamas a favor de la protección del planeta, mientras que el personal de seguridad lo expulsa de la sala. “Piensen en la tierra, hay gente que está destruyendo la tierra. Todos los artistas piensen en la tierra. Por eso hice eso”, grita ante los visitantes el agresor.
La obra, una de las principales atracciones culturales y turísticas del lugar, no ha sufrido daños, ya que el pastel chocó contra el cristal que protege el cuadro.
Los cristales en las obras de arte del Louvre comenzaron a aplicarse en 1907, luego de que una mujer acuchilló un lienzo de Ingres en nombre del anarquismo. Así, desde entonces, las grandes piezas del espacio parisino son protegidos por “vidrios de diamante” de la casa Saint-Gobain, la misma que desarrolló los cristales de la famosa pirámide inaugurada en 1988.
Sin embargo, la protección del famoso cuadro de Leonardo Da Vinci es más bien reciente y en el pasado la obra de arte más cara del mundo -su cotización estimada ronda los USD 2.5 billones- ha sufrido varios ataques.
En agosto de 2009, una turista le lanzó una taza de té, que se hizo añicos al chocar contra la vitrina que la protege. En 1974, mientras estaba expuesta en el Museo Nacional de Tokio, una mujer usó un espray de color rojo para atacarlo, pero no llegó a dañar el cuadro. En 1956 fueron dos los ataques que sufrió. En el primero, un hombre lanzó ácido al cuadro, dañando su parte inferior. A finales de ese año, un pintor boliviano tiró una piedra contra el óleo, provocando un ligero daño.
A principios del XX, en 1911, el cuadro fue robado por un hombre llamado Vicenzo Peruggia y fueron necesarios dos años para recuperarlo: el ladrón había escondido el cuadro en su apartamento hasta que se puso en contacto con la Galería de los Uffizi de Florenzia para intentar venderlo. Tras el “robo del siglo”, se multiplicaron las visitas al Louvre y “La Gioconda” se convirtió entonces en un icono popular.
Se cree que Da Vinci trabajó en esta obra entre 1503 y 1517, cuando trabajaba en Florencia y luego en Francia. Pese al largo debate sobre la identidad de la Mona Lisa, durante siglos se ha creído que se trata de Lisa Gherardini, la mujer de un comerciante de seda florentino.
Los actores de la exitosa serie “Modern Family” protagonizaron un reencuentro no oficial, a 6 años del final. La actriz colombiana Sofía Vergara compartió las imágenes de la cena que compartió junto a “su familia americana” y enterneció a sus seguidores.
“¡¡¡Con mi familia estadounidense!!! ❤️❤️ ¡¡¡No puedo creer que hayan pasado 6 años desde el final de Modern Family!!! 😫😫 ¡¡¡Los extraño!!!”, escribió Vergara en su publicación.
Según informó la agencia Noticias Argentinas, la publicación reúne más de 600 mil me gustas en Instagram y cientos de comentarios de los fanáticos más nostálgicos.
En las imágenes que compartió la colombiana en sus redes, posó en solitario junto a Ed O’Neill, quien interpreta a Jay Pritchett en la ficción.
Además, compartió una imagen junto a Julie Bowen, quien da vida a Claire Dunphy en la serie.
Quien completó la reunión no oficial fue Jesse Tyler Ferguson, quien interpreta a Mitchell Pritchett.
Las imágenes volvieron a revivir el sueño de un futuro comeback de la serie que fue un éxito alrededor del mundo.
La reconocida artista japonesa Yayoi Kusama, conocida como la “Reina de los lunares” y de los espejos, falleció el pasado 14 de agosto en un hospital en Tokio a sus 97 años, según confirmaron este jueves en su página web.
Según publicó la agencia Noticias Argentinas, el Museo Yayoi Kusama y la Fundación Yayoi Kusama no dieron detalles sobre la causa de la muerte de la artista, pero comunicaron que quieren seguir los pasos de su voluntad, utilizando el arte para llevar esperanza y fuerza a las personas de todo el mundo.
“Con profundo pesar anunciamos que Yayoi Kusama falleció en un hospital de Tokio el 14 de agosto de 2026, a la edad de 97 años”, informaba el comunicado de la fundación.
“En una vida dedicada por completo a la creación, Kusama desarrolló una carrera internacional como artista de vanguardia, trabajando no solo en las artes visuales, sino también en la performance, la narrativa y la poesía”, expresaron.
En ese sentido, destacaron que Yayoi “siguió pintando hasta sus últimos días, sin abandonar el pincel, manteniendo la convicción de que el amor podía salvar el mundo”.
Kusama nació en la ciudad de Matsumoto el 22 de marzo de 1929 e inició su amor por el arte a los diez años. Desde aquella edad, utilizó la técnica de repetición obsesiva de lunares y patrones de redes y arcos, que años después se convertirían en su marca insignia.
En declaraciones a la prensa, Kusama contó que su madre le arrebataba los dibujos de las manos cuando era pequeña, lo que le llevó a generar un miedo y una obsesión por terminar sus proyectos antes de que se los quitaran, impulsándola hacia una práctica creativa rápida, intensa y casi obsesiva.
En 1990, la artista se internó voluntariamente en una institución mental, desde donde siguió produciendo obras en diversos formatos como óleo, acuarela y pastel.
“A lo largo de una vida extraordinaria dedicada por entero a la creación artística, Kusama desarrolló una carrera aclamada internacionalmente como artista de vanguardia pionera, cuya práctica creativa abarcó las artes visuales, la representación, la ficción y la poesía”, detalló su página web.
El actor británico Tim Curry, recordado por interpretar al aterrador payaso Pennywise en “It” y al extravagante Dr. Frank-N-Furter en “The Rocky Horror Picture Show”, murió a los 80 años en su casa de Los Ángeles, según confirmó su representante.
Curry construyó una trayectoria de casi seis décadas en el cine, el teatro, la televisión y la música. Su representante y amiga, Marcia Hurwitz, explicó que el actor murió en su vivienda de Los Ángeles, luego de haber atravesado problemas de salud desde hacía años.
Su vida profesional atravesó un fuerte cambio en 2012, cuando sufrió un accidente cerebrovascular que afectó su movilidad. Desde entonces utilizó silla de ruedas y redujo considerablemente sus apariciones en pantalla, aunque siguió su labor principalmente como actor de voz.
Pese a las secuelas, Curry no abandonó la actuación y, en 2016, realizó una participación especial en la remake televisiva de “The Rocky Horror Picture Show”, esta vez en el papel del criminólogo. Su última aparición en una película de terror fue en 2024, en “Stream”, y en 2025 publicó sus memorias, “Vagabond”, en las que repasó distintos momentos de su vida y su extensa carrera artística.
Durante sus últimos años, mantuvo un fuerte vínculo con sus seguidores y con el legado de sus personajes. La celebración del 50.º aniversario de “The Rocky Horror Picture Show” volvió a ponerlo en el centro de la escena cultural.
Pionero del cine de terror
Nacido el 19 de abril de 1946 en Cheshire, Inglaterra, Timothy James Curry estudió drama y literatura inglesa en la Universidad de Birmingham. Su carrera profesional comenzó en los escenarios londinenses y tuvo su primer trabajo importante en la producción original de “Hair”, en 1968.
Su gran oportunidad llegó en 1973, cuando el dramaturgo Richard O’Brien lo convocó para interpretar al Dr. Frank-N-Furter en “The Rocky Horror Show”, un musical que comenzó en el Theatre Upstairs del Royal Court de Londres.
Curry llevó el personaje al cine en 1975 con “The Rocky Horror Picture Show”, junto a Susan Sarandon, Barry Bostwick y Meat Loaf. La película tuvo una recepción inicial irregular, pero encontró con los años una enorme audiencia en las funciones de medianoche y se transformó en uno de los mayores fenómenos de culto de la historia del cine.
Como Frank-N-Furter, el actor encarnó a un científico extravagante y provocador. El personaje convirtió a Curry en un ícono y marcó buena parte de su posterior carrera. “Rocky Horror” también le permitió demostrar su faceta musical: grabó tres discos como solista entre 1978 y 1981: “Read My Lips”, “Fearless” y “Simplicity”.
En 1990 protagonizó la miniserie televisiva It, adaptación de la novela homónima de Stephen King. Su composición combinó una apariencia aparentemente amigable con una personalidad siniestra y convirtió a Pennywise en uno de los grandes villanos del terror televisivo.
La interpretación fue tan recordada que, décadas más tarde, continuó como una referencia cuando Bill Skarsgård asumió el personaje en las nuevas películas de “It” estrenadas en 2017 y 2019.
En 1985 interpretó al mayordomo Wadsworth en la comedia de misterio “Clue”; en 1982 fue Rooster Hannigan en “Annie”; participó en “Legend”, donde interpretó al Señor de las Tinieblas; en “Home Alone 2: Lost in New York”, como el conserje del hotel; y en “Muppet Treasure Island”, donde encarnó a Long John Silver.
Recibió tres nominaciones a los premios Tony por sus actuaciones en “Amadeus”, “My Favorite Year” y “Monty Python’s Spamalot”.
Como actor de voz se destacó en producciones animadas como “FernGully: The Last Rainforest”, “The Wild Thornberrys”, “Star Wars: The Clone Wars” y “Over the Garden Wall”.
En 1991 ganó un premio Daytime Emmy por su interpretación de Capitán Garfio en la serie animada “Peter Pan and the Pirates”. También obtuvo una nominación al Grammy por su participación en el audiolibro de “A Series of Unfortunate Events”.
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