Teatro
Entregan los diplomas a los nominados a los Premios Hugo al Teatro Musical
La Asociación Civil Premios Hugo entregará este martes los Diplomas correspondientes a la 13ª edición de este galardón que distingue a la actividad del Teatro Musical en el país, galardón que fuera creado por Ricky Pashkus y Pablo Gorlero.

El evento tendrá lugar a las 18, en la Sala A de El Cultural San Martín.
Desde la Asociación recordaron además que la ceremonia principal de premiación será el lunes 11 de septiembre, en el Teatro Astral y que será transmitida en vivo por la TV Pública.
Entre las obras más nominadas se encuentran: Matilda (16 nominaciones), Heathers (16 nominaciones), Querido Evan (14 nominaciones), La tiendita del horror (10 nominaciones), Este no es un cuento silvestre (8 nominaciones) y Llega la mañana (8 nominaciones).
También se premiará a las propuestas del género gestadas en todo el país, en el segmento Premios Federales, en el que compiten obras de Córdoba, Gran Buenos Aires, La Plata, Mendoza, Mar del Plata y Rosario.
La nómina completa es la siguiente:
MEJOR MUSICAL
- Heathers
- La tiendita del horror
- Matilda
- Querido Evan
MEJOR MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL
- Ardientes Gardel y Le Pera a ritmo tropical
- Disney 100 en concierto
- Mucho corazón
MEJOR MUSICAL OFF
- Familia, sustantivo femenino
- Personas que se encuentran en lugares
- Pre-mortem
MEJOR DIRECCIÓN GENERAL
- Ariel del Mastro / Marcelo Caballero (Matilda)
- Axel Jeannot (La tiendita del horror)
- Fer Dente (Heathers)
- Sebastián Irigo (Querido Evan)
MEJOR COREOGRAFÍA
- Analía González / Rosario Asensio (Matilda)
- Valeria Narvaez / Carina Vargas (Disney 100 en concierto)
- Vanesa García Millán (Heathers)
- Vanesa García Millán (Regreso en Patagonia)
MEJOR DIRECCIÓN MUSICAL
- Facundo Rodríguez Borgia (Mucho corazón)
- Fernando Albinarrate (Una película sin Julie)
- Giuliana Sosa (Heathers)
- Tomás Mayer Wolf (Querido Evan)
MEJOR LIBRO DE MUSICAL ARGENTINO
- Alejandra Radano / Fabián Luca (La Pathétique)
- Fernando Albinarrate (Una película sin Julie)
- Ignacio Olivera (Personas que se encuentran en lugares)
- Lali Vidal / Fede Fedele (Familia, sustantivo femenino)
MEJORES LETRAS DE MUSICAL ARGENTINO
- Hernán Matorra / Rocío De León (Pre-mortem)
- Ignacio Olivera / Juan Pablo Schapira (Personas que se encuentran en lugares)
- Mariano Gianni (Odio los musicales)
- Silvana Tomé (Familia, sustantivo femenino)
MEJOR ADAPTACIÓN Y/O TRADUCCIÓN DE LIBRO Y LETRAS
- Daniel J. Meyer / Gaston Marioni (A.K.A. También conocido como…)
- Jimena Chouhy (La tiendita del horror)
- Marcelo Kotliar (Heathers)
- Marcelo Caballero / Lucien Gilabert / Juan Pablo Schapira (Tick Tick Boom)
- Pablo del Campo / Lily Ann Martin / Guido Balzaretti (Querido Evan)
MEJOR MÚSICA ORIGINAL
- Agustín Konsol (Familia, sustantivo femenino)
- Juan Pablo Schapira (Personas que se encuentran en lugares)
- Lucas Pose / Salvador Pecelis / Agustín Painefil / Facundo Biderbost (A.K.A. También conocido como…)
MEJORES ARREGLOS MUSICALES
- Diego Vila / Matías Bahillo / Los Amados (Ardientes Gardel y Le Pera a ritmo tropical)
- Facundo Rodríguez Borgia (Mucho corazón)
- Matías Schapiro (Experiencia Tita, llamarada pasional)
MEJOR ACTUACIÓN PROTAGÓNICA MASCULINA
- Agustín “Soy Rada” Aristarán (Matilda)
- Federico Couts (La tiendita del terror)
- Federico Couts (Tick Tick Boom)
- Máximo Mayer (Querido Evan)
- Roberto Peloni (Benito de La Boca)
MEJOR ACTUACIÓN PROTAGÓNICA FEMENINA
- Catalina Picone / Isabella Sorrentino / Victoria Vidal (Matilda)
- Julia Tozzi (Heathers)
