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Cine

“El año del descubrimiento”, mejor película en el Festival Internacional de Mar del Plata

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El documental español “El año del descubrimiento”, de Luis López Carrasco, fue elegida por el jurado como la Mejor Película de la Competencia Internacional y se hizo con el Ástor Piazzolla en la 35 edición del Festival de Cine de Mar del Plata, en una ceremonia que se realizó de forma virtual.

En la misma sección, el argentino Nicolás Prividera ganó en Mejor Guion por su filme “Adiós a la memoria”, María Villar se impuso en la categoría Mejor Interpretación por su papel en “Isabella”, de Matías Piñeiro, quien gano en Mejor Dirección, mientras que la debutante coreana Yoon Dan-bi obtuvo el Premio Especial del Jurado por “Moving on”.

La Competencia Internacional, con cuatro cintas nacionales, trajo películas de Japón, Corea, Canadá, Estados Unidos, España y Francia, con un nivel parejo entre su mezcla de temáticas y estilos.

Documental de dos horas y media de duración sobre la crisis que impactó en la región de Murcia en 1992, la cinta de Carrasco es un relato intenso y sanguíneo, que no cuenta con reflexiones de sociólogos, sino con el relato de los propios operarios e hijos de trabajadores sobre la tragedia económica y ambiental que vivió esta zona de España, mientras Barcelona se preparaba para recibir los Juegos Olímpicos de 1992 y convertirse en una de las ciudades más importantes de Europa.

La debutante coreana Dan-Bi Yoon sorprendió con su manejo de climas y de actores en “Moving On”, un austero filme situado en las afueras de Seúl, durante un caluroso verano, en el que se debate el futuro de una desmembrada familia, que mantiene intacto tanto su amor como sus necesidades.

Prividera, por su parte, hace gala de ese estilo ensayístico que ya había mostrado en “M” y “Tierra de los padres”. Como ilustra su título, la película ahonda sobre el rol individual y social que ocupa la memoria, siguiendo los rastros de su padre y el estado en el que se encontraba en sus últimos años de vida producto del Alzheimer. Filme de tono entrañable, pero con algo de solemnidad.

Con participación en Berlín, Piñeiro trabaja en “Isabella” las dudas, inseguridades y conflictos vocacionales con delicadeza, sensibilidad y una ya madurez cinematográfica, interpretadas de forma sólida y efectiva por Villar, actriz que participa en casi todas las películas del realizador radicado en Estados Unidos.

En la Competencia Latinoamericana se impuso “Los conductos”, película realizada en fílmico por el director colombiano residente en Francia Camilo Restrepo.

Con una narrativa convincente, cierta marca opresiva, el filme raya cierto esnobismo al ficcionalizar parte de la vida de Pinky, protagonista de la película, para hablar de la violencia, la marginalidad, las miserias y la mala vida de una Medellín que respira al calor del bazuco, el olvido, las sectas y las vidas deshechas.

Recibieron Menciones Especiales donde interesantes filmes: “Mascarados”, de los hermanos brasileños Marcela y Henrique Borella, y “Fauna” del mexicano Nicolás Pereda.

“Mascarados” es un desacomplejado y vital cruce de documental y ficción en un pequeño pueblo del interior de Goias sobre trabajadores de una cantera que produce granitos y que se desarrolla junto a los preparativos y la realización de la fiesta del Divino Espíritu de la ciudad de Pirenópolis, que tiene la particularidad de que los hombres participan de ella con máscaras confeccionadas artesanalmente.

Mientras que “Fauna” propone un árido y urticante absurdo, de radicalidad ascética, que discurre sobre dos tópicos diferentes pero que se unen a través de distintas aristas: la representación del narco en la cultura mexicana y la hamletiana cuestión de la actuación y el intérprete.

“Fauna” tiene además la particularidad de que es una película que se parte en dos, casi sin ligazón entre ambas o con ligazones lejanas y que las dos películas funcionan y podrían existir una independiente de la otra.

El jurado de la Competencia dejó con las manos vacías a “Selva trágica”, de la mexicana Yulene Olaizola, que intenta una suerte de western lleno de tensión y suspenso en la selva que divide México de Bélice ante la aparición de una mujer que viene escapando de la muerte y que pasa encarnar una especie de divinidad trágica maya o maldición que desnuda el infierno masculino de los recolectores del chicle, la avaricia y la violencia, de uno y otro lado de la frontera.

