Música
Drexler brindó un multitudinario show gratuito frente a La Rural
El uruguayo Jorge Drexler, un compositor que trabaja de modo cuidadoso su relación con la palabra, animó este jueves un multitudinario concierto al aire libre, frente al predio de La Rural, en simultáneo a la inauguración de la 44ta. Edición de la Feria del Libro de Buenos Aires.
Organizado por el Ministerio de Cultura porteño, el concierto, gratuito y enmarcado en la llamada “La Noche de la Ciudad”, ofreció algunos de los clásicos del músico uruguayo -aclamados por el público-, pero también canciones de su último disco, “Salvavidas de hielo”, combinación que arrojó un resultado más equilibrado que otras propuestas públicas de similar tenor.
“Salvavidas de hielo”, el disco de estudio número trece en la carrera de Drexler, tiene una esencia intimista de guitarra y voz (“Como decía Ígor Stravinsky, compositor ruso: ‘Cuando más me limito, más me libero’, dijo para justificar ese uso de recursos mínimos), un espíritu que en la efervescencia de una celebración popular fue matizado con otras atmósferas y canciones ya conocidas por el oído del público.
Apenas minutos después del horario anunciado, a las 20.10 el uruguayo irrumpió en el escenario montado frente a La Rural, se arrodilló en muestra de gratitud hacia la multitud que pobló la Avenida Sarmiento y enseguida entregó, a capella, una versión de “Al otro lado del río”. El público se sumó en el estribillo y se desataron los rituales de celulares y cámaras propios de todo recital masivo.
Superadas las tensiones del inicio, Drexler, más acostumbrado a los espacios medianos que a los escenarios callejeros, comenzó a administrar los climas, apoyado en un acompañamiento eléctrico tradicional en una propuesta más poderosa que la elegida en su último álbum.
Desde entonces hubo lugar para lo ilustre y le menos conocido, lo antiguo y lo novedoso. “Frontera”, “Sea”, “Deseo”, “Hermana duda”, “Mundo abismal”, “Esfera” y “Asilo” fueron algunos de las composiciones que aparecieron a lo largo de la noche. “Gracias por el silencio y la escucha”, lanzó Drexler, que tuvo margen para el canto, el recitado y el diálogo con el público.
“Hace veinte años que vengo tocando en esta Ciudad, pero jamás lo había hecho en un espectáculo de estas dimensiones, con entrada libre y gratuita y ante un evento de enorme tradición como es la Feria del Libro de Buenos Aires, que no es cualquier feria”, explicó con la noche avanzada.
El recital no logró mantenerse al margen de la protesta de estudiantes y docentes ocurrida durante la inauguración de la feria y en contra del cierre de los profesorados decidida por el gobierno de la Ciudad.
La protesta, que en la ceremonia oficial obturó las palabras del ministro de Cultura de Nación, Pablo Avelluto; y de su par porteño, Enrique Avogrado, se trasladó a un costado del escenario donde cantó Drexler y, luego, se desplazó por diferentes puntos de la Avenida Sarmiento.
Tras el concierto frente a La Rural, que en el tramo final tuvo la compañía de Kevin Johansen en el escenario, Drexler comenzará una gira por la presentación de “Salvavidas de hielo”, que lo tendrá en plena actividad en el territorio nacional hasta junio.
En ese plan, el músico estará presente en La Plata (Coliseo Podestá, sábado 26 de mayo); Mar del Plata (teatro Radio City, domingo 27); Resistencia, Chaco (Domo del Centenario, jueves 31); Santa Fe (Teatro ATE/ Casa España, viernes 1 de junio); Rosario (City Center, sábado 2), San Juan (Teatro del Bicentenario, martes 5); Mendoza (Auditorio Ángel Bustelo, miércoles 6); Tucumán (Teatro Mercedes Sosa, viernes 8) y Córdoba (Espacio Quality, sábado 9).
Música
Las Pastillas del Abuelo vuelven a tocar en Tandil y Mar del Plata
A pocos días de su show en el Estadio Ferro, Las Pastillas del Abuelo anunciaron su regreso a Tandil y Mar del Plata.
Con más de dos décadas de trayectoria y una conexión inquebrantable con su público, la banda liderada por Piti Fernández se prepara para ofrecer una nueva serie de shows cargados de energía, repasando sus clásicos y presentando nuevas canciones que reflejan su constante evolución artística.