- Laurita Fernández (Matilda)
- Luli Chouhy (La tiendita del horror)
MEJOR ACTUACIÓN MASCULINA EN MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL
- Alejandro Viola (Ardientes Gardel y Le Pera a ritmo tropical)
- Bruno Coccia (Disney 100 en concierto)
- Diego Bros (Disney 100 en concierto)
- Facundo Rodríguez Borgia (Mucho corazón)
MEJOR ACTUACIÓN FEMENINA EN MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL
- Celeste Campos (Costa presidenta)
- Ivanna Rossi (Experiencia Tita, llamarada pasional)
- Ligia Piro (Mucho corazón)
- Paulina Torres (Ardientes Gardel y Le Pera a ritmo tropical)
MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO MASCULINA
- Guido Balzaretti (Querido Evan)
- Mariano Condoluci (Querido Evan)
- Mike Chouhy (La tiendita del horror)
- Pablo Turturiello (Heathers)
- Pedro Velázquez (Tick Tick Boom)
MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO FEMENINA
- Flor Anca (Heathers)
- Lucien Gilabert (Tick Tick Boom)
- Rocío Hernández (Querido Evan)
- Sofi Morandi (Heathers)
MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN ENSAMBLE
- Nico Esquivel (Heathers)
- Nico Villalba (Regreso en Patagonia)
- Pedro Frías Yuber (María, es Callas)
- Rodrigo Villani (Matilda)
MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN ENSAMBLE
- Bianca Dichiera / Eva Bernhard / Nina Pérez Pradal (Matilda)
- Eluney Zalazar (Matilda)
- Florencia Viterbo (Benito de La Boca)
MEJORES DIRECCIÓN VOCAL
- Eugenia Gil Rodríguez (Heathers)
- Katie Viqueira (Querido Evan)
- Sebastián Mazzoni (Matilda)
MEJOR PRODUCCIÓN INTEGRAL
- Alberto Raimundo para Circus Entertainment Group (Regreso en Patagonia)
- Club Media Co. / 1010 Mente Colectiva / Aleph Media / GO Broadway (Heathers)
- Mariano Pagani / Magalí Altman / Fernando Moya / Pablo Kohlhuber / Valentina Berger / Carlos Rottemberg / Tomás Rottemberg (Matilda)
- Pablo del Campo, Javier Faroni y Pablo Terruzzi (Querido Evan)
REVELACIÓN MASCULINA
- Darío Jalfin (Yo quería un musical… ¿Y qué?)
- Franco Valerga (Querido Evan)
- José María Listorti (Matilda)
- Lucas Pose (A.K.A. También conocido como…)
- Santiago Toledo (Heathers)
REVELACIÓN FEMENINA
- Lucía Berraud (Pre-mortem)
- Lucía Fernández Echeverría (dirección, libro, letras y música de Jardín imposible)
- Paula Chouhy (La tiendita del horror)
- Rochi Caldés (Heathers)
MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO ORIGINAL
- Alejandra Robotti (Matilda)
- Gabriela Pietranera (Regreso en Patagonia)
- Javier Ponzio (La tiendita del horror)
- Magda Banach (Disney 100 en concierto)
- Marlene Lievendag / Micaela Sleigh (Benito de La Boca)
MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA Y/O DISEÑO AUDIOVISUAL ORIGINAL
- Gonzalo Córdoba Estévez / Giselle Hauscarriaga (Querido Evan)
- Jorge Ferrari (Matilda)
- Marlene Lievendag / Micaela Sleigh (Benito de La Boca)
- René Diviú / Maxi Vecco (Regreso en Patagonia)
- Tato Fernández (La tiendita del horror)
MEJOR DISEÑO DE CARACTERIZACIÓN
- Marcos Aranda / Germán Pérez (maquillaje de Matilda)
- Matías Giachino (peinados de Heathers)
- Santiago Castro (maquillaje de La tiendita del horror)
MEJOR DISEÑO DE LUCES ORIGINAL
- Gaspar Potocnik (Heathers)
- Gaspar Potocnik (Matilda)
- Gaspar Potocnik (Regreso en Patagonia)
- Gonzalo González (Querido Evan)
MEJOR DISEÑO DE SONIDO ORIGINAL
- Eugenio Mellano Lanfranco (Regreso en Patagonia)
- Gastón Briski (Querido Evan)
- Mariano del Rosso / Tato Ricardi / Eugenio Mellano Lanfranco (Tick Tick Boom)
MEJOR ESPECTÁCULO MUSICAL PARA UN SOLO INTÉRPRETE
- A.K.A. También conocido como… (Lucas Pose)
