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Literatura

Enigmas e intrigas en “No preguntes mi nombre”, la última obra de María Correa Luna

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Por Andrea Viveca Sanz (@andreaviveca)
Edición: Walter Omar Buffarini //

Existen historias que ruedan por el desierto de los tiempos, el viento las impulsa, dudas sobre certezas, verdades sobre mentiras, enigmas que viajan y se esconden en los oasis donde la humanidad entera queda atrapada. Hay arenas que se desplazan y conectan los fragmentos que constituyen el todo, para dar lugar a la identidad de cada parte.

En su nueva obra, la novela “No preguntes mi nombre”, María Correa Luna se adentra en el misterio, se transporta a los orígenes, viaja con el viento y llega al Antiguo Egipto para introducirse en los secretos de sus pirámides y recorrer, paso a paso, cada uno de sus pasadizos. Es allí donde la Historia Universal se revela y ella regresa con un tesoro entre manos que logra soltar sobre el papel. Es ese el punto de partida de una trama cargada de intrigas que deja en suspenso la imagen del final.

—¿Recordás cuál fue la primera escena mental que disparó en vos el nacimiento de esta historia?
—El juicio a los muertos. Estábamos viendo con Rufino, mi hijo mayor, un video en YouTube sobre enigmas -algo que a los dos nos encanta- y uno de esos enigmas hablaba del Juicio de Osiris. Rufino me peguntó de qué se trataba este juicio y, cuando le empecé a explicar, de repente le dije: “Rufi, me acabás de dar la idea para la primera escena y tema del próximo libro”. Ese fue el disparador. Y desde ese momento, Rufino es mi buscador oficial de enigmas, el mejor ayudante del mundo.

—¿Cómo llevaste adelante el proceso de investigación que sostiene el marco histórico de la novela?
—El antiguo Egipto es un mundo que siempre me ha apasionado. Desde muy chica el hallazgo de la tumba del Rey Tut me generó muchísima curiosidad. Durante mucho tiempo quise escribir una historia que se ambientara en las pirámides de Guiza. Fue una aventura adentrarme en el mundo de los faraones, los ritos sagrados de la muerte y los dioses egipcios. Creo que, de todos mis libros, esta fue la investigación que más disfruté hacer. Me divertí muchísimo.

—¿Cuándo y de qué manera te decidiste por el título elegido?
—Barajé varios títulos, pero No preguntes mi nombre rondaba mi cabeza porque era la frase contundente para el cierre de una escena clave del libro. Esas cuatro palabras, que no dicen nada, en determinada situación dicen todo y hacen al nudo de la historia de Verónica.

—¿En qué momento sentiste que Verónica Avalos, la protagonista que formó parte de otras novelas tuyas, merecía contar su propia historia?
—Verónica arranca tímidamente en El último manuscrito, luego, en Operación Esmeralda su personaje empieza a cobrar cierta identidad cuando conoce al agente especial de Interpol Román Benegas y comienzan un romance que, en Custodios del secreto, y contra todo pronóstico, termina con un matrimonio fallido y una separación que, sin embargo, casi no se trata. En Los que corren contra el viento, la historia de Verónica ya tiene vuelo propio, por eso, ya venía pensando en contar su propia historia, así, su pasado oculto y escondido bajo una identidad que no es, en No preguntes mi nombre llega la hora de saber quién es en realidad Verónica Ávalos. Lo bueno es que, si bien los libros están relacionados, no hace falta haber leído ninguno de los anteriores para entender este, son historias que se cruzan, pero individuales en sí mismas.

—¿Quiénes acompañan a Verónica y qué nos podés adelantar de ellos?
—En esta historia Verónica está acompañada por su gran amiga Ana Beltrán, una medica criminóloga forense con quien ha compartido diez años en la Policía Federal; como así también por el comisario Justo Zapiola y el director de Interpol Román Benegas. Entre ellos tres se desarrolla un triángulo amoroso que deberán resolver.

