Muestras/Exposiciones/Festivales
Sergio Larrain, muestra del fotógrafo que inspiró a Cortazar
Una muestra que reúne 160 fotografías del chileno Sergio Larrain (1931-2012) en las que se conjugan el compromiso social del reportero, la sensibilidad del artista y el misticismo al que adhirió hacia el final de su vida fue inaugurada en el Centro Cultural Borges, y podrá verse por primera vez en la Argentina hasta fines de febrero próximo.
“Retrospectiva”, una exhibición producida por la agencia internacional Magnum Photos y la Fundación Henri Cartier Bresson, recorre los inicios del fotógrafo en Valparaíso, y las imágenes que logró durante sus viajes a Perú, Francia e Italia, junto a un corpus de 11 dibujos y pequeños libros en los que dejó testimonio de su pensamiento sobre el cuidado del ambiente y los secretos de una vida en armonía.
Larrain se inició como fotógrafo en 1949 en Valparaíso con una cámara Leica IIIC, y desde temprano tuvo una especial inclinación por la estética de la pobreza y la marginalidad, como lo reflejan las imágenes de niños que habitaban a orillas del Río Mapocho, muchos de ellos tan humildes que sobrevivían con el alimento que les acercaban los habitantes del lugar.
“Fue en Valparaíso donde comencé a hacer fotografías, recorriendo los cerros allá por 1951. Las niñas bajando una escalera fue la primera fotografía mágica que vino hacia mí”, se lee en una de las tantas frases que completan la muestra.
En esa misteriosa imagen, dos niñas de cabello corto bajan una escalera entre las empinadas calles de la ciudad y Larrain las toma de espalda, lo que en un juego de luces y sombras genera un misterio sobre la identidad de las niñas y convoca al espectador que debe imaginar sus rostros.
Dos de las fotografías de la serie de niños fueron adquiridas por Edward Steichen, director de Fotografía del Museo de Arte Moderno de Nueva York, para su exposición.
Larrain, que había nacido en Santiago, formó parte de una familia de la elite chilena, de la que luego quiso apartarse. “Su padre fue un arquitecto muy reconocido que ocupó cargos políticos y fue un gran coleccionista de arte precolombino y creó un museo, por lo que el fotógrafo se formó en medio del arte”, dijo a la agencia de noticias Télam Virginia Fabri, directora de Relaciones Internacionales del Centro Cultural Borges, que presentó la exhibición junto a Emmanuelle Hascoet, representante de Magnum.
Sus viajes comenzaron cuando su padre lo llevó por Oriente y Francia, luego de que su hermano falleció por un accidente y así comenzó a desarrollar un sentido místico, el gusto por las artes orientales, por la filosofía y paralelamente el gusto por la cámara.
En 1957 viajó por Latinoamérica, y en 1958 fue becado por el British Council para realizar fotografías sobre Londres. A partir de ese cuerpo de obra realizado en Londres y de las imágenes tomadas a los niños, fue contratado por Henri Cartier Bresson, uno de los fotógrafos más reconocidos del mundo, para la Agencia Magnum.
“Tenía una manera muy especial de acercarse a la gente, y una manera de mirar y fotografiar muy moderna para la época, por lo que hizo muchas tomas de plano recortado donde no aparece la totalidad de la figura, y además se acerca al objeto tomándolo con la cámara desde abajo, desde los costados, o desde arriba”, señala Fabri.
El primer trabajo para Magnum fue retratar al capo mafioso buscado por Interpol, Giuseppe Genco Russo, y Larrain logró imágenes que luego fueron publicadas por la revista Life, muchas de ellas fueron posteriormente destruidas por el fotógrafo.
Para lograrlo, Larrain viajó a Sicilia y para dar con Russo se hizo pasar por un mochilero interesado en retratar ruinas; así logró inmiscuirse en su vida y fotografiarlo.
A partir de entonces publicó en las revistas Paris Match y Life, entre otras, y retrató a Pablo Neruda en Isla Negra, a Pelé y el casamiento de Farah Diba con el Sha de Persia. Despertó la admiración del escritor Julio Cortázar, que escribió el cuento “Las babas del diablo” inspirado en una de sus fotografías.
Las imágenes del período en el que viajó por Latinoamérica retratan la vida de los habitantes en las festividades religiosas y llegando a las misas, que se destacan por sus encuadres cinematográficos.
Una de esas imágenes corresponde a una mujer boliviana de perfil “en un recorte muy curioso, donde el espectador con su imaginación debe armar la totalidad de la imagen, en la que rompe con esa forma clásica de retratar con planos perfectos”, dice Fabri.
En la serie de imágenes de Italia, en 1959, “hay muchas fantasmagóricas en las que se refleja su relación con la muerte, con lo místico, materializada en fotografías de niños que parecen ángeles”, sostuvo Hascoet.
La muestra, curada por la directora de la Fundación Cartier Bresson, Agnes Sire, con quien Larrain mantuvo correspondencia durante 30 años, contiene además conmovedoras fotografías tomadas a prostitutas chilenas, en la serie llamada “Bar Los siete espejos”.
“Un amplio salón para bailar, con sillas colocadas a lo largo de las paredes para que los clientes se sentaran junto a las pobres e inocentes chicas. Siempre había uno o dos homosexuales vestidos de mujer que se comportaban como ellas. Por lo general los pobres estaban mal vestidos y trataban de parecer elegantes a pesar de su pobreza, eso era lo más estremecedor”, escribió Larrain.
A partir de 1970 y luego de conocer al chamán boliviano Oscar Ichazo Larrain, Larrain se retiró de la fotografía y se recluyó en el pueblo precordillerano de Tulahuén, al norte de Chile, y se dedicó a los estudios sobre cultura oriental, misticismo, meditación y yoga.
Hacia el final de su vida, se dedicó a autopublicar pequeños libros a los que llamó “satori” -la la iluminación en el budismo zen-, explicando cómo proteger el planeta y conocerse a sí mismo.
La muestra, que antes pasó por Francia y Chile, podrá visitarse en el Centro Cultural Borges, ubicado en Viamonte 525 (CABA), de lunes a sábado de 10 a 21; domingos y feriados de 12 a 21.
El Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino ofrecerá en estas vacaciones de invierno recorridos guiados para conocer sus salas y espacios. Se realizarán de martes a viernes, a las 10:00 y a las 14:00, y tendrán una duración aproximada de 90 minutos. La propuesta, gratuita y con reserva, forma parte de “Vacaciones Divertidas”, agenda programada por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires para este receso invernal.
Los recorridos incluirán, entre otros espacios, el hall de acceso, el foyer del primer piso, las salas Alberto Ginastera, Astor Piazzolla y Emilio Pettoruti, las salas de ensayo y algunas de las secciones técnicas. Personal especializado proporcionará a los visitantes detalles de la historia, los trabajos de producción y la actividad artística del Teatro Argentino.
Para participar hay que reservar y obtener turno llamando de martes a viernes, entre las 10 y las 16, al Tel. 0221-4291745; enviar un mail a visitasteatroargentino@gmail.com o presentarse personalmente en la oficina del Servicio de Visitas, ubicada en el hall de acceso del Teatro, también de martes a viernes, entre las 10 y las 16.
Podrán sumarse personas que se presenten espontáneamente y no cuenten con reserva, siempre que no se encuentre completa la agenda de visitas y los grupos que se formen no tengan menos de 4 ni más de 30 integrantes. Los menores tendrán que ser acompañados por algún adulto y los grupos escolares también deberán estar a cargo de algún responsable docente.
Cabe señalar que el acceso a determinados lugares estará condicionado por las actividades artísticas y por los trabajos de remodelación, adecuación e infraestructura que se estén desarrollando en el edificio.