- La Pathétique (Alejandra Radano)
- Una película sin Julie (Lucila Gandolfo)
- Yo quería un musical… ¿Y qué? (Dan Breitman)
MEJOR DIRECCIÓN EN MUSICAL OFF
- Fabián Luca (La Pathétique)
- Gastón Marioni (A.K.A. También conocido como…)
- Julio Panno (Una película sin Julie)
- Lali Vidal / Fede Fedele (Familia, sustantivo femenino)
MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN MUSICAL OFF
- Marcelo Albamonte (Familia, sustantivo femenino)
- Marcelo Albamonte (Odio los musicales)
- Michel Hersch (Personas que se encuentran en lugares)
MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN MUSICAL OFF
- Denise Cotton (Familia, sustantivo femenino)
- Sabrina Samiter (Personas que se encuentran en lugares)
- Tiki Lovera (Pre-mortem)
MEJOR MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Este no es un cuento silvestre
- Llega la mañana
- Topa, es tiempo de jugar
MEJOR DIRECCIÓN EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Emiliano Dionisi (Este no es un cuento silvestre)
- Emiliano Dionisi (Topa, es tiempo de jugar)
- Héctor Presa (Poroto, mi futura mascota)
- Victoria Baldomir (Llega la mañana)
MEJOR COREOGRAFÍA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Gustavo Carrizo (Topa, es tiempo de jugar)
- Margarita Fernández (Este no es un cuento silvestre)
- Marina Svartzman (Narices)
MEJOR LIBRO EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Emiliano Dionisi (Este no es un cuento silvestre)
- Héctor Presa (Poroto, mi futura mascota)
- Julia Morgado (Llega la mañana)
MEJORES LETRAS EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Diego Cabeller (La maldición de Rosita)
- Emiliano Dionisi (Este no es un cuento silvestre)
- Laura Morgado (Llega la mañana)
MEJOR MÚSICA ORIGINAL DE MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Carlos Gianni (Narices)
- Diego Cabeller (La maldición de Rosita)
- Esteban Morgado (Llega la mañana)
MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Camila Das Neves (Llega la mañana)
- Julia Morgado (Llega la mañana)
- Nicole Popper (Llega la mañana)
MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Diego Topa (Topa, es tiempo de jugar)
- Hernán Matorra (Pieró)
- Pedro Frías Yuber (Narices)
MEJOR PRODUCCIÓN EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Instituto Superior de Arte del Teatro Colón (Este no es un cuento Silvestre)
- M&M Producciones / Crom Productora (Dinosaurios, una aventura jurásica)
- Teatro El Nacional (Topa, es tiempo de jugar)
MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Camila Ciccone (La maldición de Rosita)
- Gonzalo Córdoba Estévez (Este no es un cuento silvestre)
- M&M Producciones (Dinosaurios, una aventura jurásica)
MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
- Fernando Crisci Munz (La maldición de Rosita)
- Jorge López (Topa, es tiempo de jugar)
- Jorge López / Analía Morales (Este no es un cuento silvestre)
- Tadeo Jones / Flavia Pereda (Narices)
La 13ª edición de Premios Hugo cuenta con el apoyo de la Fundación Santander Argentina para reafirmar el compromiso de Santander con la cultura, el arte y la educación del país a través de Mecenazgo Cultural, el programa del Ministerio de Cultura de la Ciudad, que impulsa proyectos artísticos-culturales.
Teatro
Denuncian despidos y censura en el Teatro Nacional Cervantes
Los actores y trabajadores de “La Revista del Cervantes” denunciaron una serie de despidos injustos a raíz de un posible acto de censura en el guion de la obra que protagonizaban Marco Antonio Caponi y Mónica Antonópulos y solicitan una explicación digna de su desvinculación.
La Asociación Argentina de Actores y Actrices realizó este lunes una “Solicitud de explicaciones ante posible acto de censura” dirigida al Secretario de Cultura de la Nación Argentina, Leonardo Cifelli,al Director del Teatro Nacional Cervantes, Gonzalo Demaría y al Subdirector, Cristian Scotton con el fin de justificar la línea de despidos realizados en las últimas semanas.
El espectáculo, que tenía previsto estrenarse en un escenario en Mar del Plata, terminó por ser suspendido de manera indefinida, para luego recibir la sorpresa del despido de todo el elenco original. En la misma línea, los actores revelaron que su desvinculación llegó sin previo aviso por “vía mail”.
“Las autoridades del Teatro Nacional Cervantes despidieron a todo el elenco maravilloso de la ‘Revista del Cervantes’ donde actuaban Caponi, Mónica Antonópulos, actores, bailarines y la orquesta del Cervantes. Lo hicieron por mail y esto es injusto. Tenemos que hacer algo como ciudadanos y apoyar a estos trabajadores de la cultura que fueron despedidos injustamente vía mail”, expuso la actriz Ambar Vega en sus redes sociales.
Para los protagonistas, la medida fue deliberada luego de una “advertencia” del director del teatro a Caponi tras una modificación en el libreto en el cual hacen mención sobre el panorama sociopolítico del país: “Dicen que Gonzalo de María, director del Teatro Nacional Cervantes, o su segundo pidieron que no agreguen letra porque a un funcionario no le cayó bien que estuvieran haciendo chistes sobre la actualidad”, mencionó Camilo García en diálogo con Intrusos.
Es por ello que el sindicato de actores alza su voz por una medida que temen haya sido “generada en un marco de censura”: “Nos negamos a aceptar que hechos como este sucedan, y mucho menos a correr el riesgo de que se naturalicen”.
Teatro
El Teatro Coliseo Podestá dio a conocer su cartelera de junio
El Teatro Municipal Coliseo Podestá informó la cartelera con las propuestas artísticas para el mes de junio. De ese modo, se precisó que Alejandro Dolina, Ezequiel Campa, Diagonal 8, Somos las Chicas de la Culpa, Made in Lanús, Maldita Felicidad y La Vis Cómica, son algunos de los artistas y los espectáculos que llegarán al teatro de calle 10 entre 46 y 47 de La Plata.
Además, durante todos los lunes de junio, se llevará a cabo “Laberinto Podestá, el último aplauso”, la primera producción integral del Coliseo Podestá realizada con recursos propios. Este espectáculo cruza mito y memoria, atraviesa fantasía y realidad, invocando ese lado no visible del teatro donde conviven fantasmas, arte y vida con presencia de la familia Podestá. Una experiencia íntima, poética y estremecedora, donde el espectador se convierte en testigo de aquello que aún late entre paredes. Veinte artistas locales, le dan vida a esta ficción basada en hechos reales. Las entradas son gratuitas, con cupo limitado, y se retiran por boletería.
Asimismo, el Museo José Juan Podestá también continúa con sus actividades destinadas a instituciones educativas de la ciudad y la región con el programa “Las escuelas llegan al Coliseo”.
En este sentido, los lunes se desarrolla “Colores en escena”, los martes se realiza “Del Museo al escenario: un viaje histórico por el Teatro Coliseo Podestá”, los miércoles tiene lugar “De la carpa itinerante al escenario: una historia viva” y los jueves de cada semana hay función de “Juan Moreira, una leyenda popular”.
Agenda completa
Todos los lunes, a las 20.30
“Laberinto Podestá, el último aplauso”
Apta + 13 años
Entrada gratuita, cupos limitados, se retiran por boletería.