En cuanto a la sección de cintas nacionales, “El tiempo perdido”, de María Álvarez, ganó como Mejor Largometraje; “Homenaje a la obra de Philip Henry Gosse”, de Pablo Weber, fue elegido como Mejor Cortometraje; la dirección fue otorgada a Natalia Garayalde, por “Esquirias” y Edgardo Castro recibió una mención especial por “Las ranas”.

En la sección En Tránsito, que premia a los work in progress, ganó “Morichales,”, de Chris Gude, mientas que en Estados Alterados la Mejor Película fue “Mes chers espions”, de Vladimir León, y la mención especial fue otorgada para “Heliconia”, de Paula Rodriguez Polanco.

En el Taller de jurado y crítica joven, Cristian Ponce con “Historia de lo oculto”, ganó como Mejor Ópera Prima Latinoamericana y Mercedes Gaviria con “Como el cielo después de llover” obtuvo la mención especial.

Esta edición, virtualizada por la pandemia y dedicada a la memoria y obra de Fernando ‘Pino’ Solanas, contó con 175 filmes en total, lo que significó una merma del 50 por ciento con respecto a las ediciones presenciales que suele tener el festival.

A su vez, ha tenido 250 mil visualizaciones vía la web del festival, 100 mil a través de Cine.ar Play y TV y 180 mil vistas en el canal de YouTube.

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Cine

Se pone en marcha la temporada 2026 de las salas municipales platenses

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Desde el jueves 5 hasta el miércoles 11 de marzo, las salas de cine de la Municipalidad de La Plata pondrán en marcha su primera cartelera del año con producciones nacionales e internacionales, funciones temáticas y espacios dedicados a distintos géneros y realizadores.

Entre las propuestas destacadas se desarrollará el “Ciclo Homenaje a Pino Solanas”, con funciones que recorrerán distintos momentos de su filmografía, incluyendo obras emblemáticas de ficción y documentales que reflejan su mirada política, artística y social.

Además, la programación incluirá títulos del Espacio INCAA y de los ciclos “Misa Nocturna”, “Cinemecánica”, “Grandes Directores”, “Cable Pirata”, “Cine y Cuarentena”, “Cinefilia”, “Proyecciones Terrestres”, “Cineclub” y “Freakshow”, conformando una agenda amplia que alterna cine de autor, producciones contemporáneas y películas de culto.

Las proyecciones se llevarán a cabo en la sala Pino Solanas, ubicada en el Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha (calle 50 entre 6 y 7), y en la EcoSelect, en el Centro Cultural y de la Memoria Islas Malvinas (avenida 19 y 51).

Sala Pino Solanas 

  • Jueves 5
    18:30 – La muerte de un comediante ($3.000)
    20:30 – El Exorcista ($4.000) 
  • Viernes 6
    18:30 – La muerte de un comediante ($3.000) 
    20:30 – La hora de los hornos, Parte I (entrada gratuita)
  • Sábado 7
    18:30 – La muerte de un comediante ($3.000) 
    20:30 – Sur  (entrada gratuita)
  • Domingo 8
    18:00 – La muerte de un comediante ($3.000)
    20:00 – Tres son multitud en 35mm ($4.000)
  • Lunes 9 
    18:30 – La muerte de un comediante ($3.000)
    20:30 – Las dos inglesas y el amor (entrada gratuita)
  • Martes 10
    18:30 – La muerte de un comediante ($3.000)
    20:30 – Mulholland Drive – Episodio Piloto ($4.000) 
  • Miércoles 11
    18:30 – La muerte de un comediante ($3.000)
    20:30 – American Beauty ($4.000)

Cine EcoSelect

  • Jueves 5
    18:00 – Un cabo suelto ($3.000)
    20:00 – 8 ½ ($4.000) 
  • Viernes 6
    18:00 – Un cabo suelto ($3.000)
    20:00 – This is Spinal Tap ($4.000) 

    Domingo 8
    18:00 – Un cabo suelto ($3.000)
    20:00 – Fantasía ($4.000) 
  • Martes 10
    18:00 – Un cabo suelto ($3.000) 
  • Miércoles 11
    18:00 – Un cabo suelto ($3.000) 
    20:00 – Working girls ($4.000) 

(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)

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Cine

“Juego de tronos” pone en marcha su primera película

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Mientras Warner Bros. vive su propia danza de dragones con Paramount, fusión mediante, las intrigas de “Juego de tronos” se preparan para saltar a la pantalla grande.

Según The Wrap, el estudio dio luz verde a un largometraje basado en las novelas de George R. R. Martin, cuyo argumento podría versar sobre la conquista de los Siete Reinos de Poniente por parte de Aegon I Targaryen. Algo que debería llenar de interés a todo tronista que se precie en especial porque, tal y como están las cosas, no se puede garantizar que llegue a rodarse.

