Teatro
Ignacio Mamonde: “En ‘Entre puertas’ se encontrarán con actores preparados para dejarlo todo”
Por Andrea Viveca Sanz (@andreaviveca)
Edición: Walter Omar Buffarini
Las puertas se abren y esperan. Adentro, el tiempo se expande en otros universos y en escasos minutos la vida gira y cuestiona. Ignacio Mamonde es el creador, director y productor de “Entre puertas”, un ciclo de teatro breve en el que los espectadores podrán elegir qué puerta atravesar para encontrarse con otras formas de interpretar lo evidente y lo cotidiano, en un clima íntimo donde los estereotipos se desdibujan.
En diálogo con ConArte Cultura, el actor y dramaturgo cuenta de qué manera se gestó este ciclo e invita a vivir la experiencia de pasar al otro lado de sus puertas.
—¿Cuál fue el disparador que dio origen a tu ciclo de teatro breve “Entre puertas”?
—Fue en noviembre del 2018, cuando volvía de Capital en el tren Roca, después de un día largo de cursada y ensayos. En ese momento estaba organizando el primer evento cultural ActivARTE para el grupo de teatro independiente DOBLEFAZ. Inmerso en esa vorágine y viendo a los artistas de tren, se me ocurrió que podía ser una buena idea armar un formato de espectáculos de 15 minutos para pocos espectadores, que se hiciera de manera simultánea en diferentes salas.
—¿Qué hilos temáticos atraviesan las distintas puertas de entrada a cada obra?
—Lo que buscamos es que cada obra tenga una estética y una línea de actuación distinta, pero siempre respetando la esencia de Entre Puertas. Recurrimos a los diferentes estilos de teatro (comedia americana, teatro de objetos, teatro performático, teatro físico…) para lograr de cada uno nuestro propio lenguaje. A esto queda sumarle que el eje fundamental que atraviesa a cada obra, en lugares distintos, es “la modernidad”. Algo que nosotros llamamos “Teatro Millennial”. Nuestros personajes, que pertenecen a esta generación, padecen los conflictos de vivir de una sociedad de extremo consumo, extrema exposición, de violencia, y una constante desvalorización de la juventud.
—¿Con qué se van a encontrar los espectadores al cruzar esa especie de portales hacia otros universos?
—Principalmente, en su respectiva sala y con su respectiva obra, una pareja de actores preparados para dejarlo todo en 15 minutos. La mayor intensidad actoral. Versatilidad para lograr un sacudón en la cabeza del espectador. Cuatro espectáculos que van a generar incomodidad, curiosidad, atracción y gracia. Esos espectáculos son Latin’s Lovers, Homero y Yo, Conexión ON y Gaymerds.
—¿Cómo se realiza la puesta en escena de éstas obras, que duran tan solo quince minutos?
—Como dramaturgo, el formato exige un poder de síntesis importante para lograr principio, nudo y desenlace. Para que sea una verdadera historia y no solamente una escena. Luego, en el momento de montaje trabajamos en conjunto, entre la actuación y la dirección, para encontrar ese mismo lenguaje y “desarmar” esa idea de texto que les presenté a los actores.
—¿Quiénes forman parte de estos espectáculos?
—Cada uno de los espectáculos tiene sus protagonistas. En Homero y Yo, Maico Rodríguez y Bianca Spinnato; Julieta Alet y Tomás Nigro en Latin’s Lovers; Conexión ON está en manos de Camila Arias y Pablo Baffoni; y Nicolás Guillones y González Sánchez protagonizan Gaymerds.
“Entre puertas” se presenta en el Centro Cultural Awkache de La Plata desde el 31 de octubre, todos los jueves y viernes de noviembre. Las entradas se pueden reservar a través de las redes sociales del espectáculo:
- @entrepuertasproducciones (Instagram)
- Entre Puertas (Facebook)
Teatro
“El Apagón” continúa sus presentaciones en CABA y La Plata
“El Apagón”, obra de Romina Fernández que se encuentra en cartelera desde hace más de un año a cargo de la compañía teatral Meraki, continuará sus presentaciones durante 2026.
Después de haber sido seleccionada entre más de 900 propuestas y presentarse en la Casa de Cultura de Villa Gesell en febrero y abril de este año, la producción de la puesta difundió las fechas y lugares en donde se podrá seguir presenciando el espectáculo:
- Sábado 25 de Abril, Paseo La Plaza, Sala Cortazar
- Sábado 02 de Mayo, Centro Cultural Carlos Gardel
- Sabado 06 de Junio, Teatro La Nonna de La Plata-
Sinopsis
Un grupo de vecinos se encuentra obligado a hacer una vigilia en el lobby de su edificio, dado que hubo un apagón que los deja atrapados e incomunicados. Entre sospechas, delirios y revelaciones, los personajes van desnudando sus miserias, sus miedos y también su humanidad. Una comedia mordaz y luminosa, donde el encierro se transforma en un espejo colectivo y nos recuerda que, a veces, en medio del caos, aparece lo esencial. Te vas a reír, pensar y emocionar, con personajes inolvidables, una historia que comienza con un corte de luz y termina encendiendo algo en vos.
Ficha técnico-artística
- Dramaturgia: Romina Fernandez
- Actúan:Bara, Eliana Bisagne, Matías Capria, Pablo Fera, Romina Fernandez, Alex Giusti, Federico Moreno, Guadalupe Pérez, Laura Ximena Proto, Leandro Santillán, Cecilia Segui, Claudia Valenzuela
- Asistencia de dirección: Romina Fernández
- Producción: Meraki Compañía Teatral
- Dirección:Gastón Urbano
- Duración: 60 minutos
(Fuente: Cecilia Segui – Prensa)
Teatro
Homenaje sinfónico a Ennio Morricone en el Coliseo Podestá
Una función a cargo de la Orquesta Aeropuertos Argentina que traerá recuerdos, nostalgia y un reconocimiento al compositor de las melodías más hermosas e inolvidables de películas como “Cinema Paradiso” y “El bueno, el malo y el feo”, entre otras. El homenaje sinfónico será el 8 de mayo, a las 21, en la sala principal del Teatro Municipal Coliseo Podestá.