En el marco de los 140 años del Coliseo Podestá, esta obra adquiere un significado especial por tratarse de la primera producción integral realizada con recursos propios del Teatro.“Laberinto Podestá, el último aplauso” es un viaje nocturno , sensorial. Murmullos antiguos y pasos sin dueño. El eco de una historia que se niega al olvido. Este espectáculo cruza mito y memoria, atraviesa fantasía y realidad, invocando ese lado no visible del teatro donde conviven fantasmas, arte y vida con presencia de la familia Podestá. Una experiencia íntima, poética y estremecedora, donde el espectador se convierte en testigo de aquello que aún late entre paredes. Veinte artistas locales, le dan vida a esta ficción basada en hechos reales.
- Dramaturgia, dirección y puesta en escena: Claudio Rodrigo /Juan Pablo Thomas. Idea original: Silvina De Micheli. Producción general: Alejandra Bignasco. Producción integral: Teatro Municipal Coliseo Podestá.
- Elenco: Luna Benaglia, Juan Camiletti, Juliana Colli, Carolina Cremonte, Edgardo Desimone, Leandro Etchegaray, Santiago Franco, Luciano Guglielmino, Joaquín Merones, Lucía Pérez Martins, Miguel Retamar, Franco Santoro, Cintia Silveyra D´avila, Florencia Verón.
- Dirección de arte, ambientación y vestuario: María Oswald Caracterización.
- Asistencia de vestuario, arte y ambientación: Flor Gangoiti.
- Diseño lumínico ambiental: Federico Genovés.
- Asistencia y operación técnica: Leira Lattaro/ Pedro Reinoso.
- Música original: Luciano Guglielmino.
- Diseño de sonido en vivo: Luciano Guglielmino/ Leandro Etchegaray.
- Sonido en tiempo diferido: Daniel Reinoso.
- Fotografía: Sol Sabato.
- Diseño gráfico: Estanislao Massigoge.
Importante: Ante la alta demanda de entradas, se recuerda que el retiro de tickets se realiza el día martes anterior a las funciones, a partir de las 10 de la mañana y hasta agotar el cupo disponible. La boletería del teatro atiende de martes a domingos, de 10 a 20 h.
Jueves 4, a las 20
“Diagonal 8”
Con Carlos Guillaume, Juan Ignacio Ponz, Pedro Augé, Ricardo Cobeñas, Fabricio Manfredi y Jerónimo Díaz Ruiz. Dirección: Federico Trillo.
Banda vocal/ ATP. Sala China Zorrilla