—Al abrir los ojos a la vida que le ayudaste a descubrir, ¿qué tiempo histórico atravesará tu protagonista y arrastrará a los lectores?
—Si bien mis novelas suelen ir y venir en el tiempo, en este caso es bastante contemporánea. Sucede en la actualidad y hay algunos flashbacks a las décadas del ochenta y noventa. Solamente hay un par de entradas que transcurren en los siglos XVIII y XIX, pero en su mayoría sucede entre junio y diciembre de 2019.

—¿En qué escenarios se mueven los personajes de “No preguntes mi nombre”?
—Pasan los años y yo no pierdo las mañas. Me gusta que mis personajes viajen mucho. Recorran lugares y conozcan destinos exóticos. Esta novela no es la excepción. Si bien gran parte de la historia sucede en San Isidro, donde vivo, también recorro Londres, especialmente el Museo Británico y en África la necrópolis de Saqqara y las conocidas pirámides de Guiza egipcias.

—Si pudieras elegir una palabra que encierre la temática principal de la novela, ¿cuál sería y por qué?
—Enigma. Sin duda esa es la palabra que mejor encierra esta historia.  Hay un gran enigma detrás de la vida de Verónica, pero, sobre todo, un enigma tan arcano como el tiempo, que es el de las pirámides, el juicio de los muertos y todos los misterios que encierra este pueblo tan antiguo y enigmático….

—Decinos unas palabras que despierten en los lectores el deseo de transitar con vos esta historia de intriga y suspenso.
No preguntes mi nombre es una historia que cuenta muchas historias. Por un lado, la vida de una agente de Interpol que despierta después de casi un año en coma y, cuando lo hace, se da cuenta que el pasado, ese pasado del que huye desde el mismo día que nació, la ha alcanzado y debe enfrentarlo. Asimismo, cuenta la historia de amor y desamor entre ella y dos hombres que la disputan y cómo la ambición muchas veces nos lleva a lugares insospechados. Y, por último, la historia de un pueblo que ha fascinado a la humanidad desde el principio de los tiempos, un enigma en si mismo, el pueblo egipcio. Pero, sobre todo, este libro es una aventura que ojalá puedan disfrutar.

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Feria del Libro

Primer fin de semana y Noche de la Feria en su 50º edición

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Si bien la 50º edición de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires tuvo su inauguración oficial el pasado jueves, este fin de semana se vivió el verdadero arranque del evento, que además contó con la realización de “La Noche de la Feria”, uno de los momentos más esperados por el público.

Durante toda la jornada no faltaron las presentaciones de nuevos sellos editoriales, la presencia de autores presentando y firmando sus libros al público y el imán que de por sí posee cada uno de los espacios especialmente preparados para esta edición.

Y el atractivo de la noche no fue solo el ingreso gratuito a partir de las 20, sino que los asistentes pudieron cerrar el sábado con un imponente recital de Los Tipitos y Leo García, que tuvo lugar en el nuevo espacio montado en la pista central del predio ferial.

Un lugar más que especial de la muestra se encuentra en el Pabellón 8, sitio que alberga un homenaje a los autores que fueran censurados durante la dictadura cívico-militar que azotara a la Argentina entre 1976 y 1983. Precisamente, el espacio se denomina “Censura planificada. Los libros en la mira de la dictadura militar (Argentina 1976-1983)”, y contó con la curaduría de Judith Gociol.

Actividades especiales

El homenaje a Jorge Luis Borges con múltiples experiencias inmersivas acerca de la vida y el legado del escritor y las muestras de “Mafalda” y “El Eternauta”, son sin lugar a duda espacios que elevan el valor de la edición 2026 de la Feria.

El stand sobre “Mafalda” es un polo de atracción para grandes y chicos, quienes se detienen y hacen largas filas para sentarse en un banco de plaza y sacarse una foto con la pequeña creada por Quino.

Por su parte, los amantes de “El Eternauta” tienen la posibilidad de, no sólo retratarse junto a elementos emblemáticos de la trama, sino ahondar en la historia que saltó de la novela gráfica para convertirse en una de las series más aclamadas.

Destacados del domingo

Por su parte, este domingo iniciará la jornada, entre otras actividades, con el Grupo de Estudio del Mar Profundo Argentino que brindará una “expedición al fondo del mar” donde se podrá ver cómo es la vida “en el cañón submarino Mar del Plata”. En el espacio de divulgación habrá un diálogo entre el público y científicos que participaron en la expedición Talud Continental IV del cañón submarino Mar del Plata.

