Música
El Estadio Obras albergó un vibrante show de Abel Pintos
La capacidad de Abel Pintos para afrontar nuevos desafíos y reconvertir sus facetas se pusieron de manifiesto una vez más en un tremendo show realizado en el Estadio Obras, en un formato más rockero y diferente al que venía mostrando.
Bajo la consigna “La Familia festeja fuerte”, que es un trabajo de fotos, más CD y DVD, reseña del recital en el estadio River en 2017, Pintos desandó tres horas de música con sus mejores éxitos con mucha energía y rodeado de sus fanáticos de la primera hora y de los que se fueron sumando en el último tiempo.
“Estamos súper agradecidos que estén acá y demostrando una vez más que la familia festeja fuerte. Vamos la familia, carajo”, exclamó Pintos ante un Obras que lo ovacionó desde el principio hasta el final.
El bahiense reconoció que siempre soñó con presentarse en el mítico estadio de Núñez, ya que es apasionado del rock y fue varias veces a ver recitales y quería también un show con concepto diferente, con gente en campo.
Luego de los cuatro recitales en el “Templo del rock”, Pintos se preparará para el show que dará el 24 de noviembre en el estadio “Único” de La Plata.
En el recorrido de 36 canciones -agregó “Zamba para olvidar” al listado original”-, Abel Pintos ratificó su calidad interpretativa y su histrionismo sobre el escenario.
En el listado de temas casi no dejó nada librado al azar, con versiones de sus éxitos algo más rockeras en algunos casos, como “La Llave”, “Pájaro cantor”, “De solo vivir”, “Revolución”, y caminó por versiones intimistas que hicieron lagrimear a más de uno en “Once mil”, “Una razón” o “El Mar”.
La parte más festiva estuvo dada en algunas versiones de cumbia de sus temas, en donde además de aportarle el colorido propio, se mostró bailando con su físico espigado.
“Bailo mal, pero bailo ‘muchiiioo’. No se si notaron que estuve bailando. Soy una maza”, le dijo Pintos a sus fanáticos al finalizar esa parte del show, en lo que parecía un paso de comedia cómplice entre ambos.
La versión más rockera de la noche estuvo en “Pensar en Nada”, con Patricio Rodríguez acompañando en la armónica, y todo el estadio Obras saltando y viviendo -muchos a través de los celulares- la noche en el histórico recinto.
“Mi sueño siempre fue tocar acá, y lo hemos logrado. Gracias a todos por hacerlo posible y permitirnos disfrutar de todo esto”, dijo un emocionado Abel Pintos, quien estuvo acompañado por una banda que suena firme y precisa desde hace más de 15 años con su hermano Ariel en guitarra y coros, Freddy Hernández en teclados, Claudio Di Cicco en batería, Norberto Córdoba en bajo, Marcelo Pedracino en guitarra y coros.
El final fue con un Abel Pintos cantando el epilogo del tema “A-Dios”, solo y a capella en el escenario, que terminó dándole un cierre diferente a una noche que ya lo había sido desde el principio.
(Fuente: Agencia Noticias Argentinas)
Luciano Pereyra lanzó en 2025 la versión cumbia de su emblemática balada “Perdóname”. La canción, que originalmente vio la luz en 2004 y se convirtió en uno de los temas más recordados de su carrera, volvió a tomar protagonismo con un giro sonoro vibrante, sin perder la emotividad que la caracteriza. Para la ocasión, Luciano no está solo lo acompaña Ángela Leiva.
Emociones y ritmo bailable
“Perdóname (versión cumbia)” mantiene intacto el corazón de la canción: el relato de un amor que se desvanece, el dolor del desamor y el deseo de una reconciliación imposible. Sin embargo, en esta nueva entrega, la tristeza se transforma en movimiento.
La participación de Ángela Leiva, con su voz potente y su estilo inconfundible, suma un matiz femenino y dramático que enriquece la propuesta. La combinación vocal con Pereyra genera una química única que potencia la carga emocional del tema.