La reconocida banda vocal de La Plata, DIAGONAL 8, nos invita a vivir un espectáculo único: una experiencia para disfrutar, emocionarnos y redescubrir el placer de cantar aquellas canciones que forman parte de nuestra vida. Un espectáculo donde la voz lo es todo.
¿Cantamos algo?
Sábado 6, a las 21
“La Venganza será Terrible”, con Alejandro Dolina
Evento/ ATP

La Venganza será Terrible llega al Coliseo Podestá, un espectáculo radial con una trayectoria de 41 años llevado al teatro. La conducción está a cargo de Alejandro Dolina y lo acompañan Patricio Barton, Gillespi y El trío sin nombre integrado por: Ale Dolina, Martin Dolina y Manuel Moreira.
El programa se transmite de lunes a viernes, a la medianoche, por AM750
Domingo 7, a las 20
“Viuda e hijas”
Con Nora Cárpena, María Valenzuela, Iliana Calabró, Paula Morales y Gonzalo Urtizberea. Dirección: Héctor Díaz.
Comedia/ATP

Una ex cantante lírica y sus dos hijas se presentan en el estudio de una abogada a escuchar las últimas voluntades del difunto. La condición para recibir una importante suma de dinero será enfrentar y decir verdades ocultas.
“Viuda e hijas”, hasta que la herencia nos separe, es una comedia desopilante que plantea una pregunta clave: ¿qué pesa más, el dinero o la familia?
Una herencia inesperada pone a prueba los vínculos familiares, con condiciones que obligan a una sinceridad absoluta y la aparición de un misterioso cuarto heredero. Entre humor y tensión, deberán decidir qué están dispuestas a sacrificar para asegurar su futuro.
Martes 9, a las 19 y a las 21.30
“Somos Las Chicas de la Culpa”
Con Fernanda Metilli, Connie Ballarini, Malena Guinzburg y Natalia Carulias
Comedia/ Apta + 16 años

¡El éxito de comedia vuelve a La Plata para seguir viviendo una fiesta en cada función!. Luego de su reciente y exitosa gira por Europa, “Las Chicas de la Culpa” estarán en el Coliseo Podestá con el éxito que agota entradas desde hace años.
Jueves 11, a las 20
“La Señora Macbeth”, Grupo La Trusa
Comedia dramática/ Apta+ 2 años. Sala China Zorrilla

Esta versión de “La Señora Macbeth” de Griselda Gambaro aborda el universo del poder y la cuestión de género que propone la autora desde una perspectiva que va más allá del mismo. El poder como devorador de vínculos y morales. La puesta y dirección que asume Celeste Ré propone a un actor que aborda a la Sra Macbeth, interpretado por Juan Felipe Hernandorena, que personifica a las tres brujas y el fantasma de Banquo, amigo y compañero de Macbeth, interpretado por Luciano Guglielmino.
Viernes 12, a las 21
“Dije un chiste”, con Ezequiel Campa
Stand up- humorístico/ Apta + 16 años

Luego de despedir su exitoso espectáculo “Sí pero no”, Ezequiel Campa presenta “DIJE UN CHISTE”, su nuevo show de stand up. El punto de partida es tan simple como incómodo: el comediante que nunca deja de ser comediante. ¿Por qué? Porque el mundo es un lugar menos horrible si hay comedia.
En DIJE UN CHISTE, Campa se mete justamente ahí: en ese instante en el que algo se dice y ya no se puede desdecir.
Consolidado como uno de los referentes del stand up argentino, Ezequiel Campa cuenta con tres especiales grabados para Comedy Central, participaciones en festivales internacionales como el Festival de Comedia de New York, el Festival Internacional de Humor de Bogotá y el Festival de Las Condes (Chile), además de una extensa trayectoria en televisión, ficción y cine.
Sábado 13, a las 21
“Límbico”
Con Estanislao Bachrach
Evento/ Apta + 13 años

Estanislao Bachrach, el autor Best Seller de “Agilmente” y “En el limbo” regresa al Coliseo Podestá para presentar su charla “LÍMBICO”, un viaje al interior de nuestro cuerpo para comprender qué son las emociones, cómo aparecen, qué las dispara y cómo afectan a nuestro cuerpo y a nuestra mente. Y conociendo esto, Estanislao nos cuenta los últimos descubrimientos de la ciencia sobre las emociones y comparte las herramientas a las que podemos recurrir para conocerlas, entenderlas, amarlas, gobernarlas y cambiar cómo las vivimos y cómo nos afectan.Un encuentro inmersivo lleno de ideas, conceptos e interacción para ayudar a comprender, conocernos y sumar herramientas para vivir mejor.
Domingo 14, a las 19
“El divorcio del año”
Con Romina Gaetani, Fabián Vena, Juan Palomino, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal. Dirección: José María Muscari.
Comedia/ Apta + 14 años