Ennio Morricone, uno de los grandes maestros de la música cinematográfica, fue un compositor y director de orquesta italiano, conocido por haber compuesto la banda sonora de más de quinientas películas y series de televisión. Recibió un Óscar honorífico en 2006 y ganó el mismo premio pero a la mejor banda sonora en 2016 por la película “The Hateful Eight” (Los 8 más odiados).
Sus composiciones se incluyen en más de veinte películas galardonadas, además de realizar también piezas sinfónicas y corales.
En este homenaje sinfónico, el público recorrerá los mejores momentos musicales de su vasta carrera como compositor, arreglador y director de las más bellas obras musicales que se hayan hecho para el mundo del cine.
La función cuenta con una gran puesta de producción, con más de 70 personas en escena: músicos cantantes, coro, además de una gran pantalla de proyección digital donde se verán reflejadas imágenes de las grandes películas a las que Morricone aportó su música, sincronizadas con la orquesta, cantantes y coro en vivo.
Las entradas están a la venta en la boletería del Teatro, de martes a domingos de 10 a 20 y feriados de 15 a 20; o en el sitio online Plateanet.
(Fuente: Prensa Teatro Coliseo Podestá)
Teatro
El Cervantes cierra abril con una imperdible agenda teatral
Sala María Guerrero
La Revista del Cervantes

Libro original de Alfredo Allende, Sebastián Borensztein, Juan Francisco Dasso, Marcela Guerty, Juanse Rausch. Dirección musical Fernando Albinarrate. Dirección general y puesta en escena Pablo Maritano. Con Monina Bonelli, Carlos Casella, Marco Antonio Caponi, Sebastián Suñé, Mónica Antonópulos, María Rojí, Javier Marra, Fabián Minelli, Iride Mockert, Fran Andrade, Nacho Pérez Cortés, Romina Groppo, Jessica Abouchain, Pablo Fusco, Julia Montiliengo, Pedro Velázquez. Y la participación de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea y de la Orquesta del Cervantes. De jueves a domingo a las 20 h. Localidades: Palcos y platea: 35.000 pesos. Platea balcón: 30.000 pesos. Tertulia: 20.000 pesos. Descuento a jubilados y estudiantes. Entradas disponibles en Alternativa Teatral y en la boletería del TNC.
Nacha y Favero en el Cervantes

Los grandes éxitos de Nacha y Favero, un recorrido histórico por su repertorio que es una marca indeleble en la memoria musical argentina. Con Nacha Guevara y Alberto Favero. Desde el miércoles 22 de abril a las 20 h. Localidades: Palcos y platea: 35.000 pesos. Platea balcón: 30.000 pesos. Tertulia: 20.000 pesos. Descuento a jubilados y estudiantes. Entradas disponibles en Alternativa Teatral y en la boletería del TNC.
Sala Orestes Caviglia
El ávido espectador

Escrita por Alejandro Zingman. Dirigida por Carolina Adamovsky. Con Carolina Adamovsky, Javier Lorenzo, Juliana Muras, Analía Sánchez, Mariano Sayavedra y Carolina Tejeda. De jueves a domingo a las 21 h. Localidades: 20.000 pesos. Descuento a jubilados y estudiantes. Entradas disponibles en Alternativa Teatral y en la boletería del TNC.
Ciclo de música

Miércoles 22 de abril a las 20:30h: Concierto Popular, Concierto I Miércoles 29 de abril a las 20:30h Concierto extraordinario de Alex Dante. Entradas gratuitas. Para los conciertos en el TNC, se pueden retirar en la boletería o reservar en Alternativa Teatral, el mismo día de la función a partir de las 10 h. Capacidad limitada.
Sala Luisa Vehil
Doradas

Escrita y dirigida por José María Muscari. Con Cristina Alberó, Marta Albertini, Judith Gabbani, Carolina Papaleo, Ginette Reynal. De jueves a domingo a las 18 h. Localidades: 20.000 pesos. Descuento a jubilados y estudiantes. Entradas disponibles en Alternativa Teatral y en la boletería del TNC.
Foyer
Espectáculo invitado
Sanctum Quixote

Escrita y dirigida por Jimena del Pozo Peñalva, “Sanctum Quixote ” es una liturgia laica que toma la estructura de la liturgia medieval teatralizada, que celebra la imaginación. Tomando a ”Don Quijote de la Mancha” como figura central: el gran imaginador. Funciones: sábado 25 y domingo 26 de abril y sábado 2 y domingo 3 de mayo a las 15h en el Foyer. Entradas gratuitas
(Fuente: Prensa Teatro Nacional Cervantes)
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso