Música
Piedad y Traición lanza su nuevo single: “Un loco lindo”
Piedad y Traición tiene nuevo single y videoclip. La banda sureña de rock alternativo lanza “Un loco lindo”, adelanto de “Todo por Vos”, su futuro tercer álbum de estudio.
Además, anunció nuevos shows. Luego de abrir para Juana La Loca en Makena, fue banda apertura a sala llena de Malosetti el pasado 18 de septiembre y hará lo propio con Suéter el 30 de octubre y con Héctor Starc el 5 de noviembre, todos en Mr. Jones de Palermo, de calle Gorriti 5143.
La música de “Un loco lindo” fue compuesta por Daniel Alejandro San Leone y Luciano Javier Alegre y la letra pertenece a San Leone. Ya se encuentra en las plataformas digitales y el video en su canal oficial de YouTube:
“‘Un loco lindo’ es un tema que llegó para quedarse y acompañar a quienes enfrentan desafíos de salud mental a través del arte y la expresión. En sus versos convive una suerte de puente literario en el que Leopoldo Lugones y Jorge Luis Borges entrelazan su búsqueda existencial. Es un refugio donde la vulnerabilidad se transforma en fortaleza. Una canción de apego que muchos podrán abrazar y sentir el eco de sus voces silenciadas resonando cada vez más fuerte en torno a un encuentro filosófico, literario y emocional en el que el sufrimiento, el dolor y la impotencia se transforman en creación”, destaca el comunicado promocional de la obra.
Asimismo, Daniel San Leone se destaca: “El arte humano, con su capacidad de transmitir emociones, historias y perspectivas únicas, será un faro en un mundo dominado por la tecnología y la IA. A medida que lo virtual se incremente, el arte será un recordatorio de nuestra esencia humana, de la imperfección y la belleza de lo auténtico. En un futuro plagado de algoritmos, la creatividad artística será el puente que nos conecte con nuestra humanidad compartida, recordándonos que, detrás de cada innovación hay una chispa humana que la hizo posible”.
El tema cuenta con tres invitados: Rodi Turina, responsable del solo de guitarra, Guille De Luca en batería y Leo Caparelli en teclados. El clip de “Un loco lindo” fue dirigido por Gaby Smith para Lion Films.
(Fuente: Diego Perri – Prensa)
Clips
Luciano Pereyra y Angela Leiva en la versión cumbia de Perdóname
Luciano Pereyra lanzó en 2025 la versión cumbia de su emblemática balada “Perdóname”. La canción, que originalmente vio la luz en 2004 y se convirtió en uno de los temas más recordados de su carrera, volvió a tomar protagonismo con un giro sonoro vibrante, sin perder la emotividad que la caracteriza. Para la ocasión, Luciano no está solo lo acompaña Ángela Leiva.
Emociones y ritmo bailable
“Perdóname (versión cumbia)” mantiene intacto el corazón de la canción: el relato de un amor que se desvanece, el dolor del desamor y el deseo de una reconciliación imposible. Sin embargo, en esta nueva entrega, la tristeza se transforma en movimiento.
La participación de Ángela Leiva, con su voz potente y su estilo inconfundible, suma un matiz femenino y dramático que enriquece la propuesta. La combinación vocal con Pereyra genera una química única que potencia la carga emocional del tema.
Música
El músico uruguayo Pablo Silva Andaite lanza “Pegasus I”
“Pegasus I” es el nuevo disco de Pablo Silva Andaite, músico, intérprete y productor uruguayo. El multifacético artista oriental grabó junto a su trío, cuatro temas propios y ocho versiones de grandes clásicos del rock con un sonido totalmente innovador.
El power trío llamado Polyphonica está formado por Pablo Silva en voz, bajo y piano, Pablo Ferrando en guitarra y Rafael Del Campo en batería.
“Pegasus I” está compuesto por los siguientes temas:

- “Estallando desde el océano” de Sumo
- “Tubular Bells” de Mike Oldfield
- “Happily Dance” de Pablo Silva Andaite
- “Brown Sugar” de los Rolling Stones
- “Secrets” de Van Halen
- “Ice Cream Man” de John Brim
- “Deep Blue” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “En el país de los sueños” de Polyphonica
- “My Sharona” de The Knack
- “Blindness” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “The Great Gig In The Sky” de Pink Floyd
- “Home Sweet Home” de Mötley Crue.
El álbum fue grabado entre noviembre de 2022 y abril de 2026 en El Ombú Records, Ion Estudios, Estudios Tripleeme, Popo Romano Home Studio y Ernesto Ferraro Home Studio.
Contó con varios músicos en calidad de invitados, entre los que se estuvieron Pablo Ferrando, Rafael Del Campo, Ernesto Ferraro, Popo Romano, Andres Arnicho, Santiago Wainstein, Celia Eymann, Jetsy Pierre, Yanina Love y Bettina Resk.
La discografía de Pablo Silva está compuesta por cuatro álbumes: “Sayago”, “Mala Reputación”, “My Soul’s Art” y “Pegasus I”. Entre todas las producciones, Silva lanzó unos 20 videoclips filmados en Uruguay, Argentina y Estados Unidos.
(Fuente: Diego Perri – Prensa)
Música
Los Pérez García regresan a La Plata para presentar “Ikigai”
Después de cuatro años sin lanzar un álbum de estudio, Los Pérez García regresaron con “Ikigai”. Este lanzamiento marcó un punto de inflexión en la historia de la banda. Desde su último disco editado en mayo de 2022, el grupo atravesó un período de crecimiento, búsqueda y consolidación artística que hoy se traduce en un material profundo, diverso y con una identidad sonora más definida que nunca.

Ahora la banda anuncia su regreso al Teatro Ópera La Plata el sábado 8 de agosto a las 20, con entradas a la venta por sistema Livepass.
Como primeros adelantos, Los Pérez García presentaron “Un Minuto” y “Tren de Oriente”, dos canciones que funcionan como puertas de entrada a este nuevo universo musical, dejando entrever la amplitud estética del disco.
“Ikigai” es un recorrido emocional y sonoro que atraviesa distintos climas: desde el rock canción más íntimo y reflexivo, pasando por momentos de rock enérgico y directo, hasta canciones mid tempo y pasajes con influencias de rumba.
La producción del álbum fue trabajada en detalle junto a Juan Bruno y Pepe Cespedes, logrando un equilibrio entre frescura y madurez, y potenciando la esencia de la banda sin perder espontaneidad. El nuevo single del disco es “Seguirán”, una canción que cuenta con la participación especial de Manuel Moretti. Su presencia suma una carga emotiva particular y dialoga de manera natural con la identidad del grupo, dando como resultado uno de los puntos más altos del álbum.
El concepto de “Ikigai” —término japonés que puede traducirse como “la razón de ser” o “la razón para levantarse por la mañana”— atraviesa todo el disco. Representa un propósito de vida que surge de la intersección entre lo que uno ama, aquello en lo que es bueno, lo que el mundo necesita y aquello por lo que puede ser valorado. Desde lo lírico y lo musical, el álbum invita a conectar con esa búsqueda personal, poniendo en primer plano los vínculos, el paso del tiempo, los recuerdos y el sentido de lo que hacemos.

(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
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