Con texto original de Mariela Asensio y José María Muscari, la obra propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y las complejas tramas familiares. Cabe destacar que Romina Gaetani, recientemente incorporada al elenco, interpreta a Evangelina, uno de los personajes centrales de la historia: una mujer atravesada por un divorcio de enorme exposición mediática, cuya repercusión pública pone en juego la estabilidad emocional y la salud mental de toda una familia.
Jueves 18, a las 20
“La Margarita”, concierto espectáculo en 25 sonetos
Con Paula Lucero, Santiago Saracca. Músicos: Nicolás Marini, Rosario Palma, Gerónimo Acuña, Mariano Rosito, Juan Rossi, Pablo Tieri.
Música/ ATP. Sala China Zorrilla

En un calabozo bajo tierra, Mauricio Rosencof permanecía secuestrado por la dictadura uruguaya cuando creó “La Margarita, historia de amor en 25 sonetos”. Los poemas, escritos en hojas de armar cigarrillos de forma clandestina, años más tarde se volvieron canción de la mano de Jaime Roos, dando origen a un disco imprescindible de nuestra música rioplatense.
La Compañía Golondrinas de Yeso propone un viaje por la memoria en un concierto-espectáculo donde estos versos-canciones se pasean -entre tablados, luces y jardines- por el rock, el candombe, el tango, valsecitos y los vaivenes del tiempo-espacio. Es música, es teatro, es poesía y es, indiscutiblemente, un amor de barrio que renace como una flor y se vuelve presente.
Viernes 19, a las 21
“La Vis Cómica”
Con Horacio Roca, Luis Campos, Cutuli y Stella Galazzi. Dirección Mauricio Kartun.
Comedia/Apta + 12 años

La inefable compañía teatral de Angulo el malo desembarca en la Buenos Aires virreinal ‒embarrada y contrabandista‒, buscando nuevas plazas para su repertorio. Pero no hay corral de comedias en la ciudad, la plaza no es pública y otro elenco de indecorosos improvisados acapara la tolerancia del Cabildo. Los artistas en las entretelas piojosas de una corte de oropel. Todo en cinco jornadas y contado por un perro dramaturgo. Kartun toma del Quijote a la funambulesca compañía y a su director Angulo. Y de las comedias ejemplares cervantinas a Berganza, su perro farandulero, para mirar a su través ese vínculo a menudo ruinoso entre el arte y el poder.
Jueves 25, a las 20
“Rojos Globos Rojos”
Con Raúl Rizzo, Marta Igarza , Gabriela Perera . Dirección y puesta en escena Christian Forteza
Comedia Dramática/ ATP. Sala China Zorrilla

Ante el inminente cierre del teatrito de los Globos Rojos, el elenco de varieté que lo habita, el Cardenal y sus compañeras las Hermanas Popis, nos conducen con ironía y humor por un recorrido que abarca temas de actualidad, reflexiones existenciales y pensares individuales y colectivos.
Esta crítica situación en la vida de los personajes, funciona como disparador y surge la necesaria pregunta: ¿Qué le da sentido a nuestra existencia?
Esta reescritura, realizada por el director de la pieza Christian Forteza, de textos de Eduardo Pavlovsky, nos conduce por el mundo de este prestigioso dramaturgo.
Rojos Globos Rojos es una comedia dramática repleta de situaciones hilarantes y momentos emotivos. Para reír y reflexionar sobre nuestra condición humana y acompañar a este grupo de artistas dispuestos a todo para realizar sus sueños.
Viernes 26, a las 21
“Made in Lanús”
Con Alberto Ajaka, Vanesa González, Esteban Meloni y Malena Solda. Dirección: Luis Brandoni.
Comedia/ ATP

Mabel y Osvaldo, una pareja de argentinos que viven en Norteamérica, regresan luego de 10 años a su país, para concurrir al casamiento de un familiar. Allí se reencontrarán con La Yoli y El Negro (hermano de Mabel), un matrimonio de clase media que, a pesar de las reiteradas crisis económicas, sobreviven como pueden, en la populosa ciudad de Lanús, del conurbano bonaerense. Durante el encuentro, Mabel y su hermano develan una sorpresa. Momentos entrañables, cargados de nostalgia y afecto, cuentan una historia en donde cada personaje tomará una postura distinta y absolutamente visceral que describe una problemática siempre presente en nuestro país. Una verdadera obra maestra de Nelly Fernández Tiscornia.
Domingo 28, a las 20
“Maldita felicidad”
Con Pablo Echarri, Paola Krum, Carlos Portaluppi e Inés Palombo. Versión y Dirección: Daniel Veronese
Comedia dramática/ Apta + 13 años.