Qué se sabe de la película

Para la primera excursión de “Juego de tronos” en pantalla grande, Warner fichó a Beau Willimon, guionista y showrunner cuyo currículum augura una historia más centrada en la intriga y el politiqueo que en las batallas épicas (o en ambas cosas, con reptiles gigantes de propina).

Tras saltar a la fama como autor de “Los idus de marzo”, obra teatral que fue adaptada a la pantalla por George Clooney con él mismo y Ryan Gosling de protagonistas, Willimon fichó por Netflix para ocuparse de “House of Cards” durante sus dos primeras temporadas. El universo de las franquicias tampoco le es ajeno, porque trabajó como guionista en la segunda temporada de “Andor”.

Ahora bien, dada la inestable situación actual de Warner, este proyecto podría caer en saco roto si la adquisición del estudio por parte de Paramount lo volviese inviable. Aun así, no se descarta que salga adelante, porque el mismo David Ellison mencionó a “Juego de tronos” como su serie favorita de HBO.

Aunque las últimas temporadas de la serie matriz dejaran insatisfechos al público y la crítica, las historias de Poniente y sus aledaños siguen siendo una mina de oro para la plataforma. Tras el éxito de “La casa del dragón”, con una tercera temporada en camino, este año se pudo ver a “El caballero de los siete reinos” llevándose aplausos por doquier.

(Fuente: Cinemanía)

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Cine

La taquilla de febrero cerró con un 17% de aumento en la asistencia

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Entre el 1 y el 28 de febrero de 2026 se vendieron 1.971.929 entradas en los cines argentinos, según cifras fiscalizadas por Ultracine. La concurrencia aumentó un 16.64% respecto a 2025.

A pesar del aumento en relación a 2025, 2026 se ubicó como la quinta cifra más baja de los últimos 29 años. El promedio del mes es de 2.8 millones de espectadores y la marca de 2026 está un 30% por debajo de esa cifra.

El mejor febrero sucedió en 2017 con 4.515.713 de tickets vendidos y dos películas que sumaron 1.5 millones de tickets: la animada “Moana: Un mar de aventuras” y “Cincuenta sombras más oscuras”, la segunda entrega de la saga erótica.

Usualmente, dos factores ayudan a levantar la taquilla de febrero: el fin de semana largo de carnaval, que registró la tercera marca más baja de la década, y la “Fiesta del Cine” que, por el contrario, tuvo su segunda cifra más alta con 713.618 espectadores en sus 7 días.

La película más vista en febrero de 2026 fue “Cumbres borrascosas” con 445.680 espectadores. Lideró el ranking semanal durante 14 días y fue la más exitosa en la “Fiesta del Cine”. Estrenada el jueves 12 de febrero, capitalizó la oferta de romance durante la semana que se celebró San Valentín.

“Avatar: Fuego y cenizas” bajó al segundo puesto en febrero con 223.836 entradas, luego de ser la líder de enero. Es la película más exitosa de 2026 con 958.418 espectadores desde el 1 de enero y un total de 1.601.717 tickets desde el 18 de diciembre de 2026.

“Zootopia 2” se ubicó en la tercera posición con 194.722 espectadores. Desde su estreno el 27 de noviembre de 2025 ha vendido 1.979.855 tickets.

Entre los estrenos del mes se destacaron:

“La cabra que cambió el juego: Goat” (4º lugar, 150.621 entradas en solo 3 semanas), la nominada al Oscar “Hamnet” (6º lugar, 107.583 entradas), la secuela protagonizada por Gerard Butler “El día del fin del mundo: Migración” (7º lugar, 73.259 entradas), el contenido musical “Stray Kids: The dominATE Experience” (10º lugar, 64.256 entradas) que, además, lideró el ranking semanal del jueves 5 al miércoles 11 de febrero.

Distribuidora del mes

Durante febrero, las tres primeras posiciones – ocupadas por Disney (28.6%), Warner (23.9%) y UIP (22.7%) – estuvieron muy parejas y con poca diferencia entre sí.

Disney fue la distribuidora más exitosa de febrero con 565.012 tickets. Sus títulos más vistos son también los más longevos del ranking: “Avatar: fuego y cenizas” y “Zootopia 2”.

Warner alcanzó el segundo puesto con 471.311 entradas gracias al éxito de “Cumbres borrascosas”.

(Fuente: Ultracine – Por Carina Rodríguez)

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