Se exhibirán fotografías y videos obtenidos durante la expedición y se presentarán réplicas de invertebrados realizadas mediante impresión 3D. La propuesta contempla la utilización de lupas y microscopios para observar en detalle ejemplares y cortes histológicos.

A las 15 se presentará “A 50 años de nuestra noche más oscura” que abordará tres formas de representar hoy lo que sucedió cinco décadas atrás y cómo aún resuena en cuestiones como la identidad, el exilio y la vida de los hijos de desaparecidos. Se realizará en la sala Zona Futuro.

Un eje distinto y necesario se abordará a partir de las 16, con “diálogos sobre la reforma psiquiátrica y transformación de las Instituciones de Salud Mental en Argentina”, en la sala Alfonsina Storni.

El “Festival Borges” tendrá lugar a partir de las 17.30 en la sala Rodolfo Walsh; mientras que a las 18.30 se llevará adelante una reflexión sobre “Arte y moda en la Argentina” que abordará los cruces entre performance, política, diseño, vanguardia y el under, en la sala Zona Futuro.

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Feria del Libro

Una charla literaria atravesada por política abrió la 50ª edición de la Feria del Libro

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La apertura formal de la 50ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires derivó en una conversación entre las escritoras Gabriela Cabezón Cámara, Selva Almada y Leila Guerriero, quienes abordaron temas vinculados a la literatura, el lenguaje y el contexto social, en un intercambio atravesado también por definiciones políticas.

La charla tuvo lugar inmediatamente después del tenso discurso del secretario de Cultura de la Nación, Leandro Cifelli, interrumpido por abucheos y protestas, en un clima que marcó el pulso de la jornada inaugural y que también se filtró en las intervenciones de las autoras.

Bajo la coordinación de la periodista María O’Donnell, el encuentro reemplazó el tradicional discurso de apertura a cargo de un único autor. Desde el inicio, Cabezón Cámara imprimió un tono militante al mostrar una consigna estampada en su camisa: “El agua vale más que todo”. “La Ley de Glaciares no se toca”, explicó antes de leer un texto de carácter poético en defensa de ese recurso natural y convocar a una movilización prevista para el sábado.

Durante ese tramo, tanto Almada como Guerriero acompañaron el gesto levantando carteles alusivos, ilustrados por Maitena, en una escena que combinó intervención artística y posicionamiento público. Luego, la conversación se desplazó hacia los ejes propuestos: los procesos de escritura, las lecturas formativas y los cruces con otras disciplinas.

Uno de los puntos centrales fue el rechazo a la categoría de “literatura femenina”, que las tres autoras cuestionaron de manera explícita. “No me gusta, es algo de gueto”, sostuvo Guerriero, aunque destacó la creciente visibilidad de las mujeres en el ámbito editorial. En la misma línea, Cabezón Cámara señaló: “Parece rarísimo tener que aclararlo: las mujeres somos seres humanos y los seres humanos escribimos”, y amplió la discusión hacia la subrepresentación de otros sectores.

El rol de la lectura como derecho fue otro de los ejes destacados. “La lectura es un derecho”, afirmó Almada, quien vinculó esa idea con su experiencia en la escuela pública y advirtió sobre el deterioro del sistema educativo. “En estos días, donde la educación pública está cada vez más desmantelada y los sueldos de los docentes son miserables, eso vulnera el derecho a la lectura de niñas y niños”, sostuvo.

En esa línea, Cabezón Cámara afirmó que “la lectura me salvó la vida” y la definió como una herramienta para ampliar horizontes y construir alternativas. “Te ayuda a pensar que siempre hay otros mundos posibles”, dijo. Guerriero, por su parte, recordó su formación en bibliotecas populares y describió la lectura como “una vida paralela” que permite acceder a conocimientos inesperados.

El intercambio también incluyó reflexiones sobre el clima social y el uso del lenguaje en el espacio público. Guerriero advirtió sobre una “sociedad infectada por el desprecio” y cuestionó la promoción de discursos hostiles desde el poder. “La degradación es peligro”, afirmó, y propuso como respuesta el uso del sarcasmo y la ironía en lugar de la confrontación directa.