La obra trata acerca de Guido y Celeste, un matrimonio dueño de una humilde editorial, ha publicado la primera novela de Peter, un excéntrico escritor. Los tres se juntan a cenar para festejar una gran noticia: ¡la novela se ha convertido en best seller! Pero la reacción de Peter sorprende al matrimonio: “el éxito es una mierda”, dice, deprimido, en el mejor momento de su vida.
Mientras intentan levantarle el ánimo, Guido y Celeste quieren colgarse de la nueva estrella y que firme con ellos para publicar su próxima novela, cuyo tema es la felicidad. En su editorial emergente nunca han tenido un best seller ni nada que se le acerque, y pretenden que Peter sea la llave para el ascenso de su negocio. El melancólico y neurótico Peter no se siente capaz de escribir sobre la felicidad, ¡un tema que le es tan ajeno! Pero sí se dispone a investigarlo.
Pero, con la presencia de una cuarta integrante en esta cena, la historia empieza a tomar giros inesperados donde entre los cuatro comienza a cuestionarse desde diversos puntos de vista “la verdadera felicidad”.
Las entradas se encuentran a la venta en la boletería del Teatro, de martes a domingos de 10 a 20 horas y feriados de 15 a 20 hs. También disponibles en Plateanet.
(Fuente: Prensa Teatro Coliseo Podestá)
Teatro
Últimas funciones de “Y si la lluvia nos deja” en Fandango Teatro
“Y si la lluvia nos deja”, un drama intimista que se adentra en las grietas de una familia atravesada por el silencio, el dolor y los secretos no dichos, se presenta los jueves a las 20.30 en Fandango Teatro (Luis Viale 108, CABA), en lo que serán sus últimas funciones.

La historia, escrita y dirigida por Cristian Ruibal, sitúa al espectador en una casa de campo abandonada, en medio de una tormenta implacable. Allí, tres hermanos —Horacio, Guillermo y Luciana— se ven obligados a refugiarse mientras trasladan las cenizas de su madre. Lo que comienza como una pausa obligada por el clima se transforma en un encierro cargado de tensión, reproches y verdades postergadas.
La obra propone una exploración sobre las marcas que dejan los secretos, el peso del pasado y la dificultad de reconstruir los vínculos cuando el dolor aún no ha sido nombrado. A través de una atmósfera cargada y diálogos punzantes, pone en escena temas como el duelo, la salud mental, el abuso silenciado y las complejas dinámicas familiares.
El elenco está integrado por Florencia Bartolacci, Marcelo Ergas, Cristian Ruibal y Victoria Alessandra Spano, quienes construyen una experiencia escénica intensa donde la emoción y el conflicto se sostienen en cada instante.
Con una puesta que utiliza la lluvia como un elemento dramático central —un aislamiento que obliga a los personajes a quitarse las máscaras—, la obra invita al espectador a preguntarse si es posible soltar el pasado cuando aún reclama justicia.
Ficha artística/técnica
- Dirección y Dramaturgia: Cristian Ruibal
- Producción: Roxana Díaz
- Elenco: Florencia Bartolacci, Marcelo Ergas, Cristian Ruibal, Victoria Alessandra Spano
- Escenografía: Pablo Ubillas
- Dirección coreográfica: Sofía Nogues
- Diseño sonoro: Byron Donoso Danyan
- Diseño de iluminación: Lilian Tupac Latriglia
- Asistencia de dirección: Bian Riveros
- Redes sociales: Victoria Alessandra Spano
(Fuente: Kevin Melgar – Prensa)
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