“Pegasus I” es el nuevo disco de Pablo Silva Andaite, músico, intérprete y productor uruguayo. El multifacético artista oriental grabó junto a su trío, cuatro temas propios y ocho versiones de grandes clásicos del rock con un sonido totalmente innovador.
El power trío llamado Polyphonica está formado por Pablo Silva en voz, bajo y piano, Pablo Ferrando en guitarra y Rafael Del Campo en batería.
“Pegasus I” está compuesto por los siguientes temas:
- “Estallando desde el océano” de Sumo
- “Tubular Bells” de Mike Oldfield
- “Happily Dance” de Pablo Silva Andaite
- “Brown Sugar” de los Rolling Stones
- “Secrets” de Van Halen
- “Ice Cream Man” de John Brim
- “Deep Blue” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “En el país de los sueños” de Polyphonica
- “My Sharona” de The Knack
- “Blindness” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “The Great Gig In The Sky” de Pink Floyd
- “Home Sweet Home” de Mötley Crue.
El álbum fue grabado entre noviembre de 2022 y abril de 2026 en El Ombú Records, Ion Estudios, Estudios Tripleeme, Popo Romano Home Studio y Ernesto Ferraro Home Studio.
Contó con varios músicos en calidad de invitados, entre los que se estuvieron Pablo Ferrando, Rafael Del Campo, Ernesto Ferraro, Popo Romano, Andres Arnicho, Santiago Wainstein, Celia Eymann, Jetsy Pierre, Yanina Love y Bettina Resk.
La discografía de Pablo Silva está compuesta por cuatro álbumes: “Sayago”, “Mala Reputación”, “My Soul’s Art” y “Pegasus I”. Entre todas las producciones, Silva lanzó unos 20 videoclips filmados en Uruguay, Argentina y Estados Unidos.
(Fuente: Diego Perri – Prensa)
Después de cuatro años sin lanzar un álbum de estudio, Los Pérez García regresaron con “Ikigai”. Este lanzamiento marcó un punto de inflexión en la historia de la banda. Desde su último disco editado en mayo de 2022, el grupo atravesó un período de crecimiento, búsqueda y consolidación artística que hoy se traduce en un material profundo, diverso y con una identidad sonora más definida que nunca.
Ahora la banda anuncia su regreso al Teatro Ópera La Plata el sábado 8 de agosto a las 20, con entradas a la venta por sistema Livepass.
Como primeros adelantos, Los Pérez García presentaron “Un Minuto” y “Tren de Oriente”, dos canciones que funcionan como puertas de entrada a este nuevo universo musical, dejando entrever la amplitud estética del disco.
“Ikigai” es un recorrido emocional y sonoro que atraviesa distintos climas: desde el rock canción más íntimo y reflexivo, pasando por momentos de rock enérgico y directo, hasta canciones mid tempo y pasajes con influencias de rumba.
La producción del álbum fue trabajada en detalle junto a Juan Bruno y Pepe Cespedes, logrando un equilibrio entre frescura y madurez, y potenciando la esencia de la banda sin perder espontaneidad. El nuevo single del disco es “Seguirán”, una canción que cuenta con la participación especial de Manuel Moretti. Su presencia suma una carga emotiva particular y dialoga de manera natural con la identidad del grupo, dando como resultado uno de los puntos más altos del álbum.
El concepto de “Ikigai” —término japonés que puede traducirse como “la razón de ser” o “la razón para levantarse por la mañana”— atraviesa todo el disco. Representa un propósito de vida que surge de la intersección entre lo que uno ama, aquello en lo que es bueno, lo que el mundo necesita y aquello por lo que puede ser valorado. Desde lo lírico y lo musical, el álbum invita a conectar con esa búsqueda personal, poniendo en primer plano los vínculos, el paso del tiempo, los recuerdos y el sentido de lo que hacemos.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
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El músico uruguayo Pablo Silva Andaite lanza “Pegasus I”
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