Los shows
- 4 de Julio – Club Unión y Progreso (Tandil) – TICKETS
- 5 de Julio – Once Unidos (Mar del Plata) – TICKETS
Comprando con tarjetas del Banco Provincia se lo puede hacer en 4 cuotas sin interés.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
Música
El Indio Solari también convocó a la Vigilia por la Identidad en Plaza de Mayo
El Indio Solari invitó a sus seguidores a conmemorar el Día de la Memoria, en Plaza de Mayo, este lunes 23 a partir de las 16: “Ojalá seamos muchos”, agregó.
“Habla el Indio, quería invitarles a una Vigilia por la Idendidad donde se conmemora el Día por la Memoria, la Verdad y la Justicia. Esto será el 23 de marzo, a partir de las 16hs. en Plaza de Mayo. Les mando un abrazo a todos y ojalá seamos muchos”, manifestó en un audio que grabó para la agrupación popular La Garganta Poderosa, una de los convocantes a la vigilia por el 24 de Marzo.
En este mensaje, el ex vocalista de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota expresó el apoyo a la iniciativa y adhirió a la conmemoración masiva por los 50 años del último golpe de Estado en nuestro país, como lo ha hecho en otras oportunidades.
La Vigilia por la Identidad es una iniciativa que invita a la comunidad a reunirse el 23 de marzo a las 16hs, frente a Casa Rosada, donde participarán también artistas de renombre como el cantante de Divididos, Ricardo Mollo.
Diversas organizaciones sociales impulsan este encuentro: además de La Garganta Poderosa, se sumaron, como todos los años, Madres y Abuelas de Plaza de Mayo que proponen una intervención social y artística denominada “Florecerán Pañuelos”, como símbolo de resistencia y memoria.
La marcha y el acto central será el martes 24 de marzo, donde se espera una movilización masiva de agrupacioines que partirán desde la ex ESMA y el Congreso Nacional hacia La Plaza y llevarán consignas contra el negacionismo y el ajuste económico del Gobierno de Javier Milei.
Música
Murió Daniel Buira, ex baterista de Los Piojos
Daniel Oscar Buira, el baterista de la banda Los Piojos, murió esta madrugada, a los 55 años, cuando se encontraba en una escuela de percusión del partido bonaerense de Morón luego de descompensarse y quedar sin respiración.
Fuentes policiales informaron a la agencia Noticias Argentinas que el músico se encontraba en la Escuela de Percusión La Chilinga, cuando, desde el lugar, realizaron un llamado al 911, por lo que efectivos arribaron al espacio donde uno de los presentes sostuvo que el baterista estaba en un patio interno y había solicitado ayuda porque “no podía respirar”.
En tanto, el mismo testigo indicó que al salir a asistirlo, se descompensó, perdió el conocimiento y dejó de respirar. Por su parte, el personal del SAME constató el fallecimiento en la escuela.
Los efectivos dialogaron con familiares que indicaron que el músico tenía asma. No obstante, el Ministerio Público Fiscal dispuso medidas de rigor, ante la ausencia de cámaras de seguridad en el interior de la escuela, aunque sí quedó registrado el área externa. El caso está en manos de la UFI 8.
Una vida dedicada a la música
Buira fue parte de Los Piojos desde sus inicios a fines de la década del 80 y se consolidó como uno de los pilares rítmicos del grupo, donde acompañó el crecimiento de la banda hasta su separación en 2009.
A lo largo de su carrera, el músico participó en la grabación de discos emblemáticos del rock nacional como “Chactuchac” (1992), “Ay ay ay” (1994), “Tercer arco” (1996), “Azul” (1998) y “Verde paisaje del infierno” (2000), trabajos que marcaron a una generación y posicionaron a la banda como una de las más convocantes de la escena local durante los años 90 y principios de los 2000.
En ese marco, integró la etapa de mayor masividad del grupo, con presentaciones en estadios y festivales multitudinarios, entre ellos los recordados shows en el estadio de River Plate y giras por todo el país. Su estilo combinaba la base del rock con elementos de la percusión latinoamericana, y se convirtió en un referente dentro de su instrumento en la escena local.
Tras la disolución del grupo, Buira continuó ligado a la música a través de distintos proyectos y colaboraciones, además de profundizar su faceta como percusionista, exploró ritmos y formatos más ligados a lo colectivo y lo experimental.
Además, desarrolló una intensa actividad como docente, vinculado a espacios de formación musical y talleres, con un fuerte compromiso en la transmisión de conocimientos a nuevas generaciones de músicos.
En ese sentido, mantenía un vínculo activo con la Escuela de Percusión La Chilinga, un espacio reconocido por su trabajo con ritmos afro y latinoamericanos, donde impulsaba el aprendizaje desde lo comunitario.
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