(Fuente: Prensa Teatro Argentino)
Muestras/Exposiciones/Festivales
Múltiples espectáculos y actividades artísticas para las vacaciones de invierno en La Plata
Comenzaron las vacaciones de invierno y la Municipalidad de La Plata brindará una multiplicidad de propuestas gratuitas para disfrutar este lunes en familia desde la mañana hasta la noche y en distintos espacios de la ciudad.
La agenda de hoy contempla una muestra inmersiva, talleres, exposiciones, juegos, actividades ambientales, espectáculos de humor y circo, películas, obras de teatro y un recorrido turístico para conocer los mitos y leyendas de la capital bonaerense.
República de los Niños
- 10:00 a 17:00: Vida submarina: muestra inmersiva. Entrada gratuita.
- 10:00 a 17:00: Talleres y exposiciones científicas para las infancias. Entrada gratuita.
- 11:00: Paseo de artesanos. Entrada gratuita.
- 11:00 a 15:00: Casa Kita Gorban: juegos, talleres y actividades ambientales. Entrada gratuita.
- 14:00: El rincón de Miso: Juegos para toda la familia. Entrada gratuita.
- 15:00: Metro y medio: circo y humor. Entrada gratuita.
Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha
- 13:00 a 18:00 – Planta baja: Juguemos en la nave. Entrada gratuita.
- 14:30 – Cine Select: 6 grandes héroes. Entrada gratuita.
- 15:00 – Auditorio: Juanita cantame un cuento más (teatro). Entrada gratuita.
- 15:00 a 17:00 – MACLA: Taller de estampillas. Entrada gratuita.
- 16:00 – Nave central: Taller de plástica. Entrada gratuita.
- 16:30 – Cine Select: Coco. Entrada gratuita.
Parque Ecológico Municipal
- 14:00: Taller de armado de títeres, una invitación a darle vida a personajes y contar historias inolvidables utilizando materiales simples y mucha imaginación. Entrada gratuita.
Palacio Francisco López Merino
- 14:00: Taller de plastilina. Entrada gratuita.
Plaza Moreno
- 15:00 – Piedra Fundacional: Walking tour: mitos y leyendas. Entrada gratuita.
Teatro Municipal Coliseo Podestá
- 20:30: Laberinto Podestá, el último aplauso: un viaje nocturno, sensorial. Murmullos antiguos y pasos sin dueño. El eco de una historia que se niega al olvido. Entrada gratuita y cupos limitados.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
El intendente de La Plata, Julio Alak, encabezó la presentación de “La Plata Rock”, un programa de desarrollo de la cultura que busca honrar a la ciudad de la diagonales como uno de los principales distritos culturales del país y proyectar el legado de la histórica escena rockera platense hacia las nuevas generaciones.
“La ciudad de La Plata nació producto de la cultura. Fue una ciudad pionera, positivista e igualitaria. Y es una obligación de todo aquel que pase por este Municipio el mantener viva la llama de la cultura”, sostuvo Alak.
“Hoy tenemos la alegría de presentar La Plata Rock, una plataforma donde las bandas se van a poder anotar y proyectarse a nivel nacional”, agregó el jefe comunal.
El acto tuvo lugar este jueves en el Salón Dorado del Palacio Municipal y contó con la conducción del periodista Juan Di Natale. Además, estuvo presente la compositora, cantante y guitarrista Carmen Sánchez Viamonte y otros referentes artísticos.
“La Plata Rock” es un programa de desarrollo cultural orientado a descubrir, potenciar y proyectar a las nuevas generaciones de artistas locales. A través de convocatorias abiertas y la generación de contenidos multiplataforma, busca consolidarse como un puente entre el talento emergente platense y los grandes escenarios de la industria musical.