Cabezón Cámara definió el presente con una expresión contundente: “necro grotesco”, al referirse a las formas de violencia que atraviesan la realidad contemporánea. Almada, en tanto, llamó a ejercer una escritura más cuidadosa frente a ese contexto. “Cuando desde el poder se es tan descuidado con el lenguaje, eso habilita ese mismo desprecio en la sociedad”, señaló.

“El desafío para quienes escribimos es hacer un esfuerzo por ser amorosos”, concluyó Almada, en una intervención que fue acompañada por aplausos del público.

La conversación, que combinó reflexión literaria y posicionamiento político, se inscribió así en una jornada inaugural marcada por la tensión, pero también por la centralidad del debate cultural en el principal evento editorial del país.

Fito Páez, la sorpresa de la apertura

Frente a 1.500 espectadores, la imponente inauguración oficial de la mayor fiesta literaria de Latinoamérica también contó con discursos de Christian Rainone, Presidente de la Fundación El Libro, Carlos Alberto Chocano Burga, Embajador de Perú en Argentina, el mencionado Leonardo Cifelli, Secretario de Cultura de la Nación, y Jorge Macri, Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Pero sin dudas la gran sorpresas de la jornada inaugural fue Fito Páez, quien tocó en piano y como solista los temas “Desarma y sangra” (de Charly Garcia), “La última curda” (música de Aníbal Troilo y letra de Cátulo Castillo), “Maturana” (letra de Manuel J. Castilla y música de Gustavo “Cuchi” Leguizamón), “Yo vengo a ofrecer mi corazón”, “Al lado del camino”, “11 y 6” y “Mariposa Tecknicolor”.

Finalmente, la 50° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires se dio inaugurada con el corte de cinta de, por parte de la Fundación El Libro, su Presidente Rainone y el Director General de la Feria Ezequiel Martínez; Jorge Macri, Gabriela Ricardes, Ministra de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Hernán Lombardi, Ministro de Desarrollo Económico de la Ciudad de Buenos Aires, Chocano Burga, y las escritoras invitadas.

La Feria festeja su medio siglo de historia con un despliegue de programación nunca antes visto, repleta de presentaciones de libros, firmas de autores, actividades culturales para toda la familia y muchísimas novedades. Con más de 45 mil metros cuadrados dedicados a los libros, la ya se encuentra abierta al público, todos los días, hasta el 11 de mayo en La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires. Los horarios son de lunes a viernes de 14 a 22; sábados, domingos y feriados de 13 a 22.

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Literatura

Por primera vez Haruki Murakami lanza una novela con una protagonista femenina

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El escritor japonés Haruki Murakami publicará el próximo 3 de julio su nueva novela, “The Tale of Kaho” (La historia de Kaho), su primer libro con una protagonista femenina, según anunció este jueves su editorial Shinchosha.

Se trata de la primera novela del autor en tres años, tras “The City and Its Uncertain Walls” (La ciudad y sus muros inciertos). La historia gira en torno a Kaho, una autora de libros ilustrados en cuya vida comienzan a ocurrir sucesos extraños a partir de un momento determinado.

La obra tendrá 352 páginas y un precio de 2.860 yenes (unos 15 euros). Según detalló la editorial, el libro surge del relato corto Kaho, publicado en 2024 y leído por el propio autor ese mismo año en la Universidad de Waseda. A partir de ese texto, Murakami desarrolló otros dos relatos sobre el personaje en la revista Shincho, que ahora fueron revisados y ampliados para conformar una “nueva novela completa”.

Nacido en Kioto en 1949, Murakami es uno de los referentes de la literatura contemporánea japonesa. Autor de títulos como “Tokio Blues” (Norwegian Wood), “Sputnik, mi amor” y “Kafka en la orilla”, su obra ha sido traducida a cerca de 50 idiomas y se caracteriza por explorar lo absurdo y la soledad en la vida moderna.

Habitual candidato al Premio Nobel de Literatura, el escritor ha recibido reconocimientos como el Premio Franz Kafka, el Premio Yomiuri de Literatura y el Premio Princesa de Asturias de las Letras, entre otros.

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