En este marco, se realizará un certamen en el que un jurado integrado por destacados referentes del arte y la cultura local evaluará a las bandas de la ciudad que se inscriban. Los artistas finalistas se presentarán en vivo durante la Semana de la Música en La Plata, donde se definirá al gran ganador, que obtendrá un lugar en el Quilmes Rock 2027.
El jurado estará integrado por Marcelo Moura, cantante y líder de Virus y Ciudadano Ilustre de La Plata; Michel Peyronel, baterista y compositor de Riff y productor de Virus y Violadores; Goura, músico y creador de “Fonograma”, ciclo de entrevistas clave para la cultura rock; Martín Bonetto, fotógrafo insigne del rock nacional; la gestora cultural Paula Rivera; el cantante y compositor Federico Moura y el mismo Juan Di Natale.
La convocatoria estará abierta desde julio hasta octubre de 2026. El proceso de inscripción es gratuito y está dirigido a todos los artistas emergentes de La Plata. Para formar parte de esta gran vidriera, los interesados deben ingresar a www.laplatarock.com.ar y completar un formulario que incluye los enlaces a sus perfiles en plataformas digitales y redes sociales.
Impulso a la escena musical local
Con su carácter de ciudad universitaria, el aporte permanente de la Facultad de Artes y una escena independiente en constante movimiento, La Plata continúa siendo un punto de encuentro para músicos de todo el país y uno de los principales semilleros del rock argentino.
Ese presente también se refleja en las políticas impulsadas por la Municipalidad para fortalecer la música local. A través del catálogo “La Plata es Música”, que reúne a más de 1.500 bandas y artistas, el Municipio promueve la circulación de los proyectos platenses y amplía sus oportunidades de difusión.
Desde su creación, cerca de la mitad de las bandas que integran el catálogo ya participaron en al menos un evento municipal. Más de 180 se presentaron en Rock en el Playón y en la renovada Plaza Rocha, 200 en los aniversarios de las localidades, 70 en la primera Semana de la Música, 150 en el nuevo Paseo de Meridiano V y otras 70 en el Pasaje Dardo Rocha.
A ese trabajo se suma el acompañamiento a los 45 centros culturales autogestivos habilitados por la Municipalidad, que ofrecen programación musical todos los fines de semana y constituyen un espacio clave para el desarrollo de nuevos artistas y bandas locales.
La Plata, ciudad cultural
La Plata se consolida como una de las capitales culturales más relevantes del país. Su diseño urbano planificado, su vida universitaria y su constante efervescencia artística la han convertido históricamente en un epicentro de creación, pensamiento y producción cultural.
El ADN de la ciudad está profundamente ligado a la historia de la música, ya que ha funcionado como cuna y usina inagotable de grandes referentes que transformaron la escena del rock argentino.
En ese recorrido, dio origen a algunas de las expresiones más influyentes del género, como Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Virus y La Cofradía de la Flor Solar, que marcaron un antes y un después en la historia del rock nacional y consolidaron a La Plata como uno de sus principales epicentros.
Esa tradición continuó con bandas como Guasones, Estelares, El Mató a un Policía Motorizado y Peces Raros, que llevaron la música platense a escenarios nacionales e internacionales, mientras que hoy una nueva generación de artistas, representada por proyectos como el de Carmen Sánchez Viamonte, mantiene viva esa identidad y reafirma el lugar de la ciudad como una de las grandes referencias musicales del país.
El puntapié inicial
Como muestra del alcance internacional de la plataforma, la cantante Carmen Sánchez Viamonte —referente indiscutible de la actual escena platense— fue seleccionada como la primera embajadora del proyecto para viajar a Nueva York.
La artista participará en la prestigiosa conferencia internacional LAMC (Latin Alternative Music Conference), el mercado de música latina independiente más importante de Estados Unidos, que desde el año 2000 conecta a los nuevos talentos con la industria global en escenarios icónicos como el Central Park.
Durante su estadía en la Gran Manzana, Sánchez Viamonte también grabará una nueva canción en el reconocido Atlántico Studio.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
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